Фриформ. Техника вязания.       

  Фриформ – относительно молодая, но обретающая все большую популярность техника вязания. Итак, немного теории… "Freeform", в переводе с английского языка, означает свободная форма. Фриформ – вид нерегулярного вязания, без правил и закономерностей, полная и абсолютная свобода творчества. Основательницей этого интересного направления в вязании считается Prudence Mapstone. Ее работы настолько необычные и уникальные как по внешнему виду, так и по технике исполнения, покарили всех: и простых обывателей и рукодельниц. А сама техника фриформ посредством всемирной паутины быстро завоевала популярность во всем мире, приобретая все больше последователей.

    Основное правило фриформа – никаких правил в вязании и полная свобода выбора как цветовых сочетаний, так и образцов и приемов вязания крючком и спицами. Однако отличительные черты у данной техники все же есть.

http://www.mirvyazaniya.ru/freeform.html

  Мастер класс по фриформу от Елены Синюковой.

   Источник материала смотрите в конце сообщения.

         Суть техники фриформ – можно все. Никаких ограничений ни по цвету, ни по фактуре пряжи, только ваш вкус, чувство меры и полет фантазии!

   В основе любой композиции в фриформе- контрастность. Здесь все построено на этом принципе. Но не только в цвете, как мы привыкли, а еще в сочетании выпуклых и гладких участков, участков разреженного полотна (ажур, сетка) и плотного вязания, блестящей и матовой нити. Всегда стараясь тщательно подбирать цветовую гамму в своих работах, я пришла к выводу, что должна быть только теплая или только холодная гамма, смешивать их нельзя, плохо получается в результате.

   Потом должна быть идея произведения. Что вы хотите получить на выходе? Для себя во фриформе я придумываю что-то типа девиза, трех слов, которые и передают суть работы-произведения, пример: море-жара-песок; ель-дождь-полянка. Далее все мотивы должны быть одного стиля, даже разные по форме. То есть, если это фантазийные мотивы - то все (листья, круги, загогулины ) должны быть - выдержаны в этом стиле. Если повторение природных мотивов - то соответственно.

http://spici.com.ua/?p=2456

       Многоцветные узоры (пестрое вязание)

    Узоры этой группы образуются в результате различных по сложности комбинаций из лицевых, изнаночных и непровязанных (снятых) петель.Снятой или вытянутой петлей называется петля, которая снимается с левой на правую спицу непровязанной. Рабочую нить при этом в зависимости от особенностей узора можно оставить за снятой петлей или перед ней. Части нитей, заключенные между провязанными петлями, также могут участвовать в создании узора.По размеру снятые петли бывают короткими, если их не провязывать не более двух рядов, и длинными, если их не провязывать не более 4 — 6 рядов. Снятая больше шести раз петля сильно стягивает узор.Все пестрые узоры можно сделать монохромными, но не все узоры с вытянутыми петлями возможно использовать для создания многоцветных полотен.

        В отличие от жаккарда пестрое вязание менее трудоемко. Поэтому такие узоры часто называют «ленивыми орнаментами». Несмотря на это, пестрое вязание недостаточно широко используется вязальщицами, и совершенно напрасно. Эти узоры незаменимы, когда вы вяжете варежки, шапочки, детскую одежду, а также одежду для спорта и отдыха. Изделия получаются необыкновенно яркими и красочными. В этом проявляется, пожалуй, основное преимущество пестрых узоров: они позволяют использовать для работы небольшие остатки пряжи, соединяя их красиво и необычно, избегая традиционного исполнения — чередования разноцветных полос различной ширины

    .Огромное разнообразие пряжи с различными видами декора внесло современное звучание в фактуру трикотажного полотна, создаваемую пестрым вязанием. Теперь можно добиться невероятных результатов, работая не только на контрасте цветов, но и фактур, сочетая, например, высококачественную шерстяную пряжу с грубоватой льняной, блестящей лентовидной, шелковой и пушистой мохеровой.

http://home-sweet.ru/archives/23971/comment-page-1#comment-4857 Восточный интерьер с каждым годом находит все больше и больше поклонников. Насытившись новомодными суперсовременными материалами, люди все чаще обращают свой взор на Восток, в желании найти там истинные ценности.Тем, кто любит рукодельничать, восточный стиль интерьера должен быть особенно близок. Ведь именно в восточных интерьерах особенно много красивых предметов, сделанных руками мастеров, а не изготовленных по шаблону на фабрике в тысячах экземпляров. Красочно вышитые подушки, яркие ткани, домотканные коврики, вязаные пледы, расписная мебель, светильники ручной работы – все это привлекает нас в восточных интерьерах.Фотографии восточных интерьеров могут вдохновить вас на создание новых красивых предметов интерьера своими руками и творчество в области декора вашего жилища.  

http://artorbita.ru/tipy_rospisi/batik/prigotovlenie_krasiteley.html

                                               Приготовление красителей и приемы работы с ними

  В наше время для росписи тканей применяются красители в сочеании с кислотами, щелочами, солями и вспомогательными веществами, коорые делают краситель более устойчивым. 

  Красителями называют вещества, способные придать ткани соответствующую окраску. Под термином краска в росписи ткани способом батика понимается раствор красителя в воде или в воде с другими веществами, способствующие лучшему растворению красителя.

  В настоящее время в росписи применяются только синтетические красители, которые были получены в середине прошлого столетия. Но некоторые краски, очень красивые по цвету и удобные для крашения не всегда стойкие к действию света, воды или мыла, и нужно хорошо ознакомиться с их свойствами и способами закрепления на ткани, прежде чем приступить к работе. Кроме того, надо помнить, что каждый род ткани одной группой красителей окрашивается лучше, чем другой - для шерстяных тканей существуют свои красители, для шелковых - свои, для хлопчатобумажных - свои и т. д.

  Процесс окрашивания заключается в следующем - краситель растворяю в воде, процеживают сквозь тряпочку и вливают в необходимое количество холодной или слабонагретой воды. Растворять краску нужно в глиняной или эмалированной посуде. Количество красителя зависит от желаемой густоты тона. Смешивать между собой можно только красители одной определенной группы.

  Для приготовления краски используются различные химические и вспомогательные вещества.Прямые красители применяются для росписи хлопчатобумажных тканей, имеют яркие окраски, хорошо смешиваются между собой.

  Для приготовления краски нужно:

   красителя - 8-10 г.

   аммиака 25% - 20 г.

   мочевины - 20 г.

   воды - 945-947 мл.

  Краситель заливают горячей водой, хорошо размешивают, вводят аммиак и кипятят 5-8 минут. После охлаждения краски до 40-50 градусов в нее вводят раствор мочевины, хорошо перемешивают и фильтруют через вату или ткань.

  Основные красители применяются для росписи тканей из шелковых и шерстяных волокон. Красители хрошо растворяются в водно-спиртовых растворах, особенно при добавлении лимонной кислоты. Дают яркие и сочные окраски, хорошо растекаются по ткани и смешиваются между собой.

  Для приготовления краски нужно:

   красителя - 4-15 г.

   лимонной кислоты 80% - 40 мл.

   спирта 96-97% - 425 мл.

   мочевины - 10 г.

   воды - 510 мл.

 Краситель заливают теплым раствором разбавленной лимонной кислоты, хорошо перемешивают, добавляют горячую воду, вновь тщательно перемешивают и кипятят 5-8 минут до полного растворения красителя.

  По охлаждении раствора в него вводят спирт и раствор мочевины.Готовую краску фильтруют через ткань или вату.

  Для покрытия ткани краской используют ватные тампоны разной величины. Для каждого цвета приготавливают отдельный тампон. Для закрытия мелких плоскостей можно применять кисточку.

  История натуральных красителей

Человек одарил творенья рук своих необыкновенной палитрой красок, перед которой меркнет радуга.

А все началось с малого - с охры, которую первобытные люди находили под корнями вывороченных бурей деревьев, с сажи, что накапливалась от горящих костров на потолках пещер.