Что такое энкаустика

  Само название ничего не говорит, что это такое. Давайте разбираться, ибо это наверняка может понравиться людям, которые занимаются творчеством и рукоделием! Кстати, хороший вариант, чем занять своих детей. Привить им художественные навыки.

  Энкаустика  – одна из древнейших техник живописи, еще до нашей эры в Древнем Египте восковая живопись применялась для окраски стен и фасадов,  а Древней Греции горячими восковыми красками расписывали корабли.

Энкаустика в России - это техника рисования воском с помощью горячего утюга. Этой технике подвластно всё: сказочные растения, волшебный мир морей и океанов, воздушные облака, горы, бездонные озера. Все это можно нарисовать восковыми мелками при помощи утюга.

Материалы и инструменты:

Знаменитая картина Ильи Репина «Иван Грозный и сын его Иван» или "Иван Грозный убивает своего сына" вызывает необъяснимое беспокойство и панический страх у многих зрителей.

Сам художник вспоминал о наваждениях, которые преследовали его: «работал как завороженный. Минутами становилось страшно. Я отворачивался от этой картины. Прятал ее. Но что-то гнало меня к ней, и я опять работал. Порой пробирала дрожь, а потом чувство кошмара притуплялось…»

Репин закончил полотно к 300-летию смерти Ивана Грозного (в 1884 году). Картина выставлена весной 1885 года, вызвала одновременно шок и интерес общественности, поначалу была запрещена к показу. Однако спустя спустя три месяца запрет был снят, полотно снова выставили в Третьяковской галерее на радость публике.    Читать далее

Любая женщина мечтает о достойном спутнике жизни, и день, когда будущий муж появляется на пороге, – один из главных в судьбе. Эта жизненная ситуация стала сюжетом знаменитой картины Павла Федотова «Сватовство майора». Кто-то скажет, что перед 8 Марта уместнее разговор о произведении, где героини, например, возвышенны, романтичны. Но «Сватовство» может немало рассказать и о русской женской доле в XIX веке, и о многом другом в нашей истории. Так что вглядимся в федотовских героев – благо впереди 200-летие со дня рождения художника, и этому юбилею посвящена выставка, недавно открывшаяся в Третьяковской галерее.  Читать далее

ЛЮДЕЙ

Многие произведения искусства и шедевры архитектуры прекрасно знакомы каждому с детства.

Но если изучить каждое из этих творений поподробнее, открывается множество загадочных и малоизвестных деталей.

Квартира на верхних этажах Эйфелевой башни

Густав Эйфель, создатель башни, построил и оборудовал квартиру для себя на ее верхних этажах. Он чаще использовал ее для отдыха или приема гостей. Однажды он долго беседовал там с Томасом Эдисоном.

В апартаментах есть кухня, санузел, две спальни, гостиная и, конечно же, оттуда открывается великолепный вид. В настоящее время там расположен музей с восковыми фигурами Эйфеля и Эдисона.

 

Порванная цепь у ног Статуи Свободы

Статуя Свободы была подарена Америке французскими гражданами в честь столетия революции. Она символизирует свободу, демократию и отмену рабства. Именно поэтому у ног статуи лежит порванная цепь, которая обычно не видна туристам.

Айзелуортская Мона Лиза

Общеизвестный факт, что многие художники рисовали копии и версии «Моны Лизы», но, оказывается, существует еще один портрет Джоконды, написанный, по мнению ученых, самим да Винчи. При этом полотно не является копией того, которое размещено в Лувре.
Интересно, что вторая картина имеет немного другую перспективу, которая может создать 3D-эффект. Возможно, одежда и пейзаж были написаны другим художником, или даже несколькими. По мнению ученых, это более ранняя версия Джоконды.

“Счастье”

Вадим Вышинский -талантливый современный художник.  Его творчество притягивает своей необычностью, новизной, интересными решениями в  сочетании цветов, глубокими философскими сюжетами.  Вадим Вышинский родился в 1967 году , в Соликамске. После окончания военной академии, служил в армии. Ушел в отставку в чине полковника и посвятил всё своё время любимому занятию – живописи. Он успешно создает свой путь в творчестве, начиная с классического пейзажа, портрета, натюрморта и, постоянно совершенствуя своё мастерство, осваивает новые направления, философское фэнтези, вырабатывает свою авторскую технику письма маслом, работая кистью, мастихином, сухой кистью. Работы художника  высоко духовные творения,  они заставляют думать, показывают мастерство и талант художника.

>>>

Gigino Falconi родился 21 марта 1933 в Giulianova. Он начал заниматься живописью, когда ему было 16 лет, и в 1952 году он получил свой первый диплом, как это не странно, в области бухгалтерского учета. Двумя годами позже он получил диплом средней художественной школы в Пескара. Gigino Falconi работал учителем рисования в средней школе своего города, и одновременно пытался воспроизвести более тысячи работ известных художников, с тем чтобы улучшить свою технику живописи и узнать секреты мастеров. В 1961 году он открыл свою первую персональную выставку в галерее "Il Polittico" в Терамо. В 1975 году он бросил работу, чтобы полностью посвятить себя живописи. На сегодняшний день его работы представлены в самые известных итальянских галереях в Риме, Болонье, Милане и Турине. Фалькони также принял участие в нескольких крупных выставках в Италии и за рубежом. Фалькони не только живописец, но и графический дизайнер: до настоящего времени работает иллюстратором к книгам его друзей - поэтов: Leonard Cohen, Enzo Fabiani, Giuseppe Rosato, Alberico Sala и Benito Sablone. На сегодняшний день его работы выставлены в галереях Рима, Салерно, Болоньи, Амстердаме, Милане, Торонто, Нью-Йорке, Париже, Катании, Турине, Генуе, Токио, Берлине, Венеции, и это еще не полный список.

>>>

Нескромная красавица с портрета: как русская Венера покорила Париж и затмила французскую императрицу

Варвара Дмитриевна Римская-Корсакова, урожденная Мергасова, была одной из первых красавиц высшего света, покоривших в середине XIX в. Москву и Санкт-Петербург, а затем и Европу. Она стала прототипом Лиди Корсунской в романе Л. Толстого «Анна Каренина», автор назвал ее «невозможно обнаженной красавицей». Русская Венера действительно шокировала высший свет своими слишком откровенными нарядами, чем вызывала гнев французской императрицы. А о ее красоте нам известно благодаря двум портретам работы Франца Ксавье Винтерхальтера.  Читать далее

Картины из шерсти или «шерстяная живопись» сейчас очень популярны. Особенно красивы шерстяные цветы. На самом деле, вживую я эти картины не видела. Но, когда набрела в интернете на фото шерстяных картин, не могла поверить, что это не акварель. Картины из шерсти меня поразили, настолько они нежны и естественны. http://yandex.ru/images/search?text=картины%20из%20шерсти