Настроение сейчас - мистика

очень трогает меня тема Египта. История... мистика... легенды... дома решила создать уголок... и заказала картину из гобелена... вы ее знаете... но она классная!!!! Я же рисую...но вот тут почему то захотелось не масло, а ткань)


"Картины из гобелена в интерьере

Гобелен в интерьере
История гобелена схожа с иторией государства. Производство гобеленовых картин переживало, времена расцвета и популярности и также в их истории имели место столетия полного забвения. В последнее время техника гобеленов сумела привлеч внимание известных модельеров мужской и женской одежды, художники с удовольствием используют ее для отделки одежды и аксессуаров. А сумки из гобелена теперь стали непременным дополнением к модной одежде.
Дизайнеры интерьеров все чаще используют гобелен для декорации интерьеров, производят обивку стен гобеленом, обтяжку мебели, создание ковровровых покрытий, картины из гобелена и многих других вещей, украшающих наши дома. Сегодня нам предлагают смелые дизайнерские решения для укрошения интерьеров, изделения из гобелена (особое внимание уделяют картинам из гобелена) в дизайнерских решениях занимают особое место. Гобеленовые крартины способны дополнять стьль же роскошные шторы и скатерть из гобелена, красивые башеты на стенах подчеркнут идивидуальность произведений.
Красивые очертания рисунков , игра цвета и удивительная структура тканых гобеленов привлекает наше внимание и создает особую ауру стильной роскоши, лишенную пошлого блеска и дешевой напыщенности. Спокойные теплые оттенки благородны и изысканы. Многообразие техник гобеленов дает возможность проявить нам свой творческий потенциал и создать дом своей мечты – утонченный и таинственный, в котором не будет случайных вещей. Тем более что сегодня для оформления интерьеров выпускается достаточно широкий ассортимент изделий, выполненных в технике гобелена. В спальне будут уместны великолепные покрывала из гобелена, а в интерьере гостиной будут отлично смотреться подушки с наволочками из гобелена. Гобеленовые предметы обладают уникальной способностью гармонично вписываться любой интерьер." из инета.

José Carreras


«Он, безусловно, гениален. Редкое сочетание — голос, музыкальность, цельность, трудолюбие и потрясающая красота. И все это досталось ему. Я счастлива, что первая заметила этот бриллиант и помогла миру его увидеть», — говорит Монтсеррат Кабалье.

«Мы соотечественники, я понимаю, что он гораздо больше испанец, чем я. Может быть, это объясняется тем, что он вырос в Барселоне, а я — в Мексике. А может быть, он просто никогда не подавляет своего темперамента в угоду школе бельканто… Во всяком случае, мы прекрасно делим между собой титул „Национальный символ Испании“, хотя я прекрасно знаю, что он больше принадлежит ему, чем мне», — считает Пласидо Доминго.
Оперная музыка в интернет-магазине OZON.ru

«Потрясающий певец. Превосходный партнер. Великолепный мужчина», — вторит Катя Риччарелли.

Хосе Каррерас родился 5 декабря 1946 года. Рассказывает старшая сестра Хосе — Мария Антония Каррерас-Колль: «Он был удивительно тихим мальчиком, спокойным и умненьким. У него была черта, которая сразу же бросалась в глаза: очень внимательный и серьезный взгляд, что, согласитесь, достаточно редко можно встретить у ребенка. Музыка производила на него потрясающее действие: он замолкал и весь преображался, он переставал быть обычным маленьким черноглазым сорванцом. Он не просто слушал музыку, а словно пытался проникнуть в самую ее суть».

Хосе рано начал петь. У него оказался прозрачный звонкий дискант, чем-то напоминающий голос Робертино Лоретти. Особой любовью к опере Хосе проникся после того, как посмотрел фильм «Великий Карузо» с Марио Ланца в главной роли.

Однако семья Каррерасов, состоятельная и респектабельная, готовила Хосе отнюдь не артистическое будущее. Он некоторое время работает в родительской косметической фирме — развозит на велосипеде корзины с товаром по Барселоне. В то же время учится в университете; свободное время делит между стадионом и девушками.

К тому времени его звонкий дискант превратился в столь же красивый тенор, но мечта осталась прежней — сцена оперного театра. «Если спросить Хосе, чему он посвятил бы свою жизнь, если бы пришлось начать ее сначала, не сомневаюсь, что он бы ответил: „Пению“. И его вряд ли остановили бы трудности, которые пришлось бы заново преодолевать, огорчения и нервы, связанные с этим поприщем. Он не считает свой голос самым красивым и не занимается самолюбованием. Он просто хорошо понимает, что Бог дал ему талант, за который он в ответе. Талант — это счастье, но и огромная ответственность тоже» — так считает Мария Антония Каррерас-Колль.

«Взлет Каррераса на вершину оперного Олимпа многие сравнивают с чудом, — пишет А. Ярославцева. — Но ему, как и всякой Золушке, нужна была фея. И она, словно в сказке, явилась к нему почти сама. Теперь трудно сказать, что привлекло внимание великой Монтсеррат Кабалье в первую очередь — поразительно красивая, аристократическая внешность или удивительной окраски голос. Но, как бы там ни было, она взялась за огранку этого драгоценного камня, и результат, в отличие от рекламных обещаний, действительно превзошел все ожидания. Лишь несколько раз в жизни Хосе Каррерас выступил в маленькой роли. Это была „Мария Стюарт“, в которой сама Кабалье пела заглавную партию».

Прошло всего несколько месяцев, и молодого певца начали оспаривать друг у друга лучшие театры мира. Однако Хосе не торопился заключить контракты. Он бережет голос и в то же время повышает свое мастерство.

Каррерас отвечал на все заманчивые предложения: «Я еще мало умею». Не без колебаний он все же принял предложение Кабалье выступить в «Ла Скала». Но волновался он напрасно — его дебют прошел с триумфом.

"С этого времени Каррерас начинает неуклонно набирать звездные обороты, — замечает А. Ярославцева. — Он уже сам может выбирать роли, постановки, партнеров. При такой нагрузке и не самом здоровом образе жизни молодому, жадному до сцены и славы певцу очень трудно избежать опасности загубить голос. Репертуар Каррераса растет, он включает в себя почти все партии лирического тенора, огромное количество неаполитанских, испанских, американских песен, баллад, романсов. Прибавьте сюда еще оперетты и эстрадные песни. Сколько прекрасных голосов стерлись, потеряли свой блеск, природную красоту и эластичность из-за неправильного подбора репертуара и небрежного отношения к своему певческому аппарату — взять хотя бы печальный пример гениальнейшего Джузеппе Ди Стефано, певца, которого Каррерас на протяжении долгих лет считал своим идеалом и образцом для подражания.

Но Каррерас, может быть снова благодаря мудрой Монтсеррат Кабалье, отлично знающей все опасности, подстерегающие вокалиста, бережлив и благоразумен".

Каррерас ведет напряженную творческую жизнь. Он выступает на всех крупнейших оперных сценах мира. Его обширный репертуар включает не только оперы Верди, Доницетти, Пуччини, но и такие произведения, как оратория «Самсон» Генделя и «Вестсайдская история». Последнюю Каррерас исполнил в 1984 году, а дирижировал автор — композитор Леонард Бернстайн.

Вот его мнение об испанском певце: «Непостижимый певец! Мастер, каких мало, огромный талант — и при этом самый скромный ученик. На репетициях я вижу не хорошего вокалиста с мировым именем, а — вы не поверите — губку! Настоящую губку, которая благодарно впитывает все, что я говорю, и максимально выкладывается, чтобы добиться самого тонкого нюанса».

Другой знаменитый дирижер, Герберт фон Караян, также не скрывает своего отношения к Каррерасу: «Уникальный голос. Может быть, самый красивый и страстный тенор, который я слышал в своей жизни. Его будущее — лирико-драматические партии, в которых он, безусловно, будет блистать. Я работаю с ним с огромной радостью. Он настоящий слуга музыки».

Вторит двум гениям XX века и певица Кири Те Канава: «Хосе научил меня очень многому. Он великолепный партнер с той точки зрения, что на сцене привык больше отдавать, чем требовать от партнерши. Он настоящий рыцарь на сцене и в жизни. Вы знаете, как ревнивы бывают певцы к аплодисментам, выходам на поклоны, ко всему, что является словно бы мерилом успеха. Так вот, в нем я никогда не замечала этой смешной ревности. Он — король и хорошо это знает. Но он также знает, что любая женщина, находящаяся рядом с ним, будь то партнерша или костюмерша, — королева».

Все шло хорошо, но буквально за сутки Каррерас превратился из знаменитого певца в человека, которому нечем заплатить за лечение. К тому же диагноз — лейкемия — оставлял мало шансов на спасение. Весь 1989 год Испания наблюдала за медленным угасанием любимого артиста. Ко всему у него оказалась редкая группа крови, и плазму для пересадки пришлось собирать по всей стране. Но ничто не помогало. Каррерас вспоминает: «В какой-то момент мне вдруг стало все равно: семья, сцена, сама жизнь… Мне ужасно захотелось, чтобы все кончилось. Я был не только смертельно болен. Я к тому же смертельно устал».

Но был человек, который продолжал верить в его выздоровление. Кабалье отложила все дела, чтобы быть рядом с Каррерасом.

И вот произошло чудо — новейшие достижения медицины дали результат. Лечение, начатое в Мадриде, успешно завершилось в США. Испания с восторгом приняла его возвращение.

"Он вернулся, — пишет А. Ярославцева. — Похудевший, но не утративший природной грации и легкости движений, потерявший часть своей роскошной шевелюры, но сохранивший и преумноживший несомненный шарм и мужское обаяние.

Вроде бы можно и успокоиться, жить себе на своей скромной вилле в часе езды от Барселоны, играть с детьми в теннис и наслаждаться тихим счастьем человека, чудом избежавшего смерти.

Ничего подобного. Неуемная натура и темперамент, который одна из его многочисленных пассий называла «разрушительным», снова бросают его в самое пекло. Он, которого лейкемия едва не вырвала из жизни, торопится поскорее вернуться в гостеприимные объятия судьбы, всегда щедро осыпавшей его своими дарами".

Еще не оправившись от тяжелейшей болезни, он едет в Москву, чтобы дать концерт в пользу пострадавших от землетрясения в Армении. А вскоре, в 1990 году, состоялся знаменитый концерт трех теноров в Риме, на чемпионате мира по футболу.

Вот что написал в своей книге Лучано Паваротти: «Для нас троих этот концерт в Термах Каракаллы стал одним из главных событий в нашей творческой жизни. Не боясь показаться нескромным, надеюсь, что он стал незабываемым и для большинства присутствовавших. Те, кто смотрел концерт по телевидению, услышали Хосе впервые после его выздоровления. Это выступление показало, что он вернулся к жизни не только как человек, но и как великолепный артист. Мы и в самом деле были в наилучшей форме и пели взволнованно и радостно, что редко встречается, когда поют вместе. А так как мы давали концерт в пользу Хосе, то удовлетворились за вечер скромным гонораром: это было простое вознаграждение, без остаточных выплат или отчислений от продажи аудио — и видеокассет. Мы не представляли себе, что эта музыкальная программа станет такой популярной и что будут эти аудио — и видеозаписи. Все задумывалось просто как большой оперный праздник со многими исполнителями, как дань любви и уважения заболевшему и выздоровевшему коллеге. Обычно такие представления хорошо принимаются публикой, но имеют незначительный резонанс в мире».

В стремлении вернуться на сцену Каррераса также поддержали Джеймс Ливайн, Георг Шолти, Зубин Мета, Карло Бергонци, Мэрилин Хорн, Кири Те Канава, Кэтрин Мальфитано, Хайме Арагаль, Леопольд Симоно.

Кабалье напрасно просила Каррераса после болезни поберечь себя. «Именно о себе я и думаю, — отвечал Хосе. — Неизвестно, сколько я проживу, а сделано так мало!»

И вот Каррерас принимает участие в церемонии открытия Барселонских Олимпийских игр, записывает несколько сольных дисков с коллекцией самых романтических песен мира. Решается спеть заглавную партию в поставленной специально для него опере «Стиффелио». Стоит сказать, что она настолько сложна, что даже Марио Дель Монако решился спеть ее только в конце своей карьеры.

Люди, знающие певца, характеризуют его как очень противоречивого человека. В нем удивительно сочетаются замкнутость и закрытость с буйным темпераментом и огромным жизнелюбием.

Говорит принцесса Каролина Монакская: «Он кажется мне несколько скрытным, его трудно вытащить из его раковины. Он чуть-чуть сноб, но имеет на это право. Порой он забавный, чаще — бесконечно сосредоточенный… Но я всегда люблю его и ценю не только как великого певца, но и как просто милого, много испытавшего человека».

Мария Антония Каррерас-Колль: «Хосе — совершенно непредсказуемый человек. В нем сочетаются такие противоположные черты, что порой это кажется невероятным. Например, он поразительно сдержанный человек, настолько, что некоторым даже кажется, будто бы у него вообще нет никаких чувств. А на самом деле он обладает самым взрывным темпераментом из всех, с которыми мне приходилось сталкиваться. А я их видела немало, ведь в Испании они совсем не редкость».

Красавица-жена Мерседес, простившая и Кабалье, и Риччарелли, и появление других «поклонниц», покинула-таки его после того, как Каррерас увлекся молодой польской фотомоделью. Впрочем, на любовь детей Альберто и Хулии к отцу это никак не повлияло. Хулия так и говорит: «Он мудрый и веселый. И еще — он лучший отец на свете».
(из инета)

Nolan Miller знаменитый Голливудский дизайнер, всемирная слава пришла к нему в 80-х годах, точнее в период с с 1981 до 1989 - время трансляции знаменитого телесериала Династия.
Еженедельный бюджет для костюмов к этой кино эпопее составлял около 35000$
За костюмы и аксессуары к Династии Нолан Миллер получил Эмми в 1984 году - а мы все носили объемные плечики - помните?
Кроме Династии, Нолан Миллер разрабатывал костюмы более чем для 40 фильмов, в том числе Голливудские жены, Ангелы Чарли, Любовная Лодка и другие.
В “Семейке Адамс” знаменитое длинное черное платье, напоминающее паутину Мартишии Адамс это тоже творение Нолана Миллера.
Миллер окончил Калифорнийский институт искусств, но в начале, мечтать создавать платья для звезд ему пришлось в цветочном магазине в Беверли Хиллз. Впервые он познакомился с Джоан Кроуфорд когда подрезал её рождественскую елку.
Мечты сбываются и в 1957 году он открыл в Беверли Хиллз собственную студию а марка Nolan Miller стала синонимом шика и гламура.
Его постоянные клиентки Натали Вуд, Джоан Кроуфорд, Линда Эванс, Элизабет Тейлор и многие другие.
В конце 1990-х Миллер создал коллекцию для Барби

В 1990-х годах главным дизайнером марки Нолана Миллера становится Марк Зунино, работая на мэтра он сам по себе стал очень знаменит и сейчас возглавляет собственную марку.
Безусловно в этом немалую роль сыграл его опыт, который он получил у Нолана Миллера,
создавая костюмы и украшения для таких голливудских легенд как Элизабет Тэйлор и Софи Лорен. Именно это позволило ему сохранить очарование старого Голливуда и дать ему новое прочтение в платьях для сегодняшних самых горячих знаменитостей, таких как Анджелина Джоли, Холли Берри, Деми Мур, Гвинет Пэлтроу, Кортни Кокс и другие.
Rene Horsch с 2000 года главный дизайнер для марки Нолан Миллер/Марк Зунино.
Рене уже разработал сотни туалетов для церемоний Грэмми, Оскаров и Эмми, включая Софи Лорен и Иву Лонгорию.
Знаменитости одетые в его туалеты регулярно появляются в Vogue, Vanity Fair и InStyle.
Не только Американская но и вся мировая гламурная пресса напечатала некрологи в связи с кончиной Нолана Миллера 6 июня 2012 года в возрасте 79 лет.
Конечно, в связи с кончиной мэтра украшения периода до 2000 года, которые разрабатывались лично Ноланом Миллером, а после 1990-го в соавторстве с Марком Зунино уже начинают подниматься в цене на аукционах винтажных дизайнерских украшений.

Как только в первый раз я увидела её на экране, то сразу влюбилась в эту очаровательну и красивейшую женщину!!!! Она затмила сразу всех красоток на экране)))) А вот благодаря я вспомнила и вчера вечером смотрела фильмы с участием Джины Лолобриджиды)))) какое это чудо!!!!

"Собор Парижской Богоматери "
"Фанфан-Тюльпан "
"Соломенная женщина "
"Римлянка"
"Имперская Венера"
"Бурное море"
"Красота Ипполиты"
"Приходи в сентябре"... Читать далее...