1.

ИСТОРИЯ Джузеппе ARMANI
Родился в 1935 году недалеко от Пизы Calci в Италии. Еще ребенком Джузеппе, как и многие другие дети, любил рисовать.Его дом был полон рисунков. Отец Армани понял, чьл сын обладает талантом и было решено, что он будет учиться в Академии изящных искусств во Флоренции, чтобы он мог развивать свой природный талант. Armani был зачислен в Академию изящных искусств во Флоренции, когда отец неожиданно умер. Т.к. семья стала нуждаться в деньгах Джузеппе ушел из Академии. Художественная школа была забыта. Искусство, однако, нет...

Как-то один приходской священник в Пизе организовал выставку для молодых художников и Армани выставил там свои работы... После этого события все его работы оказались в галлерее Академии изящных искусств во Флоренции...Джузеппе экспериментировал с деревом, глиной, алебастрой и мрамором. Его репутация росла с каждым днем....
Вскоре любители искусства со всего мира начали стекаться в картинную галерею просто чтобы посмотреть последние творения Джузеппе Армани . В 1975 году Флоренс Скульптура d'Arte, признавая гениальность Армани, предложил ему возможность работать исключительно для них. Мастер скульптор Джузеппе Армани подобрал команду талантливых скульпторов, включая Дэвида Томаса Литлтон, Фабрицио Таня и Паоло Leoncini. Под руководством маэстро Армани они проработали вместе многие годы...
На протяжении более 25 лет Джузеппе Армани создавал шедевры, начиная от традиционного стиля Каподимонте и переходя на более смелые, современные и причудливые скульптуры. В фигурках Джузеппе Армани есть искра жизни, и его потрясающий реализм продолжает удивлять своих многочисленных поклонников по всему миру....
К сожалению Джузеппе Армани скоропостижно скончался в 2006, вследствие обширного инсульта.



2.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.


30.


31.


32.


33.


34.


35.


36.


37.


38.


39.


40.


41.


42.


43.


44.


45.

Название компании FLORENCE было выбрано не случайно оно олицетворяет культурные традиции этой известной своими художниками провинции Италии, где создавали свои шедевры Леонардо да Винчи и Микеланджело. В Тоскане художественные традиции изготовления декоративной скульптуры традиционно передавались от поколения к поколению. Благодаря высокому мастерству и выразительности художники Тосканы создали универсальный язык творчества, который получил признание во всем мире. Придумывая новое, они использовали опыт и навыки прошлых поколений. Изготовление декоративных скульптур на всех этапах осуществляется вручную, используются высококачественные натуральные материалы (состав 45% каолин (белая глина) и добавки из натурального сырья). В отделке используются алебастр, мрамор, дерево. Многие из них выполнены в лимитированном количестве и имеют художественную ценность. Наполненный жизнью мир фигур от Florence, открывается во всем своем разнообразии, которое не имеет себе подобных. Пленяют ли фигуры своим юмором, игривостью или выразительностью - каждое из этих творений полноценное произведение искусства. Человек может продемонстрировать свой вклад, например при составлении неповторимого интерьера, свидетельствующего о стиле и индивидуальности.