Она сидела на полу... http://content.foto.mail.ru/mail/radmila10/_blogs/i-13255.jpg Она сидел...
Ваш подарок на Новый Год - (0)Ваш подарок на Новый Год Выберите подарок, нажмите "Забрать свой подарок", а затем &...
Нюша (Nyusha) - Выбирать чудо - (0)Нюша (Nyusha) - Выбирать чудо [more=+ 7 видеоклипов >>>]В альбоме 10 + 8 бонус-треков, из которых...
38 Асан к Успеху. Йога в домашних условиях-легко! - (1)38 Асан к Успеху. Йога в домашних условиях-легко! Я не хотела бы загружать вас информацией о й...
Закусочные «сигареллы» из лаваша - (4)Закусочные «сигареллы» из лаваша Предлагаю вашему вниманию хрустящие рулетики, которые нравятся...
Любовь и смерть в одном сосуде. Эдвард Мунк |
Эдвард Мунк родился 12 декабря 1863 года в семье норвежского военного врача, фанатичного лютеранина. Мать Эдварда была на 21 год моложе мужа. Родив пятеро детей в течение семи лет, она умерла от туберкулеза, когда ей исполнилось только 30 лет. Она оставила детям прощальное письмо полное глубокого религиозного чувства, которое потом отец им часто зачитывал.
С тех пор смерть навсегда вошла в жизнь пятилетнего, в то время, Эдварда. Она внушила ему глубокий страх перед жизнью, от которого он так никогда и не избавился. Позже Мунк писал: «Мать, которая умерла молодой, передала мне склонность к туберкулезу, а легко возбудимый отец, набожный до фанатизма потомок старинного рода, посеял во мне семена безумия… С момента моего рождения, ангелы тревоги, беспокойства и смерти были всегда рядом… Часто я просыпался ночью, оглядывал комнату и спрашивал себя: «Не в аду ли я?».
По этой цитате можно судить о писательских способностях Мунка. Она, как нельзя лучше характеризует и все его творчество. Не случайно издатели выпустили несколько художественных альбомов, где репродукции сопровождались выдержками из записок художника. Одна форма его творчества обогащала другую. Слова усиливали творческое настроение, к которому он стремился. Мунк никогда не выбрасывал записок: «Никогда не использовал корзину для бумаг, потому что трудно отделить зерно от плевел». Он оставил после себя огромный архив. Все свои произведения и архив он завещал городу Осло.
Через девять лет после смерти матери, от туберкулеза умерла его любимая сестра София. Сестра умирала медленно в горячке, сопровождаемой галлюцинациями, и все время умоляла спасти ее. Эдварда угнетало его собственное бессилие и неспособность отца-врача помочь Софии. Умирающей дочери отец велел петь лютеранские гимны. По мнению четырнадцатилетнего Эдварда, отец и его Бог были виновны в смерти сестры. В 80-е годы Эдвард отрекся от религии. Он был уверенным в том, что он сам себе может обеспечить бессмертие через искусство.
|
Салат в стакане |
Ингредиенты:
Отварное куриное мясо - 100 г
Огурец - 1 шт.
Сыр - 50 г
Салат - 2 шт.
Майонез - 75 г
Оливки - 10 шт.
|
Забавные диалоги с операторами Росбанка |
|
Ветренная красавица Полина Бонапарт - любимая сестра Наполеона |
20 октября 1780 года в городке Аяччо на Корсике в небогатой аристократической семье Буонапарти родилась девочка, которой при крещении дали красивое имя Мария Полина. Никто тогда не мог и предположить, что не пройдет и двадцати лет, как она станет самой известной из сестер Наполеона, а сплетни о её любовных похождениях будут смаковать при европейских дворах.
О своих детских годах Полина Бонапарт особо вспоминать не любила, семья жила небогато, и девочка, конечно, все это чувствовала на себе. Своего знаменитого в будущем брата она видела крайне редко. Наполеон сначала учился в Париже в Королевской Кадетской школе, затем служил офицером, отрывая от своего и так небольшого жалования хоть какие-то деньги, чтобы помогать семье.
Девочке было 9 лет, когда Наполеон впервые приехал в длительный отпуск на Корсику. Именно тогда Полина Бонапарт искренне привязалось к брату. Детское восхищение Наполеоном она пронесла через всю жизнь, возможно, именно поэтому Наполеон впоследствии прощал ей очень многое, сквозь пальцы смотря на её бурные романы, доставлявшие и ему немало хлопот.
Полина рано бросилась в бурный омут любовных развлечений. Когда её ровесницы еще играли с куклами, она уже наслаждалась ролью роковой красавицы. Стремительный взлет брата к вершинам славы и власти привел совсем еще юную красавицу Полину Бонапарт в Париж, где ей предстояло учиться в пансионе для девушек из высшего света. В Париже она быстро продемонстрировала всю свою любвеобильность и независимый нрав. Ситуацию надо было как-то брать под контроль, и Наполеон срочно стал подыскивать любимой сестре достойного жениха.
|
Русская Атлантида - Молога |
Молога – столица Русской Атлантиды. Не по воле Божьей в 1941 году ушел под воду этот город с восьмивековой историей, а вместе с ним — сотни сел и деревень, лучшие в Поволжье заливные луга, плодороднейшие пашни, дубовые леса, шесть монастырей и полсотни храмов… И люди. Почти триста человек добровольно ушли под воду вместе со своим городом. Его развалины то появляются, то пропадают в мутновато-зеленом мелководье Рыбинского водохранилища. Не по воле Божьей. Всё решили цифры: 4 метра и 130 мегаватт...
|
Добро пожаловать! |
|
|
Эдуард Манэ "Бар в Фоли-Бержер" (История одной картины) |
Знаменитая картина Эдуарда Мане изображает одно из прославленных парижских кабаре конца XIX века. Художник посвятил излюбленному месту один из своих последних шедевров - "Бар в Фоли-Бержер". Здесь он чувствовал себя, как дома, предпочитая яркую столичную жизнь размеренному быту провинции.
Мане делал наброски к картине прямо в баре, находившемся на первом этаже варьете справа от сцены. Потом он попросил барменшу Сюзон и своего друга, военного художника Анри Дюпре ), позировать в мастерской. Изначально основу композиции должны составлять стоящие друг против друга барменша и клиент, увлечённые разговором. Об этом свидетельствуют не только сохранившиеся наброски, но и рентгеновские снимки картины. Позднее Мане решил сделать сцену более многозначительной. На заднем плане видно зеркало, в котором отражается огромное количество людей, заполняющих помещение. Напротив этой толпы, за стойкой стоит поглощённая собственными мыслями барменша Сюзон, ей совершенно безразлично шумное веселье пестрого общества. Справа вроде бы отражение Сюзон, беседующей с посетителем. Но так ли это?
|
Шедевр архитектуры - парк Гуэля, Барселона |
Парк Гуэля был задуман Эусеби Гуэлем как зелёная жилая зона в стиле модной в то время в Англии градостроительной концепции города-сада. Именно поэтому в названии парка каталонское слово «Parc» пишется на английский манер «Park». Для реализации своего проекта в 1901 году Гуэль приобрёл 15 гектаров земли, которая была разрезана на 62 участка под строительство частных особняков. Все участки были выставлены на продажу, но продать удалось только два: пустынная местность, удалённая от центра города, не привлекала барселонцев.
|
Великий князь Михаил Романов и Наталья Брасова. История любви |
История Михаила Романова и Натальи Брасовой удивительна и печальна. Однако эти люди познали настоящее чувство, которое, преодолев все преграды, изменило их судьбы и могло бы существенно поменять ход русской истории.
Великий князь Михаил Александрович родился 22 ноября (4 декабря) 1878 года и был младшим сыном императора Александра III и Марии Фёдоровны. Михаил рос добродушным и простым в общении мальчиком. Он сторонился церемоний, не любил пышных торжеств, а большее удовольствие ему доставляло проводить время с деревенскими мальчишками на рыбалке или в лесу.
Вместе с тем Михаил Александрович получил прекрасное образование. К двадцати годам он знал несколько иностранных языков, разбирался в естественных науках, а также любил музыку и искусство. Когда ему исполнилось двадцать три года, он неожиданно для родителей влюбился в молодую, очаровательную фрейлину своей сестры, на которой сразу же пожелал жениться. Его решение вызвало резкое недовольство родителей, которые поспешили удалить девушку от двора, а сына направили в Гатчину, где он должен был заняться военным делом. К женщинам с тех пор молодой князь относился насторожённо и недоверчиво.
Наталья Брасова, урождённая Шереметьевская, родилась в 1880 году в семье обеспеченного адвоката. Отец дал любимой дочери прекрасное образование, научил светским манерам, с раннего возраста позволял ей оставаться в гостиной, когда в дом Шереметьевских приходили люди искусства и другие знатные господа. Наталья росла не по годам сообразительная, смелая и уверенная в собственной неотразимости и блестящих способностях. Она действительно была хороша собой, умна, остра на язык и обаятельна. Понравившегося ей богача Сергея Мамонтова, известного в то время дирижёра Большого театра, девушка решила сделать своим мужем. Осуществить эту идею ей не составило труда, однако первый брак не принёс ожидаемого счастья.
Муж, хотя и был весьма щедр, однако мало интересовался супругой, предпочитая всё время заниматься музыкой и проводить по несколько месяцев на зарубежных гастролях. Наталья же, родив дочь Тату, всё-таки решилась на развод. Вскоре она встретила военного, Алексея Вульферта, который стал её вторым мужем. Но и этот брак разочаровал молодую женщину. Шереметьевская, решив сохранить с мужем лишь дружеские отношения, стала открыто флиртовать со своими поклонниками.
Встреча Натальи и Михаила Александровича произошла на гатчинском балу летом 1908 года. Супруга Вульферта оказалась самой блистательной дамой на вечере, о ней французский посол потом говорил: «Смотреть на неё — одно удовольствие. Её чистое аристократическое лицо очаровательно вылеплено. У неё светлые бархатистые глаза, а от каждого движения веет величественной, мягкой грацией». В тот день заметивший красивую молодую особу князь Михаил несколько раз приглашал её на танец, чем и вызвал возмущение императорской семьи: танцевать с замужней женщиной члену царской фамилии было непозволительно. Пренебрегая условностями, тридцатидвухлетний князь не только не отходил от Натальи ни на шаг, но под конец вечера, взяв её за руку, вывел из зала. На балу они больше не появились.
|
Дан Балан и Вера Брежнева - Лепестками слез |
|
Мишки раздора, или как поссорились Шишкин с Савицким |
Эту картину знают все, знают и ее автора, великого русского пейзажиста Ивана Ивановича Шишкина. Название картины «Утро в сосновом лесу» помнят хуже, чаще говорят «Три медведя», хотя их на самом деле четыре (впрочем, картина первоначально называлась «Медвежье семейство в лесу»). То, что медведи на картине нарисованы другом Шишкина художником Константином Аполлоновичем Савицким, известно еще более узкому кругу любителей искусства, но тоже не является тайной за семью печатями. А вот как соавторы поделили гонорар, и почему подпись Савицкого на картине почти неразличима, об этом история стыдливо умалчивает.
Дело же обстояло приблизительно так...
|