Как приятно там работать...
Аккустика, амосфера..., вифи, кантина - всё на мировом уровне.
Сеогндя, в частности, подавали пикантный апесьсиново-кокосовый суп.
Как ешь, так и играешь.

Влез в Скайпе в параллельные дискуссии и пытаюсь остаться по эту стуорону политкорректности.
Я очень люблю World music, слушаю Balcanbeats, Salsa, Merengue, тувинское горловое пение и пр. Мне определённо нравится китайская музыка в аутентичном исполнении, но зачем лезть с эрху в Европу!? weiter lesen

Думал в паузе между репетициями: а вдруг права Мария Леонхардт (конечно, права!) и все те, что мне нужно уйти в барочную скрипку? Через месяц конкурс в Японии, потом какой-то другой конкурс, следующий за ним тоже найдётся, но кому это на *уй нужно? Думал, думал, и понял, что уходить ещё долго не придётся, да и не нужно это. Нужно придумать ещё какой-нибудь конкурс. О! Придумал: Бриттен.

Ну и хрен с ней.
Круче предыдущей неПятницы 13-го не будет.
Денёк сегодня выдался неслабый.
Работа с 10 до 4х. Франк Петер Зиммерманн. Урок 2 часа подряд. Потом ещё сам занимался. Держал скрипку 8 часов чистого времени. Мало.

Играл вчера Страсти по Матфею. 29й раз. Нужно было 28 раз сыграть в Голландии на барочной скрипке в замечательном оркестре с настоящими дирижёрами, чтобы в 29й раз наблюдать сборище неудачников (за некоторыми исключениями) под управлением абсолютного идиота. Но я знал, на что иду, потому что согласился только потому, что хотел в Гамбурге 3 дня потусоваться. Тусовка удалась на славу. Летим сейчас в Лонднон. В аэропорту Любека (это, скорее, какой-то ангар) халявный вифи.

либо я дурак, 2 дня не занимался, либо "ля" как пи*да звучит. И то и другое. Потом, однако, оказалось, что она стёрлась.
А ведь столько людей есть, которые считают, что стурны - это навсегда, натянул и играешь вечно...

Учил сначала политологию и китайский язык, вдруг почувствовал к 30ти годам тягу к ридижированию, и научился. Отвратительный получился дирижёр. И роста маленького (головы на 3 меня меньше), и ориентации неправильной. Когда сидишь в оркестре, то становишься гомофобом, потому что дирижёр должен быть некого рода мачо, который весь оркестр *бал, а если голубым, то только активым. Гей Дебюсси, дирижируемый пассивным геем, превращаыется в такую размазню - хоть вой. У Клода и так всё слишком размазано. Зато тот дирижёрчик хорошо вошёл в образ Петрушки. С первых тактов так на него похож был... Хотя, сомневаюсь, что Петрушка был геем.

с 21го этажа МГУ.

Идиотизм. Если "филировать" концы каждой фразы и косить под "аутентистов", то не фиг играть с такой вибрацией и трели начинать с ноты. Уроды. Наверняка немцы.

Завтра играем 2ую Синфонию Рахманинова (с 2х репетиций, я только на генеральной понял, что к чему...), фортепианный концерт Грига с Денисом Прошаевым и какую-то гадость Вильямса. Концерт в 4 часа. Бьюсь об заклад, что зал в лучшем случае будет заполнен на 2/3.

Вообще-то, у нас сегодня и завтра концерты с М.Шостаковичем: 15я симфония Папы, 1й скрипичный концерт Моцарта и увертюра к Вильгельму Теллю.

Сегодня играли в 16.00. Такие концерты случаются раз в десятилетие, а то и реже. Бардак абсолютный. Все соло - замечательно (солистка не в счёт), кроме соло тромбона во второй части. Максим Дмитриевич - личность весьма харизматичная и приятная. Но то впечатление, которое осталось у оркетра, можно сформулировать так (в переводе с немцкого): нерафинированный артист. Ему абсолютно всё пофиг. 15ю симфонию "играет" он в этому году уже 15й раз. У нас было 3 дня репетиций. Играли симфонию насквозь раз 10, один раз все тутти в Моцарте и пару раз Россини. В групе 1х скрипок играть с ним даже приятно, но сольным духовым или литавре ну очень неудобно, потому что "показывает" как-то "не так", не хочу сказать, что через Ж, но образ сей вертится в головое. В итоге орекстр в целом программой недоволен. Вышел даже скандал.

Итак, хронология концерта:
16.01. Выход на сцену оркестра. В зале достаточно свободных мест, тем не менее, для 16.00 Субботы очень неплохо, много маленьких детей в возрасте вплоть до грудного.
16.04. Увертюра. Виолончели: гениально. Ни одной фальшивой ноты. Во время темы "галлопа" в зале раздаётся детский смех. Видимо, Шостакович либо что-то прокряхтел, либо изобразил нечто непотребное, вызвав соответствующую реакцию неподготовленной публики. Умудрился развалить оркестр там, где до этого ещё ни у кого так не получалось. Кое-как доиграли. Всем понравилось (в зале).

Моцарт. На соседнем пульте каким-то загадочным образом оказались ноты без штрихов. Соседка сообщает мне об этом шёпотом. Я ей шёпотом ответил: "два раза вниз". Увуерен, этот анекдот уже вощёл в историю. После каденции во второй части дирижёр поблагодарил солистку вслух. Все обалдели, но играли, как ни в чём ни бывало.

Антракт.

Симфония.

На ней начался полный пиздец. Вообще-то, она совершенно несложная. Ни технически, ни музыкально. В ней всё лежит на поверхности. Но западно-немецкому оркестранту (при том, что в составе оркестра на этой неделе 10 человек говорили по-русски с рождения) некоторых "типично советских вещей" в музыке Шостаковича в жизни не понять. Симфония Шостаковича сыграная по-немецки - зрелище грустное. Некоторые дети в зале, то тут, то там, начинают реветь. Из-за одного такого буйного, точнее, из-за его (немецкой) мамаши, Шостаковичу пришлось остановить 4ю часть. Он и до этого как-то обращался к детям, стремясь призвать их к спокойствию, но такого себе никто представить не мог. Хотя, я, например, не начал бы вообще играть, пока в зале не устроили тишину... Пока эта дура пробиралась через несколько сектроов (а выйти можно через каждые 10-15 метров), прошло минуты 2-3. Оркестр ждал. Шостакович ждал. Публика в зале ждала. А эта дура медленно пёрлась через весь зал.

Вот такой скандальный вышел концерт. План "семейный концерт с серьёзной программой" провалился. Благо, завтра играем в 20.00. По радио 25.11. в 20.04, 92,4 УКВ.

Очередная сумасшедшая идея шефа оказалась очень даже неплохой. Вообще-то, скрипачу на альте играть как нефиг делать. Можно задаться вопросом об ущербности "альтиста" как самостоятельной профессии, но вопросом этим можно лишь нанести ущерб собственному имиджу в глазах альтистов. А так - большая скрипка, в 2 раза больше, звучит почти как виолончель, и всё тут.

Deutsche Oper отменила премьеру оперы Моцарта "Идоменей" в какой-то новаторской постановке... Интересно, те отморозки, которые прикрываются исламом, они вообще знают о таком композиторе? Если бы главный римский поп возбух по поводу этой оперы, на неё был бы ещё какой спрос, но для того, чтобы снять её с программы, достаточно было гипотетической вероятности скандала...

Сегодня мне рассказали, чо в Берлинской Филармонии начальная ставка 7400 брутто. И это не считая поездок и всяких халтур, которые налогами не облагаются, потому что никем не декларируются и идут по сути чёрным налом. Всё это дополняет ГФЛ, которая под Рождество перечисляет как минимум одну полную зар/плату. Так что, если садиться в оркестр, то только туда...

Хоть кто-то что-то честно выигрывает... Хотя, не сомневаюсь, что у парня была поддержка на конкурсе, тем не менее он играл на первое место и получил его. Ну, теперь карьера у него удалась. На Ганновер можно теперь не ехать и снимать лишь сливки в Штатах. И пиариться тоже легко будет. 1я премия на таком конкурсе в сочетании с фактом того, что он в пожаре практически полностью обгорел и не перестал быть скрипачём - залог 100% успеха у публики.

Для меня его больше не существует.
Во-первых я разочаровался сразу же как его увидел на репетиции в прошлую пятницу. Я его ещё никогда "живьём" не встречал. В памяти засела фотография его с Баренбоймом, где оба мне показались как минимум моего роста. Теперь я понял, что их снимали снизу, при этом они стали на подесте. Когда я встретил в Филармонии Баренбойма, я его еле узнал, я скорее догодался, что этот человечек - Баренбойм, и он оказался как минимум на 30 сантиметров ниже того роста, который я себе представлял.

На репетицию М.В-ров пришёл в футболке с длинными рукавами (на генеральной репетиции он уже был одет гораздо приличнее), облегающей его фигуру тяжеловеса при росте 170. Если бы не Страдивари в его руках, то я бы где-нибудь в другом месте принял его за продавца арбузов.

Как он играет. Да хорошо он играет. Приспособился ещё в малолетнем возрасте играть очень быстро и далеко не всегда (по крайней мере теперь) точно (но так, что человек не сведущий принимает эту лажу за супер-виртуозность). Лицо... Какое он делает лицо при игре. У него только два "лица". 1 - когда он смотрит на скрипку (видимо, из-за формы его головы и довольно относительной постановки корпуса ему приходится смотреть на скрипку искоса). 2 - когда он смотрит в сторону противоположную скрипке, то есть вправо, и делает гримасу, зачастую не имеющую ничего общего с музыкальным содержанием исполняемого произведения. На репетиции некоторые оркестранты открыто смеялись над его "лицами", и среди них были вовсе не струнники, которым, теоретически, локти кусать надо, когда В-ров играет, а очень успешные соло-гобоистка с соло-кларнетистом или флейтистом, короче, людьми совершенно состоявшимися и незакомплексованными.

Играл В-ров всякую попсу. Танец эльфов или гномов, 5й Венгерский танец Брамса (из которого своими пиццикато левой рукой и дутой виртуозностью он сделал дешёвую музычку) и ещё что-то. Народ был в восторге. Конечно, восторг публики - это уже что-то. Но когда он является очевидной самоцелью, то об искусстве речь уже не идёт.

Читать далее...

После 4х концертов с "Миссой Солемнис" Бетховена под управлением Нагано, с Рундфунк-Хором Берлина, с ДСО я послушал завалявшийся с прошлого года диск с Херревегом, который я ни разу целиком не слушал, потому что купил в дешёвом оформлении (каталог 2005), прослушал на перемотке, ничего осбенного "не услышал" и поставил рядом с остальными дисками, некоторые из которых я тоже за годы ни разу не послушал...
Странно. Я плевался после каждого концерта: на Нагано, на Бетховена и на жару, из-за который первые оба становились просто невыносимыми. Читать далее...

и на Миссу Солемнис Бетховена у меня будет самая большая отрыжка из чего-либо игранного когда-то в оркестре. Такая посредственная музыка. Бенедиктусом мог бы обойтись, зачем надо было на полтора часа разводить такую тягомотину!? По уровню с Реквиемом не сопоставить, по качеству - дипломная работа способного композитора.

9.07. в 19.30 у меня концерт с оркестром (все концерты Моцарта, я играю там только ре-мажорный), а в 20.00 начинается финал ЧМ по футболу, то есть моё выступление придётся на начало второго тайма. И кто пойдёт на этот концерт?!

А мне именно теперь он просто необходим.
Подключу к айБуку колонки, загружу ГаражБанд и буду под него играть...

Я очень часто не смотрю на программу того, что мы играем/записываем. Так, до сегодняшнего прихода на работу был уверен, что пишем ШехерезадУ Р.-К-ва, потому что я издалека на динстплане прочитал "ШеэрезадА" и на композитора смотреть не стал. А оказалось, что мы эти два дня пишем ШехерезадУ Равеля, по-моему, 3 сцены (?) для сопрано с оркестром. Солистка французким не владеет. Слышно сразу. Со звукорежиссёром сидит постоянно ассистентка-француженка, которая корректирует её язык (криво высказался), она же, кажется, ставила языки (ох!) хору, когда мы в Париже оперу на французском ставили. Не понимаю, до Франции лететь от силы 1,5 часа, а "заказали" вокалистку словацкого происхождения с аргентинским паспортом. Какой в этом смысл? Меня могут упрекнуть в национализме, мол, французкую музыку должны петь французы, русские - играть Чайковского (надо бы ввести запрет на Ч. в Европе лет на 25: заиграли!), а немцы - Баха. Но я считаю (как и все французы, которых я знаю, посетившые какой-нибудь концерт, на котором нефранцузами пелось что-то по-французки: они практически ничего не понимали!), что Петь по-французки должны французы. Это по-итальянски всем петь легче...