Сайт Автора

Старая Русь в Федоскинских миниатюрах
 

Русская лаковая миниатюра возникла в 1795 году под Москвой в селе Данилкове (позднее переименовано в Федоскино) на бумажно-картонной фабрике купца П.Коробова. На фабрике выпускали разнообразные изделия: табакерки, бочонки, коробки, шкатулки, стаканы, погребцы (сундучки) для путешествий, спичечницы, подносы, блюда для фруктов, вазы для цветов и др. Расцвет росписи пришелся на середину 19 века, когда фабрикой владели преемники Коробова - купцы Лукутины. Поэтому миниатюру часто называют лукутинской. К концу 19 века промысел пришел в упадок. В 1904 году фабрика закрылась, а мастера (их было около ста человек) разбрелись по другим промыслам. Только в 1910 году миниатюристы объединились и создали "Федоскинскую кустарную артель бывших мастеров фабрики Лукутина". Начался новый этап в развитии промысла.

Сюжеты, характерные для федоскинской миниатюры: копии с популярных картин русских художников, пейзажи, портреты, натюрморты.

Галина Григорович родилась в сибирском городе Красноярске в 1961 году. Там же училась в художественном училище и закончила два курса факультета живописи Красноярского института искусств им. В. И. Сурикова.
С 1990 года живет и работает в Подмосковье. С 1996 года является членом Международного Художественного Фонда.

Цветущие полотна, цветущие цветы... Так говорят о картинах Галины Григорович. В ее творческих поисках соединились утонченная изысканность художников "Мира Искусства", красота и очищенность цветовой гаммы, ощущение праздничности импрессионистов, поэтика и мечтательность поэтов "Серебрянного века", тонкое прикосновение к чувственному миру растений.Цветы, создавая сложные композиционные переплетения, то, увеличиваясь, приближаются, то отдаляются, трансформируясь в пространство садов и парков, причудливых и игривых.

Особой музыкальностью и разнообразием цветовых партитур, где стройность и вертикальность золотых органных звуков соединены с серебристыми группками мизансцен, отличаются полотна "Желтые лилии", "Соцветие", "Солнечный сад", в которых с удивительной прихотью проходят цветовые оттенки, от медно-желтых, палевых, к сиреневым и карминно-красным.В картинах Галины проявляются ощущение самоценности ее художественной манеры, нарастание декоративных тенденций, тяготение к большой цветовой насыщенности, жизнерадостность и увлеченность красотой мира.

В. Бычинский

Доцент кафедры живописи
Красноярского
Художественного института

Филигрань (итал. filigrana, от лат. filum - нитка и granum - зерно). Ювелирное изделие спаянное из тонкой проволоки

"На протяжении тысячелетий созерцание природы было одной из основных тем картин. Тот факт, что мы отклонить от этой темы сегодня, показывает наше высокомерие и заносчивость, наше отчуждение от природы", - говорит Художник и иллюстратор Фредерик Хешельман (Friedrich Hechelmann). "Природа не нуждается в нас, это нам она необходима. Следовательно, она сейчас, как никогда, должна оставаться предметом искусства",- утверждает живописец.


"Сто бабочек дарю тебе"(Hundert Schmetterlinge schenk ich dir) представляет собой собрание работ художника, посвященного исключительно бабочкам.
 

САЙТ ОДНОГО ХУДОЖНИКА...
 

Материал из Википедии - свободной энциклопедии. Шупляк Олег Ильич Родился (23 сентября 1967, с. Бище Бережанского района Тернопольской области) - украинский художник, педагог. Член НСХУ (2000). Окончил архитектурный факультет Львовского политехнического института (1991, ныне национальный университет "Львовская политехника"). 1997—2001 - учитель изобразительного искусства в родовом селе. От 2000 - преподаватель рисунка и живописи Бережанской детской художественной школы. Работает в отрасли станковой живописи, реставрации, церковной росписи. От 1990 - участник всеукраинских и международных выставок; персональных - в городах Ноттингем (1993, Великобритания), Бережаны (2004) и др. Картины этого интересного художника вызывают восхищение,посмотрите сами... автор поста Любаша К есть ко мне вопросы,заходи,обсудим

Код для Майла можно ВЗЯТЬ ТУТ

Серия сообщений "флешки":
Часть 1 - Без заголовка
Часть 2 - Без заголовка
Часть 3 - ВОСКРЕСНОЕ НАСТРОЕНИЕ...)))
Часть 4 - САЙТ ОДНОГО ХУДОЖНИКА...

Пейзажи Алексея Рылова под

                                           звуки природы Моцарта.

Устье реки Орлинки. 1928

Аркадий Александрович Рылов (17(29).01.1870, с. Истобенское, ныне Истобенск Кировской области, — 22.06.1939, Ленинград) ,  – русский художник, искусный пейзажист, анималист, известный педагог,  заслуженный деятель искусств РСФСР (1935).  Член объединений «Мир искусства», «Союз русских художников», «Ассоциация художников революционной России», член-учредитель Ленинградского Союза художников, профессор ИЖСА Всероссийской Академии художеств.

С 1925 по 1930 Аркадий Рылов был председателем Общества художников имени А. И. Куинджи. Сотрудничал в журнале «Чиж», иллюстрировал книги В. В. Бианки («Теремок», «Сказки зверолова» и др.). С 1902 года художник  вёл «класс рисования животных» в Рисовальной школе при Обществе поощрения художеств, с 1917 года преподавал в Академии художеств.

ЖЕНЩИНЫ НА РЫБАЛКЕ.
 

Женщины на рыбалке

CМОТРЕТЬ ДАЛЕЕ