Серия сообщений "Дети в живописи":Выбрана рубрика Дети в живописи.
Часть 1 - Софи Жанжамбр Андерсон
Часть 2 - Живопись Барбера Чарльза Бартона
Часть 3 - Дети на картинах Карла Ларссона
Часть 4 - Мэри Кассат
Часть 5 - Детская тема в творчестве Нормана Роквэлла
Часть 6 - Дети на картинах Н. П. Богданова-Бельского
Часть 7 - 12 интересных фактов о "Девочке с персиками"
Часть 8 - Дети на картинах польских художников
Часть 9 - John George Brown
Часть 10 - Дети на картинах Моргана Вестлинга
Часть 11 - Дети на картинах Алексея Корзухина
Часть 12 - Путешествие в детство с иллюстрациями Jim Daly
Часть 13 - Дети на картинах Фердинанда Георга Вальдмюллера
Софи Жанжамбр Андерсон |
Дневник |
Софи Жанжамбр Андерсон (фр. Sophie Gengembre Anderson; 1823, Париж — 10 марта 1903, Фолмаут, Корнуолл) — английская художница французского происхождения, специализировавшаяся в жанре портрета женщин и детей, преимущественно в окружении сельской местности. Её работы отмечены влиянием прерафаэлитизма.
Родителями художницы были парижский архитектор Шарль Жанжамбр и его жена-англичанка. Она получила хорошее домашнее образование, а в 1843 году обучалась у Шарля Штейбена. Вскоре семье пришлось переехать в США, спасаясь от революции 1848 года. В начале они жили в Цинциннати в Огайо, затем — в Манчестере в Пенсильвании, где Софи познакомилась с английском художником Уолтером Андерсоном и вышла за него замуж.
Сперва она писала портреты, включая сюда работу над цветными литографиями для компании Louis Prang & Co. В 1854 году Андерсоны переехали в Лондон, где Софи выставляла свои работы в Королевской академии художеств. В 1858 году они вернулись в Нью-Йорк, а около 1863 — окончательно осели в Лондоне.
На протяжении следующих трёх десятилетий её картины выставлялись в Королевской Академии художеств, Обществе Британских художников и многих региональных галереях. Ранние картины отмечены влиянием к ботаническим и другим деталям, что было характерно для прерафаэлитов.
Время сирени
Портрет юной девушки
Девочка, собирающая волосы
Горлица
Пастушок с дудочкой
Рождество:"Вот и индюк!»
Любовь в дымке
No Walk Today
Prattling Primrose
Foundling Girls in their School Dresses at Prayer in the Chapel
Wait for Me! (Returning Home from School)
Young Girl with a Garland of Marguerites
A New Friend
Windfalls
Little Girl Reading
Источник: Википедия
|
Живопись Барбера Чарльза Бартона |
Дневник |
Барбер Чарльз Бартон - прославленный британский живописец. Родился в графстве Норфолк, Великобритания. С 1863 учился в Лондонской АХ, где в 1864 получил серебряную медаль. В 1866 – 1893 постоянный экспонент выставок Лондонской АХ, О-ва изящных искусств в Лондоне, Художественной галереи Уокера в Ливерпуле, Манчестерской художественной галереи и др. С 1883 почётный член Лондонской АХ. Вошёл в историю британского искусства как непревзойдённый анималист и мастер жанровой картины. Особую популярность приобрели сюжеты с изображением детей и домашних любимцев. Писал на заказ королевского двора, портретировал членов королевской семьи. Полотна художника неоднократно воспроизводились в печатных изданиях и в произведениях станковой графики. Представлен в Королевской коллекции Великобритании, Художественной галерее леди Левер в г. Порт Санлайт, Новой художественной галерее в г. Уолсолл.
Его картины поразили современников своей точной передачей главных персонажей. Изначально художник концентрировал внимание зрителя на детях и животных, все прочие детали оставляя полупрозрачным фоном. Эта техника была высоко оценена мастерами Королевской академии, и в 1864 году ему, как начинающему художнику вручили серебрянную медаль за технику написания картин.
Многие критики упрекали художника за чрезмерную «слащавость» картин. Дети и окружающие их животные выглядели слишком счастливыми, идеальными. На это Чарльз отвечал, что его картины призваны показать красоту одних из самых прекрасных существ на свете — животных. Это его стремление было высоко оценено королевой Викторией, которая предоставила ему в 1894 году особое право изображать себя и своих внуков на его картинах.
Все из созданных Чарльзом произведений передают особые близкие отношения между животными и детьми. Каждая картина стала маленьким шедевром.
Жизнь художника оборвалась рано: в 1894 году, вскоре после его признания королевой Викторией, Чарльз умер. Сегодня его наследие украшает коллекции государственных музеев Великобритании и частные собрания коллекционеров.
A Special Pleader, 1893
Suspense, 1894
Off to School, 1883
The Two Invalids, 1894
Уют, 1893
The Broken String
Secret Place
A Rival Attraction
|
Дети на картинах Карла Ларссона |
Дневник |
|
Мэри Кассат |
Дневник |
|
Детская тема в творчестве Нормана Роквэлла |
Дневник |
Норман Роквелл (англ. Norman Percevel Rockwell) — американский художник и иллюстратор. Его работы пользуются популярностью в Соединённых Штатах, на протяжении четырёх десятилетий он иллюстрировал обложки журнала The Saturday Evening Post (321 обложку).
В 1963 году Роквелл прекратил сотрудничать с The Saturday Evening Post и начал рисовать для журнала Look. В течение 10-летнего сотрудничества с этим изданием Роквелл создал множество иллюстраций, отражавших его собственные интересы и мировоззрение. Он иллюстрировал материалы, посвященные гражданскому праву, борьбе с нищетой и исследованиям космоса.
|
Дети на картинах Н. П. Богданова-Бельского |
Дневник |
Горе, 1919
Визитеры, 1913
Крестьянские мальчики, с. 1910
Дети за пианино, 1918
Новая сказка, 1891
Виртуоз, 1891
Гусляр, 1903
Новые хозяева. Чаепитие, 1913
У больного учителя, 1897 ![]()
Мальчик со скрипкой, 1897
![]()
Ученицы, 1901
![]()
Сочинение, 1903
![]()
Мальчики, с. 1910
![]()
Деревенские друзья, 1912
![]()
Крестьянские дети, 1915
![]()
Переправа, 1915
![]()
На послеполуденной рыбалке, 1917
![]()
Девочка, с.1920
Больше картин: http://www.wikiart.org/ru/nikolay-bogdanov-belsky
|
|
Дети на картинах польских художников |
Дневник |
|
John George Brown |
Дневник |
Self-portrait
The Bully of the Neighborhood
|
Дети на картинах Алексея Корзухина |
Дневник |
Имя А.И.Корзухина не часто мелькает среди именитых художников 19-го века. Но от этого его творчество не становится менее интересным.
Алексей Корзухин был сыном горнозаводского рабочего, и поступления в Академию художеств добился собственным трудом. Статус ученика Академии дался ему нелегко, однако он был в числе претендентов на золотую медаль и заграничную командировку для повышения мастерства. Но он оказался в числе тех студентов, которые во главе с И.Крамским покинули Академию в знак протеста против навязанной темы выпускной работы. Этот бунт получил название "бунт 14-и".
Впоследствии Корзухин все же вернулся в стены Академии и получил звание академика (впрочем, как и многие другие бунтари).
Вместе с другими бунтарями он поселился в "коммуне" и вошел в Петербургскую Артель художников, а когда она распалась, принял участие в работе Товарищества передвижных выставок.
Все свое творчество Корзухин посвятил бытовому жанру. Он писал сцены из народной жизни, находил сюжеты в повседневности. Многие темы его перекликаются с сюжетами Перова, с другими художниками. Но они старались обличать существующий порядок, сочувствуя народу, они гневно возмущались несправедливостью его существования. А Корзухин - созерцатель, бытописатель. Он склонен не к возмущению, а к жалости, сочувствию. Поэтому в его картинах нет обличительного пафоса передвижников (чем он и отличался от своих товарищей), зато видно умилительно-сентиментальное отношение к образу.
Очень редко, но все же писал Корзухин и портреты. И довольно удачные. Но эта тематика его мало интересовала.
Творческий путь Корзухина совпадает с расцветом русского реализма, однако, будучи истинным реалистом, он остался в стороне от обличительства 60-х - 80-х годов. Но его скромное бытописательство тоже говорит о времени - пусть негромко, иначе, но не менее убедительно.
Птичьи враги (1887)
|
Дети на картинах Фердинанда Георга Вальдмюллера |
Дневник |
Фердинанд Георг Вальдмюллер (нем. Ferdinand Georg Waldmüller, 15 января 1793, Вена — 23 августа 1865, Хинтербрюль близ Мёдлинга) — один из наиболее известных австрийских художников первой половины XIX в. Известен как своими пейзажами, так и работами в портретной и жанровой живописи. Наиболее известен как художник эпохи бидермейера, писавший идиллические сценки в Вене домартовского периода. Творческое наследие Вальдмюллера охватывает около 1200 картин.
На жанровых картинах Вальдмюллера изображается простая жизнь - сельская, городская. Частые герои этих полотен - дети. Это могли быть как портреты, так и групповые сцены с большим количеством персонажей. Мы как бы оказываемся в центре событий: вот дети выбегают на школьный двор, выглядывают из окна, собирают хворост, играют в лесу. У каждого персонажа - свое выражение лица, эмоции, свой характер. И еще особенность - это не застывшие сцены, художнику удается показать сюжет в движении. Бидермайер считается направлением простодушно-обывательским. Но картины художника учат доброте, состраданию, во многих есть морализаторское начало. Не так уж и плохо в наше эгоистическое время?
После школы
|
Страницы: | [1] |