Franz Xaver Winterhalter (German, 1805-1873)... Картины с аукционов. (1)

 

Все работы художников Winterhalter - здесь

Читать далее...

Художники Pether: Отец по прозвищу "Лунный свет" Abraham Pether (British, 1756-1812)... АукционноВночьЛунное (часть-1)

 

Художники Pether: Отец и сыновья - здесь кликабельная ссылка

 

Abraham Pether (Chichester, 1756 - Southampton, 13.04.1812) был английский художник - пейзажист, признан за его мастерство в изображении лунных пейзажей. Он был также талантливый музыкант, изобретатель, математик и философ.

Авраам родился в Чичестере в Суссексе, и был двоюродным братом известного гравера Уильяма Петер. В детстве он проявил большой талант к музыке, и в возрасте девяти лет играл на органе в одной из церквей Чичестера. Занятие живописью стало его профессией, он стал учеником Джорджа Смита.

Abraham Pether рисовал реки и горные пейзажи, с классическими зданиями, в приятном, хотя искусственном стиле, немного напоминающий Ричарда Уилсона; но его репутация основывается на его лунных пейзажах, которые вызывали большое восхищение, и он заработал прозвище "Moonlight" ("Лунный свет") Pether. Он был неравнодушен к комбинации лунного света и костров, как в таких картинах, как "Извержение Везувия", "Судно в огоне в Гейла в ночное время ", и т.д., которые он писал с прекрасным чувством и гармонии цвета.

(справа "Ночь цветенея эхиноцереус " (цветок окрашен Филипп Рейнагл, лунный фон Pether)



Abraham Pether был крупным экспонентом в обществах Вольного общества художников и Инкорпорейтед общества художников с 1773 до 1791, а в Королевской Академии с 1784 до 1811. Его картина "День полнолуния", которая была выставлена в Академии в 1795 году, была высоко оценена в то время. Он обладал обширными знаниями в области научных познаний, а в его лунных картинах, всегда будут правильно соблюдены астрономические законы.

Abraham также был хорошим изобретателем. Он сделал телескопы и микроскопы для собственных нужд, а также проводил лекции по электроэнергии, с использованием инструментов собственного изготовления.

Читать далее...

Вильям Бугро - гениальный художник, который написал 800 картин, и о котором забыли на целый век

Читать далее...

Франц Бишофф (Franz Bischoff (1864 - 1929)

 

ФРАНЦ  БИШОФФ  

(Franz Bischoff (1864 - 1929)

 

Имя Франца Артура Бишоффа ассоциируется с двумя вещами: во-первых, это виртуозная роспись по керамике, а во-вторых – яркие, контрастные пейзажи Калифорнии и других уголков США.

Франц Артур Бишофф (Franz A. Bisсhoff, 1864-1929) – известный американский художник 19–20 веков. Начинал он с росписи по фарфору. Художник родился в Австрии, обучился росписи по керамике в Европе и в возрасте 21 года эммигрировал в США. Он поработал декоратором на фарфоровой фабрике в Нью Йорке, затем на стеклянной фабрике в Питтсбурге. В 1892 году Бишофф поселился в Дирборне вместе со своей женой. Там же он открыл свою собственную студию керамики, в которой производил исключительной красоты изделия и обучал учеников.

За 14 лет, проведенных в Дирборне, он стал одним самых знаменитых художников по керамике того времени. Он уделял особое внимание изображению цветов, которые выращивал у себя в саду. Среди других художников, рисующих розы, его прозвали королем за умение запечатлеть всю прелесть этого цветка.

Бишофф открыл школу искусства керамики в Детройте и в Нью-Йорке, слава его продолжала расти.

Виноград

Перемены в творчестве Франца Бишоффа наступили с переездом в Лос-Анджелес в 1906 году. До этой поры художник создавал красивые картины цветов только в качестве этюдов для керамических изделий. После переезда в Лос-Анджелес он занялся живописью ради самой живописи.

В тишине и прохладе

Под небесами Мазарина

Читать далее...

А Вы свяжитесь с художником Михаилом Шемякиным в Париже студия которого находится на улице Руссле, в VII округе Парижа в доме № 30. И предложите ему, чтобы он представлял ваши картины как французское искусство. Он как раз учился в Художественной школе при Институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. Основной офис Центра Михаила Шемякина находится в Санкт-Петербурге, по адресу: Россия, 191186, г. Санкт-Петербург, ул. Садовая, д. 11. Сам он живёт. В действующем центре Михаила Шемякина. Адрес: Château de Chamousseau. Mihail Chemiakin 36320 Villedieu-sur-Indre tel: +33 2 54 26 91 87 В замке ранее располагалась частная школа. Сегодня – это академия Шемякина, художественный Центр, где обучаются, проходят стажировку студенты художники. В замке Шамуссо находится и богатая библиотека художника, философа, аналитика и историка искусств Михаила Шемякина.

Ведь не уходит детство. Оно навеки в нас...John Morgan

Ранее работы отца John Morgan и сына Frederick Morgan были - здесь

Воздушные змеи
 

Художники Morgan: Отец Джон Морган

John Morgan (British, 1823-1886)

ЖанровоКоллекционноАукционноМузейное

 

CHILDREN AT PLAY

---

---

Куда уходит детство? Оно уходит в нас. Без шума, без кокетства, Без шуточных гримас. И где -то в закоулках, Где душенька боса, Услышишь в тонких струнках Ребячьи голоса. И если зазвенело От возраста в ушах. То это детство пело, Былое вороша. То громче, то смолкало В мелодиях простых. Родителей искало Красивых, молодых. Бродило в снах ночами, Играло там с отцом. И так хотело к маме Прижаться вдруг лицом ! Не верило, не знало, Что мамы нет давно. Всё маму тихо звало Без устали оно. И слышит голос мамин: «Сынок, домой пора»! --- Всю жизнь сдаёт экзамен Седая детвора: Ведь не уходит детство. Оно навеки в нас. Бессрочное наследство, Родительский наказ.

(Валентин Панарин)

---

---

Reading to mother

Цветы Гаппасова Рамиля

Гаппасов Рамиль родился в городе Красноярске.Учился в Набережно-Челнинском училище искусств, затем в Московском государственном художественно-промышленном университете имени С.Г. Строганова (МГХПУ) на отделении "Проектирование интерьеров, выставок и реклам". Активно занимался дизайном частных и общественных интерьеров. С 1991г.-участник художественных выставок в России и за рубежом. Работы находятся в частных и корпоративных собраниях России, Европы, США и Китая. Член Творческого Союза Художников России, член Международного Художественного Фонда. Живет и работает в Москве.


далее...

Цветы Гаппасова Рамиля

Гаппасов Рамиль родился в городе Красноярске.Учился в Набережно-Челнинском училище искусств, затем в Московском государственном художественно-промышленном университете имени С.Г. Строганова (МГХПУ) на отделении "Проектирование интерьеров, выставок и реклам". Активно занимался дизайном частных и общественных интерьеров. С 1991г.-участник художественных выставок в России и за рубежом. Работы находятся в частных и корпоративных собраниях России, Европы, США и Китая. Член Творческого Союза Художников России, член Международного Художественного Фонда. Живет и работает в Москве.


далее...

И семью на земле создавая, Бог нам Ангела шлёт с высоты… | Нежные чувства в Керамике

Сергей Грищук - В душе моей ты навсегда

Мы с тобою ещё поворкуем… Будем в старости мы вспоминать,
Как друг друга безумно ревнуем… Как учились вдвоём пеленать
То, с любовью, рождённое Чудо, что уже нарожает своих…
Я, любимый, и в старости буду согреваться в ладонях твоих…

Вот представь: Мы седые-седые… Кресла два и малиновый чай…
Внуки взрослые стали такие… Где-то молодость шепчет «Прощай»
А на сердце у нас, как в семнадцать, и любовь, и душа на двоих…
Мой родной, можешь не сомневаться, я прочту для тебя этот стих…

Ты в ответ улыбнёшься, конечно, и не вспомнишь… Лет сорок назад
Я уже прочитала поспешно этот стих… И хранила как клад…
Сделав ставку на чувства земные и поверив в любовь навсегда…
Знаю, будем когда-то седые, но несчастны вдвоём – никогда!!!

И семью на земле создавая, Бог нам Ангела шлёт с высоты…
Ведь семья – это горсточка рая, в ней рождаются жизни цветы…
Это всё осознаем попозже… Ты – судьба, без сомненья, моя…
Для меня всей вселенной дороже... Наш шедевр под названьем «СЕМЬЯ»…

© Copyright: Ирина Самарина-Лабиринт

Читать далее...

КАК МАЛЬЧИК ИЗ БЕДНОЙ СЕМЬИ СТАЛ ГОРДОСТЬЮ РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ: МАРК АНТОКОЛЬСКИЙ

Удачные встречи

Родился он в 1843 году в городе Вильне, точнее, не в самом городе, а в пригороде под названием Антоколь, где жили члены еврейской общины. Так и возникла фамилия Антокольских.

Марк Матвеевич тогда еще носил имя Мордух Матысович. Появился он в семье небогатой, отец был трактирщиком и помимо Марка, содержал еще семерых детей. Жили бедно, о своем детстве скульптор впоследствии вспоминать не любил, и даже свою автобиографию предпочел начать по-настоящему уже с петербургского периода, о детстве упомянув лишь, что было оно мрачным и безрадостным, а сам он чувствовал себя нелюбимым ребенком.

М. Антокольский. Горельеф «Еврей-портной»

Родители были верующими людьми, а в своем отпрыске хотели бы видеть человека делового и владеющего полезным ремеслом, приносящим регулярный доход. Но Марк с детства любил рисовать, рисовал везде. Ему серьезно попало за «украшение» недавно побеленной дома печи. Но спустя время родители смирились с этой страстью своего сына и даже отдали его в мастерскую позументщика подмастерьем. Марк Антокольский начал учиться резьбе по дереву.
Так и прошла бы, скорее всего, его жизнь на небольшой, приносящей какой-никакой доход работе, которая никак не обещала славы, но тут вмешался случай. Случаи вообще станут интересной составляющей биографии этого мастера. Дело в том, что однажды Антокольскому попалась на глаза репродукция картины Ван Дейка «Христос и Богоматерь», и он вырезал эту композицию в дереве. Произведение увидела Анастасия Назимова, известная в Вильне покровительница искусств, супруга генерал-губернатора.

М. Антокольский. «Еврей-скупой»

Работа произвела такое впечатление на Назимову, что она тотчас же написала письмо к своей петербургской приятельнице, фрейлине великой княгини, а та, в свою очередь, поспособствовала зачислению Марка Антокольского в столичную Академию художеств. Это и был первый из нескольких счастливых билетов в судьбе Марка Антокольского.
 

«Иван Грозный»

В Академию он был принят вольнослушателем – из-за того, что не владел техникой рисования. К тому времени Марку было девятнадцать. Работал он много, напряженно, не только осваивая искусство скульптуры, но и усиленно изучая историю, литературу, русский язык. Дома говорили на идиш, и русский язык Антокольский знал плохо, отчего до конца жизни писал с ошибками.

Обучение в Академии дало Антокольскому много знакомств, он подружился с Ильей Репиным, Иваном Крамским, Модестом Мусоргским, Владимиром Стасовым. Все они сыграют большую роль в творчестве скульптора, но главное, что приведет к успеху и появлению его имени в истории искусства – это, конечно, напряженный постоянный упорный труд, к которому Антокольский относился почти с религиозным чувством.

М. Антокольский. «Нападение инквизиции»

Читать далее...

"Деревня моя, деревянная дальняя..." Художник Сергей Малов .

Читать далее...

Русский живописец Макаров Иван Кузьмич - один из крупнейших портретистов второй половины XIX века

Девушка со склоненной головой, Пензенская областная картинная галерея имени К.А. Савицкого

Иван Кузьмич Макаров (1822 - 1897) был сыном Кузьмы Александровича Макарова, основателя Саранской живописной школы, и руководителя Арзамасской художественно-иконописной школы.

Далее

Таинственный художник Арсений Мещерский, который учился живописи с 3 лет и стал одним из лучших живописцев

«Водопад». Автор: А.И. Мещерский.

Читать далее...

И даль туманная тиха... Летние пейзажи художника Прядко Юрия (Украина, 1980)

Читать далее...

Творчество современного художника Анатолия Соломянного

Творчество современного художника Анатолия Соломянного

Известно, что мастер кисти родился в 1947 г. в Крыму.

В 1968 году закончил крымское художественное училище в г. Симферополе живописное отделение.

В 1973 г. закончил харьковский художественно-промышленный институт (сейчас академия дизайна) отделение графики.

Многие годы работал художником - оформителем в рекламе, издательствах.

С начала 90-х полностью занялся живописью.

Работы, а их более 2500, находятся в художественных музеях Киева и Одессы, а также в частных коллекциях многих стран мира.

Работы автора выполнены в различный жанрах живописи. Пейзаж. Авангардизм. Импрессионизм. Портрет. Символизм.

1.

Читать далее...

Татьяна Черных - белорусский художник.......

Татьяна Черных - белорусский художник, работающая в жанре пейзажа и натюрморта. Любимой темой художницы является природа и деревенский быт, который она наполняет светом и жизненной энергией.

 

Читать далее...

ПРЕКРАСНАЯ ЛЕТНЯЯ ПОРА. ХУДОЖНИК РОБЕРТ ХАГАН.

Читать далее...

Городская акварель Ильи Ибряева / Ilya Ibryaev (Россия, 1955)

 

Илья Ибряев – акварелист мирового уровня, чьим творчеством восхищаются не только в России, но и за рубежом. Его работы – нежные, мягкие, пронизанные светом и воздухом – захватывают и поражают воображение. Художник посвятил всю свою творческую жизнь созданию и совершенствованию собственной уникальной техники.   Солнечный день Sergei Chekalin - Light music На свете, вероятно, немного впечатлений, сравнимых с чувством, испытываемым ранним утром на залитой солнцем улице, о которой ничего не знаешь, в городе, о котором ничего не знаешь, в толпе людей, о которых ничего не знаешь. В тебе бурлит радость открытия, ведь за ближайшим углом может случиться все, что угодно. С замиранием сердца ожидаешь чего-то, как в детстве, когда ты читала о сказочном принце: «И отправился он бродить по белу свету». Ах, мне всегда нравилось, когда принц отправлялся бродить по белу свету, потому что тогда-то и начинались приключения, там можно было найти в траве золотое яблоко, а галоши счастья только и ждали, чтобы их надели на ноги... Астрид Линдгрен. Приключения Кати

Читать далее...

Напои меня тишиной... Художник-акварелист Ибряев Илья (Россия, 1955)

Читать далее...