Это не совсем витинанка(вытынанка), в классическом понимании этого слова, Лиля очень здорово синтезирует разные техники в одной работе. Сама она определяет эту технику как "витинанко-аплікацію".
Работа получилась невероятно красивая!
Мне очень хочется, чтобы все смогли  свободно прочесть комментарии автора, по этому я взяла на себя смелость перевести с украинского этот мастер-класс, надеюсь автор на меня не обидится :)
У замечательной oliam  нашла ссылочку на интересный мастер-класс "Зоряне дерево з пташками".
Автор этой удивительной работы и мастер-класса liljaart
Ну что, беремся за дело?! Итак, как всегда, перед работой с бумагой – моем руки!  И как всегда, перед тем как сотворить что-то симпатичное своими руками – запасаемся хорошим настроением, инструментами и материалами!
Начнем с того, что композицию для картинки можно придумать любую. Но сегодня я вам предлагаю что-то этническое, местами даже национально-колоритное. Сюжет простой как мир и у всех народов достаточно известный и популярный – дерево и птицы. Дерево – символ жизни, природы, возраста человека и его связь с Богом (в каждой стране своя уникальная символика). Птицы символизируют весть или Божьих посланцев, а две птицы обычно символизируют влюбленную пару. Конечно, было бы хорошо, если бы  ваша композиция тоже про что-то рассказывала, имела бы глубокий смысл, изюминку или загадку. Если вам это удастся  – от вашей картинки не возможно будет отвести глаз. Поэтому думайте и фантазируйте!
К примеру, я очень люблю деревья и их композиционное строение (корни, ствол и крона), потому и решила уделить им достаточно внимания в своей витинанко-аппликации . А птиц я использовала как влюбленную пару, которые будто увлечены и поражены этим могучим деревом. Возможно, у этой пары союз будет таким же крепким и величественным як это дерево. К тому же, у меня эти птицы не простые – они царского рода, о их статусе говорят венцы – эти птицы особенные. А солнце и звезды в композиции, вносят в сюжет загадочность и романтизм.

А для работы нам понадобятся такие материалы и инструменты:
арт-бумага А4 формата цветов: болотно-зеленый, темно-зеленый, терракотовый, охристо-рыжий;
досточка или, как у меня, стекло (с обклеенными скотчем краями) для разметки и вырезания бумаги;
карандаш и ластик;
металлическая линейка;  
канцелярский нож;
ножницы;
двусторонний скотч;
пробойники с круглым отверстием (несколько разных диаметров);
долото полукруглое;
молоток;
кусок плотного и толстого картона (на нем будем пробивать пробойником отверстия).

 

Еще пригодятся руки, не только "золотые", а и чистые, хорошо оборудованное и организованное рабочее место, а также все необходимые материалы и инструменты.
Если все на месте и вам не терпится поиздеваться над бумагой - К РАБОТЕ!

Сразу предупреждаю: перед тем, как взяться за работу, следует реально рассчитать свои силы, поточу что для этой композиции необходимы будут несколько слоев бумаги и немало деталей. Если чувствуете, что вы не осилите такой фронт работы, лучше нарисуйте более простую композицию и берите меньший формат бумаги.
Сначала рисуем эскиз композиции. Очень важно просчитать наперёд последовательность вырезания деталей композиции и определиться какого цвета должна быть каждая деталь. Если все спланировано и каждая деталь композиции на эскизе получила свой цвет, рисунок переносим на основной цвет нашей картинки (у меня он темно-зеленый) и вырезаем канцелярским ножом на доске.

Следующее, что делаем – подклеиваем другой цвет бумаги (у меня это блестящий терракотовый). Это делаем с помощью двустороннего скотча и ножниц.
 

 

В результате получаем вот такую двухцветную картинку с основными массами нашей композиции.

 

Теперь нам следует обозначить все мелкие детали, которые будут этого цвета и нарисовать рисунок, который будет отличаться.

 

Используя нож и долото вырезаем детали, которые загибаем, формируя их объемными элементами. Например, перья птиц и некоторые элементы в кроне дерева.
 

 

 

 

 

Следующим шагом будет приклеивание охристо-рыжего листа бумаги, делаем это с помощью двустороннего скотча и ножниц. Снова вырезаем канцелярским ножом все детали этого слоя.

После этого, опять таки, с помощью двустороннего скотча и ножниц, приклеиваем следующий лист бумаги (очень важно приклеить все детали). Это уже был болотно-зеленый оттенок в нашей композиции.
 

 

И уже на этом приклеенном листе вырезаем оставшиеся детали. Например, в кроне дерева. В моем варианте это звезды, но вы можете "наполнить" крону дерева листочками, цветочками, веточками, чем угодно, что придумает ваше воображение.

 

 

 

Если вы остановились на таком же варианте, что и я – на звездочках –  подумайте какими вы хотели бы их видеть. Они могут быть как объемными так и плоскостными. Можно их смешать, как у меня.
 

 

Последним этапом будет подклеивание цветного фона для звездочек. Воспользуемся, как всегда, двусторонним скотчем и ножницами.
 

В конечном результате должна получиться целостная, гармоничная по цвету композиция. По крайней мере, к этому следует стремиться.
 

Когда работа над картинкой будет закончена – можно смело ее оформлять в паспарту и раму (конечно под стекло). Не забудьте сфотографировать или отсканировать свою картинку!
Источник

Здорово, правда?
Мне очень понравился результат :) Присутствие объемный деталей делает работу живой и интересной!