«Черепашки-ниндзя», они же «Подростки Мутанты», снова нацелились на перезапуск франшизы. На этот раз это будет не компьютерная анимация как в 2007 году, а полноценный художественный фильм. По крайней мере, так планируют режиссер Майкл Бэй и компания Platinum Dunes.

Пока будущие творцы чешут репу над сценарием, мы размышляем над тем, чего ждать от нового фильма. Дело в том, что Platinum Dunes преимущественно специализируется на переиздании слэшеров. В частности, ей принадлежит недавний «Кошмар на улице Вязов». Означает ли это, что Черепашки-ниндзя станут более мрачными, чем их помнит зритель по трилогии 90-х годов? На этот счет
информации пока ноль. Однако данная студия славится больше визуальной составляющей, так что на одно надеяться можно точно – выглядеть черепахи будут как надо.

Не так давно планы по возрождению сериала вынашивали на Paramount, но там собирались пойти традиционным путем – снова люди в костюмах. Ребята из Platinum же надеются использовать технологию «замены лица», продемонстрированную в картине «Там, где живут чудовища» Спайка Джонза.

Ученые выяснили возможную причину пугающего эффекта от фильмов ужасов. По мнению исследователей, воздействие "ужастиков" не в последнюю очередь связано с характеристиками криков, которые издают персонажи. Новая работа появилась в журнале Biology Letters.

Исследователи анализировали звуки сотни кинолент различных жанров. В фильмах ужасов на единицу времени приходится больше криков, чем в любых других картинах. Ученые выяснили, что тональность каждого крика непостоянна и, кроме того, они "рассыпаны" по фильму хаотически. Когда крики звучат неожиданно, зрителю труднее игнорировать их, именно поэтому они оказывают на него максимальное воздействие.

В драматических фильмах криков намного меньше, однако их тональность меняется очень резко. В приключенческих фильмах, как выяснили ученые, оказалось очень много криков мужчин.

Музыковед из университета Сиднея рассказал журналисту Science News, что создатели фильмов уже давно неосознанно выяснили, что крики очень важны для возбуждения у зрителей сильных эмоций. Например, в классическом "ужастике" Хичкока "Птицы" их естественные крики есть только в самом начале фильма. Нападения птиц на людей происходят также под издаваемые птицами звуки, но уже специально обработанные.

Кроме того, в "ужастиках" из года в год используются одни и те же крики, которые доказали свою "эффективность". Рекордсменом стал крик, который издал персонаж фильма 1951 года "Далекие барабаны", когда его разорвал на части аллигатор. Прослушать крик можно здесь.

Как мы помним, на той неделе Меган Фокс то ли ушла из третьих "Трансформеров", то ли ее ушли из "Трансформеров", так или иначе "Трансформеры" остались без Меган Фокс, но с главной женской ролью новой любови Шиа ЛаБефра , которую кто-то должен играть. Правда, информация о том, что кастинг начался немедленно оказалась ложной, поскольку немедленно он завершился. Завершился назначением на место Роузи Хантингтон-Уайтли, модели Victoria's Secret, для которых режиссер Майкл Бэй в свободное от подрыва памятников "Юнеско" снимает рекламные ролики.

Передающие новость Deadline Hollywood уточняют, что в этой самой мгновенной борьбе девушка, тем не менее, успела обойти двух конкуренток Сару Райт и Бруклин Деккер.

И это несмотря на полное отсутсвие актерского опыта (Райт в отличие от Роузи хотя бы в сериалах снималась) и несмотря на то, что съемки третьего фильма, часть событий которого, напомним, будет происходит в Москве, уже начались 17 мая. Правда, Роузи потребуется на площадке через две недели, так что время пусть не сходить, но сбегать на актерские курсы у нее еще есть. В конце концов, нельзя сказать, чтобы своей игрой в предыдущих фильмах Меган Фокс подняла планку так уж высоко.

Beat Film Festival, международный фестиваль нового документального кино о музыке, пройдет в кинотеатре «35мм» с 3 по 8 июня.


В программе фестиваля – документальные ленты, снятые за последние два года и не выходившие в отечественный прокат. Задача фестиваля – рассказать о важных музыкальных тенденциях и явлениях посредством кино-языка, отразить определенный культурный срез, как правило, не попадающий в поле зрения широкой зрительской аудитории. Большинство представленных в программе фильмов были впервые показаны на ключевых фестивалях (Берлинале, Сандэнс, Трайбека, Канн). При этом они спродюсированы независимыми киностудиями от Лондона до Нью-Йорка, где авторы картин зачастую являются продюсерами и владельцами студий в одном лице.


Каждый фильм в программе фестиваля повествует об отдельном звене музыкальной сцены, будь то фестиваль, группа или субкультура. Так, фильм «Taqwacore: the Birth of Punk Islam» (реж. Омар Маджид, Канада, 2009) рассказывает о феномене исламского панка, «All Tomorrow’s Parties» (реж. Дж.Каойетт, Великобритания, 2009) – о самом успешном DIY-фестивале, «No Distance left to Run» (реж., Уилл Лавлейс, Дилан Саутерн, Великобритания, 2010) – о недавнем воссоединении группы Blur, «Posters Came from the Walls» (реж. Джереми Деллер, Ник Абрахамс, Великобритания 2008) – о поклонении группе Depeche Mode по всему миру, «Soul Power» (реж. Джеффри Леви-Хинт, США, 2008) о музыкальном фестивале в Заире, устроенном вокруг знаменитого боя Мухаммеда Али и Джорджа Формана, «Bassweight» (реж. Сурид Хассан, Великобритания, 2010) о дабстепе. Фестиваль откроется фильмом «Stones in Exile» (реж. Стивен Кайак, Великобритания, 2010) – о годе, проведенном группой Rolling Stones в изгнании во Франции и пластинке «Exile on the Main Street», премьера которого состоялась на Каннском фестивале в этом году.


Ориентиры Beat Film Festival – это датский фестиваль документального кино в Копенгагене CPX:DOX, один из крупнейших в Европе, внутри которого есть отдельная секция Sound & Vision, посвященная музыкальной документалистике, и масштабный американский музыкальный фестиваль South by Southwest (SXSW), славящийся своим вниманием к новой культуре, где смотр музыкальных групп сопровождается мировыми кинопремьерами.


Поиск альтернативных путей развития рынка дистрибуции документального кино – еще одна задача Beat Film Festival, ей посвящен круглый стол, который состоится в рамках фестиваля.



Открытие фестиваля состоится 3 июня в 21:00


Фестиваль откроется фильмом «Stones in Exile»


Проблемы с налогами, наркотиками и журналистами – вот краткий перечень причин, заставивших группу Rolling Stones весной 1971-го года покинуть Британию и окопаться на юге Франции, в Вильфранш-Сюр-Мер‎ близ Ниццы, где в подвале гигантской виллы Кита Ричардса они и записали альбом «Exile on the Main Street».




ПРОГРАММА



Bassweight

Великобритания 2010

Режиссер Сурид Хассан


Дабстеп под микроскопом

Фильм про самую многообещающую музыкальную субкультуру нулевых использует тот же ассоциативный ряд, что и искомая музыка: низкое, затянутое облаками небо южного Лондона, приглушенный свет, массивный бас, удары которого отдаются в грудной клетке, негромкая речь людей, предпочитающих не показывать свои лица. Впрочем, все ключевые для дабстепа люди здесь, конечно, имеются – Бенга, Скрим, Kode 9, Мэри-Энн Хоббс и прочие, а география не сводится к одному только Кройдону – следом за исторической родиной дабстепа режиссер фильма исследует и другие очаги возгорания, включая Бразилию и Японию.



Stones in Exile

Великобритания 2010

Режиссер Стивен Кайяк


Rolling Stones на периферии

Проблемы с налогами, наркотиками и журналистами – вот краткий перечень причин, заставивших группу Rolling Stones весной 1971-го года покинуть Британию и окопаться на юге Франции, в Вильфранш-Сюр-Мер‎ близ Ниццы, где в подвале гигантской виллы Кита Ричардса они и записали альбом «Exile on the Main Street». Фотограф Доминик Тарле приехал туда на несколько дней и в итоге остался на полгода, а режиссер Стивен Каяк,

автор фильма «Scott Walker: 30 Century Man», тридцать лет спустя собрал из этих и других редких архивных материалов фильм о том, как группа живет, шатается по Лазурному берегу и записывает одну из главных своих пластинок.



Favela on Blast

Бразилия 2008

Режиссеры Леандро ХБЛ, Уэсли Пенц


Визионер из трущоб

Гимн бразильским гетто (они же фавеллы), породившим байле-фанк – взбалмошную смесь музыки стран третьего мира, нелегального рейва и злого фанка, на волне которого вышли в люди Майя и Сантиголд. Снял фильм никто иной как Дипло (он же Уэсли Пенц) – диджей, продюсер и крестный отец двух вышеупомянутых артисток. Поэтому неудивительно, что вместо истории жанра в сухом остатке у него вышла увлекательная

этнографическая экспедиция в трущобы Рио-де-Жанейро, где наркотики, секс и зашкаливающий уровень преступности играют в становлении байле-фанка не меньшую роль, чем сама музыка.



No Distance Left To Run

Великобритания 2010

Режиссеры Уилл Лавлейс, Дилан Саутерн


Blur как национальное достояние

Апология бритпопа: Тони Блэр, наркотическая зависимость, костры амбиций Дэймана Албарна и ревущий Гайд парк, горланящий «Song 2» на последнем концерте группы. Этот фильм, являющийся готовой заявкой на включение группы Blur в Зал славы, помимо важных, но общеизвестных моментов (вроде соперничества с Oasis за первенство в том же бритпопе) визуализирует и те, что всегда оставались за кадром: вот школа искусств, где Албарн познакомился с Грэмом Коксоном, вот архивное интервью, где группа без особого успеха объясняет, что имелось в виду под названием «Great Escape», вот последний выход на сцену, к которому решительно нечего добавить.


All Tomorrow's Parties

Великобритания 2009

Режиссер Джонатан Каойетт


Фестиваль с политикой ‘No Assholes’

Хроники британского фестиваля, который первым нарушил монополию Гластонбери, Ридинга и прочих пивных сборищ в чистом поле – и с тех пор прослыл одним из самых независимых и принципиальных. ATP из года в год проходит на базе отдыха в английской глуши, где артисты и их поклонники живут в одинаковых номерах, не бывает коммерческих спонсоров, программу составляют приглашенные кураторы (в разное время ими были Ник Кейв, Belle & Sebastian, Sonic Youth и даже Мэтт Гронинг). И, главное, где не любят вздорных людей – основатель фестиваля Бэрри Хоган однажды сказал, что никогда больше не станет иметь дело с группой Killing Joke, «потому что они мудаки». Эта демократичность сказалась и на фильме: часть съемок сделана адептами фестиваля на мобильный телефон.



Soul Power

США 2008

Режиссер Джеффри Леви-Хинт


Мухаммед Али против Джеймса Брауна

Хроника трехдневного соул-фестиваля в Заире в 74-м году, приуроченного к историческому бою Мухаммеда Али против Джорджа Формана (также известного как Rumble in the Jungle) – кровь, пот и Джеймс Браун, садящийся на шпагат на глазах у стотысячного стадиона. Скроенный из того же архивного материала, что лег в основу знаменитой боксерской ленты «When We Were Kings», этот фильм представляет собой пошаговую инструкцию «Как сделать громадный фестиваль в Африке: от первой гайки до последней песни».



Taqwacore: The Birth of Punk Islam

Канада 2009

Режиссер Омар Маджид


DON'T PANIC, WE'RE ISLAMIC!

Пакистанские лесбиянки из Ванкувера, арабские хэви-металлисты из Чикаго, группа Vote Hezbollah, ведомая иранцем из Сан-Антонио, – все это невымышленные, сплошь настоящие персонажи, запечатленные в первом документальном свидетельстве о субкультуре исламского панка. Хотя до недавнего времени исламский панк, он же taqwacore, был художественным вымыслом, вышедшим из под пера писателя-мусульманина Майкла Мухаммеда Найта, его книга сделала это явление вполне реальным, тогда как сам он стал главным героем фильма.


Posters Came From The Walls

Великобритания 2008

Режиссеры Джереми Деллер, Ник Абрахамс


Depeche Mode как смысл жизни

Кругосветная панорама, показывающая обычаи и традиции поклонников Depeche Mode по всему миру: от России до Ирана. Отправившись снимать парадную картину, рассказывающую о том, как любят группу Depeche Mode за пределами Британии, авторы фильма столкнулись с тем, что любовь эта подчас носит очень личный – и в то же время общенациональный – характер.



Пикник «Афиши»

Россия 2008


Как скажем, так и будет

Хроники фестиваля, начинавшегося как пикник по случаю дня рождения журнала для тысячи знакомых человек и выросшего в самый масштабный летний open-air Москвы. Первое документальное свидетельство.



РАСПИСАНИЕ


3 июня, четверг

21:00 Stones in Exile


4 июня, пятница

19:30 All Tomorrow's Parties

21:00 No Distance Left to Run

23:00 Bassweight


5 июня, суббота

20:00 Taqwacore: the Birth of Punk Islam

21:30 Favela on Blast

23:00 Posters Cames From The Walls


6 июня, воскресенье

18:00 Фильм про "Пикник"

21:00 Stones in Exile

23:00 Posters Cames From The Walls


7 июня, понедельник

21:00 Soul Power


8 июня, вторник

21:30 No Distance Left to Run
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
«На правах рекламы»


Качественные полимеры от надежной компании.

Год выпуска: 2010
Страна: США
Режиссер: Майк Митчел
Жанр: фэнтези, комедия, приключения, семейный, мультфильм
Время: 130 мин
В ролях:
Кэмерон Диаз, Эдди Мёрфи, Антонио Бандерас, Майк Майерс, Крэйг
Робинсон, Эрик Айдл, Пол МакКартни, Реджис Филбин, Ларри Кинг, Конрад
Вернон

Описание: После того как зелёный великан спас принцессу, женился
и обзавёлся тройняшками, Шрек стал чересчур домашним. Чтобы вернуть
своё людоедское моджо, Шрек заключает договор с Румпельштильцхеном.
Сделка с хитрым карликом идёт не так, как ожидалось, вследствие чего
Шреку придётся узнать, какой была бы жизнь в королевстве Далеко-далеко,
если бы его никогда не существовало.

Премьера (мир): 20 мая 2010
Премьера (РФ): 21 мая 2010, «Централ Партнершип»
Релиз на DVD: Ноябрь 2010, «Юниверсал Пикчерс Рус»

«Шрэк 4» был на мази еще до серьезного успеха третьей части, но теперь Джеффри Катценберг отмел последние сомнения. Если и были на небосклоне квадриквела еле заметные тучки, их след простыл вместе с первой сотней миллионов долларов, а на повестке дня возник вопрос: о чем расскажет четвертая мульт-инсталляция?

Если верить дознавателям из Hollywood Reporter, развязавших языки верхушке DreamWorks Animation, «Шрэк 4» должен рассказать об огровых корнях и поведать, как Шрэк оказался в своем болоте. Оно вполне логично, – рассуждают репортеры. – Раз уж в третьей серии герой стал папой, самое время познакомить нас с его собственным отцом и замкнуть таким образом сюжетный круг.

Хотя продюсер Аарон Уорнер, в отрыве от укатившего в Канны Катценберга, совсем не так словоохотлив. По его версии, студия пока не имеет ни малейшего понятия о том, как далеко заведет их кривая вглубь Тридевятого Королевства.

Квадриквел «Шрэка 4», еще вчера находившийся в новостной ленте на птичьих правах, сегодня получил официальный статус. Студии DreamWorks Animation и Paramount Pictures установили дату премьеры фильма и дали ему новое название.

В строгом соответствии с обещанным в статье о долгосрочном планировании, лента появится в 2010 году – 21 мая, в тот же уик-энд, что стал счастливым для «Шрэков» с порядковыми номерами от 1 до 3. Продюсеры по-прежнему избегают числительных в названии, поэтому рабочим заголовком мультфильма стал «Шрек навсегда» (Shrek Forever After).

Если студии не отступились от собственного плана, нам будет поведана история-приквел о том, каким образом главгерой облюбовал известное всем болотце и сумел насолить окрестных жителям.

Все счастливые семьи счастливы одинаково - даже если это пара огров или осел с драконихой и выводком дракослят. Вы когда-нибудь задумывались, почему нет сказок про то, что было с героями после фразы "жили долго и счастливо"? Это не отсутствие фантазии - просто правда нечего сказать. Миляга Шрэк быстро устал от сиропа беззубых будней счастливого семьянина - и подписал волшебную сделку, которую ему подсунул коварный карлик Румпельштильтхен. Теперь у него есть день, чтобы вернуть Фиону и друзей, которые его даже не помнят, или исчезнуть - и в этом выпуклом и захватывающем приключении он снова - старый добрый "Шрэк 4: Навсегда"!


В одном из моих любимых философских анекдотов еврей покупает три килограмма помидоров - и сперва съедает два чуть-чуть подпортившихся. А на следующий день - еще два. И так - все три килограмма. Перспектива продолжительного счастья делает с нами что-то ужасное: краски тускнеют, ощущения тупеют, а мы дуреем.

Создатели фееричного новаторского мультика "Шрэк" - очень живые и мудрые ребята: они поняли, что их история с каждым следующим продолжением стала обретать все больше сходств с килограммами протухающих помидор. Поняли - и приняли самые лучшие меры, которые только могли принять.


В новом, четвертом "Шрэке", заявленном, как последний, все - как в последний раз. Дойдя до закономерного конца (довольно унылого, как все закономерное), история вернулась к началу - и вновь взорвалась фонтаном шуток, стебалова и огромным количеством пародий на популярные фильмы.

Четвертый "Шрэк" - если не лучший из всех, то уж точно - лучшее из всех "Шрэков", которые радуют нас с 2001 года. На Шрэка снова смешно охотятся, осел поет, кот строит глазки (и не влазит в сапоги), а Фиона - потрясающая огр-амазонка, от которой глаз не отвести. (Рыжие - ходите с распущенными волосами: все огры будут ваши!)


Смешно и довольно тонко (кто не любит - внимания не обратит) пародируются известные картины 2000-х: от традиционной "Матрицы" - до "Блэйда II" и "Ванильного неба". Огры-повстанцы, для пущего стеба сделанные похожими на орков из "Властелина колец", забавно перекликаются по сюжету с недавним отличным мультиком "Как приручить дракона". А семейный полет Шрэка, Фионы, осла и кота на розовой драконихе еще больше напоминает головокружительные виражи Иккинга с Ночной фурией в облачном небе.

Мало сказать, что "Шрэк навсегда" заряжен юмором и стебом - в нем целый ряд истерически смешных сцен, в которых даже не хохочешь, а попросту пищишь и стучишь кулаком по коленке. В их числе - сцена романтического мордобоя (привет "Мистеру и миссис Смит") и, конечно, "крошево", которое устраивает песочная печенюшка печеньям-зверям в лучших традициях "Гладиатора".


Маленький чудик с трехэтажным именем Румпельштильтхен - искрометный злодей: с его сменными париками "под настроение" и армией стильных ведьм на летучих метлах он заставляет ждать продолжения своих козней, потому что - ай как хорош, мерзавец!


3D тоже хорош: стереоэффект добавил "Шрэку" множество красивостей вроде замедленно взлетающей вверх - прямо к зрителям - Фионы с развевающимися волосами или всяких объемных, фактурных предметов, которых так и хочется коснуться!

Мультики про Шрэка всегда были очень неглупыми и многое в жизни проясняющими. Что внешность соответствует натуре, создатели мультфильма про милягу-огра доказали давно: огр хоть и добр, но все равно сперва - Чудище, и перестанет быть собой, если будет совсем без жести.


Но "Шрэк навсегда" пошел еще дальше - он кое-что проясняет про саму жизнь, в которой мы гоняемся за счастьем. Если ты вытащил себя из болота, поцеловал принцессу, и все прекрасно, - не расслабляйся: покой и довольство быстро превращают жизнь в болото, где (и с кем) бы ты ни жил.


Давно известно: жизнь - это движение; но вот ритм может быть разным. "Шрэк навсегда" - про то, что жизнь - не размеренная походка, а скорее - серфинг на гребне сегодня, при условии, что завтра может и не быть. Тут нет ничего печального: конец - это новое начало (как в случае с мультиком), и счастье - не состояние, а сменяющие друг друга зарницы таких начал.

Пока Элвин Сарджент переписывает сценарий для новой версии «Человека-паука», режиссер Марк Уэбб не теряет времени и в поте лица ищет исполнителя на роль супергероя в красно-синем костюме. За последние две недели список здорово сократился, так что уже можно ознакомиться с претендентами.

Согласно Hollywood Reporter, на сегодняшний день пока что не было ни одного скрин-теста, то есть никто из актеров не пытался изображать Питера Паркера перед включенной камерой. Инсайдеры HR утверждают, что Уэбб сократил список до пяти кандидатов.

Самым известным является Джэми Белл. Он получил популярность, сыграв мальчика, мечтавшего танцевать в балете, в драме «Билли Эллиот». Как и положено английскому актеру, он принимает участие в костюмных проектах вроде «Николаса Никлби» и «Джейн Эйр», но при этом не забывает напоминать о себе и в Голливуде: Белл снимался у Питера Джексона в «Кинг Конге» и у Дага Лаймана в «Телепорте». Жанр комикса ему уже знаком по экранизации «Тинтина» — Джэми играет в ней заглавного героя.

Олден Эренрич — 20-летний актер из Лос-Анджелеса, которого открыл Стивен Спилберг. Режиссер увидел запись комедийного выступления Эренрича на бат-мицве дочери своего друга. Далее последовала пара телепроектов, после чего Френсис Форд Коппола позвал молодого актера на главную роль в свою драму «Тетро», где Эренрич не потерялся на фоне Винсента Галло.

Фрэнк Диллэйн — еще один англичанин в пятерке, известный по роли молодого Вольдеморта в фильме «Гарри Поттер и Принц-полукровка». Несмотря на то, что это была небольшая роль, у Диллэйна есть все шансы пойти по стопам актера, сыгравшего Седрика Диггори.

Эндрю Гарфилд родился в Лос-Анджелесе, но стал известен благодаря роли в сериале BBC «Красный райдинг». Гарфилд — самый старший из всех претендентов на роль Питера Паркера, ему в этом году исполнится 27 лет. Вместе с тем у него, как и у Белла, приличный опыт работы: «Львы для ягнят», «Воображариум доктора Парнаса», «Социальная сеть».

Джош Хатчерсон, напротив, самый молодой из пятерки, однако не уступает старшим товарищам по части опыта. Он снимался в «Затуре», в сказке «Мост в Терабитию», в «Путешествии к центру Земли» и в «Истории одного вампира». В этом году Хатчерсона можно будет увидеть в ремейке «Красного рассвета». За роль в драме «Дети в порядке» ему уже пророчат номинацию на «Оскар».

Студия Columbia хочет приступить к производству картины уже в конце этого года, но Уэбб пока не торопится с выбором актера, поскольку сценарий требует дальнейшей доработки. Сюжет будет перекликаться с первым фильмом трилогии Сэма Рэйми.

Студия Warner анонсировала дату релиза «Шерлока Холмса 2». Продолжение популярного фильма Гая Ричи должно выйти в американский прокат 16 декабря 2011 года. Роберт Дауни мл., Джуд Лоу и Рэйчел МакАдамс собираются вернуться.

Таким образом, у второго «Холмса» будут довольно сильные конкуренты. Самым мощным обещает стать «Миссия: невыполнима 4», которую снимает режиссер «Суперсемейки» Брэд Бёрд. Кроме Тома Круза английскому сыщику предстоит схватиться с тяжеловесом от кино – Мартином Скорсезе: его «Изобретение Хьюго Кабре» в формате 3D выйдет за неделю до старта «Шерлока Холмса 2».

Прокатная судьба сиквела будет зависеть также и от ленты «Приключения Тинтина: Тайна единорога» Стивена Спилберга. Фильм выйдет через неделю после «Холмса». Однако тут, скорее, надо бояться «Хьюго Кабре», нацеленному на молодую аудиторию: кино про Холмса и Ватсона все-таки будет предназначено более взрослому зрителю.

Продюсер Джоэл Силвер в разговоре с сайтом Sci-Fi Wire подтвердил возвращение не только главных героев, но и аферистки Ирэн Адлер, которую сыграла Рэйчел МакАдамс. Кроме того, покажет свое лицо заклятый враг Холмса профессор Мориарти. А вот будет ли оно похоже на Брэда Питта, пока неизвестно: слухи об участии актера в проекте Ричи до сих пор не подтвердились.

Первый фильм о приключениях героя рассказов Артура Конан Дойла вышел в США 25 декабря 2009 года и заработал в мировом прокате свыше 500 миллионов долларов.

Режиссер: Джон Фавро
В ролях: Скарлетт Йоханссон, Джон Фавро, Роберт Дауни мл., Сэмюэл Л. Джексон, Сэм Рокуэлл, Микки Рурк, Лесли Бибб и др..
Страна, год: США, 2010 - Премьера: 28 апреля 2010
Время: 5 мин.
Перевод: Оригинальный


О фильме Железный человек 2:
Продолжения фантастического боевика всех времен "Железный человек 2", в
нем мы увидим продолжение встречу Халка с Железным человеком...

В 2008 году мир содрогнулся, узнав о Тони
Старке, мультимиллионере, плейбое и гениальном инженере, надевшим
доспехи Железного человека. В 2010 году вы вновь встретитесь с Тони
Старком Железным человеком 2 — на этот раз он столкнётся с русским бизнесменом
и соблазнительным агентом.

00:02



Год выпуска: 2010

Страна: Россия

Жанр: боевик, приключения

Продолжительность: -

Режиссер: Павел Санаев

В ролях:
Алексей Бардуков, Агния Дитковските, Марина Петренко, Сергей Чирков,
Павел Прилучный, Евгений Харланов, Виктор Вержбицкий, Александр Лыков,
Игорь Скляр, Нодар Сирадзе.



Премьера (мир): -

Премьера (РФ): 15 апреля 2010, «Каропрокат»

Описание: После оглушительной победы на турнире по киберспорту
команде геймеров вручают диски с только что разработанной игрой.
Запустив игру, каждый из них подвергается воздействию, переводящему их
игровые способности в реальные. Теперь и в жизни они лучшие бойцы,
стрелки и гонщики. Данное событие не остается незамеченным. Властные
структуры путем шантажа, обмана и подкупа предлагают геймерам "работу".
Но как только обман раскрывается, становится понятно, что они не герои,
спасающие страну, а банальные наемные убийцы. Встает вопрос: как быть
дальше? К тому же дисков у производителя еще много, и появление таких
же, как они, профи — это вопрос времени. Теперь перед геймерами стоит
задача найти тираж и... либо уничтожить его, либо, создав и возглавив
целую армию геймеров, диктовать свою волю... Команда разделилась.
Каждый идет к своей цели.

Сюжет фильма на игре 2, на игре 2 фильм, на игре 2 новый уровень, на игре новый уровень

Фильм
на игре 2 новый уровень является второй частью (продолжением) фильма
Павла Санаева «На игре». Фильм на игре 2 новый уровень снят по мотивам
книги Александра Чубарьяна «Игры в жизнь».

Рабочее название
фильма «Геймеры. В поисках цели» было изменено на название «На игре:
Новый уровень», по причине выхода на экраны фильма «Геймер» с участием
Джерарда Батлера.

После проведения спецоперации, во время
которой был убит один из членов команды, у геймеров начинается другая
жизнь. Каждый из них понимает — они работают на крупный преступный
синдикат.

За дисками теперь охотятся все — и властные структуры,
и геймеры. Задача — не допустить, чтобы такой материал попал за
границу. Часть команды решает забрать их себе и сформировать
собственную подконтрольную армию. Вампир и Рита пытаются им помешать.

Теперь в команде — каждый сам за себя.

Персонажи
Вампир (Дима) - лучший стрелок и координатор в команде.

Рита - водитель команды и подруга Вампира

DOC aka Доктор - жестокий и беспринципный, также один из лучших стрелков в команде. Метит на роль лидера.

Комар
- во время операции склонен вести бой немного сумасшедшим образом-
комбинирует акробатику и стрельбу в прыжке и вообще склонен к зрелищным
движениям.

Ян - возможно самый слабый игрок в команде, его постоянно оставляют "прикрывать тылы".

Максим - друг Вампира, в турнирах участвует не регулярно, уважением со стороны остальной части команды не пользуется.

Фильм
«На Игре» Павла Санаева был отсмотрен в кино в ноябре 2009 года. И не
один раз. Ибо произвел очень приятное впечатление. Интересные
персонажи, лихо закрученная история, очень хорошо поставленный экшн
просто не могли оставить меня равнодушным. Водил на фильм на игре 2
смотреть онлайн и знакомых. Подавляющему большинству так же
понравилось. Что для российского кино практически феномен, как это ни
печально. Перед вторым фильмом на игре 2 новый уровень стояла лишь одна
(но крайне непростая) задача: не уронить планку. И он её выполнил.

Если
честно, то не очень хочется расписывать все плюсы фильма «На Игре 2».
Хочется просто сказать: идите в кино и посмотрите на игре 2 смотреть
онлайн. Предварительно ознакомившись с первой частью (у которой вышел
отличный лицензионный двд с фильмом о съемках и долби, стерео и дтс
(!!!) дорожками), само собой. Если вам понравилась первая часть на игре
2 смотреть онлайн — то понравится и вторая на игре 2 смотреть онлайн.
Нет, это не шедевр. Это просто очень крепко сбитый оригинальный боевик.
Хотя для русского кино это эталон постановки экш-муви.

Про
некоторые моменты все-таки упомяну. Док (Павел Прилучный)
ш-и-к-а-р-н-ы-й. Каждое его появление на экране на игре новый уровень —
просто праздник. Очень харизматичный парень, у которого в кино большое
будущее. Другие актеры, кстати, тоже не падают в грязь лицом. И даже в
небольшие эпизодах запоминаются все персонажи, что, безусловно, говорит
о качестве кастинга. Особенно приятно видеть столь хорошо играющих
молодых ребят. Вот она, достойная смена нашим отличным, но дико
приевшимся актерам-из-каждого-фильма на игре новый уровень.

Еще
хочу сказать немного про сюжет. Концовка на игре 2 смотреть онлайн
вышла неожиданной лично для меня. Озвученный Павлом первоначально
задуманный финал на игре 2 мне показался более логичным. Это все-таки
история о молодых людях, получивших сверх-способности. Предельно
жесткая и правдоподобная, как это ни странно, история. Но вторая часть
на игре 2 и так вышла богатой на… Нет, не буду говорить, на что именно.
Это спойлер. Скажу лишь, что в итоге впечатление она создает не самое
легкое и праздничное, зато очень правильное. Хотя не все так мрачно.
Есть в фильме и романтическая линия, и отличные шутки. И даже
заставляющий зал аплодировать диалог. Сами увидите ;)

И в конце
пару слов про экшн. В этом фильме на игре 2 есть лучшая драка
российского кинематографа. Постановка великолепная. Я прямо горжусь,
что такое сняли в моей стране. Впрочем, могу это сказать обо всех
аспектах технической стороны фильма. Она находится не просто на
высоком, а на мировом уровне. Павлу Санаеву мое почтение за проделанный
труд. Хотя я в нем не сомневался.

В итоге повторю: идите в кино
и посмотрите фильм «На Игре 2». Это самый достойный представитель
российского боевика на сегодняшний день. Рекомендую на игре 2 скачать
бесплатно.

P.S. Разделение фильма на две половины в кои-то веки
оправдано. Событий много, персонажей много. За раз не переваришь. Зато
на два раза — самое то.

---

---

Смотреть "На игре 2: новый уровень" онлайн:

Мим - это актер, который играет без слов. Он выражает чувства и мысли при помощи движений тела, рук и мимики лица, то есть пантомимы.
Мимика значит подражание. В античном народном театре публика с удовольствием смотрела на игру актеров, которые не столько словами, сколько жестами изображали высмеиваемых лиц. Так родилось искусство пантомимы, которое получило второе дыхание в средние века в Италии. Персонажи итальянской комедии Пульчинелла и Арлекино стали излюбленными героями мимов. А в
XIX веке талантливый французский актер-мим Жан-Батист Дебюро создал всемирно известный образ Пьеро.

Иной раз, при просмотре кинофильма, появляется впечатление, будто движешься навстречу герою картины или обходишь вокруг него. Подобный эффект создается за счет специального операторского приема, который называется съемкой движущейся камерой, или наездом.
Для того, чтобы оживить видеоряд фильма, оператор пользуется самыми разнообразными приемами. Он то снимает неподвижной камерой, устанавливая ее в разных точках, то дает крупный план, то идет навстречу герою, то есть перемещает киноаппарат. Вообще же оператор и режиссер проявляют порой чудеса изобретательности. Камера может быть зафиксирована на движущейся по рельсам тележке,
подвешена на стреле крана, установлена на движущейся ленте эскалатора, на вертолете, канатной дороге, вмонтирована в солдатскую каску...

Пожалуй, каждый обращал внимание на то, как преподносится изображение в кино: то «наезжает» на события, демонстрируя их крупным планом, то ведет съемку издалека. Эти приемы стали обязательными для работы оператора.
Любой фильм состоит из множества сцен - коротких и длинных. Их придумывают сценаристы, а воплощают режиссеры. А вот задача оператора — добиться наилучшего изображения разыгрываемых событий. Для этого он пользуется разными планами: то показывает декорацию общим планом, то приближает киноаппарат к лицу актера максимально близко. Это и есть крупный план. С его помощью мы видим
слезы в глазах героя, малейшие переживания — в общем, все то, что отражается на лице. Существует еще один профессиональный термин - это так называемый американский план, когда главный герой показывается во весь рост. Наконец, оператор использует также панорамную съемку и съемку движущейся камерой, то есть наездом.

Снимающийся в фильме актер не всегда способен выполнить те или иные трюки, особенно если они требуют специальной акробатической подготовки. В этих сценах вместо актера играет каскадер.
Лишь немногие киноактеры
соглашаются сниматься в опасных сценах без дублера. Ведь история кино знает массу несчастных случаев, происшедших на съемочной площадке. И тогда на помощь приходит каскадер. У него примерно такая же, как у актера, фигура. Он одет соответствующим образом. А если потребуется, его даже загримируют. Каскадер сражается на дуэли, прыгает с поезда, ныряет с моста, попадает в иные опасные ситуации. И как всякий человек, случается, набивает шишки и ссадины. Такая уж у него профессия.

Кино берет свое начало от «движущихся картинок». Но для того, чтобы заставить картинки двигаться, понадобилось немало лет, и произошло это благодаря усилиям множества людей.
Обратимся к 1800-м годам, когда были поставлены первые опыты по получению снимков, создающих иллюзию движения. Например, устанавливалось несколько камер, чтобы сделать серию снимков бегущей лошади.
В конце 1880-х годов была изобретена катушечная пленка. Затем придумали камеры, которые фотографировали серию отдельных, последовательных эпизодов движения. Это были кадры фильма, которые потом прокручивались с такой же скоростью, с какой снимались. При этом на экране воспроизводилось движущееся изображение. Это и были «движущиеся картинки».
Они стали очень популярными. Сначала это были простенькие сцены из окружающей действительности: морской прибой, бегущая лошадь, качающиеся на
Первый сюжетный фильм был создан в лаборатории Томаса Эдисона в 1903 году. Это было «Ограбление Великого Поезда». Фильм стал сенсацией. Его показывали в специально затемненных палатках.
Первые стационарные кинотеатры в Соединенных Штатах появились в 1905 году в Питтсбурге, штат Пенсильвания. Владельцы называли их синематографами. Вскоре они были открыты по всей стране, и все стали ходить в кино.
Большинство первых фильмов производились в Нью-Йорке и Нью-Джерси. И только в 1913 году фильмы начали выпускаться в Голливуде.

Все самое интересное из мира кино.