Грандиозное слабительное для человеческого сознания - ощущение путешествия.

Filippo Palizzi - Fanciulla sulla roccia a Sorrento. (кликабельно)

Наверное не у меня одной бывает такое наваждение, страсть, душевный порыв, или, как писал классик, охота к перемене мест. Значит, надо ехать в солнечную Италию, к подножию Везувия, к берегам Неаполитанского залива. И обязательно надо остановиться в Сорренто – городе-птице, раскинувшемся на обрыве, на высоте пятидесяти метров над волнами, городе с ароматом лимона и вкусом крепкого ликёра, на родине поэта Тассо и на любимом курорте Байрона, Ибсена, Ницше, Вагнера, Гёте.

О, Помпея далекая, рощи лимонные.
Очертанья Beзувия легкие, чистые,
В темнолистых поникших ветвях золотистые,
Разогретые солнцем, плоды благовонные!..
О Сорренто, великого моря дыханье, —
Это все обаяние
Возвращает меня к моей первой любви...

(кликабельно панорамно)

*****

Храм Василия Блаженного.Москва

Храм Василия Блаженного, или собор Покрова Божией Матери на Рву, − так звучит его каноническое полное название.Этот собор по праву считается одним из главных символов не только Москвы, но и всей России. И дело даже не только в том, что он построен в самом центре столицы и в память об очень важном событии. Храм Василия Блаженного еще и просто необыкновенно красив На том месте, где сейчас красуется собор, в XVI веке стояла каменная Троицкая церковь, «что на Рву». Здесь действительно был оборонительный ров, тянувшийся вдоль всей стены Кремля вдоль Красной площади. Этот ров был засыпан только в 1813 году. Сейчас на его месте – советский некрополь и Мавзолей.

                       

далее

Дождливый постик

Это была тихая, почти неслышимая в общем шуме огромного города, незатейливая мелодия. Как будто где-то вдалеке звенели крохотные, очень тонкой работы, хрустальные колокольчики. Такой неземной, хрупкий, очень мелодичный звон: тинь-тинь-тинь … Это была она – мелодия дождя …



Дождь не просто пришёл в город, захватив власть над погодой в свои лишь с виду хрупкие, а на самом деле очень цепкие руки – он принёс с собою мелодию – мелодию дождя. Настоящую, изысканную, без единой фальшивой нотки, лишь чутким ухом различимую мелодию дождя.




Читать далее...

Вознесение Господне. С Праздником

 

 

Праздник Вознесение Господне отмечается в четверг на 6-й неделе после Пасхи. В 2015 году дата празднования Вознесения попадает на 21 мая.

Суть этого православного праздника отражается в его названии — это день, когда Иисус Христос вознесся на небо, это конец его земного служения. Это случилось на 40 день после его воскресения.
Праздник Вознесения — это праздник Неба, открытия людям Неба, как нового и вечного дома. Небо — это Царство Божие, царство вечной жизни, истины, добра и любви.

Читать далее...

АукционноАнтикварные иконы и религиозная живопись... Но ведь там, где любовь, Там присутствует Бог...

 

Икона "Святой Николай Чудотворец", Киево-Печерская Лавра, 1821 г. дерево, масло; оклад: серебро (12 лот), ковка, чеканка, гравировка, позолота  

Если в храм я хожу, Там усердно служу, Но на сердце любви не имею, То Всеправедный Бог не приимет даров, Приносимых молитвой моею. Пусть я в храме служу, Всем примером слыву, Но ведь если любви не имею, То злопамятный ум притупился от дум, И к молитве моей я хладею. Пусть в поварне, как раб, День и ночь на ногах Я служу, но любви не имею, То погублена мзда мной самим для себя, Я тружусь, а спасенья не дею. Во вратах ли сижу, за порядком слежу, Но на сердце любви не имею, То Вратарь, Царь царей, Мне от райских дверей Вход закроет десницей Своею. Пусть я буду портной, день и ночь за иглой Все трудиться, в работе потея, Но Всещедрый мой Бог Не оценит даров. Если к брату любви не имею. Когда скажут «иди», я всегда впереди, Но на сердце любви не имею, То с холодной душой Я для Бога чужой, И дрожу, и, стыдясь, холодею.

Пусть просфорником я потрудился года, Но горжусь и любви не имею, Сам себе господин, Белый хлеб ем один, О других же совсем не радею. Вот в больнице живу, со смиреньем служу, Но на сердце любви не имею, Станет кто раздражать, Я готов в мир бежать И, волнуясь, я сердцем болею. Огородником я потрудился года, Ни здоровья, ни сил не жалея, Но Господь Бог Отец Не подаст мне венец, Если к ближним любви не имею. Если в церковь хожу, за уставом слежу, И пою и читаю я много, Но на братьев сержусь И на них я ропщу - Не угодны мольбы мои Богу. В схиму ль я облекусь, Весь в мольбу погружусь, Но на сердце любви не имею, Затемнён гордый ум от пленительных дум, И погибну, спасенья не дея. О грехах я порой и взываю с тоской, Но ведь если любви не имею, Быть мирским перестал, И монахом не стал, И во гневе на брата болею.

Но ведь там, где любовь,
Там присутствует Бог,
Сыном, другом - раба называя,
Воскресни же, мой ум,
От злопамятных дум,
Облекись весь в любовь - ризу рая.

Икона «Святые Вера, Надежда, Любовь и мать их Софья» Россия, конец XIX в. дерево, масло, позолота

Горя, страданья, отчаянья полны
Моря житейского бурные волны,
Брызги их - слезы и кровь!..
Но человеку в юдоли томленья
Чудные сестры даны в утешенье:
Вера, Надежда, Любовь!
Первая в доле суровой, унылой
К людям приходит могучею силой,
Светом небесным полна.
И, ободряя унылых душою,
Вера приносит им бодрость с собою,
Гонит сомненья она.
В жизни суровой, в тоске безысходной
Светит вторая звездой путеводной,
Эта звезда нас ведет.
Смотрим вперед мы с надеждой смелее,
Темная даль и ясней, и светлее,
Легче нам бремя невзгод.
Третья сестра это - Божье дыхание.
С ней не страшны никакие страдания.
Храм ее - наши сердца!..
В ней сострадание, жалость, участие,
В ней красота всепрощенья и счастия,
Царство любви без конца!..
Это стихотворение написал Владыка Фаддей (Успенский), архиепископ Тверской, казненный большевиками 31.12.1937 г.

Икона "Рождество Христово", конец XIX в. металлический пласт, масло

Читать далее...

Тихое утро.... Художник Федяев Николай

Федяев Николай Владиславович родился 4 мая 1967 года в городе Лысково (Горьковской области) Нижегородской области России. Яркие воспоминания детства, которое прошло в старинном селе Исады, расположенном на живописном берегу Волги, где открывается замечательный вид на Макарьевский монастырь, отразились в его первых рисунках. В 70-х гг. семья переезжает в город Измаил Одесской области. Там в 1984 году Николай с отличием окончил детскую художественную школу и мечтает посвятить себя искусству. Но спустя год был призван на Черноморский флот. Сначала это был военный флот, потом гражданский, хотелось увидеть дальние страны и окунутся в романтические приключения. Казалось все это ненадолго, но целых два десятилетия профессию моряка делил с творчеством.

1995 год можно считать началом серьезной выставочной деятельности, хотя и до этого пробовал себя в коллективных выставках города, где его работы уже вызывали живой интерес. Своей главной персональной выставкой он считает первую, где на суд маститых художников предстали его первые работы. В 2000 году его имя входит в энциклопедию “The Artist of the World” ( Мюнхен-Лейпциг). В 2005 году заканчивает Измаильский государственный гуманитарный университет по специальности изобразительное искусство и педагогика. В 2008 году становится членом Национального союза художников Украины.

И пейзаж, и натюрморт, и фигура человека для художника - это повод к импровизации, импульс саморазвития картины как живого организма. Игра цвета создает взаимозависимость фигуры и фона, где зритель становится непосредственным участником и соавтором произведения. Работы Николая Федяева находятся во многих частных коллекциях, а некоторые находятся в Измаильской картинной галерее.

****

Мишель Гийон (Michel Guyon, France)... "Все мы — смешные актеры В театре Господа Бога." Николай Гумилёв

 

Все мы, святые и воры, Из алтаря и острога Все мы — смешные актеры В театре Господа Бога. Бог восседает на троне, Смотрит, смеясь, на подмостки, Звезды на пышном хитоне — Позолоченные блестки. Так хорошо и привольно В ложе предвечного света. Дева Мария довольна, Смотрит, склоняясь, в либретто: «Гамлет? Он должен быть бледным. Каин? Тот должен быть грубым…» Зрители внемлют победным Солнечным, ангельским трубам.

Бог, наклонясь, наблюдает, К пьесе он полон участья. Жаль, если Каин рыдает, Гамлет изведает счастье! Так не должно быть по плану! Чтобы блюсти упущенья, Боли, глухому титану, Вверил он ход представленья. Боль вознеслася горою, Хитрой раскинулась сетью, Всех, утомленных игрою, Хлещет кровавою плетью. Множатся пытки и казни... И возрастает тревога, Что, коль не кончится праздник В театре Господа Бога?!

Николай Гумилёв

Читать далее...

Тематическая живопись: Внутри каждой души есть Роза...

 

Emile Vernon (1872 - 1919)

Однажды человек посадил розу, искренне за ней ухаживал, поливал ее. И прежде чем она расцвела, он осмотрел её. Он увидел бутон, который скоро должен был раскрыться, также он заметил на стебле шипы, и подумал: «Как из растения с множеством колючих шипов может вырасти красивый цветок?» Опечаленный этой мыслью, он забросил поливать розу, и цветок погиб непосредственно перед тем как расцвести.

Gustave Bienvetu

Внутри каждой души есть Роза. Все божественные качества установлены в нас с рождения, они растут посреди шипов из наших ошибок. Многие из нас смотрят на себя и видят только эти шипы, дефекты. Мы отчаиваемся, думая, что ничего хорошего не может произойти из нас.
Одна из величайших наград, которой может обладать человек – способность пробраться сквозь колючки и шипы другого и найти внутри его Розу. Это одно из свойств Любви… видеть человека, знать его ошибки и не прогонять его из своей жизни, уважая благородство, которое есть в его душе.

Edward George Handel Lucas (British, 1861-1936).

Как хороши, как свежи были розы В моем саду! Как взор прельщали мой! Как я молил весенние морозы Не трогать их холодною рукой! Как я берег, как я лелеял младость Моих цветов заветных, дорогих; Казалось мне, в них расцветала радость, Казалось мне, любовь дышала в них. Но в мире мне явилась дева рая, Прелестная, как ангел красоты, Венка из роз искала молодая, И я сорвал заветные цветы.

И мне в венке цветы еще казались На радостном челе красивее, свежей, Как хорошо, как мило соплетались С душистою волной каштановых кудрей! И заодно они цвели с девицей! Среди подруг, средь плясок и пиров, В венке из роз она была царицей, Вокруг ее вились и радость и любовь. В ее очах - веселье, жизни пламень; Ей счастье долгое сулил, казалось, рок. И где ж она?.. В погосте белый камень, На камне - роз моих завянувший венок.

Помогайте другим понять, что они могут преодолеть свои ошибки. Если показать им эту «Розу» в них, они преодолеют свои шипы. Только тогда они будут постоянно цвести...

Emile Vernon (1872 - 1919)

Читать далее...

Жемчуг - царственное украшение... Если не знаешь, какое украшение сегодня надеть – то смело отдавай предпочтение жемчугу. (советы от А.Васильева)

 

 

""Жемчуг - всегда прав". Коко Шанель.

 

Портрет Елизаветы Петровны, императрицы России Генрих Бухгольц

Получить жемчуг в подарок - это наверно одно из самых заветных желаний многих женщин. Этот камень способен украсить абсолютно любую женщину и стать прекрасным дополнением почти к любому наряду. История жемчуга началась давно-давно, что еще раз доказывает универсальность этого ювелирного украшения: им расшивали камзолы и платья царственных дам, делали браслеты и кольца, вправляли в диадемы и короны. Жемчуг постепенно стал признаком принадлежности к аристократическому обществу. Так даже существовало правило придворного этикета, когда ни дама, ни девушка не могли появиться в свете без ювелирных украшений по шее – цепочки с кулоном, колье – что-либо должно было быть надето обязательно.

Франц Ксавер Винтерхальтер Eugénie, Empress Consort of the French.

Знаменитый Феликс Юсупов как-то вспоминал случай, когда его родители, граф Сумароков-Эльстон и княгиня Юсупова, пошли на представление в Мариинский театр. В антракте в их ложу зашла фрейлина императрицы Марии Федоровны и попросила княгиню снять одно из фамильных украшений (по легенде это была ее знаменитая жемчужина Перегрина с 300 жемчужинами императрицы Евгении, купленными у ювелира Феберже), т. к. императрица в тот день не украсила себя чем-то подобным по ценности. Княгиня немедленно исполнила это (а по легенде даже отдала "поносить" украшение на вечер императрице), но, т. к. другого украшения на шее у нее не было Юсуповы вынуждены были покинуть театр.

Ф. Фламенг Портрет княгини З. Н. Юсуповой со знаменитой жемчужиной "Перегрина" 1894

Читать далее...

Чтобы оказаться в сказке, достаточно в нее поверить.... Художник - иллюстратор Joanna Pasek

Есть на земном шаре уголок, где каждая капелька росы, каждая песчинка, каждый лист дерева пронизаны волшебством. Здесь бронзовый чайник превращается в барсука, на морском берегу резвится Пенная фея, духи грозы завораживают путников своими песнями, а в стебельке бамбука прячется маленькая принцесса. Но главное, что по соседству с невероятными чудесами в этих сказках всегда живут доброта, отвага и честность, помогающие справиться с любыми испытаниями. Так выпейте же чашечку зелёного чая, покройте голову соломенной шляпой и отправляйтесь в путешествие по удивительному миру сказок....

****

Оперные театры мира: (часть-2) "Парижcкая национальная опера" или Опера Гарнье: внешний и внутренний вид. (часть 2 + видео)

 

Продолжение Начало - здесь.

"Камень, использовавшийся в строительстве театра, приобретался в Швеции, Шотландии, Италии, Алжире, Финляндии, Испании, Бельгии и Франции. В ходе работ над экстерьером, здание было заключено в деревянный саркофаг, застекленный тысячами прозрачных оконных панелей. В 1867 году толпа, вооруженная молотами и топорами, освободила здание от "оков", открыв всеобщим взорам величественное сооружение. Ни одна картина не в силах отобразить богатство его красок и гармоничное сочетание тонов, достигнутое посредством умелого использованием разнородных материалов.

Главный фасад.

Читать далее...

Виртуальное путешествие в Санкт-Петербург: Дворец Юсуповых на Мойке.

 

здесь: Последняя из рода Юсуповых. | "Сияние" - Княгиня Зинаида Николаевна Юсупова

Дворец Юсуповых на Мойке является обязательным пунктом программы для посещения всеми туристами, приехавшими в Петербург хотя бы на неделю. Здесь почти тридцать залов ослепительных интерьеров, лучшая мебель разных эпох, витрина жизни дореволюционной российской буржуазии. Дворец начали строить в 1770 году для графа Андрея Шувалова, но первые деревянные хоромы царевны Прасковьи (племянницы Петра I) поставили на этом месте вскоре после основания города. Пять поколений Юсуповых владели дворцом с 1830 по 1917 год. Это была жемчужина в ожерелье из 57 дворцов рода Юсуповых. В подвале дворца в 1916 году был убит Распутин. С 1925 года дворец выполняет роль культурного центра работников образования.

1. Фасадом дворец выходит на набережную реки Мойки, а во дворе флигель и колоннада образуют широкую площадь, за которой лежит собственный сад.

2. Внутри дворца два парадных этажа, начнём осмотр с первого.

Читать далее...

Когда время замедляет ход.... Детство..... Художник Helene Beland.

Человеку когда нибудь нужен,

День бегущий по лужам.... Детство….

Это когда время замедляет ход, деревья большие и родители рядом.

Когда у пролетающей бабочки успеваешь рассмотреть узоры на крылышках, проследить за стрекозой и восхититься цветком. Когда все птицы, коты и собаки твои друзья, когда торопишься расти, чтобы стать героем.

Вырастаем и торопимся жить.....

 

И хочется вернуться в страну детства, хоть на миг, дернуть за косичку Светку, хлопнуть портфелем Вовку и пройти по тропкам - дорожкам от дома до школы..

Говорят родители: "Вот ты станешь взрослым И найдешь ответы На многие вопросы." Как это быть взрослым ?! Я не понимаю! Все сижу и думаю, Голову ломаю. Может быть, как папа , Галстук завязать? Лежа на диване Книгу почитать? Может быть, как мама, Сделать марафет? И попить зеленого Чаю без конфет? Может быть, как бабушка На диету сесть? После шести вечера Пирогов поесть? Может быть , как дедушка Трубку покурить? С другом-телевизором Переговорить?

Все я перепробовал –
Такая скукотища!
Лучше вам самим
В детство воротиться!

****

Самые знаменитые и значимые для истории искусства картины мира. | 33 шедевра мировой живописи.

 

Под картинами с художниками, к которым они относятся, есть ссылки на посты.

Бессмертными картинами великих художников восхищаются миллионы людей. Искусство, классическое и современное, это один из самых главных источников вдохновения, вкуса и культурного воспитания любого человека, а уж творческого и подавно.
Всемирно известных картин безусловно больше, чем 33. Их несколько сотен, и все они бы не поместились в один обзор. Поэтому для удобства просмотра мы отобрали несколько, наиболее значимых для мировой культуры и часто копируемых в рекламе картин . Каждая работа сопровождается интересным фактом, объяснением художественного смысла или историей ее создания.

Рафаэль «Сикстинская мадонна» 1512
Хранится в Галерее старых мастеров в Дрездене.

Рембрандт «Ночной дозор» 1642
Хранится в Государственном музее в Амстердаме.

Читать далее...

История, Венеция и Музыка. Французский художник Frank Godille

 

Повесть о Венеции

Antonio Vivaldi - Love in Venice


Музыка… Тончайшая материя, говорящая напрямую с душой человека, чувство в чистом, почти материальном виде, музыка – это когда слова больше не нужны, потому что язык её универсален, музыка – это когда слова не так уж и важны, потому что они появятся после. Появятся сами собой, сложатся в рифмованные строки, заживут своей собственной жизнью, вдохновят кого-то…

И всё-таки поэты находят слова, прислушиваясь к эоловой арфе своей души, находят, отвлекаясь от всего суетного и возносясь ввысь с хороводом звуков, находят этим звукам имена – и тогда Музыка идёт под руку с Поэзией. Её Величество Музыка никогда не фальшивит, равно как и душа настоящего Поэта, вот почему они – одно целое.

@ Юлия Волкова-Арсентьева


Концерт для фортепиано № 3

Читать далее...

Откровенная красота

Читать далее...

Песнь Песней Соломона
(Сборник свадебных гимнов между VI и IV веками до н. э.)
«...весь мир не стоит того дня, в который дана была Израилю Песнь Песней, ибо все книги святое, а Песнь Песней — святое святых»

...О, ты прекрасна, возлюбленная моя, ты прекрасна! глаза твои голубиные.
О, ты прекрасен, возлюбленный мой, и любезен! и ложе у нас - зелень;
кровли домов наших - кедры, потолки наши - кипарисы.
Читать далее...

История женщины с портрета Giovanni Boldini. | Клеопатра Диана де Мерод - французская танцовщица, звезда Прекрасной эпохи.

 

Портрет Клео де Мерод. 1901 работы Джованни Больдини

Меня заинтересовал портрет Cléo de Mérode итальянского художника Джованни Болдини и я была поражена этой красотой, утонченной, в духе декаданса, но и такой современной. Естественно мне захотелось узнать о этой женщине подробнее. Я перечитала несколько статей в интернете и оказалась в тупике... Где же правда о ее происхождении?  

В начале ХХ века она была одной из самых фотографируемых женщин в мире, ее прекрасное лицо с темными глазами можно было увидеть на открытках во многих странах. Ее слава сопровождалась слухами и скандалами. Ей восхищались мужчины, завидовали и подражали женщины. Теперь это имя почти забыто…. Клео, Клеопатра балета, Клео де Мирод.

Клео де Мерод (фр. Cléo de Mérode, полное имя Клеопатра Диана де Мерод, англ. Cléopatra Diane de Mérode; 27 сентября 1875, Париж — 11 октября 1966, там же) — французская танцовщица, звезда Прекрасной эпохи.
Дочь австрийского художника-пейзажиста Карла фрайхерра де Мерод ( 1853-1909) из старого и знатного бельгийского (точнее голландского) рода ван Мерод, связанного со многими аристократическими семействами Европы.

Читать далее...

Неприкаянное Божество.... Живописный проект "Гранд - па" художник Азат Миннекаев

Жизнь Великого Артиста — это всегда легенда, прекрасная и траги­ческая, пронизанная светом и тьмой, любовью и предательством, болью и радостью, забвением и бессмертием. Ее рождение происходит в неизмен­ном обожествлении потомками твор­ческой судьбы Мастера. Неоднознач­ный и драматический талант Рудольфа Нуреева (Нуриева) до сих пор будора­жит умы. Режиссеры, актеры, компози­торы и художники сочиняют возвышен­ную сказку о его жизни и творчестве.

.....Миры, Века — Насыщены страстями..... Ты хочешь быть бессмертным, мировым Промчись, как гром, с пожаром и с дождем..... Это стихотворение "Гранитная тень в веках" К. Бальмонта было выбрано Нуриевым, как жизненный девиз.

В живописном проекте "Гранд-па", посвященном виртуозному танцу Ру­дольфа Нуреева, художник Азат Миннекаев попробовал себя в ипостаси балетмейстера.
---Пространство одиннадцати холс­тов в своей точно выверенной последовательности складывается в подобие кинокадров, где серебристая воздушность живописной поверхности и четкая графичность отсылают к утонченным музыкальным фильмам начала века---

******