Все было с ревностью - Наши сердца были разбиты И гневные слова были произнесены. Теперь все, что у меня есть- воспоминания, Которые лелею так нежно. С каждым взглядом Вы давали мне, мне надежду на любовь. Но, поскольку я сомневался в Вашем сердце, Моя жизнь стала адом. Я в каждый момент Вас ревную, Почему же я делаю это... И теперь слишком поздно я понял, Что заставил и Вас страдать. Неудивительно, что я потерял Вас, Весь этот ад от моей Ревности...

После аргентинского "кукурузного танго" сегодня я попытаюсь рассказать о датском "желтом" танго. Танго, имеющее интереснейшую историю такого вот "желтого" цвета - напомню вскользь, что такими ассоциациями, если и не обязательно "греховными", то все же роковыми и мертвящими напоен желтый цвет: непостоянство, зависть и адюльтер... Например, в народном остроумном языке парижан "jaune" (желтый) имел выражения цвета обманутых мужей, наример: "жена окрашивала его с ног до головы в желтый цвет" , "желтый бал" (бал рогоносцев) и т.д. Именно от "jaune" (желтый) - производная "Jealousie" - РЕВНОСТЬ!
Да, угадали, мы будем говорить о танго "Jalousie, Tango Tzigane" (цыганское танго Ревность), сегодня оно знакомо под именем "Jealousie" (фр. дан.) или "Jealousy" (англ. ), но произносится и переводится одинаково, как "джэлази" - РЕВНОСТЬ .

Конец 19-го, начало 20- го веков - времена быстрого и динамичного, не только технического развития мира, но и миров живописи, музыки, танца, театров и особенно кинематографа. Кинематограф стал в начале 20-го стал настолько приоритетен в культурном досуге человечества, что удивляет с какой скоростью даже в маленьких городах открывались кинотеатры.

Кино было немым, но вскоре появились таперы - музыканты, подыгрывающие киношным страстям в кинотеатрах.
И вот, 14 сентября 1925 года, на премьере американского фильма "Дон Q, сын Зорро" в столице Дании, Копенгагене, прозвучала мелодия, которая запомнилась горожанам надольше, чем сам фильм. Оркестром во время показа фильма дирижировал сам автор музыки - Якоб Гаде. Этот день стал "звездным часом" Якоба и, наконец, известным на родине. Это танго затем стало расходиться по всему миру с сумасшедшей скоростью, без привязки к фильму.
А звучала она примерно так, как на этом ролике (где танцует Валентино)...



Теперь об авторе: Джейкоб Хансен Туна Гаде (1879-1963) родился в Вайле (Vlejel), Дания. Он принадлежал к бедной семье музыкантов. Его дед и отец ходили по близлежащим селам играть на всевозможных праздниках и свадьбах. И было естественно, что Якоб с раннего возраста так же начал играть и стал еще одним членом домашней музыкальной группы.

Ему было 9, когда он дебютировал в качестве трубача. И только в возрасте 12 лет он начал учиться скрипке, сначала со своим отцом, а позже с преподавателями.
Сочинять собственную музыку Якоб Гаде начал в подростковом возрасте, и поначалу это были вальсы, польки и кантри. Вскоре, поняв что может добиться большего и желание известности привело к решению действовать самостоятельно. И в 16 лет молодой музыкант уезжает на заработки в столицу Дании - Копенгаген.
Первые два года он развлекал игрой на скрипке полупьяную публику в разных мелких кафе и забегаловках, денег едва хватало на еду, а про жилье можно было даже не мечтать - Якобу Гаде доводилось спать где придется, нередко даже просто на полу под лестницей в подъезде какого-нибудь дома (по современной терминологии он был натуральным бомжем).

Сделаю маленькое отступление с маленьким "отображением" той жизни в Копенгагене:
Как ни странно, мне почему-то напомнил портовый Буэнос-Айрес со своим портовым предместьем Ла-Бока, заполненный эмигрантами Европы, где жизнь ночью продолжалась в ночных барах с женщинами и танго за деньги..... Копенгаген был таким же (впрочем, он такой же и сейчас): тоже портовый город со своими неоднозначными районами c "красными фонарями", либо же с улицами, похожей на улицу Пушерстрит, на которой и сегодня стоит множество уютных открытых палаток где продают все виды травки, сканка и гашиша, кафе, в которых всегда легально можно покурить травку (это сохранилось и до сего времени и "покурить" не преследуется законом)... , но что примечательно, в многочисленных ночных клубах тогда играли вальсы! кантри и польки.

... И так: Якобу 18 и этому талантливому музыканту, наконец-то, повезло - его пригласили играть на скрипке в оперетте в ночном развлекательном центре "Frederiksberg". Наконец-то Якоб Гаде смог получать более-менее приличную оплату за свой труд.
Мечты начали сбываться, в 1903 году Якоб Гаде создал свой собственный оркестр, и дирижировал уже не только в ночных опереттах, но и в элитарных отелях перед важными заграничными гостями.
С 1914 года оркестр Якоба Гаде стал играть на сеансах немого кино, и эта музыка была единственным звуковым сопровождением тогдашних фильмов. Параллельно композитор пишет вальсы, которые даже стали известны за границей, и Якоб Гаде получил прозвище "Датский король вальса".
В 1919 году Якоб уезжает работать в США, где сначала дирижирует оркестрами во время показов немого кино, а затем его пригласили играть в филармоническом оркестре Нью-Йорка. В Америке Якоб знакомится с музыкальными формами танго и джаза. Уже в 1920 году стал писать танго, но его танго не принимали образа "аргентинского", поскольку танго на скрипке никто пока не представлял, да и танго в мелодиях скрипки походили на просто танцевальную музыку, но, тем не менее, приобретался опыт нового.

В 1921 году Якоб Гаде возвращается в Данию, и дирижирует в копенгагенском кинотеатре "Palads". Теперь для кино и театра сочиняет и аранжирует музыку, которую должны играть в процессе проекции фильмов. Фильмы в первые годы кинематографа большей степени были американскими, киноиндустрия Голливуда быстро занимала свои позиции в Европе .
У людей во всех странах укоренился уже стереотип - где латиноамериканцы, там кипят любовные страсти, и ревность среди этих страстей - далеко не самая последняя. После триумфа фильма "Знак Зорро" (1920) снимается "Дон Q, сын Зорро" (1925) - а на прокат этого фильма поставлены большие деньги.
Почему же продюсеры из США заказали музыку датчанину, а не американцу? Да потому, что Якоб Гаде, работая в Нью-Йорке дирижёром оркестра, игравшего в кинотеатрах, стал широко известен в тогдашних киношных кругах (в эти годы премьеры фильмов в кинотеатрах стали обставляться как театральные премьеры). А для премьеры в Европе очень надежно подходил оркестр Якоба Гаде. К этому времени Якобом уже было написано "Jalousie", именно танго должно было озвучивать фильм про Мексику времён испанского колониального владычества.
Тогда почему же Якоб решил свое произведение назвать "цыганским танго"?, да просто он решил не рисковать, назвав его просто танго: во-первых, скрипка была цыганским инструментом, во-вторых, любое сравнение с аргентинским танго будет вне критики - и не ошибся - и так в Дании появилось свое цыганское танго! и стало исполняться везде: в барах, на улицах, примерно так:



Салоны Франции всегда были зачинателями моды и танго из Аргентины уже состояло в этом модном списке. Что занимательно, инструментальные танго "Jalousie, Tango Tzigane" и танго " Romaneska" Якоба Гаде было в один миг опубликовано в Копенгагене и в Париже. Именно из Парижа танго "Ревность" быстро распространилось по Европе. Инструментальные оркестры были в восторге - пополнение репертуара такими произведениями "на руку" оркестрам. К Якобу Гаде пришли известность и деньги!
Но пришел 1929 год - год начала звукового кино, тогда же многие музыканты были лишены работы по этой причине. Но Якоб Гаде уже крепко стоял на ногах и гонорары от мирового шлягера позволили жить следующие годы жизни безбедно.
Якоб еще раз посетил Америку в 1939 году, где реализовал предложения об издательстве своих произведений.
8 апреля 1940 г. он вернулся в свою страну, а на следующий день нацисты вторглись в Данию. Тогда он сделал одну разумную вещь: быстро "стер" в названии своего танго "цыганское танго", оставив в названии только "Ревность" (при фашизме цыган и еврей были синонимами).
Поселившись подальше от столицы, на островке Fiskerleje, он стал настоящим селянином, но продолжал сочинять. Там успешно родились: вальс "Капризная", а также другие танго: "El Matador", "Танго Charmeuse", "Лилль Мэри Энн", "Лайла" и "Танго Гламур".
Датчанин-флегматик - так его называют в прессе - только в "Jalousie" смог передать поистине южную страсть, и не случайно танго "Ревность" до сих пор слушают во всех странах мира, жаль, что другие танго и вальсы Якоба Гаде уже прочно позабыты.


С войной в Европе стало забываться и это танго и многие другие..., а время после войны набирало другой темп и музыкальный мир наполнялся блюзом и джазом, старые кумиры сменялись новыми.
Блюз и джаз сохраняли свою господство в музыке до появления рок-н-ролла в середине 50-х. Уже заявил о себе "Король рок-н-ролла" Элвис Пресли! - увы, танго не могло соперничать с Элвисом.
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Но странная метаморфоза с танго "Jealousy" все же произошла в 1960 году в Англии - и это было удивительно - танго возродил ливерпулец Билли Фьюри (мне не удалось найти автора слов, но именно с этого времени танго приобрело слова).
Билли Фьюри представлял в 60-е собой "британский вариант" Элвиса Пресли. Один из кумиров британской молодежи первой половины 1960-х Билли исполнял как зажигательные рок-н-роллы, так и нежные лиричные баллады. Самыми знаменитыми синглами Билли были записаны в 1961 году, ими стали "Halfway to Paradise" и "Jealousy". Билли Фьюри, возможно, стал бы "братом" Элвиса - все предвещало появлению новой "Звезды"!...
... Но, то был не его "гороскоп" (извиняюсь за комментарии), 1961-й год еще и год, когда совершенно неожиданно на музыкальном горизонте появились земляки певца, группа BEATLES.!
Именно они вытеснили Фьюри с первых строчек хит-парадов Великобритании и не только с хит-парадов, "звезда" Фьюри не могла сиять на фоне BEATLES . Группа BEATLES изменила мир музыки вдруг и сразу - это примерно так же, как полет Гагарина в том же 1961-м году.
В хит-параде Великобритании 61-го песня Джона Леннона и Пола Маккартни "Yesterday" становится №1, "Ревность" №2 , а "На полпути в рай" №3.
И все же - второе место в чате 1961 года! это было равносильно второму "звездному часу" танго "Jealousy"! Но более никогда - не до, не после, танго не находилось на такой "высоте".



Несмотря на жесткую конкуренцию в музыкальных кругах, танго "Ревность" заново родилось и снова стало интересовать европейских музыкантов и эстраду - его стали петь ! Оно уже имело слова благодаря Фьюри (несколько строк перевода в начале поста), а сам автор Якоб Гаде снова стал получать большие авторские отчисления от исполнения его музыки. Автору в то время было 80, когда композитор основал "Фонд Якоба Гаде" для финансовой поддержки молодых талантливых музыкантов. Престарелый композитор не забыл как в юности ему пришлось бомжевать и испытывать нужду, своим фондом захотел помочь молодым талантам.
В более ста фильмов использовалась тема этого танго, а инструментальные оркестры с удовольствием имеют такую "жемчужину" в своих репертуарах.
Возможно, (позволю себе заметить) это танго сохранило такую популярность из всех многочисленных произведений композитора - датчанина именно потому, что оно имеет хороший танго- аромат из-за исполнения соло скрипки, а без нее лишено своей пышной прелести.



Юрий Медяник и Родион Петров



Светлана Безродная и ее Вивальди-оркестр.


художник Juarez Machado