К 150-летию Антона Чехова



В 1890 году Антон Чехов совершил поездку на печально знаменитый остров каторжан Сахалин. В дорогу писателя погнало любопытство, страсть к передвижениям, возможность узнать мир зэков. Результатом поездки стала книга Антона Чехова "Остров Сахалин", где писатель предвосхитил мысли Александра Солженицына и Варлама Шаламова о жизни каторжан. Хотя царская каторга была детским лепетом по сравнению с советским ГУЛУГом. Но Антон Чехов совершил свой вояж не только из желания узнать жизнь отверженных. Двигало им и любопытство другого плана. Лишь недавно, на 150-летие великого русского писателя, его литературное наследие впервые издали без купюр. В советские времена ханжество было в почете, в стране свирепствовала цензура, больше всех из классиков литературы пострадали не сомнительные в плане коммунистической идеологии Толстой с Достоевским, а автор "Каштанки" и "Ваньки Жукова". Публикация Полного собрания сочинений Антона Чехова обсуждалась в ЦК КПСС и там беспощадно кастрировали его письма и дневники. Откровения Антона Чехова о взаимоотношениях мужчины и женщины не соответствовали публичному облику главного борца с пошлостью.


К 150-летию Антона Чехова


Смотреть дальше

Tobey Maguire by David LaChapelle

Tobey Maguire by David LaChapelle

push

Lost UК promos

Lost UK promos

by David LaChapelle

push

Джо Дассен (Joe Dassin) История жизни

Дассен Джо
05 ноября 1938 года - 22 августа 1980 года

История жизни

Джо Дассен родился 5 ноября 1938 года в Нью-Йорке. Там, в финансовом центре Америки, в предвоенную пору, работал его отец — известный кинорежиссер Жюль Дассен. Мать Джо Беатрис Лонер также принадлежала к миру искусства — она известная скрипачка.
Мать обучала мальчика музыке, а отец брал с собой на бродвейские постановки. Поначалу кино побеждало. Когда после войны Жюль Дассен вернулся на родину, во Францию, одиннадцатилетний Джо стал ассистентом отца.
Вскоре родители развелись, но у сына в дальнейшем оставались близкие отношения и с отцом, и с матерью. Джо остался веселым, живым и при этом скромным, воспитанным парнем.
В какой-то момент Дассен решил стать этнографом и отправился за океан — в Мичиганский университет. Учась в университете, чтобы обеспечить себя, ему приходилось подрабатывать. Учеба Джо давалась легко.
Оставалось у парня и время поиграть на гитаре. У него появились и свои слушатели. Молодой француз дебютировал в одном из ночных кабаре Детройта. Его песни сразу привлекли внимание публики своей несхожестью с известными образцами: он пытался сочетать в них традиции шансона с элементами американской народной музыки, которая всерьез увлекла его. Но подлинное рождение его как профессионального певца произошло все же на французской почве...

Joe Dassin - Darlin'

Читать далее...

Катрин Денёв




Катри́н Денёв (фр. Catherine Deneuve; 22 октября 1943, урожденная Catherine Fabienne Dorléac, Денёв — фамилия её матери) — выдающаяся французская актриса, которую некоторые называют «последней мегазвездой Франции».

Катрин Денёв приобрела статус звезды после каннского триумфа музыкального фильма «Шербурские зонтики» (1964). В следующем году исполнила главную роль в психологическом триллере Романа Полански «Отвращение» — первом англоязычном фильме знаменитого режиссёра.

После гибели в 1967 году сестры, киноактрисы Франсуаз Дорлеак, Катрин Денёв вновь привлекла к себе внимание публики и прессы, в том числе и как участница кинодуэта в фильме Девушки из Рошфора, в котором они сыграли сестер Дельфин и Соланж Гарнье.

В последующие годы укрепила репутацию ведущей французской актрисы, работая с такими режиссёрами, как Луис Буньюэль («Тристана», 1970) и Франсуа Трюффо («Последнее метро», 1980). Одной из её самых смелых работ был фильм Буньюэля «Дневная красавица» (1967).

Несмотря на неоднократные приглашения в Голливуд, Денёв осталась известной аудитории в Штатах преимущественно как героиня роликов, рекламирующих парфюмерную продукцию, и одна из вампирш из культового фильма «Голод» (1983).

Успех сопутствовал Денёв и в последующие годы. Критики особенно благосклонно восприняли ее роль в драме «Индокитай» (1992), который удостоился премии «Оскар» за лучший иностранный фильм. В 2002 г. весьма лестные отзывы получила картина Франсуа Озона «Восемь женщин», а за два года до этого «Золотая пальмовая ветвь» была присуждена другому фильму с участием Денёв — «Танцующей в темноте» Ларса фон Триера.

У Катрин Денёв двое детей: сын Кристиан — от режиссёра Роже Вадима (Племянникова) и дочь Кьяра Мастроянни — от актёра Марчелло Мастроянни. В 2004 г. актриса приезжала в Москву на презентацию книги Андрея Плахова о ней самой. В сентябре 2009 г. Катрин Денёв приезжала во Владивосток для участия в седьмом международном кинофестивале стран АТР «Меридианы Тихого».

[источник: Википедия]



__________
Ноутбуки самых известных марок. С доставкой по России. Большой выбор. Также легко подобрать подходящий ноутбук по различным параметрам: диагонали, процессору, весу и цене. Для жителей Санкт-Петербурга доставка бесплатно. Подробности здесь

Художник Oscar Claude Monet | Клод Оскар Моне

Клод Оскар Моне (Claude Oscar Monet) (1840-1926), французский художник, один из основателей импрессионизма. Родился 14 ноября 1840 в Париже в семье бакалейщика. Через пять лет его семья переехала в Гавр. Около 1856 года под руководством Луи Эжена Будена стал писать пейзажи на открытом воздухе. В 1859 году Моне приехал в Париж, где познакомился с Писсарро. В 1860 году был призван на военную службу в Алжир, в 1862 году из-за болезни вернулся в Гавр и снова стал писать виды побережья вместе с Буденом. Вскоре он познакомился с датским художником Яном Бартолдом Йонгкиндом, тоже пейзажистом. Йонгкинд стал его вторым учителем. В ноябре Моне вернулся в Париж, где занимался в ателье Шарля Глейра и встретился с Огюстом Ренуаром, Альфредом Сислеем и Фредериком Базилем.


The Seine near Giverny

далее...

Джером Сэлинджер завещал опубликовать свои рукописи после своей смерти




Князь Му. повелитель Цзинь, сказал Бо Лэ: "Ты обременен годами. Может ли кто-нибудь и твоей семьи служить мне и выбирать лошадей вместо тебя? " Бо Лэ отвечал: "Хорошую лошадь можно узнать по ее виду и движениям. Но несравненный скакун - тот, что не касается праха и не оставляет следа, - это нечто таинственное и неуловимое неосязаемое, как утренний туман. Таланты моих сыновей не достигают высшей ступени: они могут отличить хорошую лошадь, посмотрев на нее, но узнать несравненного скакуна они не могут. Однако есть у меня друг, по имени Цзю Фангао, торговец хворостом и овощами, - он не хуже меня знает толк в лошадях. Призови его к себе".
Князь так и сделал. Вскоре он послал Цзю Фангао на поиски коня. Спустя три месяца тот вернулся и доложил, что лошадь найдена. "Она теперь в Шаю", - добавил он. "А какая это лошадь? " - спросил князь. "Гнедая кобыла", - был ответ. Но когда послали за лошадью, оказалось, что черный, как ворон, жеребец.
Князь в неудовольствии вызвал к себе Бо Лэ.
- Друг твой, которому я поручил найти коня, совсем осрамился. Он не в силах отличить жеребца от кобылы! Что он понимает в лошадях, если даже масть назвать не сумел?
Бо Лэ вздохнул с глубоким облегчением:
- Неужели он и вправду достиг этого? - воскликнул он. - Тогда он стоит десяти тысяч таких, как я. Я не осмелюсь сравнить себя с ним, Ибо Гао проникает в строение духа. Постигая сущность, он забывает несущественные черты; прозревая внутренние достоинства, он теряет представление о внешнем. Он умеет видеть то, что нужно видеть, и не замечать ненужного. Он смотрит туда, куда следует смотреть, и пренебрегает тем, что смотреть не стоит. Мудрость Гао столь велика, что он мог бы судить и о более важных вещах, чем достоинства лошадей.
И когда привели коня, оказалось, что он поистине не имеет себе равных
©Джером Сэлинджер. Выше стропила, плотники
Почитать произведения Джерома Сэлинджера
via

Главная загадка современной американской литературы - Джером Дэвид Сэлинджер





На 92-м году жизни скончался классик современной американской литературы - Джером Дэвид Сэлинджер.

Читать далее...

Мы никогда не станем старше.



Умер Джером Дэвид Сэлинджер.
Я крайне редко пишу посты-некрологи, но в данном случае хочется сделать исключение. И не для того чтобы рассказать, как мне жаль. Человек смертен, а Сэлинджер прожил долгую жизнь, он прожил 91 год, в добровольной изоляции, поскольку не хотел быть знаменитым.
Хочется просто поделиться своим восприятием его творчества.
Я открыла для себя Сэлинджера как великого писателя, прочитав его повести о Глассах. «Френни» - любимая вещь! Сэлинджер настолько глубок, что можно перечитывать его творения бесконечно. Впитывая какую-то запредельную истину, которая лежит между строк. Его надо прочувствовать.
«Симор» - проходит во всех повестях и рассказах даже не как фон, а как основная, заглавная мысль. В очередной раз перечитывая рассказ "Хорошо ловится рыбка-бананка" я поняла, Сэлинджер излагает нам не только свой взгляд на Бога, он вводит Бога в повествование, делает его главным героем, и пересказывает библейскую историю на свой манер. Да, многие американские писатели делали так, но никто из них не смог настолько живо показать страдания Иисуса Христа, любящего людей, которые отвернулись от него. Своими произведениями он приближает нас к тому, что мы хоть немного начинаем это понимать. И я благодарна ему за это.
«Над пропастью во ржи» - книга тронула меня до глубины души, накормив искренностью и чувством доброты. Не смотря на то, что написана несколько корявым языком, в попытке адаптирования повествования под язык 16-летнего подростка. Но на мой взгляд гениальные произведения не нуждаются в украшательстве, они так трогают потому, что в них нет ничего лишнего. Эта книга была для меня частью того, что мне недоставало. Она легла в моей душе ровно на своё место.
Я еще не раз перечитаю его рассказы, они великолепны. Очень приятно - читать чужие мысли, которые так понятны и близки.

Афоризмы Антона Павловича Чехова



Антон Павлович Чехов 1860-1904,— русский писатель, драматург, врач. «Медицина — моя законная жена, а литература — любовница», — говорил он.

Чехов создал новые ходы в литературе, сильно повлияв на развитие современного рассказа. Оригинальность его творческого метода заключается в использовании «потока сознания», позже перенятого Джеймсом Джойсом и другими модернистами и отсутствия финальной морали, так необходимой структуре классического рассказа того времени. Чехов не стремился дать ответы читающей публике, а считал, что роль автора заключается в том, чтобы задавать вопросы, а не отвечать на них....
Афоризмы
Равнодушие - это паралич души, преждевременная смерть. Если хочешь стать оптимистом и понять жизнь, то перестань верить тому, что говорят и пишут, а наблюдай сам и вникай
>>>>>>>

Natalie Portman by Michael Thompson

Natalie Portman by Michael Thompson

push

Kate Hudson by Michael Thompson

Kate Hudson by Michael Thompson

for W, 2002

push

Madonna



Просто Мадонна..
Вот здесь она просто бесподобна. Я в эту фотографию влюбилась сразу, как только увидела..

Музей мадам Тюссо



Музей мадам Тюссо

Музей мадам Тюссо (фр. Madame Tussauds) — музей восковых фигур в лондонском районе Мэрилебон, имеющий филиалы в Амстердаме, Лас-Вегасе, Копенгагене, Нью-Йорке, Лос Анджелесе, Гонконге и Берлине. Он был учреждён скульптором Марией Тюссо.

Фредди Меркьюри



Read more

Три автопортрета Ван Дейка

   Совершенно не планировала писать этот пост, но мне так нравится, когда чье-то сообщение цепляет за живое, пробуждаются новые мысли и хочется об этом рассказать. Мне очень нравится дневник Wonderalice, эта девушка учится в Лондоне на искусствоведа и часто рассказывает о выставках, которые там посещает. Один из постов посвящен выставке Антониса Ван Дейка и  его влиянию на английское искусство.www.liveinternet.ru/users/wonderalice/post 107609276/]Van Dyck and Britain[/url]

немного

Tate Britain. Van Dyck and Britain



Британцы с особым трепетом относятся не только к своим немногочисленным национальным художникам, но и к художникам-иностранцам, для которых Англия стала второй родиной. Переполняющие их чувства благодарности британцы рады проявить в виртуозно подобранных и оформленных выставках. Голландец Ван Дейк, хотя родился и учился живописи в своем родном Антверпе, впервые в возрасте 21ого года приехал в Анлии, чтобы впоследствие стать здесь главным придворным художником короля Чарльза Первого.


Выставка типично линеарна в своей хронологичности, когда начинают с того, что было до, щедро освещают творчество собственно художника, непрменно заканчивая залом «после», в котором подчеркивается влияние гения на последующие поколения. Несмотря на избитость и оспариваемую упрощенность этой схемы, она дает возможность собрать в рамках выставки одного масетера совершенно замечатльные, иногда весьма редкие имена и работы. Роберт Пик – редкий художник-англичанин 17 века, о котором у нас сохранилась хоть какая-то информация. На выставке можно найти несколько довольно редких работ этого масетра с их примечательной плоскостностью и почти геометрическим построением композиции – скоро эти поиски будут сметены и обесценены виртуозной натуралистичностью и текстурностью работ иностранного мастера Ван Дейка.

Robert Peake
Portrait of Princess Elizabeth c.1610
Oil on canvas 1543 x 794 mm
The Metropolitan Museum of Art, New York, Gift of Kate T. Davison, in memory of her husband, Henry Pomeroy Davison, 1951


Robert Peake
Henry, Prince of Wales and Sir John Harington in the Hunting Field 1603
Oil on canvas 2019 x 1473 mm
The Metropolitan Museum of Art, New York, Purchase, Joseph Pulitzer Bequest, 1944

Когда Ван Дейк приступает к исполнению портретов монарха и его семьи, он уже опытный, известный мастер, учившийся в мастерской великого Рубенса и поездевший по Италии, гд изучал старых мастеров, из которых особенно увлекся Тицианом. Естесственно, как и любое изображение правящего властителя, портреты Чарльза Первого – смесь фантазии и реальности. Богатство, но одновременно спокойствие красок, торжественность композиций при всей их семейности, демонстрация самоконтролируемой, разумной властности были призваны, чтобы выразить неоплатонические идеи чарльзовской монархии, которая обещала своим гражданам гарантированные спокойствие и благоденствие государства. Эти портреты должны были скрыть от зрителя – или по крайней мере заставить его не думать о том, - что на самом деле отношения короля с парламентом были взаимонетерпимые и что протестанты активно выражали свое недовольство тем, что их монарх взял в жены католичку. Впечатляет сила придворной живописи заставлять не думать и не упоминать о том, что кристально очевидно каждому!


Anthony Van Dyck
Charles I and Henrietta Maria and their two eldest children ('The Greate Peece') 1632
Oil on canvas 3029 x 2569 mm
Her Majesty The Queen (The Royal Collection Trust)


Anthony Van Dyck
Queen Henrietta Maria 1632
Oil on canvas 1073 x 826 mm
Private collection

Вслед за королем портреты стали заказывать и придворные, более всего желающие быть изображенными в красивых нарядах, властными и извечно подчеркивающими свое социальное положение. Живопись настолько богата, образы так прекрасны и умиротворяюще властны, что не хочется задумываться о том, что во время гражданской войны немалая часть этих верноподанных монарха выступит на стороне парламента против короля.




Anthony Van Dyck
William Laud, Archbishop of Canterbury c.1638
Oil on canvas 1216 x 971 mm
The Syndics of the Fitzwilliam Museum, Cambridge

Ван Дейк не только привнес в портрет живость и непринужденность, но и позволил своим клиентам изображать себя не как представителей определенной политической силы, но как людей творческого досуга, увлеченных музыкой, поэзией, мифологией. Не удивительно, что здесь всего шаг оставался до идеи маскарадности, театральности, переодеваний, игры. Столь важными становятся драпировки, которые однако упрощаются не только, чтобы сэкономить время востребованному мастеру, но и чтобы дать понять: не главное быть изображенным в модном наряде, главное быть изображенным самым модным художником – Ван Дейком. Настоящий бренд, говоря современным языком. Но бренд наикачественнейший.
В лучших своих традициях пятого зала, в витринах размещены костюмы и ткани той эпохи, незамысловато помогающие оживить представленных на портретах людей, придворных его величества короля Чарльза Первого.

Естественно, одна из комнат полностью посвещена мастеру, его женщинам и друзьям. Обязательно обсуждается его статус как художника: он не просто безымянный слуга короля, но его ровня, одного социального ранга с придворными. Известно, что Чарльз даже сплавлялся по Темзе в Блэкфрайерс, чтобы посетить своего главного художника.


Anthony Van Dyck
Self-portrait c.1620
Oil on canvas 1197 x 879 mm
The Metropolitan Museum of Art, New York, The Jules Bache Collection, 1949


Anthony Van Dyck1
Margaret Lemon as Erminia(?) late 1630s
Oil on canvas 1092 x 1295 mm
The Duke of Marlborough, Blenheim, Oxfordshire

Но я не перестану утверждать, что искусство всегда выше политики. Так, например, после проигранной гражданской войны и попытки создать новое правительство в Оксфорде, Чарльз был казнен, а на смену ему прищел Кромвель. Новому правителю настолько понравился стиль и менра Ван Дейка, что он охотно и полностью ее адоптировал. Стиль сохранится и при реставрации Чарльза Второго, хотя в повышенной чувствительности особенно женских портертов станет очевидным некое деградиорвание от морализирующего правления Чарльза Первого и пуританской эстетики Кромвеля. Так революция политическая отнюдь не повлекла за собой революцию в портретеном жанре и в живописи в принципе.


Robert Walker
Oliver Cromwell 1649
Oil on canvas 1277 x 1029 mm
Leeds Museums & Galleries (Temple Newsam House)

Интереснейшие процессы происходят уже много позже смерти 42-летнего художника. Так в середине 18 века становятся модными балы, на которые наряжаются в менере ван дейковских портретов. Восстребованным становится разработанный мастером язык социального статуса и пристижности на рубеже 19-20 веков. Во-первых, многие бесповоротно разоряющиеся аристократы вынуждены были продавать свои работы, которые скупали новые богачи-буржуа, выходцы из среднего класса. Они не только хотят иметь работы великого Ван Дейка, но и себя хотят запечатлеть в его манере, для чего прибегают к услугам Сарджента и Де Ласзло.


John Singer Sargent
The Earl of Dalhousie 1900
Oil on canvas 1524 x 1016 mm
The Earl of Dalhousie


John Singer Sargent
Almina, Daughter of Asher Wertheimer 1908
Oil on canvas 1340 x 1010 mm
Tate. Presented by the widow and family of Asher Wertheimer in accordance with his wishes 1922

Здесь любят впечатлять цифрами, утверждая, например, что за менее чем 8 лет своего пребывания в Англии, Ван Дейк изменил развитие ее портретной живописи на ближайшие 250 лет. Но это не столь важно. Важно то, что и почти 400 лет спустя, казалось бы, заказная живопись Ван Дейка волнует, обвораживает, увлекает, воссоздает, несмотря ни на что и вопреки всему.

Dagny Juel Przybyszewska (1867 – 1901)

 

Рыжеволосая норвежка – одна из la femme fatale рубежа веков

 

Дагни Юлль родилась в небольшом норвежском городке Конгсвингер (Kongsvinger), где провела детство и юность.  В 1898 году она приехала в Берлин обучаться музыке: игре на фортепиано и пению. Здесь она встретила своего земляка, художника Эдварда Мунка, которого знала еще по Осло.

читать и смотреть далее

Claudia Schiffer by Mario Testino

Claudia Schiffer by Mario Testino
Ad Campaign Salvatore Ferragamo
Spring Summer 2010



далее...

Audrey Hepburn by Steven Meisel

Audrey Hepburn, фотограф Steven Meisel

(1990)

push

This is Erotic