Читать далее...

ЧТОБЫ ПОМНИЛИ.

ВЛАДИМИР БАЛАГИН (1964 - 2018)


Родился 9 февраля 1964 года.





Окончил в 1990 году ЛГИТМИК (курс А.Н.Куницына, Г.А.Барышева).

В 1990-1997 гг. - актёр Санкт-Петербургского БДТ им. Товстоногова.

С 1999 года - актёр театра "Русская антреприза им. А. Миронова".

Читать далее...

ЛЕГЕНДАРНАЯ ПЕСНЯ СТИВИ УАНДЕРА — «Я ПРОСТО ПОЗВОНИЛ СКАЗАТЬ, ЧТО ЛЮБЛЮ ТЕБЯ»

Стиви Уандер – знаменитый певец, композитор, многократный обладатель престижных музыкальных премий и наград. С творчеством Уандера знаком весь мир. Его композиции любят и слушают миллионы ценителей качественной музыки.

Читать далее...

"Будь со мною" песня - молитва. Композитор Евгений Крылатов, поэт - Юрий Энтин. Хор Академии хорового искусства им.В.С.Попова. Хормейстер Алексей Петров. Благодарим Фотия Мочалова за прекрасное исполнение такой красивой и душевной песни! Аудио запись сделана в начале сентября.



Иеромонах Фотий насельник Пафнутьево-Боровского монастыря, регент монастырского хора, победитель телевизионного шоу «Голос».
Иеромонах Фотий






Хороший певец и хороший Монах. Иеромонах Фотий 12 09 2017

Наталия Валериевна Власова (род. 27 сентября 1978, Ленинград) — российская певица, актриса, музыкант, композитор, автор и исполнительница собственных песен. Обладатель двух премий «Золотой граммофон», лауреат премии RU TV, Ордена Общественного Признания «Ладошки» и знака-медали «За Милосердие» и др.
«Мой самый любимый и родной город на земле — Санкт-Петербург. Именно там на меня свалились мои первые полсотни песен, там я записала одну из них в студии, и благополучно отправилась в Москву в 1999 году. Все песни которые я пишу — это мои собственные мысли и чувства, поэтому я понимаю о чём я пою. Публика на моих концертах самых разных возрастов, и когда они поют эти песни и просят ещё и ещё на бис — я самый счастливый человек на свете! Это для меня важнее любых наград. По натуре я „сова“, по складу характера — авантюристка. Терпеть не могу грязную обувь и незакрытые ящики. Люблю цветы и коллекционирую картины, но обо всем не расскажешь на одной странице» (из обращения НВ на www.vlasova.ru)
играла в фильме "Спарта" саму себя
http://vlasova.ru/ Официальный сайт

Патриарший хор



"ПАТРИАРШИЙ ХОР", документальный фильм, 52 мин., 2016г. , режиссёр и продюсер Андрей Андреев,Фильм рассказывает о Патриаршем хоре Храма Христа Спасителя в Москве, который по праву считается одним из лучших хоров Православного мира, и продолжает славные традиции церковного пения с более чем со 130-ти летней историей. В фильме особенно отмечена роль великого композитора Александра Васильевича Александрова (1883-1946), регента хора Храма Христа Спасителя до 1922 года, и автора музыки Гимна Советского Союза и России, и легендарной песни «Священная война».
ФОТО отсюда: http://orlov74.livejournal.com/data/rss





Патриарший Хор Храма Христа Спасителя – относительно небольшой: 35 штатных хористов и несколько добровольцев, которые поют регулярно. На Пасху 2013 года хор будет праздновать 15-летие. За все время существования храма хор 4 раза менял руководителя, на сегодняшний день это вполне сложившийся коллектив, которым руководит регент Илья Борисович Толкачев, сын священника и профессиональный врач.

В Храм Христа Спасителя Илья пришел петь за несколько недель до Рождества 2007 года, а на Рождество уже руководил хором.
- Первое Рождество в кафедральном соборе было невероятно напряженным. Честно признаться, я думал, что мы «провалили» службу, а когда спустился вниз, оказалось, что спели как надо и всем очень даже понравилось. Но предстояло много работы: нужно было совершенствовать навыки, разучивать новые песнопения, собирать сплоченный коллектив, - вспоминает регент.
Певчих Илья Толкачев отбирал и продолжает отбирать сам. Критерии простые: профессионализм, знание обихода, православная вера. Правда, не всегда получалось, что все, кто хотел петь в соборе, исповедовали Христа. Он рассказывает о выпускнике Консерватории, выходце из мусульманской семьи, который какое-то время ходил петь как доброволец, а потом, когда ему предложили оформиться официально, сказал, что не крещен. «А будешь креститься? – спросил его регент. – Да!». Так в Церкви стало на одного человека больше. И это – далеко не единственный случай, когда через пение человек приобщался к вере.
Илья Борисович признается, что служба регента - «невыносимо тяжелый труд, очень большой груз ответственности и сильнейшее эмоциональное напряжение», особенно если богослужение возглавляет Святейший Патриарх и ведется прямая трансляция.
- Конечно, Праздник – в любом случае Праздник, но петь и знать, что идет прямая трансляция службы, очень тяжело, - делится впечатлениями регент. - Храм становится похож на площадку для киносъемок: везде протянуты провода, горят белые софиты, ходят технические работники и операторы… Хотя, конечно, это необычно и интересно. Может быть, и хотелось бы послужить как-то более камерно, но зато в трансляции есть элемент просвещения: я неоднократно встречал людей, который приходили в Храм Христа Спасителя после того, как посмотрели трансляцию богослужения и им стало любопытно посмотреть, как все происходит вживую. Кстати, некоторые стали прихожанами нашего храма.

Можно подумать, что особый статус храма значит более высокую, чем в других приходах, зарплату, но это не так: оплата одной службы для певчего – средняя по Москве. Так что поют тут люди совсем не из-за денег.
Ключарь Храма Христа Спасителя протоиерей Михаил Рязанцев высказывает пожелания по поводу репертуара хора, но на 99% произведения отбирает главный регент. В основе – классика, но активно используются и произведения современных композиторов, по поводу выбора которых регент советуется с коллегами из Московского союза композиторов.
- Несмотря на все трудности, пение на клиросе – это колоссальная радость! – признается Илья Толкачев.
Второй хор – молодежный – существует в соборе с момента его основания под руководством неизменного регента Светланы Николаевны Соколовской. И если Патриарший хор – парадный, молодежный во многом – основной, хранящий традиции собора.

пост составила

Серия сообщений "памяти...":

Часть 1 - Не стало Татьяны Шмыги...
Часть 2 - ПАМЯТИ МИХАИЛА КОЗАКОВА
...
Часть 47 - Ансамбль Александрова будет жить!
Часть 48 - Они ушли в 2016... Ролик Памяти...
Часть 49 - Не стало Александра Тихановича

Разведчик Бекас из «Ошибки резидента», мужественный лейтенант Ярцев из «Освобождения», героический Вадим Рощин из «Хождения по мукам»,обаятельный Стас из фильма «Каждый вечер в одиннадцать».

19 января народному артисту России Михаилу Ивановичу Ножкину исполнилось 80.

Я же довоенного образца. Отец на фронте сражался, мать, операционная медсестра, дежурила в три смены. Мы с братом вдвоем. Мне всего ничего, ему почти двенадцать. Впервые вышел на публику в пять лет, в госпитале. Под Новый год собрали детишек, устроили елку. Повсюду койки с ранеными. И мы выступали. Кто во что горазд: стихи читали, пели, плясали. Бойцы с нами отдыхали, в нас видели мирную жизнь вчерашнюю и, главное, завтрашнюю. Представляете, какая важная миссия лежала на нас, ребятах. Мы были связью с домом, с Родиной. Глядя на нас, они понимали: надо подниматься на ноги, спасать страну. И с тех пор я всегда знал, выходя на сцену, главное — сделать что-то нужное людям, сказать что-то важное. Иначе зачем все это? Показать, какой ты замечательный? Мы с детства привыкали быть частью общества, знали свои обязанности, а о правах никто и не вспоминал. Нас учили: человек должен сначала что-то сделать, а уж потом качать права. Сегодня это колоссальная проблема — воспитание молодежи. Здоровые обалдуи сидят на шее у родителей. Избалованность, инфантильность. Одни права человека на уме. Вокруг тебе все должны. А ты-то зачем появился на свет? Пищу переваривать? Но разве человеку этого достаточно? До нас докатилась так называемая западная цивилизация. Навалилась на нас. Она материальна, цинична. Я давно для себя формулу вывел: западные ценности — это евро и доллар, а не культура и права человека. Я же говорю не о материальном достатке. А о духовной составляющей, о разумном отношении к себе. Ты родился, у тебя все есть. Ради этого сотни твоих предков, прадеды-прабабки веками сохраняли нашу территорию, богатства, язык, культуру, опыт поколений. Они подарили тебе жизнь. Не было бы их, и тебе бы не жить. Давайте сейчас не будем про Родину. Твой род — это маленькая Россия. стихи М.Ножкина (музыка Д. Тухманова) Так вот, ты обязан сохранить ее любыми средствами, любыми жертвами и передать следующим поколениям. То есть защищать не столько себя, сколько будущее. Вот это и есть смысл жизни, смысл появления на свет, твоя личная историческая миссия. Запад никогда нас не поймет, потому что такого масштаба трагедии они даже представить себе не могут. А мы представляли, ведь в нас гены тех, кто прошел через этот кошмар. Я всегда говорю, главный Парад Победы состоялся не 9 мая 1945 года, а 7 ноября 41-го. Когда все валилось на фронтах, у нас, в практически блокадном городе, — парад, где все руководство страны стояло, Сталин стоял. Вот это была настоящая победа духа, без нее не было бы всех остальных. А кто сейчас готов защищать страну? Кто готов встать за семью, за Родину стеной? Не дай Бог, конечно, но такая обстановка в мире. Никто не застрахован.

Читать далее...

МАЛОИЗВЕСТНОЕ О ЛЕОНАРДЕ КОЭНЕ. "ПЕСНИ КАК ЗЕРКАЛО ОКРУЖАЮЩЕГО МИРА".

11 ноября 2016 года в США на 83-м году жизни скончался канадский музыкант Леонард Коэн, автор таких песен, как «Hallelujah», «In My Secret Life» и «Dance Me To The End Of Life». 
Предлагаю вам узнать об этом великом авторе и выдающемся человеке немного больше, чем вы наверное знаете о нем...

....Свой последний альбом «You Want It Darker» музыкант выпустил за несколько недель до смерти, самый печальный и исповедальный альбом.

Вероятно, в будущем для нынешнего года придумают какое-то отдельное имя — в честь количества потрясений вообще и в частности смертей тех, чьего ухода уж точно никто не ожидал: Дэвид Боуи, Пьер Булез, Принс, а теперь и Леонард Коэн. Он только что выпустил блистательный альбом «You Want It Darker», заставив вновь говорить о себе едва ли не больше, чем нобелевский лауреат (и хороший друг Леонарда) Боб Дилан.   Читать далее

 

Петр Андреевич Налич родился в Москве, откуда до недавнего времени практически не выезжал. Родители Налича – архитекторы. Помимо средней общеобразовательной школы, Петр обучался в детской музыкальной школе имени Мясковского, блестяще ее окончив. Когда у мальчика начал ломаться голос, становиться более громким, Петр организовал школьную рок-группу. 

 Сергей и Татьяна Никитины – неоднократные лауреаты фестивалей авторской песни, постоянные члены жюри Грушинского фестиваля, обладатели престижной Царскосельской художественной премии.

Оба они окончили физический факультет МГУ и аспирантуру, оба – кандидаты физико-математических наук. Вместе пройден путь от студенческой самодеятельности до профессиональных концертов в России и за рубежом. Сергей Яковлевич Никитин, композитор, автор-исполнитель, заслуженный деятель искусств РФ, родился 8 марта 1944 г. в Москве. После окончания университета работал в Академии наук, в Институте органической химии и Институте биофизики. На вопрос, как он стал бардом, и вообще – с чего у него всё это началось, Сергей Никитин обычно отвечает так: «Очень захотелось самому петь Булата Окуджаву», но иногда и несколько по-другому: «У меня всё пошло от гитары».

Берковский и Никитин. "Под музыку Вивальди"

Практически сразу, лишь только Никитин взял в руки гитару, а он тогда был еще школьником, стало очевидным, что это замечательный музыкант, талантливый и своеобразный, – как говорится, «от Бога». Уже в восемнадцать лет он принял решение, что песни будет писать на чужие стихи – стихи любимых поэтов, и никогда не изменял этому правилу. Выбор был сделан: петь и слушать поэзию, «переводить» с русского поэтического на русский музыкальный. Его судьба – писать музыку. Началось же всё с того, что группа младшекурсников МГУ попросила его поруководить их певческим кружком. Он стал петь вместе с ними, и вскоре, в 1967 г., образовался квинтет физиков, в который входила Татьяна, его будущая жена.

Б.Окуджава. "Две жизни"

Читать далее...

Феликс родился 13 сентября 1964(19640913) в г. Нальчик в семье рабочих. В 1983 году окончил вокальное отделение училища искусств города Орджоникидзе (нынешний Владикавказ) в Северной Осетии. В 1991 Царикати закончил факультет актёров музыкального театра Московского государственного института театрального искусства (ГИТИС)(мастерская Н.а.СССР Б.А.Покровского).В театре мастера работать не стал. Его первое выступление на профессиональной сцене произошло в 1991 году. Феликс — один из участников конкурса молодых исполнителей «Юрмала-89», дипломант фестиваля «Ялта-91», где стал обладателем приза зрительских симпатий, лауреат фестиваля «Хрустальный дельфин-92». В том же 1991 году выходит его дебютный альбом, получивший название «Непутёвый», состоялись первые гастроли в Осетии. Среди всего прочего, Феликс выступал на художественном вернисаже во Франкфурте (1992) и на празднике Дней московской культуры в Кении (1997).
В 1993 — главная роль в фильме «Легенда горы Тбау», исполняя которую он чуть не погиб на съёмках при выполнении кинематографических трюков.
В 2006 году исполнил саундтрек к фильму «Прорыв».
Исполняет гимн РСО-Алании.
Женат. Имеет две дочери.
Дискография
•«Непутёвый» (1991 год, «Анима Вокс»)
•«Ох уж эти ножки»
•«Ничто не забыто»
•«Не отпускай меня, мама!»
•«Старый забытый вальсок»
•"Скажи мне: «Да, да, да!»
http://www.youtube.com/channel/UCT-3kQP7ZN_5vinXil86JQA



Украшение нашей эстрады Феликс Царикати, заслуженный артист Осетии, чужд звездной болезни. Это романтик, добрый и отзывчивый человек. Его зажигательные песни и волнующие романсы прочно завоевали сердца слушателей. И не только молодых. На профессиональной сцене он уже 10 лет. Наверное, он родился с душой Артиста.
- Сколько себя помню, всегда хотел быть артистом. Даже когда еще не умел об этом сказать, - вспоминает Феликс. - Когда учился в третьем классе, отец подарил мне гитару. С нее-то все и началось. Потом - ГИТИС. По профессии я актер музыкального театра.
- Поступать было трудно?
- Ох, жуткий конкурс был, 120 человек на место. Волновался так, что до сих пор помню. Приняли меня сразу, еще Ленинскую стипендию получал, 60 рублей. По тем временам - огромные деньги. Учиться очень интересно было.
- Не то, что в школе?
- Честно говоря, школьные предметы меня не увлекали. Учился, правда, хорошо, но хулиганом был ужасным. Вечно со мной происходили какие-то истории, не укладывался я в узкие рамки поведения.
- Съемки, концерты, популярность... Не утомительно?
- У меня все это не в таком количестве, чтобы утомлять. Разве что на гастролях, там стараюсь где-нибудь укрыться. Популярностью особенно не дорожу. Страшно другое: когда тебя все узнают, а работы нет. Если не будешь востребован, как артист - вот это страшно. А известность... О ней хорошо сказал Марк Твен: "Как бы ты ни был известен, всегда найдется человек, который тебя не знает". Я 12 лет выхожу на сцену, видел много исполнителей. Кому-то аплодировали больше, чем мне, кто-то был кумиром миллионов. На смену одним кумирам приходили другие. А я выходил на сцену и пел после них. И продолжаю выходить. Пришло признание, у меня своя публика, мои песни любимы. Что еще нужно для счастья! Я знаю, что нужен людям, занимаюсь любимым делом. Если за это еще и деньги платят - приятно вдвойне. У меня, наверное, есть все, о чем может мечтать человек, дом, семья, друзья. С мной работают прекрасные, талантливые поэты: Леонид Дербенев, Лариса Рубальская... Очень интересно работать с молодыми поэтами. Люблю петь дуэтом. У меня, кстати, много таких песен. Недавно пел с Анитой Цой, получается очень красиво.
- А компьютерная обработка голоса вас не привлекает?
- Есть у меня одна песня, в которой присутствует компьютерная обработка. Но вообще я - другого поля ягода, если можно так сказать. Надобности в обработке не ощущаю. Вообще люблю разнообразие. Об этом говорит даже название моих альбомов: "Ох, уж эти ножки!" и "Ничто не забыто", "Непутевый", "Не отпускай меня, мама!" и "Старый забытый вальсок". Последний альбом называется: "Скажи мне: "Да, да, да!". Люблю и зажигательные ритмы, и элегические романсы. Все люблю!

«Не стоит путать попсу с эстрадой»

15.10.2015

Денис БОЧАРОВ

Читать далее...

http://gnezdogluharya.ru/concerts/cvet_old/dmitriy-pevcov-021015
Народный артист России Дмитрий ПЕВЦОВ и группа «КАРТУШ» -
«Я тебя никогда не забуду...»

Дмитрий ПЕВЦОВ и группа «КарТуш» 2 октября



"Романс морских офицеров" Алексея Рыбникова из спектакля театра Ленком "Юнона и Авось". Исполняют Дмитрий Певцов и группа КарТуш, художественный руководитель Андрей Вертузаев. Запись сделана 25 декабря 2011года, во дворце на "Яузе". Концертная программа "Певцов много - ПЕВЦОВ один"




Романс С.Северянина "Это было у моря" .
Дмитрий Певцов и группа КарТуш, художественный руководитель Андрей Вертузаев. Запись сделана 25 декабря 2011года, во дворце на "Яузе". Концертная программа "Певцов много - ПЕВЦОВ один"

Народный артист России Дмитрий ПЕВЦОВ в сопровождении группы «КарТуш» представит концертную программу «Я тебя никогда не забуду...» - для всех, кто любит хорошие песни.
Читать далее...

кумиры советской эстрады

---

---

Влади́мир Никола́евич Ма́ркин (род. 8 мая 1959, Королёв, Московской области) — российский певец, предприниматель, автор и исполнитель песен. Свояк Сергея Минаева.
Биография :
Родился 8 мая 1959 года в посёлке Болшево Мытищинского района Московской области. В 1976 году окончил школу в городе Пушкино, где занимался музыкой в школьном ансамбле. Учился на электромеханическом факультете Московского энергетического института, где занимался самодеятельностью. Работал упаковщиком, каменщиком, швеем-мотористом, настройщиком фортепиано.ПОДРОБНО

---

---

 

 

Греческий певец Демис Руссос скончался в Афинах в ночь на 25 января. Ему было 68 лет. О смерти артиста сообщил сайт французской газеты Le Figaro со ссылкой на дочь певца Эмили.

Де́мис Ру́ссос (греч. Ντέμης Ρούσσος; настоящее имя — Артемиос Вентурис Руссос, греч. Αρτέμιος Βεντούρης Ρούσσος; род. 15 июня 1946, Александрия, Египет — 25 января 2015) — греческий певец. За свою музыкальную деятельность он продал около 60 млн копий альбомов во всем мире.
Демис Руссос родился 15 июня 1946 года в Египте, в Александрии, в семье выходцев из Греции с богатыми музыкальными традициями — его мать была певицей, а отец играл на классической гитаре. Во время учёбы в музыкальной школе Демис освоил игру на гитаре, трубе, контрабасе и органе. В середине 1950-х годов семья переехала в Грецию.

В 1963 году Демис Руссос вместе с Вангелисом и Лукасом Сидерасом создали группу «Aphrodite's Child». В 1968 году, после военного переворота в Греции, группа перебралась в Париж, где добилась успеха благодаря песне «Rain & Tears».
Demis.Roussos - Рождественский концерт в КРЕМЛЕ 2001

Далее в память о певце концерт в Бразилии

К Дню памяти...

---

Рождение
24 марта 1900

Кончина
24 декабря 1993

Иван Семенович Козловский. «Русский соловей», гордость отечественного вокального искусства ХХ столетия, редкий талант – что еще можно сказать о нем? Все слова, пожалуй, и в сотой степени не отражают феномен Козловского. Паренёк из села Марьяновка Киевской губернии стал солистом Большого театра, простой крестьянский мальчик превратился в элегантного, с манерами аристократа человека, как оперный певец (тенор!) Иван Семенович смог сохранить свой уникальный голос до последних дней, а ушел он из жизни в 93 года!

Читать далее...

Вот, воистину "бывают странные сближенья".
Перебирал ночью свой архив, нашел настоящий раритет.
Проверил, оказывается, вчера исполнилось ровно двадцать лет со дня смерти Козина.

Читать далее

источник
Екатерина Гусева — актриса более чем востребованная. Она играет на сцене театра им. Моссовета, театра оперетты, снимается в кино и сериалах, да ещё и поёт со сцены, умножая число поклонников своего певческого таланта.

Так что об интервью с популярной актрисой пришлось договариваться весьма долго. Но, наконец, встреча наша всё же состоялась. Нам удалось поговорить с Екатериной и о цене успеха, и о не случайности всего происходящего с нами, и, разумеется, о кино и театральных проектах, в которых она в последнее время участвовала.Читать далее...

ЧТОБЫ ПОМНИЛИ


Виктор Лукьянович Вуячич (11 июля 1934, Харьков УССР СССР— 17 сентября 1999, Минск Белоруссия) — белорусский советский эстрадный певец. Лауреат всесоюзного и международных конкурсов. Народный артист Белоруссии.

Читать далее...

С Днём рождения !!!

 

Читать далее...

Концерт Mолодежного хора Патриаршего центра 2012





Биография Сергея Волчкова
Простому белорусскому парню Сергею Волчкову природа подарила уникальный баритон. А телешоу «Голос» сделало его знаменитым. Сергей принял смелое решение – исполнить эмоциональную и мелодичную арию. В наше время очень мало людей любят слушать оперную музыку.
Но удивительный тембр Волчкова расположил зрителей и судей и открыл молодому певцу дорогу на большую сцену. Доброжелательность в характере, отсутствие ошибок в исполнении, привлекли к нему и зрителей, и наставников, и соперников по конкурсу.
До участия в шоу «Голос» молодой человек долгие годы старательно учился. Его успех не был случайностью.
Сергей Волчков родился 3 апреля 1988 года. Он провёл детство в небольшом белорусском городке Быхов, который находится в Могилёвской области. Мальчик жил в талантливой семье. Его бабушка и дедушка музыкальной грамоте не учились, но всю жизнь поднимали людям настроение. Ни одно торжественное событие в их деревне не проходило без бабушкиных песен и дедушкиной искусной игры на гармони. Папа писал замечательные стихи.
Детство Серёжи проходило, как и у тысяч детей из небольших провинциальных городков. Он бегал по улице, играл с друзьями в футбол, на каникулах помогал бабушке и дедушке по хозяйству, слушал музыку и пел.
Родители заметили талант у ребёнка и отдали его в музыкальную школу. Во время учёбы Серёжа понял, что хочет свою дальнейшую жизнь связать с музыкой.
Быхов находился в Чернобыльской зоне. Поэтому каждый год мальчик выезжал на оздоровление в Италию. Возможно, там он полюбил оперную музыку.
Юные годы Сергея припали на тяжелое послеперестроечное время. В Италии он увидел иную жизнь. И понял, к чему нужно стремиться.
После окончания школы он поступил в Могилевский государственный музыкальный колледж им. Н. А. Римского-Корсакова. Благодаря грамотным специалистам этого учебного заведения Волчков получил хорошее профессиональное образование, участвовал в различных конкурсах исполнительского мастерства. Поэтому решение о дальнейшем продолжении учёбы не было случайным. У Сергея была цель, и он старательно и упорно занимался.
Мама была против музыкального образования. Она хотела, чтобы сын приобрёл мужскую профессию, которая помогла бы устроиться в жизни. Волчков решил, что будет учиться на актёрском отделении. Но позже Сергей поднял планку и благодаря своему таланту в 2009 году стал студентом музыкального театра РАТИ.



Учёба Сергея Волчкова в Москве
Парня с хорошим голосом заметили Тамара Ильинична Синявская и Розетта Яковлевна Немчинская и взяли на свой курс. Оперной певице Тамаре Синявской голос Сергея напоминал голос её покойного мужа Муслима Магомаеева. А открытость и ширина души располагали к себе. Следующим педагогом Волчкова стал Петр Сергеевич Глубокий. Этот талантливый человек, обладающий прекрасной вокальной техникой, помог Серёже отточить мастерство.
Жизнь в Москве была трудной. Учёба занимала много времени. Юноша понимал, что родителям тяжело его обеспечивать, поэтому старался подрабатывать. Ведущий на свадьбах и корпоративах, аниматор, Дед Мороз – такие навыки помогли увереннее держаться на большой сцене.
Но он успевал учиться и принимать участие в конкурсах и мастер-классах.



В 2010 году стал стипендиатом Фонда культурных программ им. И.Дунаевского.
После победы в международном конкурсе «Романсиада» Сергея стали приглашать на концерты в Кремль и Колонный зал. Он выступал на сцене с заслуженным артистом России Леонидом Серебрянниковым и Ренатом Ибрагимовым, которого называют русским Паваротти. Артистичный и одарённый парень с восхитительным баритоном понравился зрителям.
Увлечения и принципы Сергея Волчкова
Учёба и выступления оставляют мало времени на развлечения. Но Сергей любит порыбачить с друзьями, не забывает о родителях, слушает современную электронную музыку, играет в баскетбол и теннис. Он – верующий человек, поёт в церкви Спаса Нерукотворного образа.
Личная жизнь Сергея Волчкова
В храме он встретил свою любовь Наталью. После недолгих ухаживаний Волчков понял, что кроме сцены он ещё мечтает о семье. И через три месяца после знакомства в начале 2013 года состоялось венчание. Жена во всём поддерживает Сергея.
Участие Сергея Волчкова в музыкальном проекте «Голос»
Отличные вокальные данные помогли Влчкову попасть в группу к Александру Градскому. В юности он слушал песни рок-певца и восхищался культурой его пения.
Профессионализм Градского, талант и обаяние, скромность и внутреннее достоинство, трезвая самооценка Сергея способствовали его выходу в финал конкурса.



Певец не заигрывал с публикой, он пел для неё и вкладывал в композицию «Синяя вечность» всю свою душу и мастерство. Благодарные телезрители отдали Волчкову свои голоса. Сергей не устаёт трудиться. Он требователен к себе, тщательно готовится к каждому выступлению, но находит время ответить каждому своему поклоннику.
Сейчас он учится на пятом курсе, даёт концерты, мечтает о работе в театре Александра Градского и стажировке в Италии. Собирается попробовать петь в различных жанрах.
А еще перед каждым выходом на сцену певец обращается к Богу. Он хочет победить в конкурсе, но если не займёт первого места, не поставит крест на своём творчестве, а продолжит обучение вокалу, чтобы радовать поклонников замечательным исполнением песен.

С Днем рождения, Александр Градский.

Алекса́ндр Бори́сович Гра́дский (род. 3 ноября 1949, Копейск) — советский и российский певец, мультиинструменталист, автор песен, поэт, композитор. Один из основоположников русского рока. Заслуженный деятель искусств России (1997). Лауреат Государственной премии РФ (1999). Народный артист России (1999).
Родился 3 ноября 1949 года в Копейске.
Отец — Борис Абрамович Фрадкин (1926—2013), инженер-механик. В 1957 году семья возвратилась в Москву. Большое влияние на развитие будущего музыканта оказала его мать, выпускница ГИТИСа Тамара Павловна Градская (1927—1963). До 14 лет носил фамилию отца Фрадкин, фамилия Градский была взята сразу после смерти матери в 1963 г. в память о ней. Несколько лет жил у бабушки в деревне Расторгуево Ленинского района Московской области.

Читать далее...

33 искры души.

Биография >>>

Музыкальная биография кантри-певицы Марины Капуро началась с занятий во Дворце пионеров им. Жданова (ныне - Дворец творчества юных). Но недолго Марина пела одна. Юную вокалистку заметили, и скоро она стала украшением группы «Яблоко». Той самой, которая прежде именовалась «Акварели». Именно Марина Капуро и Юрий Берендюков по праву считаются родителями «Яблока». Музыканты работали в стиле фолк-рока и естественным образом влились в Ленинградский рок-клуб, как только он был основан. О концертной активности ансамбля той поры известно немного: она участвовала вместе с «Землянами» и «Кронверком» в 1979 году в некоем фестивале в г. Лиепае и стала дипломантом этого мероприятия.

Постепенно группа «Яблоко» перешла под патронаж «Ленконцерта», а позднее соответственно - «Петербург-концерта». Марина Капуро - бессменная вокалистка команды - время от времени занималась сольной поп-карьерой. В итоге и группа вслед за певицей принялась балансировать на грани эстрадной музыки и фольклора, но так и не достигла суперуспеха ни в той, ни в другой области. Может, это и к лучшему они смогли найти собственный стиль, а Марина стала вполне узнаваемой певицей. У нее появилось множество поклонников, которые верны ей долгие годы.

Читать далее...

...Музыка... - любимая песня из моего "прошлого"))




* * *
Три счастливых дня
Было у меня,
Было у меня с тобой,
Я их не ждала,
Я их не звала,
Были мне они даны судьбой.

Среди тысяч лиц
Ты меня узнал,
Голос различил в толпе.
Ты мне милым стал,
Долгожданным стал,
Но подвластны мы судьбе.

Как же эту боль мне преодолеть?
Расставанье - маленькая смерть!
Расставанье - долгий путь к причалу.
Может быть,
Когда-нибудь мы встретимся опять.
Там, где ты -
Нет меня,
Там, где я - там нет,
Там нет со мною места рядом, милый!
Там, где ты -
Нет меня,
Вот и все, прощай...

Унесет меня
Быстрый самолет
К тем, кого давно уже люблю.
Мой привычный круг,
Мой забытый друг
Вновь меня к себе влекут.

Три счастливых дня,
Три больших огня,
Три больших огня на берегу!
Я их сохраню,
Я их сберегу,
Сберегу навек в душе.

Как же эту боль мне преодолеть?
Расставанье - маленькая смерть!
Расставанье - долгий путь к причалу.
Может быть,
Когда-нибудь мы встретимся опять.
Там, где ты -
Нет меня,
Там, где я - там нет,
Там нет со мною места рядом, милый!
Там, где ты -
Нет меня,
Вот и все...

Три счастливых дня
Было у меня,
Было у меня
С тобой.

 

Певица, поэт, композитор Елена Фролова исполняет русские народные песни, духовный стих, романсы, шедевры отечественной и мировой классики. За 25 лет творческой деятельности Елена написала более 700 композиций. В ее репертуаре и песни собственного сочинения, и композиции на стихи русских поэтов Серебряного века: Осипа Мандельштама, Марины Цветаевой, Анны Ахматовой, Андрея Белого, Бориса Пастернака, Арсения Тарковского, Сергея Есенина, Софии Парнок…

 

Музыкой Елена Фролова увлеклась еще в школе: пела в хоре, играла в драмкружке, гитарном ансамбле и уже в 12 лет начала сочинять песни.

Читать далее...

МУЗЫКА и СТИХИ МАРКА ТИШМАНА

Я такой тишины не слышал,
Я не видел такой красоты.
В белом платье, как будто бы свыше
В моей жизни возникла ты
Небо в пенном «аллилуйа"
И струится серебряный свет.
Там в единственном поцелуе
Мы нашли самый главный ответ:
Всё! Не смотри назад,
Смотри в мои глаза
И больше ничего не бойся!
Светлая моя любовь,
Как будто виделись с тобой
Мы с бесконечности веков.
Светлая любовь моя,
Мир начинается тобой
И оборвется без тебя.
Выйдем в поле ромашек белых,
Чтоб друг другу сказать слова:
Как бы время вперед не летело,
Будет вечно любовь права.
Просто женщина и мужчина,
Просто пара, как тысяча пар.
В этом новой жизни причина-
Божий бар, божий дар.
Всё! Не смотри назад,
Смотри в мои глаза
И больше ничего не бойся!
Светлая моя любовь,
Как будто виделись с тобой
Мы с бесконечности веков.
Светлая любовь моя,
Мир начинается тобой
И оборвется без тебя.
Светлая моя любовь,
Как будто виделись с тобой
Мы с бесконечности веков.
Светлая любовь моя,
Мир начинается тобой
И оборвется без тебя.


ilyaevteev