В этот декабрьский предновогодний день разрешите познакомить вас с работами канадской художницы-иллюстратора Триши Романс. По-моему, ее картины заслуживают внимания, так как настраивают на романтический, умиротворенный лад.

Песонажи этой художницы удивительно добрые и душевные. Они — олицетворение мира и дома, счастья и света. Любуйтесь! Её картины — настоящая арт-терапия, профилактика стрессов.

Сказочные иллюстрации японской художницы Kinuko Y. Craft., 1940 г.р. , покорили весь мир. В 1962 году уехала в США. С 90-х годов мастер иллюстрирует сказки, фэнтези. Изумительные работы – добрые и светлые – нашли своего зрителя в любой возрастной категории.

Художник Сюй Синьци (徐新奇), не равнодушен к братьям нашим меньшим - кошачьим.
Родился в 1951 году. Работает не только в живописи Гохуа, но и в других жанрах. 

Выполненные с большим мастерством картины художницы Christiane Vleugels. Основными образами её творчества становятся фэнтези женщины и животные. Одно можно сказать точно - всё, что она делает превосходно и ультрапрофессионально.

Для Инги, биолога по образованию и профессии, рисунок — это хобби, начавшееся ещё в детской художественной школе. Пишет художница акварелью, «живой» бумажный рисунок предпочитая компьютерной графике. Первые совы были нарисованы Ингой, можно сказать, случайно: жалко было выбрасывать небольшие кусочки акварельной и пастельной бумаги, на которых и были нарисованы смешные совы friends. По её словам, откладывать рисунок «на потом» она не любит, он всегда пишется сразу и в едином порыве. Возможно, это и придает её работам законченность и очарование — совушки будто стоят у вас на ладони.

В век технологического прогресса цифровое искусство уверенной поступью шагает по планете. Относиться к этому явлению можно по-разному, но то, что подобные рисунки получают все большую популярность, – бесспорно. Сегодня речь пойдет о творчестве российской художницы Татьяны Кондратовой, которая прославилась своей любовью к изображению цветов.

Работы этой художницы очень популярны в США и выставлены в нескольких галереях Колорадо и в галерее Денвера, на Санта-Фе-авеню, которая является вторым крупнейшим художественным районом в США, и еще в 50-ти галереях.
Картины Кэрол Cavalaris также выставляются в различных банках, общественных центрах, библиотеках, ресторанах, а также в местных ярмарках искусства и фестивалях
Хотя я обучалась традиционной живописи маслом, за последние несколько лет я разработала новый стиль, сейчас, использую компьютер, чтобы создавать свое творчество. Я исследовала художественные программы, такие как Photoshop, и нашла средне -сложные и захватывающие бесконечные возможности для творчества. Я все еще использую кисти, но теперь мой холст на экране компьютера. Я обожаю живопись природы во всей своей красе. Я очень хочу чтобы цвет и творение красоты были исцелением не только для меня но и для других, кто принимает мою работу. Каждая картина, которую я создаю исходит от моего сердца, и я всегда стремлюсь, чтобы отобразить истинную сущность животного, цветка, или сцену жизни.

Ребекка Латам – американская художница, живет в Гастингсе, штат Миннесота. Работы художницы выставляются в галереях Канады, Англии, Германии и на территории Соединенных Штатов. Она получила множество наград за ее искусство и является членом многочисленных престижных обществ искусства. Тонкие акварельные работы Латам производят незабываемое впечатление, вдохновляют мир, наполненный захватывающей красотой природы, которая так часто не замечается.

Наверно, у старушек
Полным-полно игрушек!
Матрешек и Петрушек
И заводных лягушек.
Но хитрые старушки
Припрятали игрушки.
И сели в уголок
Вязать себе чулок.

Жозефина Уолл, родилась в Англии, графстве Суррей, в 1947 году. С детства обладая интересом к свету и цвету, ярким воображением и необыкновенными особенностями визуального восприятия, она знала, что живопись непременно станет её жизнью. После окончания Художественного колледжа Жозефина занималась созданием глиняной посуды. Динамичные и смелые в плане цвета изделия Delphis ware активно продаются на аукционах и высоко ценятся специалистами.
Она работает главным образом с акриловой краской, которая позволяет ей рисовать быстро, и создавать много текстурированных и красочных эффектов. На одну картину уходит в среднем 2-4 недели в зависимости от размера и предмета рисования.
В наше стрессовое время люди все больше бегут от реальности в мир фантазии и сюрреализма, который и для Жозефины является любимым и в котором она творит свои великолепные работы.
Картины Жозефины Уолл выставляются на ежегодной выставке в Лондоне, проводимой Обществом Искусства Воображения, в котором она состоит, а так же в галереях на всем протяжении юга Англии от Корнуолла до Кента. В последнне время работы Джозефины стали очень популярны в Америке, Европе и у нас в России.
Сейчас Жозефина счастливо живёт со своим мужем в Wysteria Cottage. У нее трое детей и восемь внуков, некоторые из которых имеют явные художественные способности.
 

Одна из ярчайших и позитивнейших художниц прошлого века — Марти Белл(Marty Bell), родившаяся в 1931 году. Все свои картины она рисует маслом. С 1968 года Марти решила заняться живописью на профессиональном уровне, без всякого специального образования.
Она сразу, в этом же году, основывает свою собственную школу живописи и искусств, где обучает студентов. А несколькими годами позже даже создает свою торговую марку Marty Bell inc. Ее яркие, теплые произведения дарят вдохновение и отдых глазам, уставшим от будней. Они дают возможность отдохнуть в тени душистых лесов, садов, полей и других красивых пейзажей.Всем известно, что самые тёплые чувства всегда связаны с родным домом. Может быть именно поэтому возникает желание беспрерывно смотреть на эти уютные, утопающие в цветах, дома…К сожалению, Марти Белл, умерла 15 октября 2003 году. Но ее работы продолжают восхищать миллионы сердец по всему миру.