Мой город самый красивый, Проспекты и улицы в ивах Каштанах, берёзах и клёнах. Мой город самый зелёный: Дворы в пышной зелени пенятся, Бежит змейкой к Неману лестница, Висят над рекою мосты,

Пестреют на клумбах цветы, От солнышка парк золотой, Два замка стоят над горой, И водят дома хоровод, Так весело Неман поёт. И кружится аист над бором, Спешит в гости в солнечный город.

Серия сообщений "Мудрые мысли":

Часть 1 - Мудрые мысли - Самый хороший учитель в жизни - опыт. Берет дорого, но объясняет доходчиво.
Часть 2 - «Не делай зла — вернется бумерангом» — двадцать вечно актуальных цитат Хайяма
...
Часть 47 - ...Очень правильные слова..
Часть 48 - Чем человек наполнен - то он и изливает в мир
Часть 49 - Вековая мудрость

lomovolga

A pair of Ambrosius Lamm of Dresden porcelain urns
late 19th century

A pair of Meissen vases with applied fruits and flowers, late 19th century

lomovolga

A FRENCH ORMOLU AND SEVRES STYLE JEWELLED COBALT-BLUE-GROUND PORCELAIN MANTEL CLOCK
OF LOUIS XVI STYLE, LATE 19TH CENTURY

A FRENCH ORMOLU, CHAMPLEVE ENAMEL AND ONYX TABLE CLOCK
REATILED BY TIFFANY & CO., EARLY 20TH CENTURY

Große prunkvolle Porzellanpendule mit Amoretten von Meissen
LIMITPREIS
10.500 €

A FRENCH ORMOLU AND PATINATED BRONZE FIGURAL MANTEL CLOCK
RETAILED BY TIFFANY & CO., NEW YORK, LATE 19TH CENTURY

Бубнова Валентина Сергеевна

(1917-1982)

Художник декоративно-прикладного искусства, роспись по фарфору. 

Родилась 12 июля 1917 года в селе Ново-Александровка Рязанской области. В 1941 году окончила Московское художественно-промышленное училище им М.И. Калинина, училась у В.А. Попова. Начало творческой работы приходится на 1941 год.

Творческая жизнь художника была тесно связана с Дмитровским фарфоровым заводом.

Ее энергия, широта интересов и знаний, любовь к русскому народному искусству и блестящее профессиональное мастерство позволило ей создать целый ряд ярких и неповторимых произведений в фарфоре, явившихся значительным вкладом в развитие советского фарфора.

Большая английская антикварная серебряная ваза, Лондон, 1889 г.

Ранний Серебряный Кубок России Санкт-Петербург 1839г.

Английский серебряный чайный сервиз из 3 предметов Около 1838 г.

Moser — это исключительно ручная работа, все процессы: выдувание, шлифование, золочение 24-кратным золотом и гравирование являются тонкой, почти ювелирной работой высшего уровня

Стекло прозрачное бесцветное; выдувание, шлифовка, гравировка

Стекло синее (кобальтовое), бронза; выдувание, литье, чеканка, золочение

Хрусталь прозрачный бесцветный, паста; алмазная грань, шлифовка, резьба, камеоинкрустация (сульфиды, кристаллокерамика)

Историк и художник Джордж С. Стюарт создает фигуры, прообразами которых являются известные исторические персонажи и просто исторические типажи. Работы мастера, более 400, сегодня находятся в разных музеях и частных коллекциях.

Серия фигур, посвященных истории Франции.

Philippe d'Orleans "Monsieur"

На страницах зарубежных аукционов винные антикварные кувшины часто именуют «кувшинами для бордо» или «кувшинами для кларета». С бордо все понятно. Знаменитый французский регион Бордо известен на весь мир. А вот что такое кларет? В магазине такое вино не встретишь, но само слово смутно знакомо по произведениям Диккенса и других классиков. Википедия нам в помощь.

 

Ранний викторианский кувшин для кларета из рубинового стекла в серебряной оправе, Чарльз Рейли и Джордж Сторер, Лондон, 1840 г.

Метод декора керамики pâte-sur-pâte (буквально: «паста на пасте») был перенят французскими мастерами с более ранних китайских образцов. В Европе приемы pâte-sur-pâte успешнее всего стали развивать мастера севрской мануфактуры в 1850-х годах, от чего за ними и закрепилось французское название. У истоков этого вида искусства стояли такие мастера как Леопольд-Жюль-Жозеф Жели и Гиацинт Ренье.

Суть метода «pâte-sur-pâte» заключается в создании рельефного рисунка, напоминающего камею, который создается на необожженной неглазурованной поверхности фарфоровой заготовки путем нанесения кистью многих слоев белого фарфорового шликера (жидкой глины). Мастер делает роспись на цветном фоне. Благодаря полупрозрачной структуре белого рисунка, сквозь который просвечивает фоновый цвет, композиция получает дополнительную глубину и объем. Каждый слой прописи должен высохнуть перед нанесением следующего. Работа очень кропотливая и может занять недели.

После того, как объемный рисунок выписан, рельеф окончательно доводится до совершенства с помощью гравировки, чтобы проявить мелкие детали, прежде чем изделие будет обожжено.

 

 

 

Севрская ваза в помпейском стилес изображением женщин в развевающихся одеждах на колесницах, расписанная Гиацинтом-Жаном Ренье, ваза выставлялась на Всемирной выставке в Париже 1878 года, высота 34 см, около 1873 г.