Andreas M. Wiese. Fine Art |
Метки: живопись |
Художник Ruben Bore |
Метки: живопись |
ПАЛЕХ - ИЛЛЮСТРАЦИИ К СКАЗКАМ Куркин Александр Михайлович |
Картинки » Русские художники : Куркин Александр Михайлович |
||
![]() Родился Александр Михайлович в 1916 году на хуторе Сибилев Глубокинского района Ростовской области. Кроме него, в семье были четыре брата и сестра. Донские казаки уважали грамотных и культурных селян. Однако считали, что надежнее, если дети получают какую - то рабочую профессию. Так вот и получилось, что Александр Куркин, страстно желавший стать художником, начал учиться в училище железнодорожников в городе Каменске Ростовской области. Учеником он был способным, но не чувствовал полного удовлетворения от занятий. Его тянуло к рисованию. Мечта сбылась. И в 1935 году он стал учащимся Палехского художественного училища. Учился Александр Михайлович с большим желанием. Даже в каникулы летом не расставался с этюдником. А.М.Куркин пришел работать в коллектив Палехских художественных мастерских в 1940 году. Однако вскоре, в апреле 1941 года, он был призван в Красную Армию. А в июне началась война. И только через пять лет с боевыми наградами вернулся Александр Михайлович в Палех, к любимому делу. Война наложила свой отпечаток на творчество молодого мастера. В 1946 году он написал работу "Подвиг Александра Матросова". Основу многих его композиций тех лет составляли сюжеты из известных патриотических и лирических песен: "Тачанка", "Едут, едут по Берлину наши казаки", "Орленок", "Дан приказ ему на запад", "Каховка", "Священная война", "На просторах Родины чудесной", "Подмосковные вечера". Наряду с песенно-героической темой А.М. Куркин многие композиции посвящал Родине, свободному и радостному труду советского человека. Его произведения на темы "Труд в СССР - дело чести, доблести и геройства", "Вручение акта на вечное пользование землей", "За мирную жизнь", "Для нас открыты солнечные дали", "Выборы - наш всенародный праздник" представляли Палех на многих отечественных и зарубежных выставках. На четвертой выставке "Советская Россия" экспонировался его ларец "Тихий Дон". Это произведение особенно дорого Александру Михайловичу. Уроженец раздольных степных просторов Дона, художник в красках Палеха воспел жизнь донского казачества. Художник пробовал свои силы и в искусстве театральных постановок. В 1960 году вместе с художниками Г.М. Мельниковым, А.В. Боруновым, В.В. Большаковым и В.Н. Смирновым он оформил спектакль "Красные дьяволята" в Московском драматическом театре имени Н.В. Гоголя. Под руководством Н.М. Парилова Куркин рисовал декорации к опере "Золотой петушок" для Саратовского театра. Есть у Александра Михайловича и работа в области монументальной живописи. В составе бригады художников он участвовал в росписи фриза для ресторана—кафе в селе Архангельское под Москвой. Издательство "Музыка" выпустило с его иллюстрациями альбом-песенник "Смело мы в бой пойдем", а издательство "Советский художник" - комплект песен - открыток "За власть Советов". В оформлении Александра Михайловича в 70-е годы вышли несколько книг: "Русские народные сказки", "Сказка о золотом петушке", "Сказка о мертвой царевне", "Сказка о царе Салтане". Произведения миниатюриста экспонируются в Государственном Русском музее в С.-Петербурге, в музее А.С. Пушкина в Москве, в художественных музеях Костромы, Ярославля, Иванова, Оренбурга, Ростова -на - Дону, Палеха. ![]() |
Метки: палех |
Шишкин Иван Иванович |
Метки: живопись |
Константин Коровин |
Метки: живопись |
Художник Alfred de Breanski, Jr |
Альфред Фонтвилль де Бреански, младший (1877 - 1957) был одним из семи детей известного британского пейзажиста Альфреда де Бреански, который с детства прививал своим детям любовь к искусству. Альфред закончил школу искусств Св.Мартина в Лондоне, затем продолжил образование в Париже. Поначалу работы отца и сына де Бреански были весьма похожи, но обучение в Париже повлияло на появление нового подхода в живописи Альфреда-младшего - импрессионистского. Вернувшись в Лондон, молодой художник начал представлять свои работы на различных столичных выставках, в Королевской академии и в Королевском Обществе британских художников. Серия живописных картин с изображениями английских садов имела большой успех у публики и тепло воспринята критиками.
The Dove-Cote
далее...
Метки: живопись |
художник Виталий Петровский |
Метки: живопись |
Русский художник Юлий Юльевич Клевер |
Метки: художник |
Рыбки Терри Жилецки. |
Терри Жилецки
Удивительный художник Терри Жилецки больше всего любит рисовать карпов Кои. Он пленен их красотой, бесконечным разнообразием расцветок и узоров, и пытается в своих картинах разгадать секрет их притягательности.
Во всем мире коллекционеры живописи с удовольствием приобретают эти экзотические полотна. Рыбки на них изображены в своей естественной среде обитания и так мастерски, как будто мы наблюдаем за ними сквозь гладь воды.
Терри Жилецки родился в 1954г. в Британской Колумбии, получил диплом по специальности «Коммерческое искусство» в 1973г. и начал свою карьеру как независимый коммерческий художник. Уже тогда он продемонстрировал незаурядную творческую фантазию и способность искать новые пути в жизни и искусстве. В течение всего нескольких лет он собрал команду талантливых творческих людей, обучил их, и вместе с ними начал выполнять на заказ огромные живописные полотна для международных рекламных корпораций. Параллельно с этой деятельностью, он начал писать картины. Когда спрос на его творчество стал расти, он понял, что нашел свое место в жизни и отныне безраздельно посвятит себя живописи.
Его давнее увлечение карпами Кои и тщательность, с которой он их изучал и изучает, отражены в его работах. Рыбки на картинах изображены настолько живо, что могут «поспорить» с тем непосредственным чувством, которое испытываешь, любуясь настоящими карпами в пруду. Художник считает, что благодаря этому живому эффекту, его картины приносят в дом «малую частичку рая».
Метки: рыба |
Сайт русских иллюстраторов |
Сайт русских иллюстраторов
http://illustrators.ru/?a=author
Метки: живопись |
зрительные иллюзии |
Зрительные искажения
Метки: живопись |
дино валлс |
Дино Валлс
В сети не так давно прокатилась волна постов об этом современном испанском живописце. Честно скажу, он мне не нравится. На мой взгляд, он какой-то скучный, унылый и однообразный. Единственная тема, которая мне у него нравится - это его ирония по поводу работ старых мастеров (ну, я вообще эту тему люблю)).
На всякий случай, если кто не знает, скажу пару слов о самом художнике.
Дино Валлс (Dino Valls) родился в 1959 году в Сарагосе (Испания). В 1982 году он закончил университет и получил медицинское образование, что предопределило многие темы его творчества. Сейчас живет и работает в Мадриде. Является куратором мадридского национального музейного центра "Arte Reina Sofia".
Итак, Ренессанс в исполнении Дино Валлса...)
Метки: живопись |
точечная красота |
Метки: живопись |
открытые калитки |
Томас Кинкейд - популярный современный американский художник. Его живопись, наполненная светом и спокойствием, приносит миллионам людей надежду и радость. Каждая картина Кинкейда – тайное обращение к человеку, заставляющее нас задуматься о таких ценностях, как семья, религия, природа.
далее...
Метки: живопись |
душа радуется |
Метки: живопись |
Сказочная страна |
Вышивка крестом.Живопись Dennis Patrick Lewan.
А Treasured Time_схема
Дизайн вышивки сделан по мотивам картин Dennis Lewan
Метки: живопись |
дорогой Санта |
Норман Рокуэлл и Санта Клаус за 2,5 миллиона долларов.
Иллюстрация с изображением Сант-Клауса, которая была написана американским художником Норманом Рокуэллом в 1939 году, была продана в 2007 году на аукционе Christie's за 2,5 миллиона долларов.
Произведение, названное Рокуэллом "Очень хорошие мальчики и девочки", было создано по заказу журнала The Saturday Evening Post, поместившего её на обложку своего декабрьского номера за 1939 год.
Норман Рокуэлл (Norman Rockwell; 1894 - 1978) был одним из самых известных американских художников - классиков американской реалистической живописи сер. 20 в. Сейчас он настолько популярен, что в последнее время коллекционеры готовы покупать его картины по 15 миллионов долларов. А вот обычную иллюстрацию за 2,5 миллиона ещё никто не покупал. На картинке изображён сидящий на стремянке Санта-Клаус, занятый логистикой: самый известный святой в мире держит в руках список "лучших мальчиков и девочек" и разрабатывает оптимальный маршрут для того, чтобы успеть подарить подарки до прихода Рождества. С "The Saturday Evening Post", который являлся в то время одним из самых популярных еженедельных журналов США, Рокуэлл сотрудничал целых 40 лет - с 1916 по 1956, создав для него в общей сложности 322 обложки.
Кстати, если уж обратиться к актуальной для нас сейчас предпраздничной теме, то стОит упомянуть, что Рокуэлл создал целый цикл, посвященный Санта Клаусу. Но в этом посте мне хотелось бы рассказать об этих картинах, но и о других, не менее известных и интересных, с мягким юмором рассказывающих о повседневной жизни Америки.
Барабан для Томми
Метки: живопись |
дорогой Санта |
вот он, самый дорогой Санта!..))
Метки: живопись |
изящно |
Метки: живопись |
сказки |
Иллюстратор Jean-Baptiste Monge
Иллюстрации замечательного французского художника Jean-Baptiste Monge (Жан-Батист Монж).
Жан-Батист родился 11 июня 1971 г. в Нанте. В настоящее время живет и работает в Бретани, неподалеку от Морле. Талант художника и фантазии сказочника объединились в этом творце в единое целое.
далее...
Метки: живопись |