Делфтский фарфор |
Делфтский фарфор (нидерл. Delfts blauw) — фарфор в сине-белых цветах, производится в городе Делфт (Нидерланды) и является одним из символов города и популярным сувениром.
Возникновение массового гончарного производства относится к XVII веку, когда Делфт переживал «Золотой век», связанный с подъёмом морской торговли. В городе находилась одна из шести контор Голландской Ост-Индской компании, корабли которой завезли в страну образцы дальневосточных сине-белых и полихромных изделий
После прекращения торговли с Китаем в результате войны (1647) голландские производители воспользовались возможностью заполнить нишу на рынке, производя копии изделий, пользовавшихся большим спросом. Керамика с оловянной глазурью производилась в Нидерландах с конца ХV в., сначала уроженцы Кастел Дуранте (Италия) занесли культуру расписной майолики во Фландрию и Нидерланды. В ней преобладали типичные итальянские оранжевые и зеленые цвета. Однако в 17 веке голландцы выработали индивидуальный художественный стиль, восходивший к орнаментике китайского фарфора с синим рисунком на белом фоне, характерный для эпохи правления династии Мин.
Ройстратен Петер Герритс ван (1630-1700) Still Life of Chinese Blue and White Bowl and Cover, Glass Roemer, Gold Spoon and Fruit Натюрморт с китайской бело- голубой чашей...
До 1640 года в Делфте лишь десять горшечников имели право вступить в гильдию Святого Луки. Не зная, что такое фарфор как материал, нидерландские мастера пытались имитировать восточные изделия, используя местную глину. Подъём производства керамики был обусловлен ухудшением качества речной воды, использовавшейся на пивоварнях, что привело к закрытию пивоварен и возникновению на их месте гончарных мастерских (часть пивоварен также пострадала после взрыва пороховых складов в Делфте в 1654 году, который нанёс серьёзный урон городу).
Доставка фарфора из Китая по-прежнему была сопряжена с многочисленными трудностями, это обеспечивало рост спроса и укрепило положение делфтских гончаров, а после 1650 года на их изделиях проставлялась не только фабричная марка, но и марка отдельного гончара. За 50 лет город Делфт стал основным центром по производству фаянса в Нидерландах, другие фабрики находились в Роттердаме, Харлеме и Амстердаме
Особенностью делфтского фарфора было многократное глазурирование прозрачной свинцовой глазурью и заключительный обжиг при низких температурах, что делало изделие более близким к фаянсу Основной выпускаемой продукцией были изразцы для облицовки стен и кафельных печей, а также столовая и декоративная посуда. Делфтские мастера имитировали декор популярного в Европе сине-белого китайского фарфора. Помимо китайских рисунков, мастера украшали свои изделия традиционными голландскими пейзажами, библейскими сюжетами и цветочными композициями.
Schotel met oordeel van Salomon (Delft), 1645, Vitrine Majolica en Delfts aardewerk, Rotterdam, Museum Boymans van Beuningen
Метки: фарфор |
Бронзовые украшения дверей из Болоньи |
Дневник |
Метки: бронза болонья барокко маньеризм |
Орнамент барокко и маньеризма. Декор капеллы замка Castelbuono, Сицилия, XVII в. |
Дневник |
Метки: орнамент барокко маньеризм сицилия рельефы гротеск |
Кружка в стиле барокко из Рязанского музея |
Дневник |
В 17 веке в Европе входят в моду изделия из слоновой кости. "Из кости выделывали не только стопки, кубки и чаши. Иногда весь сосуд с украшениями делался из цельного куска, иногда составлялся из нескольких, которые соединялись между собой серебряной или золотой отделкой.... В том случае если ножка или крышка были металлическими, для украшения в них врезывались пластины слоновой кости с рельефными изображениями. К середине века появились новые формы сосудов, например костяная цилиндрическая стопка с крышкой. Такие серебряные стопки...были очень популярны до середины 80-х годов." Г.Вейс. История культуры народов мира.
Серебряная, отделанная слоновой костью кружка с крышкой. Рязанский историко-архитектурный музей.
Читать далее
Метки: кость барокко 17 век посуда рельефы |
Кружево |
Кружева - сетчатая сквозная ткань, состоящая из сплетения нитяных узоров, в виде различных орнаментов и фигур, цветов, листьев, изображений зверей и птиц и даже целых бытовых сцен, характеризующих современную им эпоху. Кружевом обыкновенно окаймлены более или менее выдающимися зубчиками, отчего на Западе они получили названия: "dentelle", "Spitze". Русское слово Кружево (стар. круживо), вероятно, происходит от слова "круг" — окружать, и служило в старину для украшения богатой одежды. Сведения о кружеве дошли из глубочайшей древности. На некоторых египетских мумиях можно встретить одежду с сетчатой каймой и вышитым по ней узором. На найденной в прошлом столетии в Портичи статуе Дианы, находящейся в неаполитанском музее, край одежды украшен сеткой с богатыми разноцветными вышивками. Плетением сеток, т. е. филейной работой (filet), занимались с незапамятных времен, их иногда украшали вышивками. Но только в конце XV или скорее в начале XVI в. появились прелестные ажурные ткани, сразу завоевавшие себе почетное место среди богатых, художественных украшений того времена и сделавшиеся, на первых же порах, важным предметом промышленности и торговли.
Метки: текстиль |
Чудеса механики)) |
Метки: мебель |
Барочный декор Палаццо Подеста, Генуя |
Дневник |
В барочном декоре палаццо широко используются так называемые "трофеи" - скульптурные композиции из различных предметов, чаще военного предназначения. Здесь они "подвешены" между окнами на широкие ленты.
Дополняют картину гермы, тадиционные картуши и маскароны.
Читать далее
Метки: барокко орнамент декор италия |
Андре-Шарль Буль (1642-1732).Подчасники. - ч.2. |
Известно большое количество мебельных элементов, над которыми работал Шарль - это шкафы, комоды, секретеры, богатое разнообразие столов, шкатулок и, конечно же, часов, а вернее, подчасников, - все эти элементы уникальны по красоте, стилю исполнения и оригинальности.Подчасник - подставка, Pedestal clock, стояло под часы.
Метки: барокко мебель орнамент |
Гротескные маскароны маньеризма |
Дневник |
После двух веков рафинированной красоты, на рубеже 16 и 17 веков художников потянуло к безобразному.
Такие существа в изобилии населяют архитектурный декор маньеризма.
Читать далее
Метки: орнамент маньеризм барокко |
Орнамент барокко. Столешницы в технике флорентийской мозаики (PIETRA DURA) |
Дневник |
Основой орнамента этих столешниц являются разнообразные картуши, дополненные завитками, растительными мотивами и трофеями. Значительную роль в этом полихромном орнаменте играет естественный рисунок камня.
Читать далее
Метки: орнамент мозаика |
Орнамент барокко. Декор барочных церквей Вены |
Дневник |
Метки: барокко орнамент |
Орнамент барокко. Вышивка и золотное шитье из монастыря Клостернойбург, Вена |
Дневник |
Церковные облачения австрийского, французского и итальянского производства.
Читать далее
Метки: барокко орнамент вышивка |
Орнамент барокко. Картуш |
Дневник |
КАРТУШ - скульптурное или лепное украшение в виде щита различной формы
или не до конца развернутого свитка, на котором помещается герб, эмблема,
маска, надпись и т.д., окруженные орнаментом.
В декоративно-прикладном искусстве часто используется в мебели, тканях,
шпалерах Эпохи Возрождения, стилей барокко и рококо.Читать далее
Метки: картуш барокко орнамент |
Орнамент барокко. Мотив ролльверк |
Дневник |
Ролльверк /нем. Rollwerk от Rolle - ролик, катушка, сверток и Werk - работа / - разновидность орнамента,
популярного в искусстве Ренессанса и барокко.
Изображает полуразвернутый рулон пергамента с надрезанными краями. Часто обрамляет собой картуш.
Метки: орнамент барокко |
Орнамент барокко. Декор церкви Santa_Caterina в Палермо |
Дневник |
Барочные церкви Палермо пышно украшены мозаикой и рельефами из полудрагоценного камня в технике пьетра дура. В России мозаика из больших кусков камня называется флорентийской. Помимо тончайшей работы и прекрасных орнаментов здесь еще большую роль играет фактура и естественный рисунок камня.
Мозаики выполнены в 17 веке. Их рисунок представляет собой более позднюю версию ренессансного гротеска.
Читать далее
Метки: декор рельефы палермо мозаика инкрустация гротеск |
Столы и табуреты из Версаля в стиле барокко |
Дневник |
Общие принципы.
Ножки в форме перевернутого обелиска.
Каменная столешница.
Акцентированный центр подстолья.
Фигурные проножки.
Прямоугольник или квадрат с розеткой в верхней части ножки.
Резной декор.
Волюты, аканты, маскароны, пальметты, картуши, раковины, трельяж в декоре.
Метки: мебель Франция барокко |
Письменные столы с выдвижными ящиками XVII в. |
Дневник |
Во второй половине ХVII века появляется интересный тип письменного стола с выдвижными ящиками. По сторонам среднего ящика, помещенного в царге, группировались по два или по три ящика, опиравшихся на соединенные перекладинами ножки. Его массивность, симметричная, хотя и достаточно сложная конфигурация балясовидных, а затем и изогнутых ножек, пышный декор с применением дорогостоящих материалов - все это носило яркую печать парадного искусства второй половины ХVII века.
Метки: мебель барокко 17 век |
Интерьеры замка в Йевере, Германия |
Дневник |
Думаю, что это конец 17 - нач. 18 веков.
Уж очень они похожи на голландские жанры.
Читать далее
Метки: интерьер барокко 18 век Германия мебель |
Драгоценности курфюрстов |
Германия и, вероятно, Франция. Около 1560—1570 гг.
Кулон с вензелем «АА» (для курфюрста Августа Саксонского и его супруги Анны).
Кулон с крестообразной розеткой.
Кулон с монограммой «А» (для курфюрста Августа или его супруги Анны).
Цепочки
Германия. Третья четверть XVI в.
Около 1600 г. Золото, эмаль, лазурит.
Метки: ювелирное искусство Германия ренессанс барокко |
Три стола из Палаццо Россо в Генуе. Барокко или рококо? |
Дневник |
Три стола - консоли из Генуи на первый взгляд очень похожи.
Попробуем разобраться, чем они отличаются.
В первом столе более явно прослеживаются архитектурные элементы - карнизы, мощные волюты, картуш.
Читать далее
Метки: мебель рококо барокко Италия |
