Дерк Хансен – путешественник и мечтатель, устроивший свою жизнь соответственно своим мечтам. Он родился в Германии, переехал в США, изучал медведей на Аляске, охотился в Африке, участвовал в ралли в Техасе, сейчас живет на Гавайях и в Миннесоте. У тысяч коллекционеров во всем мире есть его работы. Поклонники и коллеги всегда с нетерпением ждут новых проектов от Бродяги Дерка. Он сумел остаться неуловимым для общественности, как и некоторые жители той дикой природы, которую он так красиво представляет в своих работах. Свободное время он посвящает животным, это крупный рогатый скот и лошади, они часто появляются на его картинах. Также он любит проводить время со своими друзьями ковбоями, играя на гитаре.
Писать картины он начал в 1968 году, и за месяц (!) научился писать маслом на профессиональном уровне. Сюжеты картин Дерка Хансена – дикая природа, прекрасные коттеджи и сады, эпизоды истории США. Есть у него и награды, призы и т.д. Краски его чисты, композиции привлекают внимание, картины полны света и настроения. Хотя он и не профессиональный художник, но от его картин мир, наверное, стал немножко лучше.
Стиль, в котором пишет Дерк Хансен, называется романтический реализм или фотореализм. http://www.derkhansen.com/aboutderk.html
Мартин Джонсон Хед(Martin Johnson Heade) (1819-1904) был единственным американским художником девятнадцатого столетия, сделавшим ощутимый вклад в развитии живописи, в жанрах пейзаж, морской пейзаж и натюрморт. Фактически все его натюрморты были цветочными. Начиная с простых картин - цветов в вазах, написанных им в начале 1860-ых годов, в дальнейшем он достиг полного совершенства, когда появились его полотна с роскошными розами, магнолиями, и другими цветами, красиво задрапированными бархатом.
Серия картин, в которых везде присутствовала любимая им птица колибри и цветы необыкновенно прекрасных каттлей на фоне Бразильской природы родилась после третьей поездки в Бразилию в 1870-71 году. Художник настолько живо, тонко и точно изобразил их на холсте, что невольно возникает ощущение будто он очень хорошо изучил строение цветка орхидеи.
Коллекция рисунков, выполненных карандашом. Их автор – художник-график из Гонг Конга Паул Лунг. Для этих шедевров он использует только карандаш и не использует резинку. На выполнение каждого рисунка Паул тратит до 60 часов. Часто люди не верят, что это не фотографии, и поэтому ему приходится снимать видео своей работы.
Октавио Окампо (исп. Octavio Ocampo; род. 28 марта 1943, Селая, Мексика) — художник, представитель стиля метаморфоз, очень близкого к ветви испанского сюрреализма, первым представителем которого был Сальвадор Дали. Скульптор, театральный художник, художник кино. Биография.
Октавио Окампо происходит из семьи мексиканских художников и дизайнеров. Художественное ремесло начал изучать в 1961—1965 гг. в Школе живописи и скульптуры, позднее в 1972—1974 гг. продолжил обучение в Художественном институте Сан-Франциско. На этапе поисков себя и своего места в творчестве работал как художник-декоратор, театральный художник и художник кино. Создал декорации к более чем 120 фильмам Мексики и США.
Понедельник, 25 Августа 2014 г. 23:09
+ в цитатник
Работы Джоша Кейса являются гибридом эко-сюрреализма и мрачной сказки, они выражают озабоченность нашим временем и будущим Земли. Джош Кейс родился в Такоме, штат Вашингтон. Он получил БФА в 1992 году в Школе искусств Института Чикаго и МИД в 1998 году в Йельском университете. Кейс в настоящее время живет и работает в Портленде штата Орегон с женой, дизайнером Лизой Эриксон.
Дуг Лэндис – американский художник, который рисует свои картины, держа карандаш во рту. Его парализовало в юности в результате несчастного случая, и именно во время болезни он открыл в себе талант художника.
Посмотрите на эти радостные, светлые картины, вы узнаёте их? Думаю, что многие уже узнали, ведь они давно "путешествуют" с одного сайта на другой. Этими картинками мы все любим поздравлять друзей с новогодними и другими праздниками, а уж каким прекрасным источником служат они для аниматоров! А это значит, что картины нравятся, они приносят радость и хорошее настроение!
Художник, нарисовавший эти чудесные картины - Сэм Тимм(Sam Timm) - довольно многогранная личность: он не только художник, но и спортсмен, охотник, рыбак, муж, отец и большой любитель дикой природы, что мы и наблюдаем в его работах.
Фатима Томаева -Габеллини родилась 5 ноября 1967 года в городе Орджоникидзе(Владикавказ). С 1986 по 1991 год училась в Художественном училище г.Владикавказ. С 1998 года живет и работает в Италии, в городе Римини.
Художник-самоучка из Великобритании Клайв Мередит (Clive Meredith) рисует исключительно графитом. С трудом верится, что такие фото-реалистичные работы можно сделать карандашом. Затрачивая до 100 часов на каждое произведение, талантливый художник стремится не упустить тончайшие детали.
Клайв Мередит является членом Международного художественного общества по сохранению дикой природы (Marwell International Wildlife art society), а также членом Королевского общества защиты птиц (RSPB).
При первом взгляде картины выглядят совсем обычно, но при более детальном рассмотрении можно заметить, что на них изображено гораздо больше животных, чем кажется на первый взгляд. http://www.gardnergallery.com/
Художник Zeng Xiao Lian родился в 1939-м году в Провинции Юньнань, Китай, получил художественное образование в Пекине. Работал старшим инженером Ботанического Исследовательского института Академии наук Китая.
Zeng обладает уникальным талантом изображения ботанических тем, цветов и птиц. Его восхитительные проекты были изданы в более чем 50-ти книгах, в том числе - Китайская Флора, Флора и Рододендроны Юньнаня и др.
Картины Zeng участвовали в многочисленных национальных выставках в Китае, а также в США, Канаде и Австралии.
Понедельник, 28 Декабря 2015 г. 21:08
+ в цитатник
Когда мною создавался этот ролик, Томас Кинкейд(Thomas Kinkade) был ещё жив. Он родился 19 января 1958 в Сакраменто, Калифорния, а ушёл из жизни 6 апреля 2012 года в возрасте всего лишь 54-х лет, а узнала я об этом на днях, когда нашла свой ролик, к счастью, я успела скачать его из архива Яндекс-Видео и загрузила его на you tube, но описание, естественно не сохранилось и я стала снова искать информацию об этом замечательном, на мой взгляд, художнике, да и не только на мой взгляд, у него миллионы почитателей во всём мире, и вот что я нашла...
Картину «Бар в „Фоли-Бержер“», ставшую одним из известных шедевров мирового искусства, Эдуард Мане написал в 1882 году. Трудно поверить, что это произведение было написано умирающим художником, которому любое движение руки доставляло боль и страдание. Но даже перед смертью Эдуард Мане остаётся настоящим бойцом.
Кари-Лиз (Kari-Lise Alexander) - американская художница из Сиэтла. В 2000 году она в течение двух семестров изучала изобразительное искусство, но покинула колледж. Только весной 2009 года, сердце заставило её вновь вернуться к живописи, и с тех пор она ни разу не остановилась. В настоящее время Кари-Лиз живёт в Сиэтле, Вашингтон и работает в своей домашней студии. Кари-Лиз Александер создаёт сюрреалистические и мечтательные картины, главными героинями которых являются, как правило, женщины и девушки неземной красоты и невинности, помещённые художником в странные, даже с художественной точки зрения, места. Её работа продолжает многолетнюю традицию скандинавского искусства, которое, в свою очередь, было вдохновлено чудесами и красотой природы.
Хелена Хаус (Helena Hauss) - молодой (ей всего 27 лет) иллюстратор из Парижа.
"Рисование - это моя страсть и поэтому большую часть суток я провожу за рисованием. Я рисую очень большие картины (обычно, они размером около 100см х 70см), которые позволяют мне глубоко проникать в детали одежды, волос и интерьера. Все мои рисунки выполнены обычной шариковой ручкой
Мой стиль рисования нельзя отнести к какой-либо определённой категории, однако какой бы стиль я не использовала, он вполне осознанный. Каждый раз это случается просто, по наитию, и каждый раз это происходит по разным причинам, которые не имеют ничего общего с выбором. Просто меня всегда привлекал синий цвет, причём на подсознательном уровне, так, например, вся моя одежда и аксессуары состояли предметов этого цвета, поэтому, когда я рисую, мне очень нравится использовать синие чернила, именно такие как есть в авторучках bic."
Антонио Джанильятти родился в 1968 году,
С раннего детства проявлял любовь к архитектуре и художественному искусству.
Окончил Неаполитанский университет имени Фридриха II.
В настоящий момент входит в преподавательский состав Академии искусств "DOMUS ACADEMY".
Отто Дидерих Оттесен(Otto Diderich Ottesen,1816-1892) - художник из Дании. Он постигал искусство живописи в Художественной Академии в Копенгагене в период с 1834 по 1843. В 1866 стал членом Академии, а в 1874 - профессором .
В основном художник писал изумительные цветочные натюрморты. Работы Отто Дидерих Оттесена популярны и востребованы во всём мире.