Если вы хотите ВСЕГДА хорошо получаться на фотографиях, то надо знать и применять основные правила фотомодели во время фотосъемки. Эти правила, как и любые другие, родились в процессе десятков фотосессий и изучения особенностей восприятия изображений человеком.

Правило 1.

НИКОГДА НЕ СМОТРИТЕ В ОБЪЕКТИВ КАМЕРЫ, пока фотограф сам не попросит Вас об этом.

Когда вы смотрите в объектив, то на снимке зритель будет смотреть вам в глаза, которые могут выражать какую-либо эмоцию или не выражать ничего. 
Это самый распространенный вариант, как у фотографов, так и фотомоделей, причем происходит это автоматически и подсознательно. Но это далеко не самый удачный вариант. Потому как вся фигура, прическа, макияж, одежда, аксессуары, останутся на втором плане.

Когда человек на снимке смотрит в объектив, зритель оценивает только его глаза. Да и лицо в фас, как показывает практика, в подавляющем большинстве случаев далеко не лучшая точка съемка для конкретной внешности. Глаза могут быть основными на снимке.

Когда человек на снимке не смотрит в объектив - вступает в действие так называемый «подглядывающий эффект», когда зрителю психологически гораздо комфортнее рассматривать вашу внешность и ее детали на снимке, когда вы на него не глядите, пусть даже и со снимка.
Поэтому при фотосъемке нужно смотреть куда угодно и как угодно, только не в объектив. И ваша внешность от этого только выиграет.

читать дальше

=)

1.


2.

Фотографирование во время дождливой погоды может показаться не очень хорошей идеей для некоторых, но вы можете воспользоваться плохой погодой и придумать интересные композиции. Хотя это и не легко - оставаться на улице и фотографировать в то время как идет дождь, вы можете увидеть, что капли дождя иногда создают захватывающие пейзажи. Подумайте о каплях дождя, о том, что на различных поверхностях они отражают свет интересными способами. Это лишь часть различных возможностей, которые появляются при съемке в дождь. Есть еще много интересных вещей, которые вы можете увидеть во время дождливой погоды, а иногда плохая погода может помочь вам стать более творческим человеком, если вы потратите время, чтобы изучить эту возможность фотографии.

Холодная зима - сезон, когда вокруг ни зелени, ни цветов - на первый взгляд не очень подходит для фотосъёмки... Возможно, немало людей считают именно так. Однако многие обожают фотографировать в зимнюю пору, наслаждаясь красотой прозрачного воздуха. Снег, лёд - существует огромное количество интересных объектов и явлений для съёмки. Постараемся не упустить возможность сделать прекрасные снимки очарования природы, которые можно увидеть только зимой.

Закончим эту неделю коллекцией творческих семейных портретов.

6 советов, которые помогут делать удачные фотографии кошек

Чем дешевле и быстрее становилось создание фотографии, тем больше хотелось тратить фотокадры на всякие милые глупости. Самым ярким их примером являются, конечно же, фотографии ваших любимцев — котов. Если вы хотите не просто «разок сфотать» своего любимца, а сделать интересный, захватывающий, да и чего греха таить, художественный кадр — то вот вам 6 простых советов

Я думаю, большинство из вас знакомы с боке, но для тех, кто не в курсе, с японского bokeh переводится как «размытие». На просторах интернета вы можете найти сотни тысяч подобных очаровательных фотографий. И скажите, неужели вам не хочется тоже сделать такие же завораживающие кадры? Мы вам в этом поможем.

Разглядывала жж популярного блогера-фотографа (Сергей Доля) и наткнулась на его объяснения - как он обрабатывает свои фотографии. Хотела просто добавить в избранное, а потом подумала: вдруг кому-то пригодится? Так что делюсь.

1. Фотографии природы

Сергей Доля объясняет читателям какими способами он обрабатывает фотографии. Блогер использует для этого Фотошоп и Лайтрум. Фотографирует в формате RAW. Так что советы будут полезны тем, кто более-менее в теме или не боится попробовать незнакомый Лайтрум. Что хорошо - советы даны с картинками-скриншотами. Зачастую показано фото "до" и "после", так что в целом довольно наглядно. Лучше всего осваивать его методы читая уроки и параллельно делая все тоже самое в программе со своими фотографиями.

Урок номер раз

http://sergeydolya.livejournal.com/58796.html#cutid1

Здесь http://master-klass.livejournal.com/502865.html

Здесь http://www.rukomeslo.ru/samodelnye-instrumenty/sobstvennaya-mini-fotostudiya.html

Пару дней назад начала интересоваться способами обработки портретных фотографий в фотошопе. Перепробовала довольно много вариантов. Какие-то техники оказались не до конца понятными, какие-то не удались, в каких-то случаях у меня отсутствовали дополнительные штуки для фотошопа, без которых урок не имел смысла. 

Но нашлись и довольно полезные уроки. Ссылки на них, а так же результаты, которых удалось добиться, следуя рекомендациям этих уроков, выложила под катом. 

1. Деонардо да Винчи. Мона Лиза. Самой узнаваемой картине в мире есть чему научить фотографов, но главное из этого – то какими должны быть взаимоотношения с объектом съемки. Как уже говорилось множество раз, ее улыбка рассказывает об особой связи между художником и моделью. Это то, чего должен добиваться каждый фотограф при создании портретов. 

С вопросом правильного фотографирования картин и керамических изделий столкнулась давно. А когда делала сайт, поняла насколько это важно. Важно и качество фотографии, и передача цветовой палитры изделия и обязательно (!) фон. Для себя я эту проблему решила очень просто. Берете обычный серый ватман. Упираете его в твердую повехность. Так чтоб получилась выгнутая плоскость. Ставите на эту плоскость горшок, кружку, что угодно и фотографируете. Если нет хорошего фотоаппарата - снимать лучше без вспышки при дневном освещении. Вспышка очень искажает цвета, матовую и глянцевую поверхность изделия. Не буду кривить душей, иногда, сфотографированный с вспышкой горшок смотрится очень красиво, но заказчику потом трудно объяснить, почему на фотографии он видит одно, а продают ему совершенно другое. Серый оттенок ватмана очень желателен. Белый фон бликует, выглядит слишком резко. Изделие получается, как-будто вырезанное, контур не мягкий, а слишком четкий. Мне не приходилось фотографировать на темном фоне, но хотела бы попробовать. Фотографировать картины лучше на улице (это, думаю, известно), так они меньше бликуют. Мелкие украшения вообще трудно сфотографировать качественно. Тут уж действительно нужна домашняя мини-студия.

Такую увидела в жж замечательной мастерицы украшений

dariami

Сейчас в моих планах сооружение небольшой студии для фотографирования. Она будет очень мобильной и надеюсь удобной.

Это мои личные советы и наблюдения. Потому ни на что не претендую. Если поделитесь своим опытом - буду только рада.

П.с. На фото студия

dariami

Делаем красивые фотографии обычным фотоаппаратом

Раз в год случается отпуск и мы едем отдыхать в дальние, и не очень дальние, страны. После путешествия всегда хочется привезти красивые фотографии, которые нестыдно друзьям показать и себе на память оставить. К сожалению даже самые дорогие фотоаппараты не могут обеспечить интересные снимки. Зато в умелых руках и дешевые "мыльницы" способны делать если уж не шедевры, то вполне достойные фотографии.

Раскроем 7 секретов профессиональных фотографов, как же правильно фотографировать, чтобы получить красивые снимки независимо от марки вашего фотоаппарата и опыта фотографирования.

Читать далее

Переходим к практическим занятиям.

Начать решила с урока про цветы. Во-первых, потому что летом это один из распространенных объектов для съемки. Во-вторых - сфотографировать цветок гораздо проще, чем человека (цветок не кривляется, не моргает и при просмотре фотографий не заявит, что он везде страшный). К тому же цветы можно найти везде: в городе на клумбах, на даче, на природе.

Занятие будет делиться на две части: теоретическая и практическая. Сначала теория.

Вот несколько приемов, благодаря которым можно сделать очень эффектную фотографию цветка.

1. Большинство любителей фотографируют цветы сверху. Такие фотографии редко производят впечатление. А все потому, что мы привыкли видеть цветы с этого ракурса.
Профессионалы опускаются на один уровень с цветком и фотографируют его сбоку. Такая фотография сразу выделяется и производит впечатление.

А некоторые идут еще дальше и снимают цветы снизу.
Очень эффектно выглядят снимки на фоне синего неба.

Есть хороший трюк. Постарайтесь направить фотоаппарат вертикально цветку, чтобы солнце оказалось за лепестками. Тогда солнечные лучи не засветят фотографию и лепестки цветов будут красиво просвечиваться. Или же чтобы солнце было где-то неподалеку, но не попадало в кадр. Тогда цветы получатся яркими, насыщенными.

2. Фотографируя цветы старайтесь подходить как можно ближе. Пусть цветок занимает все пространство кадра. А можно и еще ближе - оставьте в кадре только несколько лепестков.

3. Очень красивые цветы получаются когда на них есть капли после дождя. Для этого вовсе не обязательно ждать непогоды. Берем пульверизатор или вручную брызгаем на цветок и вуаля! Имеем красивые капли на красивом цветке.

4. Фотографируем цветы на фоне дождя.
Опять же совсем не обязательно дожидаться когда с неба польет ливень и намочит цветы и нашу аппаратуру. Все гораздо проще.
Отправляемся на дачу или в сад (кому как повезло) и находим славные цветочки. Рядом с ними устанавливаем поливальную установку (можно попросить встать кого-нибудь из родственников со шлангом или лейкой).
Будет идеально, если фотографируете с утра, пока солнце еще не очень высоко над горизонтом. Тогда свет будет мягкий, теплый. И надо постараться, чтобы освещение находилось позади поливальной установки. Тогда капли дождя получатся вообще изумительными.
Ставим выдержку на 1/60с. Подгоняем под выдержку диафрагму и ISO. Не забываем проверить Баланс белого, выставив его на облачно (если снимок получится слишком желтоватым - переставляем на автоматический баланс белого).

После этого включаем разбрызгиватель и снимаем как капли падают на цветы. Идеальный дождь!)