Жаль, что я не смогла перенести это видео в дневник... пройдите по ссылке, пожалуйста...Вы будете приятно удивлены)))

https://zen.yandex.ru/media/id/5e960daa48d46c558b8...368923.489.1604913269267.12908

""

МЕЖДУНАРОДНЫЙ ПРАЗДНИК —
ДЕНЬ СЧАСТЬЯ
Стремление к счастью является общим чувством для всех людей нашей планеты

"Я вам дарю частичку счастья"


исп.братья Матвеевы

В этот прекрасный праздничный день делюсь с вами, друзья мои,
счастливым Золотым билетом.Пусть и для вас он будет счастливым!



Билет в соцсетях я получила от Петербургской филармонии им. Шостаковича.
В нем собраны ресурсы концертных залов, оркестров и опер, которые открыли доступ к своим трансляциям, видеозаписям концертов, лекциям, музыкальным архивам
смотрим и слушаем!

geniavegas

Компания Apple выпустила необычный фильм: 5-часовое путешествие по Эрмитажу, снятое одним кадром на iPhone 11 Pro. Разумеется, вряд ли хоть кто-то из рядовых зрителей сможет посмотреть это видео целиком. Но оценить красоту картинки и великолепие знаменитого музея – для этого оно подходит прекрасно!
Отправляйтесь в пятичасовое кинопутешествие по одному из величайших музеев мира: 45 залов и 588 шедевров мирового искусства в сопровождении чарующей музыки. Снято в 4K одним дублем на iPhone 11 Pro.


Читать далее...

видео - Эрмитаж. Экскурсия по музею.

.

Andre Rieu (Андре Рьё)
Полное имя Андре Леон Мари Николя Рьё (нидерл. André Léon Marie Nicolas Rieu; род. 1 октября 1949, Маастрихт) — нидерландский дирижёр и скрипач, называемый в прессе Королём вальса вслед за Иоганном Штраусом-сыном.


Andre Rieu - The Godfather Main Title Theme

Andre Rieu - Love Theme: Romeo And Juliet

Дирижёра и скрипача из Нидерландов Андре Рье называют современным «Королём вальса». Каждое его выступление поражает зрителей не только мастерством исполнения, а великолепным антуражем. Зрители попадают не просто на концерт, а на великолепное шоу. Только посмотрите, с каким восторгом огромный зрительный зал слушает мелодию из фильма «Крестный отец» в исполнении Андре Рьё и управляемого им оркестра Иоганна Штрауса.

Источник



Спасибо за ваши комментарии!

Серия сообщений "музыкальный видео альбом":

Часть 1 - Пётр ДРАНГА. Российский аккордеонист-виртуоз. Видео.
Часть 2 - Lara Fabian и Игорь Крутой - Мадемуазель Живаго. Концерт в Кремле. Видео.
...
Часть 46 - "Я всегда буду любить тебя" - одна из самых популярных песен Уитни Хьюстон. Видео.
Часть 47 - "И ты, моя любовь…": Проникновенный блюз Криса Ри, который хочется слушать снова и снова
Часть 48 - Мелодия из «Крёстного отца» в исполнении Андре Рьё и оркестра Иоганна Штрауса.

 

Художник Виталий Ермолаев пишет картины в необычной технике Inner Light (внутренний свет), которую изобрёл сам. Используя воск, акварель и флюоресцентные краски, художник создаёт картины, изменяющиеся при различном освещении. На холст один на другой наложены два красочных слоя, реагирующих на разное освещение. Запатентованная технология красок позволяет им не смешиваться и не мешать друг другу.

При смене обычного электрического света на ультрафиолет из-под верхнего слоя живописи медленно «проявляется» еще одно - скрытое до этого момента изображение. Возникает эффект объемной светящейся картины. Холст полностью изменяется: один цвет плавно перетекает в другой, утро превращается в вечер и переходит в ночь. Создается ощущение путешествия по фантастическим Мирам.

Конечно, лучше этот удивительный эффект наблюдать вживую в театре светящихся картин Виталия Ермолаева города Юрмала или хотя бы на видео (оно - в конце поста), но даже в репродукциях "меняющиеся" работы художника производят впечатление. Впрочем, судите сами...

Нино Рота - Вальс из к/ф "Крестный отец"

Чаша здоровья

 

Читать далее...

Коукеи Кодзима (Koukei Kojima) – современный японский художник-пейзажист, пишущий в стиле "сансуй". Натуральные красители на шелке.

Термин "сансуй-га" в японской живописи означает "картины гор и вод". Горы – символ мужского, твердого и устойчивого, начала Янь. Вода – символ женского, текучего и изменчивого Инь. Эти противоположности всегда вместе, их единство рождает гармонию мира.

В соответствии со стилем "сансуй" Коукеи Кодзима изображает идеальную Японию с неподвластной времени красотой горных уголков. Тончайшая пейзажная живопись воспроизведена на натуральном шелке. Природа в работах художника величественна и спокойна, краски умиротворяюще приглушены. Основная тема – вечный круговорот времен года и жизнь, струящаяся, как вода в горных реках. Обязательной, но очень малой частью почти в каждом пейзаже присутствует человек (истинный герой произведений в стиле "сансуй" – крестьянин, живущий простой жизнью в согласии с природой). Никаких бурных страстей, лишь радость созерцания и радость мирного труда...




Дальше

Поздравляем всех с профессиональным праздником - Днём работников культуры РФ. Сегодня наш рассказ - о знаменитом на весь мир музее.

Однажды французский поэт и философ Поль Валери сказал о живописи как об искусстве, которое открывает перед нами вещи такими, какими они были однажды, когда на них смотрели с любовью. Именно такое ощущение появляется, когда смотришь на картины Эрмитажа. Этот музей удивительным образом собрал в себе художественные сокровища всех поколений от позднего средневековья и до наших дней. Более четырёх тысяч великолепных произведений, которые появились под кистью величайших мастеров из разных уголков мира. Это ли не считать настоящим богатством сегодняшнего времени?!

История Эрмитажа и все его картины >>>

---

---

Памятник Третьякову перед худ.галереей.

Памятник Третьякову коллекционеру картин.которые он передал городу Москве. Над фасадом здания галереи поработал художник Васнецов.

Лестница в экспозицию Третьяковки.

Один из залов Третьяковской галереи с картиной"Явление Христа народу" художника А.А.Иванова.

Картина "Явление Христа народу" Художник А.А.Иванов после оканчания академии живописи уехал в Италию где на протяжении 20 лет с 1837 года по 1857 работал над этой огромной и ставшей знаменитой картиной.В своей картине автор стремился показать как возвышенное,божественное оказывает влияние на людей.

Читать далее...

 Этот художник принадлежит к  плеяде современных художников. Много информации о нем не нашел, хотя имеется его блог на Фейсбуке. На официальном сайте http://www.gigarte.com/mangialardi тоже информации не густо. Можно лишь предположить, что год его рождения ориентировочно 1950 плюс-минус.

Фрэнсис с раннего возраста проявляет сильную склонность к рисованию. Окончил художественную школу и уехал из семьи в раннем возрасте.  Будучи очень молодым он переехал в столицу Италии Рим, где нашел работу недалеко от Испанской лестницы в качестве клерка на  оптовом складе льняных изделий. Здесь имеет возможность посещать много музеев и знакомится с творчеством именитых мастеров прошлого.

 Здесь он познакомился с художником из Палермо, который стал другом и учеником.

В 1972 году по семейным обстоятельствам он вернулся в Калабрию, здесь женится и остается жить. Много пишет. В интернете много его работ на которых изображены старые дворики Италии. Я постарался несколько изменить тематику и сделал подборку несколько другого характера.

В 1998 году художественный критик Remo Алессандро Пиперно представил художника для широкой общественности и организовал несколько выставок. Это произошло в апреле 2000 года в известной и престижной галерее моста. Очевидно это художественный Музей Академии в Венеции.

Сегодня его работы находятся в государственных и частных коллекциях как в Италии, так и за рубежом.

Читать далее...

 

Когда не стало замечательного певца «всех времен и народов» Муслима Магомаева, некоторые исполнители попробовали петь песни из его репертуара – на концертах, на вечерах памяти, в ретро-программах… Таких смелых было две категории: «этрадники» и «оперники». Первые откровенно недотягивали, пищали, хрипели и зачастую не «выезжали» даже за счет драматизЬма и артистизЬма. Короче говоря, были откровенно смешны, нелепы и, кроме смеха, вызывали еще и чувство жалости: ну вот куда ты полез?! Зачем позориться? Вторые обладали хорошими вокальными данными, но вот того обаяния, той энергетики, того магнетизма, которыми обладал великий Магомаев, у них тоже не было, и песни получались плоскими, невыразительными, этакими подобиями былого великолепия, выцветшими репродукциями. Вольно или невольно, но зритель начинал сравнивать – что «эстрадников», что «оперников» – с оригиналом, и сравнение в ста случаях из ста оказывалось не в пользу первых. Когда пели женщины – ну, еще куда ни шло, по крайней мере, женский голос от мужского в любом случае отличается и метод сравнения уже не срабатывал. В итоге у большинства ценителей как хорошей песни, так и у поклонников Муслима Магомаева выработался рефлекс: слышат на каком-то канале песню из его репертуара в другом исполнении – и тут же переключают канал. У меня тоже выработался такой рефлекс. Хотя я и телевизор-то не смотрю – а зачем? Негатив цеплять? Но как-то мой хороший приятель прислал мне ссылку – зная, что телевизор я не смотрю. Там была приписка: «Послушай – не пожалеешь». Открываю: Первый российский канал, шоу-программа «Голос». Я сморщилась. Я от эстрадных шоу всегда морщусь. Еще сильнее сморщилась, когда увидела надпись под видео-роликом: «Методие Бужор и Евгений Кунгуров. «Синяя вечность». «Синяя вечность» ассоциируется исключительно с Муслимом Магомаевым. Эту песню в просторечии еще называют «О, море, море». Опять, думаю, гнусавить или визжать будут, хорошую песню испортят… Но решила послушать, хотя бы секунд десять – почему-то же мне мой приятель прислал эту ссылку?

Далее...

.

---

---

Концерт Муслима Магомаева "Незабываемые мелодии". Оригинальный звук! ГЦКЗ "Россия" 1988г. Muslim Magomaev - "Unforgetable melodies". На сцене: Грузинский вокальный ансамбль "Орэра" п/у Г.Надирашвили, эстрадно-симфонический оркестр Гостелерадио п/у А.Михайлова, Государственный эстрадно-симфонический оркестр Азербайджана п/у М.Магомаева, вокальная группа. Диктор ЦТ Т.Веденеева.   С персонального сайта Муслима Магомаева: http://magomaev.info/

«Должно быть это фотографии!» - фраза, которую Мэтью Корнелл (Matthew Cornell), 42 летний художник - гиперреалист, слышит очень часто.

Мэтью Корнелл (Matthew Cornell) родился в 1964 году в Феерфилде (Fairfield), штат Калифорния. Первые воспоминания о путешествии на автомобиле по Соединенным Штатам, сильно повлияли на его видение природы и представление ландшафта. После окончания калифорнийского Университета в Лонг-Бич, Корнелл переехал на восток в Кентукки штата Флорида. Там он несколько лет занимался портретной живописью, но, в конце концов, он отошел от портретной живописи, и начал выставлять свои пейзажи на арт-ярмарках по всем Соединенным штатам. 

Читать далее...

Жизнь может быть серой, однообразной и очень скучной...

А может  превратиться в великолепную... захватывающую... яркую...  сказочную...

Всё зависит только от тебя!!! Ты решаешь какой ей быть!!!

Читать далее...

Сказочный мир Виктора Цыганова

В каждой сказке есть намек о том, чтоб быль не путали со сказкой. В каждой сказке есть урок, что жизнь мы сами делаем прекрасной … Владимир Борисов.

Сказочный мир где-то есть далеко –
Там куда вечером прячется свет.
Пусть и найти нам его не легко,
Но это не значит, что его нет.
Там, где у леса чудная поляна
Морем прекрасных цветов устлана,
Там, где исчезнет смертельная рана,
Есть мир иллюзий и магии сна.

Светлые эльфы – весёлый народец –
Часто пируют здесь целые дни,
Светлого эля там полный колодец,
Пьют, веселятся, танцуют в тени.
Вечно серьёзные гномы смешные
Ходят всё время в подземной пыли,
В деле упорные и удалые
Золото ищут в чертогах земли.

Читать далее...

для просмотра просто кликните

   «ART», 2003 г.

Читать далее...

В наши дни «Ленком» продолжает удерживать пальму первенства среди московских театров. Став родоначальником бесчисленного количества театральных находок, Марк Захаров не желает останавливаться на достигнутом и продолжает удивлять публику.

ДЛЯ ТОГО, ЧТО БЫ ПОСМОТРЕТЬ СПЕКТАКЛЬ НАЖМИТЕ НА КАРТИНКУ ИЛИ НАЗВАНИЕ

   Безумный день или женитьба Фигаро (Ленком, 2005 г.)

   Ва-банк (Ленком, 2004 г.)

Читать далее...

«Море — моя жизнь. Проживи я ещё триста лет, всегда бы нашёл в море нечто новое». И. К. Айвазовский

 

ЧИТАТЬ ПОСТ ЦЕЛИКОМ

Я ухожу в осеннюю аллею, Бреду неспешно, листьями шурша. И ни о чём я больше не жалею, Осенний блюз поёт моя душа. Я ухожу в осеннюю небрежность, Немного грусти пробуя на вкус. Кленовый лист задумчиво и нежно Кружится в вальсе, падая на куст. Я ухожу в осеннюю аллею, И пусть напиток осени не мед. Я каждый раз от осени хмелею; Не от вина, а от её красот... © Copyright: Светлана Тишкова Художница Anca Bulgaru СМОТРЕТЬ ДАЛЕЕ...

Художница Нита Энгл родом из Мичигана. Долгое время она работала в рекламном агентстве, но любовь к акварели стала ее страстью, и скоро Нита стала только акварельным иллюстратором.

Работы талантливой художницы получили признание, с 1969 она член Акварельного Общества, у неё множество премий, она часто выставляла свои картины.

Акварели Нита Энгл – это настоящая ювелирная работа, - даже не верится, что это акварель...

 

Далее...