• часть1.

Английский художник Gordon Beningfield (1936-1998)

Роман Валентинович Папсуев (он же Амок) известен прежде всего как иллюстратор. На его счету — оформление книг Ника Перумова, Дмитрия Казакова, Леонида Алехина и собственных, настольных игр по произведениям Джорджа Мартина, игр студии «13Рентген»: «Завтра война: Вторжение клона», «Диктатор-контроль», онлайн-игры «Воплощение» и других, ряда комиксов собственного производства.

Роман Папсуев — лучший художник 2004 года по версии «Мира фантастики» и лучший художник Европы 2008 года по версии конвента «Еврокон».

Кроме того, у Романа на счету несколько самостоятельных изданных книг и планируются новые.

На сайте Романа можно найти великолепные галереи персонажей “Песни льда и пламени” Джоржа Мартина и персонажей собственных произведений, иллюстрации к книгам Веры Камши, Александра Зорича, Ника Перумова, Терри Гудкайнда, а также художественные произведения, фотографии и комиксы самого Романа. 

“Мое искусство – это мой рассказ, истории моего мира, из моих мыслей и эмоций переплетенных во внутреннем диалоге. И некоторые из них могут быть выражены только через живопись “. - Lidia Wylangowska

Lidia Wylangowska – талантливая современная художница, живет в США, родилась в Польше.

Невероятно, но сказки, которые художница слышала когда-то в детстве, повлияли на её жизнь и определили её будущее. Став взрослой, Lidia Wylangowska все еще верит в счастливые концовки и волю к победе.

Известный художник Владимир Сутеев полжизни добивался одной женщины.

Владимир Сутеев и Татьяна Таранович

Эта история любви — как в кино, вернее, как в мультфильме. Потому что она пережита, написана в письмах и — главное — нарисована человеком, которого все советские дети знали по добрым сказкам с картинками и весёлым мультикам.

Благодаря этим письмам и рисункам избитый сюжет «он влюбился, потеряв покой и сон, а она замужем» вылился в одну из самых трогательных историй любви ХХ века. Её рассказала Ирина Блинова — внучка Татьяны Таранович, известного мультипликатора и женщины, которую так любил художник и писатель Владимир Сутеев, один из создателей «Союзмультфильма».

С 1959 года Олег Васильев и Эрик Булатов в содружестве иллюстрировали детские книги для издательств «Детгиз» и «Малыш». Их творческий тандем успешно существовал на протяжении тридцати трёх лет. За это время ими проиллюстрировано более 100 книг. Васильев в 1990 году уехал в Америку, где живет по сей день. Булатов с 1992 – в Париже.

Воспоминаний о детстве...Столько всего вспомнилось... Смотрим...

Евгений Семёнович Шабельник (?-2001) – советский художник, один из классиков детской книжной иллюстрации, журнальной графики и карикатуры. Хочется отметить добрый юмор и яркий темперамент художника; ненавязчивую, цельную и интересную подачу материала; необычайный динамизм композиций и выразительность персонажей. 

В отличие от большинства своих коллег, Герхард Глюк почти никогда не рисует карикатур на злободневные темы. Политика, экономика и мировая культура мало интересуют художника. Свои картины он посвящает обычной жизни, мягко и изящно высмеивая мелкие человеческие слабости и недостатки.

Молодая английская художница Линда Джейн  родилась в прошлом столетии. Точная дата рождения неизвестна. Работает в области дизайна и иллюстрирования.   С раннего детства любила много рисовать.  В возрасте 16 лет поступила в специализированный колледж искусств.  С этого времени и начинается ее творческая деятельность.

Когда она стала более известна, ее работы стали продаваться в лондонских галереях.

Карьерный взлет пришелся на 1985 год, когда в Англии открывался американский филиал студии Green Fine Arts. Был объявлен конкурс среди художников оформителей, и среди двух лучших претендентов Линде отдали предпочтение. На ее творчество огромное влияние оказали работы Артура Рэкхема и Николы Байлей, которые, каждый по-своему, славятся вниманием к деталям. В рисунках Линды деталей множество! Можно рассматривать работы вновь и вновь, и каждый раз замечать что-то новое.

Линда Джейн Смит — коллекционер старинных предметов — шляпные булавки, фарфор и ткани, бусины. Все это можно найти в ее картинах. Еще она любит «английское» — телефонные будки, почтовые ящики, которые повсеместно встречаются на улицах Лондона. Типично английский городской пейзаж художница начинает создавать с фона. А потом просто меняет людей на котов. И конечно, юмор — главная составляющая успеха. Больше всего в России известны ее фигурки веселых котов. А вот рисунки, как ни странно, встречаются редко.

Сегодня я хочу предложить вашему вниманию работы очень интересного художника. И без преувеличения – это сплошное очарование.
Детские портреты написаны совсем не по детски – это действительно портреты. Не только умиление, беззащитные детские глаза и т.п. Характер маленького человека, целый мир в глазах, внутренняя красота. Да, зачем я буду рассказывать про то, что вы сами можете увидеть?
Я лучше очень коротко расскажу о художнике.
Наталья родилась в Ленинабаде, закончила художественное училище на родине в 1989 году.
Потом была Академия живописи, ваяния и зодчества в Санкт-Петербурге.
Сейчас Наталья — член Союза Художников России, участник более 30 выставок в разных городах мира.
А теперь, давайте вернемся к работам художника.

Выбрасывать мусор и наводить порядок, как правило, занятие скучное, хоть и необходимое. Потому творческие люди придумывают, как его разнообразить, включая свою фантазию на полную мощность. Некоторые рисуют портреты из хлама, сооружают инсталляции, мастерят насекомых из деталей сломанных бытовых приборов. А британская художница Барбара Франк (Barbara Franc) создает из проводов, проволоки и переработанного металла симпатичные скульптуры животных и птиц. Эти скульптуры эстетически привлекательны и оригинальны, некоторые могут похвастаться разноцветной, позитивной "шкуркой" из кусочков металлического мусора, но лучше бы вам не знать, откуда автор проекта этот самый мусор берет. Барбара Франк не скрывает, что не гнушается ковыряться в баках для мусора и посещать городские свалки, делая это каждый раз, когда выходит погулять со своей собакой. Найденные пустые консервные банки, сломанные бытовые приборы и дешевую бижутерию, провода и проволоку она охотно вылавливает из общей массы отходов, а затем превращает в симпатичные фигурки из мира животных, как большие, так и маленькие.

Второе любимое место "охоты" у Барбары Франк - распродажи и "блошиные рынки", где она также может отыскать материал для будущих скульптур. Именно здесь она приобретает такие детали, которые нужны ей целыми и невредимыми, к примеру, автомобильные дворники, стрелки и шестеренки наручных и настенных часов, дверные ручки и прочие бытовые мелочи. Чтобы придать "мусорным скульптурам" реалистичную форму, художница создает каркас проволоки, а затем "наряжает" его в кусочки найденного на свалке "богатства".

Кстати, эти небольшие скульптуры стоят больших денег: коллекционеры готовы платить за них до 3 тыс.долларов. Увидеть портфолио Барбары Франк можно на сайте Эдинбургской галереи Union Gallery.

Источник:http://www.kulturologia.ru/blogs/280213/17944/

Mary Jane Q Cross.

Принеси мне подсолнух, навеянный далью,
Посажу его в почву, сожженную солью,
Чтобы он к небесам, голубому зеркалью,
Жёлтый лик обращал - свою жажду и волю.
>>>