&tbsp;

Питер Пандер (Pieter Pander (1962, Dutch painter):

«У каждого животного есть свой« портрет », его собственное выражение, взгляд, характер и движение».

Темы Питера Пандера включают пейзажи, верфи, индустриальные пейзажи, но особенно животные и люди. Помимо портретов и автопортретов Питер Пандер также рисует портреты животных. В этих картинах художник исследует тему жизни и смерти животных. Мы видим, что Питер изображает "братьев наших меньших" с сочувствием и любовью и пытается передать это чувство зрителю. Он показывает уязвимость животных вместе с их страхами и доверием к людям. Используя необычную точку зрения, художник создает чувство отстранения, и это позволяет зрителю взглянуть на животное по-новому.

Как прекрасен твой крик, дарящий мне твое молчание...

"Кто не совершал это захватывающее путешествие в свое прошлое, давно и безвозвратно ушедшее? Чья мысль не извлекала вспышкой света эпизоды, людей, пейзажи, запахи, восторги и иллюзии из утерянного навсегда времени? Когда память предлагает мне совершить такое путешествие, я с благодарной радостью принимаю его. И чем больше я погружаюсь вглубь своих воспоминаний, тем менее внятным становятся звуки "живущих на поверхности" и шумы суетного дня. И там далеко под наплостованиями прожитых лет, я переживаю чудесные встречи. И переживаю их как абсолютную и единственную реальность" - Борис Заборов

В 20-м округе Парижа, в маленьком переулке со смешным названием Куриный тупик, за ажурной металлической калиткой скрывается в просторном саду мастерская Бориса Заборова. Фасад дома цвета тосканской терракоты, высокие окна, потолки с верхним светом. С первого взгляда, по еще не завершенным холстам, узнаешь автора. Спутать Заборова с другим художником невозможно. Его творчество, построенное на живописной интерпретации старых студийных фотографий. "Сегодня искусство потеряло человека, – как-то заметил художник. – Как у Чехова – "...а человека забыли". Но именно человек находится в центре внимания в живописи Заборова.

Живописец, график, скульптор, театральный художник - Борис Абрамович Заборов родился в 1935 году в Минске. Сын художника Абрама Заборова. Почетный академик Российской Академии художеств (Москва-Санкт-Петербург), кавалер Ордена «Искусство и Литература» Французской республики. Сейчас работы художника выставляются в Париже, Токио, Нью-Йорке.

Дружит с солнцем ветерок,
А роса – с травою.
Дружит с бабочкой цветок,
Дружим мы с тобою.

Всё с друзьями пополам
Поделить мы рады!
Только ссориться друзьям
Никогда не надо!

Какое счастье, что многие известные библиотеки, музеи и галереи выкладывают часть своих коллекций в свободном доступе. С удовольствием делюсь подборкой таких полезных ресурсов.

Британская библиотека (Лондон)

На сайте Британской библиотеки c пометкой Public Domain опубликованы графические иллюстрации художника Обри Бёрдслея. Представлено 16 знаменитых изображений, иллюстрировавших пьесу Оскара Уайльда «Саломея» 1907 года. Дополнительно оцифрована иллюстрация Salomé on Settle, в оригинале отпечатанная на японском пергаменте. Графика выложена в высоком разрешении, и с помощью зума можно рассмотреть каждую деталь. Кроме того, разрешено использовать коллекцию библиотеки, опубликованную на сайте Flickr. В экспозиции представлено около 100 тысяч изображений.

Читать далее

Андрей Репников
Художник-самоучка!

Художник создал свыше 5000 пейзажей и тематических картин. Живопись автора представлена в частных собраниях известных и совсем неизвестных людей, в России и за рубежом.

Городские пейзажи художника – это старый город, которого уже нет или которого скоро не будет.
Вячеслав Курсеев страшно сожалеет о том, что старина уходит и уже нет возможности окунуться в атмосферу старого Саратова.

Вячеслав родился в этом городе в 1965 году. Учился в художественной школе, а затем – в Саратовском Художественном училище на художника-оформителя. Два года работал по профессии, а затем поступил в «Строгановку».

Но, после года обучения уехал в Прагу, а затем в Стокгольм. Целых двенадцать лет жил и работал в Швеции, а затем вернулся в родной город.

Я не буду расписывать все награды и успешно проведенные выставки. Давайте смотреть на работы художника. Они того стоят.

Родился в г. Астрахани в 1946 г. По профессии инженер-подводник. 25 лет отслужил на Тихоокеанском флоте. Выйдя в запас, увлекся живописью. Все знания получил через самообразование. Преобладающая тематика - море. Вернувшись в родную Астрахань, заинтересовался её историей. Практически все свободное от работы время посвящаю своему увлечению.

В Сортавалу я приехала зимой, в самый мороз, уж не помню по каким делам. Шагая по заснеженным улицам уютного городка наткнулась на вывеску: то ли музей, то ли выставочный зал. Стало любопытно: много лет не была, что у них тут новенького?

Видно, по причине мороза в одноэтажном домике других посетителей не оказалось. Меня встретили два пожилых человека, мужчина с большой белой бородой и ласковыми глазами и приветливая женщина. Испугавшись, что некстати их потревожила, извиняясь, собралась дать задний ход, но…увидела на стене вырезанную в дереве картину.

Это была именно картина – очень живая и странно… подвижная. Казалось, все люди на ней замерли на время, пока ты на них смотришь, но только отвернись – и они продолжат свои неспешные дела. Сани с лошадкой двинутся в гору, крестьяне снимут шапки и раскланяются, снег осыплется с веток деревьев…