Холмогорская резьба по кости как промысел
существует уже почти четыреста лет. Этим искусством занимались мастера
из города Холмогоры, что находится под Архангельском, и его окрестных
деревень. Их работы отличались высоким мастерством, отточенной техникой.
Лучшие мастера резьбы привлекались для работы в Оружейной Палате,
которая выполняла работы для царского двора.

Мастера резьбы использовали для работы
моржовую и мамонтовую кость, цевку, создавая из них и предметы роскоши, и
повседневные вещи.

Народное искусство холмогорской резьбы по кости поистине уникально. Вот уже более четырехсот лет северяне добывают сырье – кости тюленей, рыб, моржей, ископаемую мамонтовую кость, - для производства неповторимых резных изделий. Холмогорские резчики используют как дорогую слоновую кость, которую импортируют из-за границы, так и обыкновенную трубчатую коровью кость – цевку, - которая в руках опытных мастеров становится похожей на благородную.

 

Лучшими косторезами 17 века – начала развития народного промысла резьбы по кости – стали братья Шешенины, которые творили в московской Оружейной палате. В 18 веке холмогорское ремесло достигло периода расцвета, и уже тогда мастера искусно выполняли элитные изделия из слоновой, мамонтовой, моржовой кости – всевозможные шкатулки, коробочки, табакерки, миниатюрные секретеры, декоративные кубки, пластины с портретами, браслеты, гребешки, украшенные холмогорской резьбой по кости. Все эти предметы отличались изысканностью форм, необычностью сочетания ажурного орнамента с сюжетными рельефными изображениями, изящностью техники исполнения.

 

Великое искусство холмогорской резной кости издавна почитали русские цари. В настоящее время искусная резьба по кости имеет большую популярность. Мастера в настоящее время готовы предложить сувениры и предметы обихода, украшенные традиционной холмогорской резьбой. Наши резчики хранят секреты древних косторезов и сегодня используют лучшие приемы при изготовлении костяных изделий.

 

Иконы, выполненные из кости и украшенные холмогорской резьбой. Рамки украшают преимущественно ажурные узоры, а рельефные части представлены изображениями ликов. Изделия, представленные на фотографии, представляют собой одни из лучших наших работ.

 

Холмогорская резьба по кости как промысел существует уже почти четыреста лет. Этим искусством занимались мастера из города Холмогоры, что находится под Архангельском, и его окрестных деревень.

Их работы отличались высоким мастерством, отточенной техникой.

Лучшие мастера резьбы привлекались для работы в Оружейной Палате, которая выполняла работы для царского двора.

Мастера резьбы использовали для работы моржовую и мамонтовую кость, цевку, создавая из них и предметы роскоши, и повседневные вещи. Заказчиками у холмогорских умельцев был не только царский двор, но и монастыри, храмы.

Первые архивные сведения относятся к 17 в. «Курцева (Холмогорский посад) 1622-1626 гг.». Среди прочих профессий жителей указаны «четочники» Исачко Трофимов сын Соломатов, «четочник» молодчей, Селиванко Иванов Сын Выдрин, четочник, молодчей и т.д. К 17 же веку относятся сведения о Шешининых Евдокиме, Семене, Иване, Семене, Василии. Все они были вывезены из Холмогор в Москву для работы в Оружейной палате.




Ларчик Неизвестный резчик из семьи Шешениных (?). Москва. Оружейная палата (?) Конец 17 века Бивень мамонта. Ажурная, рельефная резьба 8х 12,5x8,4. ГИМ Ларчик состоит из костяных дощечек толщиной до 0,5 см, украшенных прорезными пышными побегами и коронованными львами. На крышке — двуглавый орел. Орнамент выполнен с легкой рельефной проработкой. Боковые ребра оформлены как витые колонки. Фигурные металлические петли и личинка замка служат дополнительными декоративными элементам!

18 век – период активного развития промысла. Строительство новой столицы России, Петербурга, сопровождалось заказами на изготовление богатых нарядных вещей для императорского двора

Наибольшего расцвета Холмогорская резьба по кости достигла в эпоху царствования Петра Первого. В это время мастера исполнили ряд уникальных работ, которые для современных косторезов служат образцами художественного оформления и технического исполнения. Петр I, познакомившись с холмогорской резьбой по кости, покровительствовал мастерам и снабжал их образцами западного косторезного искусства. С волной иноземных влияний приходит мода на изделия из кости. Они получают широкое распространение среди высшего дворянства. Костяные изделия в качестве памятных подарков вручались весьма важным особам. Следует отметить, что в царском обиходе постоянно находились костяные изделия. После смерти Екатерины первой в протоколах Верховного Тайного Совета было зафиксировано, что личные вещи императрицы хранились в двух холмогорских ларцах. Не менее любопытно, что в личных комнатах Екатерины два резных костяных образа в золотой оправе, а так же два костяных образа в серебряной оправе. Это свидетельствует об устойчивом интересе к изделиям из резной кости - ларцам, гребням, иконам, другим предметам.




Резчик Шубный Яков Иванович Декоративная пластина «Родословие» Холмогоры. 1774. Моржовая кость, дерево, ткань Ажурная, рельефная резьба, цветная гравировка, обивка 39x41,0x3,5. ГИМ На декоративной пластине «Родословие» выполнен 61 портрет. На раме внизу находится подпись резчика, что представляет собой исключительное явление. Изображения военных атрибутом и парусных кораблей напоминают о недавней победе русского флота при Чесме в 1770 году.

.


Портрет императрицы Екатерины 2 Архангельская губерния. 1760-е Бивень мамонта, дерево, кожа, металл Ажурная, рельефная резьба, гравировка Рама:18,2х17,7 Пластина: 15,7 х 15 х 0,5. ГИМ Желая придать торжественность небольшому портрету императрицы Екатерины II, резчик поместил его в пышную раму из привычных холмогорских завитков-«раковин».




Костяные кубки с крышками Кубок с портретом императрицы Елизаветы Санкт-Петербург (?). 1759-1760 Бивень мамонта Токарная, рельефная резьба, гравировка Высота 29,5; диаметр основания 9,5 Мастерская Дудина Осипа Христофоровича Кубок с портретами великого князя Павла Петровича, великой княгини Марии Федоровны и императрицы Екатерины II Санкт-Петербург. 1776 (?) Бивень мамонта Токарная, ажурная, объемная, рельефная резьба, окраска Высота 32; диаметр основания 9,6 ГИМ С середины XVIII века костяные кубки с крышками вытачивали специально для подношений (подарков); их украшали резными портретами и государственным гербом. Объемная резьба ножки придавала неповторимость каждому предмету.

Седло. 18 век. дерево, кожа, кость, резьба, раскрас.

Резчиком по кости и перламутру начинал великий русский скульптор Федот Шубин. Юношей он поступил в косторезную мастерскую, а потом по примеру своего земляка ушел с рыбным обозом в 1759 году из Холмогор в Петербург. Ломоносову удалось заинтересовать президента Академии художеств талантом юноши, и Федот был принят обучаться скульптуре. Продолжал обучение Шубин в Италии и Франции, был избран почетным членом Болонской академии художеств.




По возвращении на родину Федот Шубин приобрел всероссийскую известность.
Но с годами интерес постепенно угасал и мастер скатился в нищету, не прекращая при этом работать. Неоднократные просьбы в помощи к царю оставались неуслышанными , и лишь перед самой смертью Павел подарил ему перстень и Академии не оставалось ничего как тоже проявить внимание. Ему дали профессорский чин и квартиру с дровами, но здоровье было подрвано и он умер.

Ф.Шубин. Портрет Екатерины II. 1780-е годы. Кость. Холмогоры. ГЭ .

Начатый Шубиным определенный этап в развитии косторезного искусства завершил Осип Дудин, образованнейший человек, любитель книг. .



Санкт – Петербург. Мастер Осип Дудин
Около 1777
Дерево; кость, фольга; рельефная и ажурная резьба, гравировка. 94х86,4х39
Частное собрание




Санкт – Петербург. Холмогорские мастера.
Середина XVIII века
Дерево, моржовая кость, фольга; резьба, окраска
167х80х36
Государственный Эрмитаж

Самым дорогостоящим было изготовление предметов мебели, когда деревянный остов облицовывали костяными пластинами, украшенными тончайшей резьбой.

У Дудина не раз покупали резные костяные шахматы для наследника царского престола великого князя Павла Петровича.
В богатых по оформлению ларцах глазковый и растительный орнаменты объединялись с прорезным узором, рисунок которого включал как растительные мотивы, так и варианты пышных завитков, пришедших в холмогорскую резьбу их официальных стилей барокко и рококо




На смену ему пришел другой мастер резьбы по кости Николай Степанович Верещагин. Расцвет его творчества пришелся на 1790-1810 гг. Он также был уроженцем Холмогорского уезда, вырос в семье солдата, выучился резьбе и вскоре прославился. Так же как и Дудин, Верещагин соединил в своем творчестве традиции севернорусского косторезного искусства с элементами раннего классицизма, свидетельствующие о достаточной эрудиции и. Культуре художника, его контактах с петербургскими заказчиками и двором. Многие произведения костореза поступали в Зимний дворец и определялись на хранение в Императорский Эрмитаж. Сохранилось несколько декоративных ваз, выточенных и украшенных сквозной тончайшей резьбой и рельефами. Одна из таких ваз была преподнесена Екатерине П.




Мастерская Верещагина Ваза «Времена года»

Архангельск, 1790-е. Слоновая кость (?), дерево, шелк

Токарная, ажурная, рельефная резьба

В медальонах вазы вырезаны изображения времен года, между которыми из цветочных гирлянд выведены литеры «В», «Л», «О» и «3» (весна, лето, осень, зима).

Весь объем разбит на ряд орнаментальных поясов, из которых состоит ваза. Продуманность формы и декора, чистота исполнения свидетельствуют о высоком профессионализме художника-декоратора, работавшего в стиле раннего классицизма. По-видимому, в ее изготовлении принимали участие резчики Архангельской мастерской Прокопия Степановича Верещагина — однофамильца или, вероятно, родственника Николая Степановича Верещагина.




В ажурный орнамент постепенно вводятся сюжетные изображения, выполненные в технике рельефа. К концу 18 века к традиционным ларцам и коробочкам присоединяются миниатюрные секретеры и бюро, комодики и туалетные шкатулки, табакерки и гребни. Для пышности и яркости фоном ажурному орнаменту служит фольга или шелк.

К концу 19 – началу 20 веков холмогорской резьбе характерна механика сквозной резьбы. В этой технике выполнено блюдо, поднесенное великому князю Владимиру Александровичу при посещении Холмогор в 1885 году, выполненное Михаилом Бобрецовым. Блюдо находится в выставочном зале музея Ломоносова. ( не нашла я фото этого блюда к сожалению)

Резчик Бобрецов Михаил Никитич Икона «Распятие с предстоящими» Архангельская губерния Вторая половина XIX века Моржовый клык, кость, дерево, ткань, бумага Рельефная, ажурная резьба, гравировка 35,2x30x2,5. ГИМ




Картина «Прощание с императором Александром 1» Архангельская губерния Вторая четверть XIX века Моржовый клык, дерево, фольга, ткань, бумага Рельефная, ажурная, токарная резьба, гравировка, окраска, оклейка, обивка 36 х 54,5 х 3,5. ГИМ Картина «Прощание с императором Александром 1» в технике накладного рельефа Выполнена по гравюре А. Афанасьева, Появившейся вскоре после Неожиданной смерти Александра 1 в 1825 году.




Скульптура «Петр 1 - победитель шведов» Санкт-Петербург (?). 1780-1790-е Бивень мамонта, черное дерево, дерево, ткань Объемная, рельефная, токарная резьба, гравировка, оклейка 23x19x12. ГИМ Петр 1 изображен на поле Полтавской битвы. В посвятительной надписи он назван «Отцом Отечества». Резчик создал свою композицию под влиянием памятника Э. М. Фальконе (1782) на основе гравюры Даниила Голяховского (1709): Изображение заднего плана он поместил внизу на подставке.




Икона «Воскресение и 12 праздников» Архангельская губерния Вторая половина XVIII века Бивень мамонта, черное дерево, дерево Ажурная, рельефная резьба, обивка 55x45. ГИМ




Коробка для рукоделия Санкт-Петербург (?). Конец XVIII века Моржовый клык, дерево, ткань, фольга, металл. Токарная, ажурная, рельефная резьба 19x31x25. ГИМ Коробка для рукоделия имеет несколько отделений для хранения наперстков, ножниц и игольников, костяных катушек. Подобные шкатулки предназначались для узкого круга столичных ценителей и отличались Стилистической чистотой
исполнения




Прибор чернильный с вензелями «MZ» «YZ» Санкт-Петербург Конец XVIII — начало XIX века. Моржовый клык, дерево, фольга, бумага. Токарная, ажурная, объемная резьба, обивка, гнутье, оклейка 7,5x29x15,8. ГИМ Кость редко использовали для Изготовления Чернильных принадлежностей, поэтому заказной чернильный набор, Состоящий из подставок для стеклянных флаконов с чернилами и песком, а также из коробочки для перочистки, является по-своему уникальным. Его отличает чистота Выполнения орнаментов, высокое мастерство ажурной резьбы.




Цепь ордена Андрея Первозванного . Архангельск (?). 1819 (?) Моржовый клык Ажурная, рельефная резьба, гравировка . Общая длина 88 Звенья: 7 х 4,5 и 10 х 6,5. ГИМ
Цепь ордена Андрея Первозванного состоит из 21 ажурного медальона. Эти резные медальоны точно воспроизводят звенья аналогичной орденской цепи, сделанной из драгоценных металлов и камней.

Как и большинство промыслов и ремесел, холмогорская резьба по кости переживает в конце 19 века кризис. Не дает результатов ремесленный класс по подготовке мастеров. Его закрывают. Остается трое мастеров, сохраняющих традиции промысла.
К началу 20 века искусство практически прекращает существовать, творчеством продолжают заниматься лишь несколько мастеров.
Перепелкин Максим Иванович, родился в 1860 г. С 1885 по 1900 работал руководителем класса резьбы по кости при Ломоносовской школе. Отличный мастер, в совершенстве владел техникой резьбы. У него учились Гурьев, Петровский и Узиков, с именами которых связывают возрождение промысла в 30-х годах двадцатого века. В это время мастера основное внимание переключили на расхожие бытовые вещи.

Начало возрождения промысла приходится на конец двадцатых - начало тридцатых годов прошлого века, открывается новая профессионально-техническая школа, где обучаются молодые резчики.

Когда в 1921 году в Архангельске были организованы курсы резчиков по кости, древнее холмогорское мастерство было уже почти забыто.


 

В 1929 году в Холмогорах открывается учебный пункт косторезного искусства, через год он преобразуется в художественную школу. Ее первые ученики и создали в 1933 году в селе Ломоносово артель, которая стала основой будущей фабрики резьбы по кости имени М.В. Ломоносова.

Резчик Шарыпина Устинья Семеновна (род. 1918) Рамка для фото «Животный мир» Моржовый клык Ажурная резьба Музей Ломоносова

Резчик Синькова Мария Петровна (род. 1920) Кубок «Север» Мамонтовая кость

Резчик Тышова А.Н. Рамка для фото «Поездка» Мамонтовая кость

Из наших современников более известны имена Буторина Н.Д., Просвирнина В.А., Ватлина В.Т. Работы этих мастеров экспонируются на выставке «Холмогорская резная кость», в выставочном зале Историко-мемориального музея М.В. Ломоносова. Коллекция насчитывает более 500 экспонатов. Вдумчиво и проникновенно обращаются мастера-косторезы к богатым историческим традициям резьбы и гравировки, творчески осваивают не только техническую сторону наследия. Только на этом пути оказалось возможно развить гравюру на кости. Образцы этого нового направления, связанного, прежде всего с именем Н.Д. Буторина представлены на выставке.




Буторин Николай Дмитриевич (род. 1934), заслуженный художник РФ. Ваза «Баллада о Севере»
Бивень мамонта Ажурная, рельефная резьба

Кубок «Лесные мотивы». 1977 Бивень мамонта Ажурная, рельефная, объемная резьба

Штанг Анатолий Егорович (1915-1983) Настольное украшение «Северные мотивы». Моржовый клык Ажурная, рельефная резьба




Буторин Николай Дмитриевич (род. 1934), заслуженный художник РФ

Ваза «Океан». 1983 Бивень мамонта Ажурная, рельефная резьба




Штанг Петр Петрович (род. 1922)

Ларчик «Сын помора». 1987 Кость Ажурная, рельефная, объемная резьба, тонировка Музей Ломоносова
Ларчик повторяет пирамидальную форму деревянного памятника М. В. Ломоносову, поставленного на Курострове в XIX веке. На крышке ларца — фигурка юноши, сидящего с книгой, на скатах — рельефные изображения северных пейзажей и виды Санкт-Петербурга, где работал и жил выдающийся ученый




Резчик Лаврентьев Николай Николаевич (род. 1962)

Ларец «Петр 1». 1981

Кость Ажурная, рельефная резьба, цветная гравировка, тонировка

С именем Петра 1 связано строительство парусного флота на верфях Вавчуги, что на правом берегу Двины, напротив Курострова. Поэтому на холмогорских шкатулках и кубках портреты Петра I всегда соседствуют с Изображениями кораблей.




Шубный С.А. (род. 1970)

Вазочка «300 лет Санкт-Петербургу». 2003

И.В.Хабаров

Коробочка

Новоселова Алла Юрьевна (род. 1956)

Кубок «Петровский флот». 2003




Гурьев Александр Степанович (1929-1990)

Коробочка-репка. 1978

Кость Ажурная резьба

Ваза «Завиток». 1980

Кость Ажурная резьба Музей Ломоносова




Осипов Геннадий Федорович (род. 1945), заслуженный художник РФ

Колье-бусы «Каприз». 1996 Бивень мамонта Ажурная резьба Осипов Геннадий Федорович (род. 1945), заслуженный художник РФ

Гагаричев Юрий Вениаминович (род. 1969)
Украшение для волос «Розы». 2002 Кость Ажурная, рельефная резьба

Гурьева Э.Л. Броши «Цветы»

Буторин Михаил Николаевич (род. 1969) Туалетная коробочка «Тюльпаны». 1996 Зуб кашалота. Ажурная резьба




Осипов Геннадий Федорович (род. 1945), заслуженный художник РФ
Ларец «Весенняя песня». 1989 Кость. Ажурная, рельефная резьба, тонировка. Музей Ломоносова




Осипов Геннадий Федорович (род. 1945), заслуженный художник РФ
Коробочка-репка. 1995 Бивень мамонта. Ажурная резьба

Коробочка «Птица». 1995 Бивень мамонта Ажурная, рельефная, объемная резьба

Туалетная коробочка «Птицы». 2001 Кость, моржовый клык. Ажурная резьба

Нож «Фантазия». 2003 Кость. Ажурная, рельефная резьба

Норкин Валерий Владимирович (род. 1975)
Нож для разрезания бумаги. 2002 Кость Ажурная, рельефная резьба





Ставец «Всем святым» Бивень мамонта Ажурная, рельефная, объемная резьба

Мироносица «Помоги земле русской». 1992 Бивень мамонта Ажурная, рельефная, объемная резьба

Кубок «Великий Новгород». 1984 Бивень мамонта. Ажурная, рельефная резьба




Зачиняев Николай Иванович

Икона «Богоматерь Казанская». 1996 Бивень мамонта, кость Ажурная, рельефная резьба Коллекция Джона Вуда (США)

Федухина Ольга Валериевна (род. 1966) Панагия. 2002 Бивень мамонта Ажурная, рельефная резьба




Байкова Алла Юрьевна (род. 1957)
Бусы и серьги «Старинные». 1994 Кость Ажурная, рельефная резьба

Катарин Сергей Николаевич (род. 1970)
Ваза «Дыхание леса». 1991 Моржовый клык Ажурная, рельефная резьба

Новоселов Андрей Валентинович (род.1959)
Вазочка «Олень». 1994 Кость. Ажурная резьба
Вазочка «Ладья». 1993 Кость. Ажурная резьба




Ватлин Василий Тимофеевич (род.1956)
Брошь «Птица». 1996 Бивень мамонта Ажурная, рельефная резьба Музей Ломоносова
Гребень «В райском саду». 1986 Бивень мамонта Ажурная, рельефная резьба Музей Ломоносова
Гребень «Радость». 1995 Бивень мамонта Ажурная, рельефная резьба Музей Ломоносова
Гребень «Ажурный». 1996 Бивень мамонта Ажурная, рельефная резьба Музей Ломоносова




Просвирин Виталий Александрович (род. 1929), заслуженный художник РФ

Ваза «Рябина». 1982 Зуб кашалота Ажурная, рельефная резьба
Ваза «Охотник на уток». 1987 Зуб кашалота Ажурная, рельефная, объемная резьба
Скульптура «Охота на медведя»




Маклакова Ирина Ивановна
Коробочка «Улетели листья с тополей». 1994 Зуб кашалота. Ажурная, объемная резьба
Коробочка «Фантазии в новогоднем лесу». 1995 Зуб кашалота Ажурная, объемная резьба
Коробочка «Отдых на перелете». 1995 Кость, моржовый клык Ажурная, объемная резьба
Ваза «Деревья спят». 2002 Бивень мамонта, кость Ажурная, рельефная, резьба

Галемский Михаил Александрович (род.1959) Серьги. 1995




Мальгин Александр Анатольевич (род.1979)
Вазочки «Охота». 2002 Кость, дерево Ажурная, рельефная резьба

Гурьев Алексей Александрович (род. 1962)
Настольное украшение «Охота на кабана». 2003 Зуб кашалота Ажурная, объемная резьба Коллекция Джона Вуда (США)

Тема охоты — одна из наиболее популярных и современном Холмогорском искусстве. Мастера обращаются как к местной художественной традиции, так и к европейским образцам.




Юрьев Александр Геннадиевич (род. 1970) Шахматы. 1994
Кость Ажурная, рельефная, объемная резьба, тонировка

К последнему десятилетию относится наибольшее количество работ, экспонированных на всевозможных выставках в России и за рубежом, что дает возможность отчетливо представить творчество и выдающихся опытных художников, и самостоятельные шаги молодежи, только вступающей в искусство.

В с. Ломоносово, на фабрике художественной резьбы по кости сейчас изготовляют массовые изделия на продажу и уникальные тематические вещи. Используется традиционный материал: кость моржовая, мамонтовая и простая говяжья кость-цевка. Растет новое поколение мастеров. Промысел не стареет. Он молод, и поисками новых путей в искусстве, и постоянным притоком молодых творческих сил.

К 290-летию М.В. Ломоносова построено новое помещение для выставочного зала, соответствующее всем нормам музейного дела. Мы приносим благодарность меценатам и волонтерам. Особая благодарность Ломоносовскому фонду и организации «Архгеологодобыча», администрации Архангельской области и Холмогорского района.

По существу здесь экспонируется две выставки: «Сельская картинная галерея» и «Холмогорская резная кость», где экспонируется около 500 уникальных изделий из кости. Эти выставки пользуются большой популярностью у посетителей музея.

красивые изделия. никогда о таком не слыхал.