Hans Andreas Dahl (1881-1919)

Твоих озер, Норвегия, твоих лесов...
И оборвалась речь сама собою.
На камне женщина поет без слов,
Над нею небо льдисто - голубое.

О верности, терпении, любви,
О всех оставленных, о всех усталых...
(Я здесь, я близко, вспомни, назови!)
Сияет снег на озаренных скалах,

Сияют сосны красные в снегу. 
Сон недоснившийся, неясный, о котором 
Иначе рассказать я не могу... 

Твоим лесам, Норвегия, твоим озерам. 

Адамович Георгий

Читать далее...

 

Промысел расписных металлических подносов возник в середине XVIIIв. на Урале, где были расположены металлургические заводы Демидовых (Нижний Тагил, Невьянск, Верх-Нейвинск), и только в первой половине XIX века подносы стали изготавливать в деревнях Московской губернии - Жостове, Троицком, Новосельцеве и др.

История жостовского промысла восходит к началу XIX века, когда в нескольких подмосковных селах и деревнях - Жостове, Осташкове, Хлебникове и других - возникли мастерские по изготовлению расписных лакированных изделий из папье-маше.
В 1825 г. художник-миниатюрист О.Ф. Вишняков, сын владельца московской фабрики по изготовлению металлических расписных подносов, основал в Жостове мастерскую, где создавали подносы с сюжетной и цветочной росписью.

Читать далее...

Просьба относиться к посту без пошлости и грязи, если вам что-то не нравится, уйдите и не смотрите!



Поклонникам живописи во всем мире хорошо известна семья итальянских художников конца XVI- начала XVII веков братьев Карраччи, основателей болонской “Академии вступивших на правильный путь” и одних из создателей стиля барокко. Имена Лодовико, Аннибале и Агостино Карраччи прославлены созданием прекрасных произведений, таких как “Обращение Савла” (1587-1588), “Преображение” (1595-1596) и “Мученичество св. Урсулы” (1592) Лодовико Караччи, “Последнее причастие св. Иеронима” (1591-1593) Агостино Караччи, алтарный образ “Вознесение Богоматери” для церкви Санта Мария дель Пополо в Риме (1601) работы Аннибале Каррачи, великолепные фрески палаццо Фарнезе кисти Аннибале и Агостино Карраччи, и многих других замечательных творений.

…+18…

Открываем ссылку, .. а затем выбираем картины любого художника и т.д. Нажимаем на одну картину - открывается весь альбом этого художника... http://gallerix.ru/

"

 

  Abraham Mignon or Minjon (21 June 1640 - 27 March 1679) - немецкий живописец, мастер цветочного натюрморта, работавший в Голландии, в Утрехте. Abraham Mignon  родился во Франкфурте-на-Майне и считается, что как художник, сформировался там же. Его отец, купец, поместил сына под опеку уже знаменитого к тому времени  художника  Jacob Marrel  в семилетнем возрасте. Marrel специализировался на цветочной живописи и спустя некоторое время обнаружил большие способности у Миньона, ставшего  его лучшим учеником.  Marrel   сопровождал Миньона,  когда тот переехал в Нидерланды около 1660г., где работал и учился в мастерской у   Jan Davidszoon de Heem (1606 – 1684)    в Утрехте. В 1675 году Миньон поселился там постоянно и женился на дочери художника Cornelis Willaerts  (внучка Adam Willaerts ). Mignon посвятил себя почти исключительно натюрмортам с цветами, фруктами, птицами, рыбой,  хотя время от времени он также пытался  заниматься портретной живописью. В 1669г. в Утрехте  вступил в гильдию Св. Луки. Работал также в Ветцларе, Амстердаме, Франкфурте-на-Майне. Писал натюрморты с цветами и плодами в традиции северных мастеров. Художник любил изображать пышное изобилие природы . Утонченная живописная манера, продуманность композиции придают его натюрмортам особую изысканность.Множество своих картин Миньон посвятил роскошным садовым цветам.В том, как составлены цветочные букеты в композициях Миньона, чувствуется тонкий художественный вкус и необыкновенное колористическое мастерство . Декоративные и яркие полотна с их эмалевой живописной поверхностью вызывали восторг публики.   

Ваза с цветами.  

Далее...

 

Ранее посты на тему "Королевская Вена - Живопись на фарфоре" были здесь:

Часть 2.                          Часть 1.

Читать далее...

Почему так сладко пахнут розы,
Принося сумятицу в сердца?
Аромат цветов рождает грезы,
Душу будоражит без конца.
Сколько шарма, прелести, изыска,
Сколько силы в царственном цветке!
Лишь шипы – защита зоны риска –
Оставляют след свой на руке.
Розовый букет прекрасный свежий
Восхищает и волнует кровь.
Только аромат цветочный, нежный
Лишь в саду готов дарить любовь.
Т.Лаврова

Читать далее...

Ранее картины художника были  - Здесь

Southern Mansion - Cape May, New Jersey  

Evening Charm – New Orleans - Louisiana  

Victorian Ladies - Cape May New Jersey  

далее...

Источник: http://pda.privet.ru/post/114732922

Читать далее...

 

 

 

Читать далее

ВДАЛИ ОТ ШУМА ГОРОДСКОГО.
Вдали от шума городского
Я наслаждаюсь тишиной.
Здесь столько сердцу дорогого!
Здесь пахнет скошенной травой.

Читать далее...

Томас Кинкейд - самый популярный современный американский художник. Его живопись, наполненная светом и спокойствием, приносит миллионам людей надежду и радость. Каждая картина Кинкейда – тайное обращение к человеку, заставляющее нас задуматься о таких ценностях, как семья, религия, природа. Эти несложные истины открылись ему в детстве, которое прошло в маленьком городке Плейсервилле. Там он и рос, познавая окружающий мир. Как-то летом они с одноклассником задумали написать руководство для начинающих художников, и все каникулы юноши делали наброски для будущего учебника. Книга вышла в свет; вскоре ее невероятный успех привел двух друзей в киноиндустрию, где они занялись декорациями к фильму «Огонь и Лед». Томас стал писать для калифорнийских галерей. В 1982 году он женился на Нанетт – девушке, которую любил с детства, и спустя два года начал публиковать свои работы. Кинкейд считает, что своим дарованием он обязан богу. Цель этого художника – научить людей вере, принести в их дом мир и радость. Письма, которые он каждый день получает, говорят о том, что ему это удается. Любящий муж и счастливый отец четырех дочерей, Томас каждый раз, когда рисует, скрывает где-нибудь холсте букву «Н», пытаясь таким образом выразить свою благодарность Нанетт. Девочки тоже часто находят свои имена и портреты на многих папиных картинах. Издательство «Уорнер Букс» недавно опубликовало книгу Кинкейда «Простые истины», иллюстрированную его работами, в которой отразились философские и религиозные идеи художника. Автор советует людям не искать в жизни сложностей, стараться проводить больше времени с друзьями, с родными. Томас получил множество премий за свои произведения. Недавно Национальная ассоциация издателей вторично назвала его художником года, а его работы признаются лучшими литографиями восемь лет подряд. За выдающееся мастерство издательство «Коллекторс» наградило Кинкейда и его кумира Нормана Роквелла почетными грамотами. В 1989 году Томас был признан официальным художником Национального общества печати. Он пожертвовал часть своих картин Союзу ветеранов и предоставил ему право использовать их для рождественских открыток. В 1999 году Кинкейд был принят в Общество прославленных художников США.

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


24.


25.

***
Вдали от шума городского,
В ночном просторе тишины
Не слышно говора людского,
А в небе полный круг луны.
***

Читать далее...

Снег идет на Рождество.

Ива Афонская

Снег идет на Рождество,
падает, как милость Божья.
Снег идет - и волшебство
в этот день случиться может.

Читать далее...

Lombard street

Читать далее...

Secret Garden - Song From A Secret Garden

Читать далее...

Paul Mauriat - Jeux Interdits
***
Разукрашу жизнь яркими красками,
И улыбку вам всем подарю,
Пусть реальность красивою сказкою,
Где все счастливы, я сотворю!
А попробуй и сам!Получается?
Ну не бойся,палитру бери!
Не волнуйся,они не кончаются,
И смелее!Твори же,твори!

Екатерина Фесик.

***

Читать далее...

***
Возьму самые яркие краски.

Возьму самые яркие краски,
В жизнь добавлю немного сказки.
Эти серые мрачные тучи,
Синей краской закрашу - так лучше!

***

Читать далее...

Читать далее

Вся коллекция-Johan Laurentz Jensen

далее...

Я думаю, что эта коллекция натюрмортов достойна занять место в копилке идей интерьерного декоратора или декупажницы.

Натюрмортное от Harold Clayton
 

26

 

Читать далее...

Сайт Автора

смотреть дальше

Высказывания, фразы, афоризмы, цитаты знаменитых людей про чай Весёлым гостям надо дать вина. Грустным гостям – обычный чай. Задушевным друзьям – заварить лучший чай и насладиться беседой. Сюй Цзе Шу Чай может заменить вино. А вино не заменит чай. Стихи могут заменить прозу. А проза не заменит стихи. Чжан Чао, китайский интеллектуал

Читать далее

Американский художник Louis Aston Knight (1873-1948) родился в Пириже в 1873 году в семье известного американского художника Daniel Ridgway Knight, который с успехом окончил школу изящных искусств в Париже, а затем работал в частной студии Мейсонье, а сын в отличии от своего отца, имел честь быть воспитанным в доме, где он был окружен искусством и музыкой. Вырос и получил образование в Европе. Louis учился в Chigwell школе в Англии и получил художественное обучение под руководством своего именитого отца. Позднее он учился у известных французских художников - Robert-Fleury и Jules Lefebvre.
Louis Aston Knight стал очень известным благодаря своим французским пейзажам написанным в окрестностях своего дома в Beaumont-le-Roger, Франция.
Diane's Cottage in June, oil on canvas
ArtWork

.

Ханс Фредрик Гуде (норв. Hans Fredrik Gude, род. 13 марта 1825 г. Осло — ум. 17 августа 1903 г. Берлин) — норвежский художник-пейзажист и маринист романтического направления, много лет проработавший в Германии. Он считается по праву наиболее значимым представителем изобразительного искусства Норвегии периода национального романтизма .Ханс Гуде уже в детстве подавал большие надежды, его можно назвать «вундеркиндом» своего времени. Уже в 1837 году он стал учеником у известного датско-норвежского художника  Йоханнеса  Флинтое, после уроков у которого был зачислен в Королевскую художественную школу в Осло в 1838 году. Закончив её в 1841 году, переехал в Дюссельдорф и  учился там у Андреаса Ахенбаха. В 1842 году Гуде поступил в Дюссельдорфскую Академию искусств, где обучался у Иоганна Вильгельма Ширмера. Заканчив обучение в 1846 году, Ханс Гуде совместно со своим другом, норвежским художником Адольфом Тидемандом, уезжает на родину. В 1848—1850 годах он живёт в Осло, после чего возвращается в Дюссельдорф. Как художник Ханс Гуде состоялся всё-таки в Германии, большая часть его жизни была тесно связана с работой именно в этой европейской стране. С 1854 года Х.Гуде — профессор Дюссельдорфской академии (по классу пейзажа). В 1861 году он на время отказывается от преподавательской работы и в 1862—1864 годах живёт в городке Бетвс-и-Коед, на севере Уэльса. В 1864—1870 годах мастер возглавляет Академию искусств в Карлсруэ, затем преподаёт как профессор пейзажную живопись в той же Академии (в 1874-80 годах). В 1880 году переезжает в Берлин, где живёт у своего зятя, скульптора Отто Лессинга, и преподаёт в Берлинской Академии (в 1880—1901 годах). Ханс Гуде был членом сената Берлинской Академии искусств. В 1852 году работы Х.Гуде были отмечены Золотой медалью Берлинской Академии искусств. У него были и другие награды, а в 1893 году ему вручили Большой Крест Ордена Святого Олафа. После смерти Гуде был удостоен чести  быть погребенным первым на почётном кладбище Нашего Спасителя в Кристиании (ныне г.Осло) (Vår Frelsers gravlund i Kristiania), которое было открыто в 1903 году.

 

Fiskarfamilj vittjar fångsten     

Далее...