Американская художница Карла Жерар (Karla Gerard) пишет акрилом по холсту. На ее картинах с детской наивностью и непосредственностью изображены городские и деревенские пейзажи, цветущие деревья и птицы, люди и животные. Все выглядит очень ярко и позитивно.
этой картине в этом году исполняется 500 лет.Предполагают, что моделью для Мадонны послужила возлюбленная Рафаэля Форнарина.
интересные факты: если внимательно приглядеться, то можно увидеть, что фон из светлых облаков в верхней части картины состоит из лиц и голов ангелов. Два ангелочка, изображённые на картине, являются мотивом многочисленных открыток и плакатов. У левого ангела внизу картины видно только одно крыло.кажущийся «шестой палец» («мизинец») у папы Сикста II является частью внутренней стороны ладони.
самая дорогая картина в мире: $140 млн. (в 2006 году)
Джексон Поллок является изобретателем стиля живописи под названием «льющаяся техника» или дриппинг. Суть техники заключается в разбрызгивании краски или выдавливании ее из тюбика. Кисточка, в данном случае, не касается полотна. Художник считал, что спонтанный творческий процесс важнее результата и, зачастую, создание картины происходило публично.
вот эту картину Малевич (родился в Киеве, хотя сам польского происхождения) создовал несколько месяцев. тогдашние художественные критики очень высоко оценили “Черный квадрат”, даже сравнивая его со славной “Джокондой” Леонардо да Винчи. После успеха картины Малевич нарисовал "Черный круг" и"Черный крест". был потом еще и "Красный квадрат".
Есть несколько версий, как появился "Черный квадрат". Одна из них очень проста и банальна: большой зал, где должна была проходить выставка, нужно было чем-то заполнить.
Еще одна версия говорит о больших творческих муках художника, ибо задумал он нарисовать нечто действительно гениальное. И пробовал и то и другое, но все что-то не получалось, муза никак не прилетала. В конце разозлился художник, взял и зарисовал все свои творческие потуги черным цветом. Так и появился “Черный квадрат” как великое выражение творческой экспрессии художника.
А может у Малевича, всего лишь было много черной краски, которая осталась после малярных работ. Вот он и решил всю ее израсходовать, а получился шедевр:)))
Знаете ли вы, как выглядит цвет маренго? Я узнала не так давно, когда выписала пряжу этого цвета из интернет-магазина ))) А сегодня на форуме мне задали вопрос: что это за цвет такой - маренго? не тот ли это цвет, которым красят военные корабли? Кораблей военных я никогда не красила. Ну не довелось вот... так жизнь по-дурацки как-то сложилась ((( И я полезла в интернет поискать, что есть вообще на тему "нетрадиционных" названий цветов. И нашла шикарную подборку. Представляю ее вашему вниманию.
Теперь я не буду задаваться вопросом, как выглядит цвет "дети Эдуарда", "последний вздох жако" или "магово-гуляфный"!
32-летняя художница Северия Инсираускайте – Криауневисиене (Severija Incirauskaite – Kriauneviciene), родилась 31 августа в Вильнюсе. Первую награду за свое творчество получила в 22 года. А еще через четыре года упорной работы наконец-то завоевала международное признание на выставке текстиля The Face and the Wrong Side.
Вы спросите, что же такого сделала юная особа, чтобы получить столь широкое признание – просто вышивала и все? Да, все! Казалось бы, все до неприличия просто. Северия вышивает крестиком, но на металле! Чего никто до нее не делал. Сначала она взяла себе на разработку несколько предметов кухонной утвари: ложки, терки, кастрюльки. И попробовала работать на них. Для этого она продырявила металл на маленькие отверстия и добавила немного фантазии.
Запрещаете рисовать детям на обоях? До боли знакомая ситуация .
Оклеив стены детской комнаты такими обоями, можно больше об этом не беспокоиться. Эти обои представляют из себя полотна с изображением различных пустых рамок, которые ваше чадо сможет заполнить своими рисунками, рисуя прямо на этих обоях.
Нойшванштайн – это сбывшаяся наяву фантазия, замок-сказка, вознесший свои будто игрушечные башенки и галереи над лесистыми холмами в Баварских Альпах под городом Фюссеном близ австрийской границы.
Он производит впечатление театральной декорации, а отчасти и является ею, поскольку создавался под деятельным руководством мюнхенского театрального художника Кристиана Янка. При этом у замка весьма внушительные размеры, да и строился он в течение семнадцати лет.
Людвиг рос в расположенном неподалеку замке Хоэншвангау. Это стилизованное под средневековую крепость сооружение выстроил его отец Максимилиан II. Людвиг был страстным почитателем германской мифологии и, судя по всему, отождествлял себя с рыцарем-лебедем Лоэнгрином. Побывав на премьере одноименной оперы Рихарда Вагнера в 1858 году, он был вне себя от восторга. Когда же три года спустя в восемнадцатилетнем возрасте Людвиг унаследовал королевский трон, одним из первых его государственных деяний было приглашение композитора в Мюнхен. Теперь, обладая деньгами и властью, он стал меценатом Вагнера, заплатил за композитора все долги и пообещал учредить фестиваль для исполнения вагнеровских произведений. В своих операх Вагнер с большим размахом переносил на сцену мир немецких легенд и сказаний, стараясь увлечь зрителей драмой извечного противоборства Добра и Зла. Людвиг тем временем распорядился начать строительство сказочного замка, который во всех отношениях соответствовал бы идеалам древнего германского рыцарства. Это, равно как и другие его решения, все больше склоняло окружающих к мысли, что король повредился в рассудке и как правитель не способен смотреть на вещи здраво. Когда Людвиг был еще молод, Бисмарк публично объявил, что он вполне вменяем, хотя уже тогда бросались в глаза многие странности его поведения, манера причудливо одеваться, вообще весь образ жизни, – он, к примеру, иногда целыми днями спал, а порой приглашал к себе на обед.. дух Людовика XIV. Но в конце жизни его безумие было совершенно очевидно и ни у кого не вызывало сомнений. Очевидцы и современники утверждали, что над изготовлением резной деревянной кровати для Людвига в течение четырех с половиной лет трудились пятнадцать мастеров-резчиков. Внутреннее убранство замка представляет собою смесь различных архитектурно-художественных стилей, сочетание мавританских, готических и барочных элементов: тут и колонны-сталактиты, и тронный зал в декадентско-византийском духе, и певческий зал с изысканным освещением, предназначавшийся для постановок вагнеровских опер.