О тонких взаимоотношениях человеческой психики и его цветовых пристрастий написано множество интереснейших книг. Многие авторы высказывали свою авторитетную точку зрения по этому поводу.

Предлагаем вам ознакомиться с "цветовыми" характеристиками личности, разработанными известнейшим британским искусствоведом Литрис Айсмен. Она стала автором книги "Colors for your every mood", отрывки из которой мы приводим ниже.

В литературе можно встретить мнения, прямо противоположные друг другу: в одних источниках утверждается, что мечты не сбываются, в других - что только они и сбываются, главное - знать как. На практике же это выглядит так: у одних людей они сбываются с завидным постоянством, а у других совсем наоборот, что заставляет их думать о бесполезности пустых мечтаний.

Хотелось бы понять - в чем же помеха? Давайте рассуждать.

Жизнь подбрасывает ситуации, проблемы и задачи. Стресс и депрессии поджидают на каждом шагу. Нелюбимая работа, надоевший быт, тухлые отношения с когда-то любимым человеком, болезни, страхи, унижения…

Список человеческих бед может быть длинным и нудным. И почувствовать себя несчастным очень просто. Но еще проще ощутить себя счастливым, с утра запрограммировать свое отличное настроение! Не верите?

Тогда все по порядку. Кто в храме вашей души главный? Вы или мрачные мысли и ваши страхи? Почему же вы позволили руководить вашим настроением и состоянием именно им? В любой ситуации есть как положительная, так и отрицательная сторона. Вас уволили? Представьте, сколько возможностей открывается перед вами! Более высокий статус, создание своего дела, свобода и независимость. Главное – начать!

Все только для себя! 7 причин быть эгоисткой.

Вы когда-нибудь читали инструкцию по правилам поведения в экстренных ситуациях в самолете? Инструкция гласит: "Если Вы летите с ребенком, в случае аварии кислородную маску следует надеть сначала на себя, и только затем на ребенка". Как Вы думаете, почему? Разве этот принцип касается только самолетов? А как часто Вы думаете о себе в первую очередь?

Что Вы чувствуете, когда Вас называют эгоисткой? Стыд, чувство вины, неловкость, гнев, злость, возмущение? Вряд ли Вы чувствуете гордость, радость, уважение к себе. А почему?

1954 год, Париж, Rue Cambon, 31...

Два десятка манекенщиц изнывают вдоль зеркальных стен салона, боясь лишний раз пошевелиться: их костюмы сшиты в буквальном смысле на живую нитку. Всем известно, что Мадемуазель никогда не делает предварительных эскизов.

Все началось в кружке «Умелые руки», который находился во дворе Натальиного дома.

Кружком руководила очень замечательная женщина, звали ее Алевтина Степановна. Она учила вязать, шить, клеить, рисовать. Никакой программы у нее не было, каждый приходил и делал, что хотел. У нее одновременно занимались дети самых разных возрастов.

Хорошо бы научить ее говорить.

ДЕЙМ Агата Мэри Кларисса Миллер родилась 15 сентября 1890 года в типичной викторианской семье: мать постоянно чем-то увлекалась — то новым видом рукоделия, то модной религией; у отца периодически возникали проблемы с алкоголем, а трое детей (у Агаты были старшие брат и сестра — Монти и Мэдж) находились под попечением няни, монументальной, как здание парламента, и готовившей вкуснейший в мире пудинг.

Агата рано поняла, что настоящая леди должна уметь скрывать свои истинные чувства. В пять лет родители подарили ей щенка. Чтобы скрыть нахлынувшие эмоции, будущая писательница не нашла ничего лучше, как спрятаться в уборной, и там, прижимая к горевшим щекам руки, повторять про себя: «У меня есть собака! Настоящая, живая собака!».

Московская художница Лиза Сидорина покоряет поклонников своего творчества удивительным обаянием и душевностью творений. Крылатые и ушастые, романтично-грустные и по-детски забавные зверюшки живут своей загадочной сказочной жизнью, полной веселых приключений и волшебства!

Сшитые вручную из мягких и невероятно приятных на ощупь разноцветных тканей, куклы Лизы Сидориной наполнят уютом любой интерьер и украсят наряд романтичной особы. Брелки и сумочки, подушки и украшения - произведения художницы прекрасны во всех ипостасях!

Наполненные ароматными кофейными зернышками, ванилью и корицей, крылатые творения становятся милыми саше, теплыми и душевными мелочами, которых так не хватает в шумной суете современного мегаполиса.

 Приглашаем вас в мини-галерею Лизы Сидориной - доброй сказочницы большого города!

Британская художница Сэм Тейлор-Вуд известна во всем мире своими яркими работами в кино, видео и художественной фотографии.

Она виртуозно создает произведения, в центре которых — широкий спектр человеческих чувств, таких как желание, гнев, одиночество и скука. Работая с актерами, непрофессионалами и друзьями, она великолепно режиссирует сцены, часто сосредотачивая внимание на напряжении, созданном столкновением противоположностей.

У Тейло-Вуд было много персональных выставок, в том числе в Фонде "Прада" (Милан), галерее Хейуорд (Лондон) и галерее Мэтью Маркса (Нью-Йорк).

Один из последних проектов Сэм - The Crying Men. Серия фотографий, на которых изображены мужчины-звезды мирового кинематографа в неожиданном для зрителя амплуа "плачущего мужчины", стала настоящим событием в мире современного артистического фото.

Не правда ли, они прекрасны? :)

Daniel Craig

Многие считают ее трогательные произведения миниатюрными автопортретами, некоторые видят в ее творчестве продолжение традиции национальной японской бумажной скульптуры. Так или иначе, романтические персонажи Киоко Окубо (Kyoko Okubo) не могут оставить равнодушным даже самого искушенного зрителя!

Художник-самоучка, Киоко впитала любовь к традиционному для ее родины ремеслу с малых лет. Эксперименты с бумагопластикой настолько занимали ее детское сознание, что наивные и порой удивительно трогательные персонажи, рожденные ее фантазией, становились прообразами более зрелых работ.

 Скульптуры из традиционной японской бумаги уаши (washi), выполненные Киоко, невероятно поэтичны. Ее женские образы наделены утонченным вкусом и удивительной безупречностью. Тонкая детализация в сочетании с гармоничными цветовой палитрой и нежной фактурой материала, создают присущий работам Киоко образ ранимой женственности и артистичности.

Остается только удивляться безграничным возможностям текстиля: одежда, аксессуары, предметы интерьера и куклы - вот только малая часть того, на что способен этот волшебный материал!

Предлагаем вам стать свидетелями очередного чудесного превращения красочных лоскутков в таинственных персонажей творческого мира российской художницы Любы Налогиной.

Книжная иллюстрация (да, текстильные куклы - отличная альтернатива привычным графическим персонажам!), характерные куклы и оригинальная бижутерия и аксессуары - вот основные направления творчества Любы Налогиной. Ее образы узнаваемы, ее манера буквально завораживает, а яркие краски и неповторимые формы излучают невероятное очарование и позитив!

Уверены, творчество художницы не оставит вас равнодушными и вдохновит на собственные аторские решения и победы!

Английская художница Сью Блэквелл (Su Blackwell) объектом своего творчества избрала книги. И не просто книги, а повидавшие на своем веку старинные издания, в огромном количестве пылящиеся на полках букинистических магазинов Лондона.

 Ловко орудуя простым медицинским скальпелем и клеем, Сью, словно сказочная волшебница, вдыхает жизнь в пожелтевшие страницы. Застывшие мизансцены, загадочно освещенные мерцающими фонариками, словно погружают зрителя в потаенный мир непрочитанных романов.

 Выпускница Британского Королевского Колледжа Искусств, художница сполна оправдывает городое звание творца: умелое владение бумагопластикой, тонкое чувство композиции и цвета, позволяют Сью создавать различные оттенки настроения, грустить и радоваться вместе со зрителями.

Стоит отметить, что все книги добросовестно проичитываются, прежде чем острый нож коснется их страниц. Вдохновляемая содержанием обветшалых изданий, Сью Блеквелл приступает к творчеству только после того, как проникнется особым настроением каждой страницы.

По доброй традиции многие японские мамы начинают свое утро с приготовления веселых Bento - аппетитных завтраков, оформленных в виде забавных зверюшек, веселых книжных и кино-персонажей, так полюбившихся их маленьким непоседам.

Многолетний опыт подсказывает мудрым женщинам востока, что именно элемент игры и позитива способны вызвать неуемный аппетит даже у самого капризного малыша!

Уроженка Страны восходящего солнца, а ныне - жительница Нью-Йорка,  художница Анна Теред (Anna Thered) продолжает японскую традицию на американской замле. Ее яркие и забавные образы уже успели покорить сердца многих американцев и кто знает, возможно именно благодаря неуемному творческому потенциалу Анны, добродушные Bento станут элементом кулинарной культуры Америки!

 Предлагаем вашему вниманию несколько аппетитных работ художницы. Отличные идеи для веселых ссобоек!

 Все мы хорошо помним школьные уроки труда, на которых наши неумелые ручки старались создать очередной «шедевр» на заданную тему. Непросто было «сваять» что-то оригинальное, тем более что зачастую приходилось ориентироваться на незамысловатые сюжеты из скучного учебника.

 К счастью, времена поменялись: учебники пестрят яркими иллюстрациями, учителя стали гораздо демократичнее, да и примеров для подражания появилось огромное множество.

 Одним из таких маячков-ориентиров в «пластилиновом» творчестве для начинающих «творцов» вполне может стать испанская художница Ирма Грюнхолз (Irma Gruenholz). Ирма пользуется заслуженным признанием не только в своей стране, но и далеко за ее пределами. На ее счету многочисленные публикации в книгах, макеты для оформления всевозможных презентаций и выставок, авторские инсталляции и прочие чудеса.

 Свои сюжетные картинки Ирма создает в несколько этапов. Сначала рисуются эскизы, затем происходит таинственный и порой непредсказуемый процесс работы «в материале». Когда пластилиновые персонажи готовы а сюжет выстроился и «ожил», художница фотографирует свои работы при специально подготовленном освещении. Именно с этого момента пластилиновые сюжеты можно считать готовыми к встрече со зрителем!

Можно считать промывание носа и носоглотки одновременно и лечебной, и очистительной процедурой. Кроме аденоидитов, очень помогает такое промывание при ринитах (воспаление слизистой оболочки носа), фарингитах, а у более старших детей - при гайморитах; кроме того, промывания носа и носоглотки - эффективная профилактика простуд.

Для промывания носа и носоглотки можно использовать простую теплую (температуры тела) воду из-под крана. Из носа, носоглотки, с поверхности аденоидов при этом чисто механически удаляются корочки, пыль, слизь с содержащимися в них микробами.

Можно использовать для промываний морскую воду (сухая морская соль продается в аптеках; размешиваются 1,5-2 чайные ложки в стакане теплой воды, раствор перед использованием профильтровывается). Она хороша тем, что, как всякий солевой раствор, быстро снимает отеки; кроме того, в составе морской воды присутствуют соединения йода, которые убивают инфекцию. Если в аптеке не оказалось сухой морской соли, то можно приготовить приблизительный к морской воде раствор. Для этого нужно размешать в стакане теплой воды чайную ложку поваренной соли, чайную ложку пищевой соды и добавить 1-2 капли йода. Можно использовать для промываний и отвары трав - например, ромашки. Можно чередовать: ромашка, шалфей, зверобой, календула, лист эвкалипта... Кроме того, что инфекция удаляется из носа и носоглотки механически, перечисленные растительные средства воздействуют еще и противовоспалительно.

В руках вязальщиц-креативщиц простые клубочки волшебно перевоплощаются во всевозможных сказочных персонажей, изысканные украшения и очаровательные элементы домашнего декора.

Очередная звезда на «вязальном» небосклоне - NeedleNoodles (а именно такой псевдоним выбрала себе эта креативная американка), которая создает аппетитнейшие блюда, способные посоперничать своей красотой с ярчайшими образцами кулинарного искусства!

Ну а на десерт вязальщица предлагает парочку забавных мелочей - веселых и очень характерных, как и все творчество NeedleNoodles!