2 марта 2008 года не стало Софико.

Она себя называла актрисой исчезнувшей цивилизации. Это так и есть: материк, где она родилась, которым вдохновлялась, для которого работала, опустился, подобно Атлантиде, на дно времени, в пучину забвения и проклятий. А она-то всю жизнь считала себя советской актрисой, играющей и для грузин, и для русских, и для прибалтов - для всех, кто любил театр и кино, без различия границ и политики.

Она воплощала само понятие женственности — всегда с гордо поднятой головой, с умным, все понимающим и готовым к сочувствию взглядом. Ролик памяти Софико Чиаурели -  http://www.youtube.com/watch?v=YOBG5F2odlM

"Веселые ребята"

Замысел фильма «Веселые ребята» возник у Григория Александрова после поездки в Голливуд, где они вместе с Эйзенштейном и Тиссэ перенимали опыт западных коллег. Вернувшись на Родину, Александров решил снять нечто не типичное для советского кинематографа, а именно — музыкальную комедию в лучших традициях Фабрики грез.

Сюжет предельно прост: пастух Костя Потехин становится дирижером джазового коллектива, а домработница Анюта — певицей. После ряда забавных недоразумений и приключений Костя и Анюта оказываются на сцене Большого театра, где дебютируют с ошеломительным успехом. Если главная мужская роль Кости Потехина изначально писалась для солиста Ленинградского мюзик-холла Леонида Утесова, то с кандидатурой на роль Анюты у режиссера возникло немало проблем.

На Любовь Орлову в спектакле «Перикола» музыкальной студии Немировича-Данченко ему посоветовали посмотреть друзья. Но легенда гласит, что кинопробы с ее участием Александрову не понравились, и он завернул кандидатуру актрисы. Тогда Любовь Петровна уговорила свою близкую подругу, хорошо знавшую Александрова, пригласить его в гости. Не успел Григорий Васильевич выпить чашку чая, как в дверях квартиры появилась Орлова. Еще через мгновение у хозяйки дома обнаружились неожиданные дела, и она, оставив актрису и режиссера наедине, убежала. Когда она вернулась, Любовь Петровна обратилась к ней со счастливой улыбкой: «Представляешь, Григорий Васильевич утвердил меня на роль Анюты».

Любовь Петровна Орлова — редкий пример актрисы синтетического жанра. На съемочной площадке она умела делать все — петь, танцевать, великолепно играла. К тому же она была фантастически трудоспособна. В «Веселых ребятах» была предусмотрена сцена, в которой Утесов укрощает разъяренного быка, вскочив ему на спину. Взглянув на мощное животное, Утесов наотрез отказался от роли «укротителя». Но эпизод был все-таки нужен, и его переписали для Любови Орловой. Ее долго уговаривали, в конце концов она отважилась и прыгнула на спину быка. Бык «возмутился» и сбросил актрису — хорошо, не затоптал и не поднял на рога. Но после этого эпизода Орловой пришлось больше месяца пролежать в больнице.

Конечно же, «Веселые ребята» не получили бы всенародного признания без музыки И. Дунаевского и стихов В. Лебедева-Кумача. Еще при разработке сценария режиссер и композитор сошлись на том, что музыка в фильме будет не простым сопровождением, не вставными номерами, а полноправным участником действия. Кстати, это был первый опыт в советской кинематографии, когда фонограмма картины писалась до съемок. Да, и вообще звуковое кино тогда еще только начиналось. По неопытности съемочная группа столкнулась с рядом проблем. Например, для «шествия Кости» — эпизода, который открывает фильм, — фонограмму записали в черновом варианте, с неполным оркестром, в расчете на то, что после съемки все будет подправлено. Сколько же лишних трудов и нервов стоила потом режиссеру и композитору эта пресловутая «подправка»!

По сути, Григория Александрова можно считать пионером отечественного клипа. Сегодня знаменитая сцена драки из «Веселых ребят», в которой, кстати, снялся весь оркестр Утесова, считается классикой жанра. Роль Кости Потехина стала единственной большой ролью Леонида Утесова в кино. В январе 1935 года, когда отмечалось 15-летие советского кино, подписывая указ о награждении высшими наградами всех создателей фильма «Веселые ребята», Сталин собственноручно вписал в список Любовь Петровну Орлову — фактически дебютантку.

А вот главный герой комедии Леонид Утесов, под которого делалась картина, не получил ничего, кроме фотоаппарата... После выхода фильма на экраны популярность Исаака Дунаевского была фантастической — ей могла бы позавидовать любая голливудская кинозвезда. Его песни распевали хором, самого композитора узнавали на улицах и просто не давали прохода. Бывали даже случаи, когда из-за него задерживали отправление поездов — толпа фанатов не отпускала Исаака Осиповича, и перрон вокзала становился импровизированной концертной площадкой. Затем последовали новые киноработы: «Цирк», «Волга-Волга» и др. В народе неизменную команду — режиссера Александрова, композитора Дунаевского и поэта Лебедева-Кумача — окрестили «орловскими рысаками». Но Леонида Утесова в этой компании уже не было — после «Веселых ребят» между композитором и знаменитым джазменом , как говорится, пробежала черная кошка.

Некоторые факты данной статьи взяты из книги Ф.Раззаков,  "Звездные пары: супруги, любовники, любовницы", Москва, Эксмо-Пресс, 2000

 

Раиса ВИВЧАРЕНКО

"Веселые ребята". Реставрация и колоризация. Первый канал готовит к показу цветную версию фильма Григория Александрова "Веселые ребята", которая первый раз вышла на экраны в 1934 году. В 1978 году первая советская музыкальная комедия была отреставрирована на Мосфильме. Нынешняя колоризация была осуществлена российской компанией "Формула цвета". В качестве подрядчика-партнера выступила американская компания Grading Dimension Pictures. Всего же над картиной работало свыше ста человек на трех континентах...»

видео

Режиссер "Семнадцати мгновений весны" 

 

 известный режиссер Татьяна Лиознова . Самые знаменитые ее киношедевры - "Три тополя на Плющихе" и "Семнадцать мгновений весны" - побили все мыслимые рекорды по восторженным оценкам критики и по любви зрителей.

 

Самые знаменитые ее киношедевры "Три тополя на Плющихе" и "Семнадцать мгновений весны" побили все мыслимые рекорды по восторженным оценкам критики и по любви зрителей | Вести

 

Татьяна Лиознова родилась в Москве. В 1949 году она окончила режиссерский факультет ВГИКа, где занималась в мастерской Сергея Герасимова и Тамары Макаровой. Несколько лет работала ассистентом режиссера на фильмах своего учителя, участвуя в создании "Молодой гвардии", "Таинственной находки", "Земли и людей".

 

Режиссер "Семнадцати мгновений весны" празднует 80-летний юбилей | Вести

 

Первой самостоятельной работой Лиозновой стал вышедший в 1958 году фильм "Память сердца". Эту ленту она поставила по сценарию, написанному при участии Тамары Макаровой, которая сыграла в ней одну из главных ролей.

Большую известность принесла режиссеру лирическая картина "Три тополя на Плющихе", в которой главные роли блестяще исполнили Татьяна Доронина и Олег Ефремов и которая до сих пор пользуется зрительской любовью.

Однако имя Татьяны Лиозновой в первую очередь неразрывно связано с легендарным телевизионным фильмом "Семнадцать мгновений весны", поставленным по одноименному роману Юлиана Семенова.

Картина прославила режиссера, а актерские работы Вячеслава Тихонова, Ростислава Плятта, Леонида Броневого, Олега Табакова, Евгения Евстигнеева стали одними из самых значительных в их творчестве.

В начале 1980-х годов выходят два других фильма Лиозновой, различных по жанру, но отмеченных и критикой, и зрителями: социально-производственная телевизионная драма по пьесе Александра Гельмана "Мы, нижеподписавшиеся" с блистательным актерским составом (Юрий Яковлев, Олег Янковский, Леонид Куравлев, Клара Лучко, Ирина Муравьева) и музыкальная картина "Карнавал".

В работе над сценарием для последнего фильма Лиознова принимала активное участие. Кроме того, Татьяна Лиознова преподавала во ВГИКе и вместе со Львом Кулиджановым руководила режиссерско-актерской мастерской.