Московиты глазами европейских художников https://img-fotki.yandex.ru/get/766539/161887320...
Лаковая миниатюра - (0)Свобода Лаковая миниатюра
Без заголовка - (0)ЭНЕРГЕТИКА ДЕРЕВЬЕВ... В лесу всё целебно – чистый воздух, чистые з...
Как построить дом оберег по спасу - (0)ДОМ-ОБЕРЕГ Дом – Оберёг. В наш быстротечный...
Без заголовка - (0)Как спрятать текст под кат? Для новичков на Лиру. На Лиру каждый день появляются новые по...
КЛАССНАЯ ОЧЕНЬ СМЕШНАЯ НОВОГОДНЯЯ КОМЕДИЯ - "Кушать подано!" (Новогодние фильмы, Новогодние комедии) |
Дневник |
|
Гениальная Фаина Раневская ((урождённая Фанни Ги́ршевна Фе́льдман; ) - обожаю эту актрису!!! |
Метки: Фаина Раневская |
К Международному дню анимации. Голос за кадром |
«Снежная Королева», 1957 год.
Герда - Янина Жеймо
>>>
Метки: янина жеймо |
Цитата сообщения Светлана_Кобякова
Видеозапись ДИНА ДУРБИН |
Цитата |
|
Комментарии (0) |
Все о Дине Дурбин |
Что нужно иметь и что нужно сделать, чтобы выделиться из толпы симпатичных способных начинающих актрис и стать настоящей Легендой для целого поколения? Талант, харизму, везение? Нет, не только. Еще очень важно найти свое амплуа, свою актерскую краску. Дине Дурбин с ее очарованием детскости, непосредственности, красивым голосом и демократичными манерами простой девушки удалось стать для американских кинозрителей "идеальной сестренкой" на экране, какую они могли бы себе представить.
Но как сложилась ее судьба в дальнейшем? Стала ли она заложницей экранного образа или сумела его перерасти? Что она по этому поводу думала, чувствовала, как прожила свою жизнь?
В четырнадцатилетнем возрасте она была самой высокооплачиваемой актрисой в мире. Ни одна женщина в США в это время не зарабатывала больше её. Зарплата Дины Дурбин была в три раза выше, чем у президента США Франклина Рузвельта. Своей работой в кино она фактически в одиночку спасла студию «Юниверсал пикчерс» от банкротства. А в 27 лет навсегда отказалась от профессии актрисы.
Юная певица из семьи английского кузнеца
Настоящее имя Дины Дурбин – Эдна Мэй. Она родилась 4 декабря 1921 года в канадском городе Виннипег. Существует легенда о том, что Эдна появилась на свет в бревенчатой избе, но это всего лишь легенда.
Отец Дины Джеймс Дурбин, ирландец по происхождению, вырос в Ланкашире (Англия), а мать Ада Рид была из Уэльса. Джеймс работал кузнецом в «Лондон Мидлэнд», а в 1912 году семья эмигрировала в Канаду. Поначалу жили в городишке около Торонто, а позднее перебрались в Виннипег. К этому времени в семье Ады и Джеймса уже росла дочь Эдит. Джеймс и в Виннипеге работал кузнецом на железной дороге. Он не отличался крепким здоровьем, поэтому плохо переносил холодные канадские зимы. Семья решила переехать в Лос-Анджелес. В Калифорнии Джеймс работал сварщиком и выполнял другую работу. «Его сильные руки вместе с умелым домашним хозяйствованием моей мамы позволили нам пережить Великую депрессию», – вспоминала позже Дина Дурбин.
Существует предположение о том, что Эдна Мэй, ещё совсем маленькая девочка, взялась за нелёгкую работу актрисы для того, чтобы помочь больному отцу. После очередного приступа болезни врач посоветовал Джеймсу некоторое время не работать.
– Будет ли тебе, папа, легче, если я начну приносить домой сотню долларов в неделю? – спросила дочь. – Киностудия хочет, чтобы ты завтра пришел к ним и подписал для меня контракт.
«Никогда не забуду его счастливых слёз в тот день», – позже скажет Дина Дурбин.
Очень рано стало ясно, что Эдна Мэй обладает сильным и на удивление взрослым голосом. Она с детства любила петь. Когда её сестра Эдит стала работать учительницей и начала помогать своей семье материально, Эдна Мэй поступила в вокальную академию Ральфа Томаса. Девочке тогда было восемь лет. Люди, проходившие мимо академии, когда слышали пение Эдны Мэй, останавливались, поражённые красотой её голоса. Родители надеялись, что младшая дочь сделает успешную карьеру оперной певицы. Но вскоре Эдит, старшая сестра Эдны, вышла замуж и больше не смогла оплачивать вокальные уроки будущей певицы и актрисы.
Однажды Джек Шерилл, агент кинокомпании «Метро Голдвин Майер», услышал пение девочки во время школьного праздника и привёл её на студию, где готовились к съёмкам фильма об оперной певице Эве Шуман-Хайнк. Думали, что Эдна сможет исполнить роль Эвы в детстве. Но потом производство фильма отложили. В июне 1936 года руководство киностудии всё же заключило с юной певицей контракт и тем самым увлекло её в мир кино.
Эдна Мэй становится Диной
Она начала сниматься в четырнадцать лет, впервые появившись в десятиминутной ленте «Каждое воскресение». Этот короткометражный фильм был снят, вероятно, лишь для того, чтобы проверить актёрские и вокальные способности двух дебютанток – Энды Мэй Дурбин и Джуди Гарланд. Сразу же обратили внимание на то, что обе юные актрисы не лишены таланта, играют очень профессионально и обладают специфическим детским очарованием, которое так привлекает зрителей разного возраста. Кажется, в мире кино и эстрады всегда были в моде хорошенькие талантливые нимфетки: вспомним хотя бы Мэри Пикфорд, сестёр Гиш, Аструд Жильберту, Лулу, Франс Галь, Ванессу Паради…
Некоторое время Эдна пела на радио в популярной программе «Часовая передача Эдди Кантора». Голос молодой вокалистки был хорошо известен всей стране ещё до выхода на экраны первого фильма, в котором она снялась. В это время Кантор принял участие в сатирическом фильме, где исполнил популярную в Америке песенку «Дина». Он-то и дал Эдне Мэй новый, более звучный псевдоним. Очередной выпуск «Hollywood Reporter» сообщал, что студия «Юниверсал пикчерс» изменила имя Эдны Мэй на Диану. Потом Диана превратилась в Дину и с этим именем вошла в историю мирового кинематографа.
Годом позже Дину пригласили на озвучивание фильма Уолта Диснея «Белоснежка и семь гномов». После прослушивания Дисней решил, что для Белоснежки её голос звучит слишком по-взрослому, и взял другую исполнительницу.
Три ловких парня из Германии
Своим успехом в кино Дина Дурбин во многом была обязана трём беженцам из нацистской Германии: режиссёру Генри Костеру (Герману Костерлицу), продюсеру Джозефу Пастернаку и сценаристу Феликсу Джексону (Иохимсону). Впервые эти трое парней встретились в 1932 году в Берлине, где Пастернак продюсировал музыкальную комедию «Пятеро из джаз-бенда». Сценарий фильма написал Костер по пьесе Джексона, которая была настоящим хитом в столице Германии. Их новая картина называлась «Уродливая девочка» и была поставлена в феврале 1933 года, когда к власти в Германии пришел Адольф Гитлер. Премьера фильма сопровождалась антисемитским демаршем, организованным Геббельсом. Исполнителя главной роли Хансена и сценариста Костерлица забросали тухлыми яйцами, поскольку оба были евреями. Имена Костерлица и Иохимсона были удалены из титров. В кинопромышленности Третьего Рейха начался бойкот евреев. Пастернак и Костерлиц уехали в США. У продюсера был контракт с «Юниверсал Пикчерз», а у Костерлица – только письмо с приглашением на работу. Вскоре руководство студии поинтересовалось их творческими планами.
– У нас есть пока только название: «Три милых девушки», – последовал ответ.
Всё лето они проработали над сценарием нового фильма и получили разрешение на экранизацию. «Мы не знали, кто будет играть главную роль, – напишет потом Пастернак в своей книге «Налегке в дальнюю дорогу». – Нам с Бобби Костером хотелось, чтобы это была бы кто-нибудь вроде Мэри Пикфорд в молодости. Но мне думалось, такое было бы возможно только если бы какая-нибудь добрая фея махнула своей волшебной палочкой. Однако было непохоже на то, что на киностудии «Юниверсал» есть хотя бы одна фея».
Они уже решили было изменить сценарий и сделать главным героем двенадцатилетнего мальчика. Но при мысли, что сценарий будет называться «Три ловких парня», оба скривились.
– Почему бы нам не вернуться в Европу? – пробормотал Костер.
– Не волнуйся, – ответил Пастернак. – Мы найдём какой-нибудь выход.
Руфус Ле Мэр, сотрудник «Метро Голдвин Майер», отвечавший за подбор актёров, показал им Джуди Гарланд и Дину Дурбин.
– Одну из этих девушек «МГМ» может уступить студии «Юниверсал», – сказал он.
Дину привела за руку мама. Дина казалось робкой, застенчивой; от волнения она не могла проронить ни слова. Пастернаку понравилась не Дина, а Джуди. Но Руфус сказал:
– Именно её, Джуди, они решили оставить у себя.
Эта история обросла многочисленными легендами, которые пересказываются в различных вариантах. Якобы некий могущественный босс киностудии, посмотрев фильм «Каждое воскресенье», где снялись Гарланд и Дурбин, сказал: «Уберите эту толстушку». Он имел в виду Джуди. Но его поняли неверно и отказали именно Дине Дурбин.
Пастернак и Костер сделали кинопробу с Дурбин. Когда Дина запела, режиссёр и продюсер впились глазами в экран. «Девушка была очень миловидной. Вместе с тем у неё не было ни тени манерности; она была очень естественной, очень хорошенькой, излучала доброту и пела с таким мастерством, которое было трудно ожидать в её годы, – напишет потом Пастернак. – Когда свет зажёгся снова, Бобби и я не могли произнести ни слова».
Они сразу поняли, что перед ними великая актриса.
Первый успех Дины Дурбин
Дина оказалась такой неопытной, что Костеру пришлось две недели ходить к ней домой, чтобы обучать её азам актёрского ремесла. Вскоре он сообщил, что Дина быстро прогрессирует и единственное, чего ей не хватает, это уверенности в себе. «Нам мешали всякого рода знатоки, которые обычно путаются под ногами в начале любого дела, – вспоминал Пастернак. – Они заявляли, что публика не любит актеров-детей, потому что те смотрятся на экране неловко. А тут девочка в таком юном возрасте! Не девочка и не женщина – непонятно что».
Когда сценарий был готов, авторов похвалили за сюжет, «обращённый к семейным ценностям», и увеличили бюджет будущего фильма в полтора раза. Лента была снята за два месяца. «Три милых девушки» оказался идеальным фильмом для дебюта новой звезды. Зрелый голос актрисы с лицом и телом ребенка захватил воображение американской публики с первых же кадров. Когда фильм вышел на экраны, обозреватель «Нью-Йорк Таймс» Ф. Нугент написал о Дине так: «Мисс Дурбин поёт просто прелестно своим ещё не зрелым, но на удивление хорошо поставленным сопрано. Её голос похож на колокольчик. Манера её исполнения бесхитростная, в ней есть дерзость, которое придает краски её исполнению и делает его очень естественным». Кинокритики и зрители буквально влюбились в стройную круглолицую девочку с лучистым взглядом и красивым лёгким сопрано. Довольно скоро в США появилось около 300 клубов Дины Дурбин, которая быстро стала ведущей кинозвездой Голливуда.
|
Все о Дине Дурбин |
В годы войны
В начале 1941 года был снят фильм «Это началось с Евы», где, по мнению многих критиков, актриса достигла пика своей красоты. Она уже была замужней дамой, и в её облике появилась удивительная женственность.
После свадьбы Дина хотела уйти из кино и посвятить себя семье, но актрису убедили в том, что, поскольку идёт война, необходимо во что бы то ни стало сниматься, чтобы укреплять дух нации. Дурбин делала щедрые взносы в Красный Крест, а во время съёмок фильма «То, что она не отдаст» по-настоящему сдала кровь, как требовал того сценарий. Посмотрев эту картину, многие американские солдаты писали актрисе трогательные письма. Да и потом, через десятки лет, продолжали писать. Она ездила с концертами по военным лагерям и пела для солдат, которые готовились к отправке за океан. Иногда ей приходилось петь без музыкального сопровождения. Это было неудобно, но Дина не отказывалась – поднималась на грузовик и исполняла для новобранцев песни из своих фильмов.
В 1943 году был снят хорошо известный в нашей стране фильм «Сестра его дворецкого», в котором Дурбин исполняла русские песни (например, «Две гитары за окном жалобно заныли…»). Существует легенда о том, что лента была подарена Рузвельтом Сталину. Президент США высоко ценил талант актрисы, которая неоднократно пела для него, когда её приглашали к нему на день рождения. Официально этот фильм вышел на наши экраны в 1945 году, но известно, что эту картину смотрели в СССР и раньше: американцы вместе с оружием присылали советским союзникам и свои кинофильмы. В 1945 году был захвачен в Берлине немецкий киноархив, и там было много лент Дины Дурбин с чешскими и голландскими субтитрами. Это «трофейное кино» с огромным успехом демонстрировалось в советских кинотеатрах после войны. В Советский Союз в то время попало шесть фильмов, в которых принимала участие Дина Дурбин.
Незадолго до окончания войны актриса снялась в фильме «Рождественские каникулы». Это была экранизация романа Сомерсета Моэма о судьбе русской девушки-эмигрантки в Париже, которой пришлось стать проституткой. Дина по-прежнему мечтала изменить свой имидж, поэтому с воодушевлением взялась за эту роль, которую считает лучшей в своей карьере. Естественно, сценарий был американизирован, действие картины перенесли в Новый Орлеан. Режиссёр фильма Р. Сиодмак отозвался об этой работе актрисы так: «Она хотела сыграть новый образ, но ей никак не удавалось выглядеть шлюхой. Она всегда желала выглядеть хорошенькой, здоровенькой Диной Дурбин, притворяющейся шлюхой». А сама Дурбин потом рассказывала о том, что хотела выглядеть натуральной и отказаться от глицериновых слёз, поэтому перед съёмками пила крепкий кофе и не спала всё ночь, чтобы казаться безмерно уставшей.
Позже, уже в 90-е годы, она напишет в письме известному советскому искусствоведу Г. Скороходову так: «Не могу сказать, какой из фильмов, в котором я снималась, мой самый любимый. Каждый их них вызывает во мне воспоминания, связанные и с моей личной жизнью, и с профессиональной деятельностью. И каждый был по-своему дорог в те времена, когда он делался. И всё же особенно я ценю картину «Рождественские каникулы», в ней я впервые сыграла драматическую роль. Эта работа резко отличалась от всего, что я делала раньше».
Но в 1944 году зритель не принял новый образ своей любимицы, а студия «Юниверсал» не смогла собрать за этот фильм больших денег.
В июне 1945 года Дина снова вышла замуж – на сей раз за сценариста Феликса Джексона (Иохимсона). Через год у них родилась дочь Джессика Луиза. Но и этот брак оказался недолговечным. Супруги развелись в октябре 1949 года.
Конец карьеры Дины Дурбин
После войны студия «Юниверсал», чтобы поправить свои финансовые дела, слилась с «Америкэн-Интернешнл». Новая компания стала называться «Юниверсал-Интернешнл». Вероятно, главной причиной такого объединения было стремление владельцев «Америкэн» прибрать к рукам самую яркую звезду Голливуда Дину Дурбин. Актриса снялась ещё в нескольких фильмах («Из-за него», «Что-то навеяно», «Успех в Центральном парке» и другие), но тяжеловесные драмы не могли сравниться с первыми фильмами-мюзиклами, которые принесли Дине Дурбин славу. 1948 году актриса снялась в своём последнем фильме «Ради любви к Мэри», и студия объявила, что «из-за растущего безразличия публики к Дине Дурбин контракт с ней возобновлён не будет, хотя ей выплатят жалование ещё за три фильма». Отказались работать с ней и другие кинокомпании. Только Джозеф Пастернак, к тому времени уже ушедший на «Метро Голдвин Майер», хотел, чтобы Дина заключила контракт с его студией, но Дурбин всё же решила уйти из кино.
– Я уже взрослая женщина и больше не могу распевать песенки «маленькой мисс Фиксит», я хочу покинуть Голливуд и начать всё заново, – сказала она.
Сразу после ухода из Голливуда она заявила в интервью, что никогда не любила «выдуманный экранный образ Дурбин», который не имел с ней, настоящей Диной, никакого сходства «и не был похож даже случайно».
– Почему я оставила свою карьеру? По одной причине: просто посмотрите четыре последних моих фильма и вы поймёте, что сюжеты их посредственны... почти невероятны, – сказала она однажды кинокритику и журналисту Д. Шипману. – Когда я жаловалась на это и просила другой сюжет или разрешение на выбранную мной историю, неизменно получала отказ. Я была самой высокооплачиваемой актрисой и при этом довольствовалась материалом, который был самого худшего качества. Сегодня я понимаю, что я потерпела материальный ущерб из-за того, что эти фильмы были так плохи.
Любимица советских кинозрителей
В Советском Союзе к Дине Дурбин относились с огромной любовью. Многие пожилые люди у нас в стране вспоминают её фильмы с благодарностью. Исполнение актрисой русских песен сопровождалось в кинотеатрах аплодисментами – причём не только в 40-е годы, но даже в 90-е, когда картины с Дурбин демонстрировались в московских киноклубах. Не случайно ведь американская пресса назвала её «королевой московских экранов».
|
Весна на Заречкой улице (фильм ссср) |
|
Метки: ссср художественый фильм весна на заречной улице |
Без заголовка |
|
старое радио |
Дневник |
Метки: старое радио тамара макарова герасимов сергей |
радиоспектакли- ссср |
Метки: радиоспектакль ссср любимые голоса |
Без заголовка |
Метки: ТЕАТР У МИКРОФОНА |
Первый канал и Disney запускают громкий совместный проект |
Дневник |
Первый канал и Disney запускают громкий совместный проект
9 ноября 2012, 13:00 | РИА Новости
«Получилась вещь галлюциногенная и нервно-паралитическая», — говорит Константин Эрнст о сериале «После школы»
Константин Эрнст
Совместный проект Первого канала и компании Disney — многосерийный телевизионный фильм «После школы» начнут показывать на Первом канале 16 ноября, сообщили журналистам в четверг создатели сериала.
«Я рад, что наш первый совместный проект с Disney получился таким свежим и небанальным, — рассказал на пресс-конференции гендиректор канала Константин Эрнст. — Получилась вещь галлюциногенная и нервно-паралитическая, надо просто расслабиться и получить удовольствие».
Девятисерийный фильм о жизни школьников, где каждая серия названа по имени одного из героев, — новаторская, с точки зрения режиссуры, смесь сюжетных линий, лирических отступлений, встроенных видеоклипов, музыкальных интермедий, стилизаций и пародий. Саундтрек сериала составлен из культовых ретрокомпозиций и современных хитов.
«Мы не хотели бы называть наш фильм мюзиклом, скорее это музыкальный фильм. Четыре года мы размышляли над идеей сериала и два года над ним работали», — рассказал на пресс-конференции режиссер сериала, главный режиссер Первого канала Андрей Болтенко. Сорежиссеры фильма и авторы сценария — известные драматурги Олег и Владимир Пресняковы.
Роли педагогов сыграли: директор школы — Сергей Шакуров, физрук — Михаил Пореченков, учитель труда — Михаил Трухин, учитель английского языка — Александр Гордон, завуч и преподаватель испанского языка — Ксения Раппопорт. В фильме также дебютировала в одной из главной ролей ученицы Фриды дочь Ксении Раппопорт Даша. По словам Болтенко, из 10 000 претендентов на роли учеников были выбраны обычные российские школьники. Молодые актеры Максим Виноградов, Саша Сетейкин, Андрей Фандеев, присутствующие на пресс-конференции, заверили журналистов, что сценарий у них нареканий не вызвал, а мэтры кинематографа относились к ним с большим пониманием.
По словам Болтенко, несмотря на жесткие правила компании Disney, у создателей сериала «была очень высокая степень свободы, проект получился абсолютно уникальный, местами хулиганский». Креативными идеями на тему того, как лучше «хулиганить», братьев Пресняковых замучил «директор школы» Сергей Шакуров. «Учитель труда» Михаил Трухин признал, что на площадке Шакуров оказался «молодее всех молодых».
Все педагоги и ученики в фильме поют, танцуют и даже исполняют акробатические номера. В неожиданных образах предстанут перед зрителями Михаил Пореченков и Федор Бондарчук, сыгравший одну из ролей.
«Нам хотелось показать сегодняшний мир, который меняется на наших глазах, и в то же время рассказать сказку, дать всем почувствовать себя свободнее и моложе», — сказал Болтенко.
Фильм снимался в Таллине. Создатели «После школы» пошли по стопам культовой картины «Приключения Электроника», которой сериал «близок по духу». Неслучайно в одном из эпизодов зрители увидят повзрослевших братьев Торсуевых — незабвенного Сыроежкина и его друга Эла.
|
ЛЮБИМЫЕ АРТИСТЫ ЛЮБИМОГО МАЛОГО ТЕАТРА |
Метки: ЛЮБИМЫЕ АРТИСТЫ ЛЮБИМОГО МАЛОГО ТЕАТРА |
сказки на ночь |
Метки: сказки |
Евгений Дога - Вальс |
Метки: Евгений Дога - Вальс музыка |
художественный фильм - КАК СТАТЬ СЧАСТЛИВЫМ |
Дневник |
Метки: фильм как стать счастливым |
для внуков - мультики ссср |
Метки: мультфильмы ссср |
2 марта - память Софико |
Дневник |
2 марта 2008 года не стало Софико.
Она себя называла актрисой исчезнувшей цивилизации. Это так и есть: материк, где она родилась, которым вдохновлялась, для которого работала, опустился, подобно Атлантиде, на дно времени, в пучину забвения и проклятий. А она-то всю жизнь считала себя советской актрисой, играющей и для грузин, и для русских, и для прибалтов - для всех, кто любил театр и кино, без различия границ и политики.
Она воплощала само понятие женственности — всегда с гордо поднятой головой, с умным, все понимающим и готовым к сочувствию взглядом. Ролик памяти Софико Чиаурели - http://www.youtube.com/watch?v=YOBG5F2odlM
Метки: софико чиарели актриса ссср |
Без заголовка |
Метки: СССР любовь орлова кинолегенда кинофильм |
С первого по тринадцатое старых ищу друзей... |
С первого по тринадцатое старых ищу друзей...
Метки: праздники Адександр Абдулов песня |
БОЛЬШЕ, ЧЕМ ЛЮБОВЬ! |
Дневник |
Метки: любовь петровна орлова кинолегенда ссср |
БУДИЛЬНИК - была такая передача... |
Дневник |
Метки: будильник ссср ТВ дети передача |
ЮБИЛЕЙ |
Дневник |
Метки: людмила гурченко юбилей актриса |
Синематограф СССР |
|
Метки: мультфильмы фильмы ссср |
Необыкновенный концерт - видео |
Дневник |
Метки: куклы необыкновенный концерт спектакль |
Без заголовка |
Дневник |
Метки: мещанин во дворянстве спектакль мещанин |
Без заголовка |
Дневник |
Метки: спектакль на всякого мудреца |
Без заголовка |
Дневник |
|
Мудрец Ленкома |
Дневник |
Метки: ленком броневой спекталь мудрец |
Без заголовка |
Дневник |
Летающие китайцы - над Москвой.18.04.2010 (16:40) |
Автор: Kawada |
В Китае сейчас вовсю идет показ первого в истории российско-китайского сериала "Последний секрет мастера" ( в китайском варианте "Тайна «Записок охотника»"). |
Метки: дорама |
Любовь Соколова |
Дневник |
Метки: мой серебряный шар любовь соколова |
Номинирован на Оскар-2010 |
Дневник |
Метки: мультик кафе кофе бомж |
Без заголовка |
Дневник |
Дианна Дурбин / AVE MARIA / ЭТО - СВИДАНИЕ
Дианна Дурбин с песней MORE AND MORE
Метки: дина дурбин кинолегенда песня ретро ролик |
Я от бабушки ушел... |
Дневник |
ДРАМА КОЛОБКА -
Метки: колобок мультик |
РУФИНА НИФОНТОВА |
Дневник |
Метки: руфина малый театр |
Кеша - Инннокентий Смоктуновский |
Дневник |
Метки: инннокентий смоктуновский народный артист ссср ссср |
Сергей Юрский лучший Остап Бендер |
Дневник |
Фото/видео http://www.1tv.ru/anons/id=155675
Остап-Сулейман-Берта-Мария-Бендер-Бей (евр. рас. יוֹסֵף שְׁלוֹמֹהן בּעֶרטאַ מִירְיָם בֵּן בִּנְיָמִין בּעֶנדּעֶר) (не путать с роботом Бендером!) — сын турецкоподданого, потомок янычар, главный герой двух самых известных произведений советских писателей Ильфа и Петрова.
Вспомним несколько афоризмов из кинофильма ЗОЛОТОЙ ТЕЛЕНОК
Мэтр Роше из кинофильма ИЩИТЕ ЖЕНЩИНУ
Кинопробы на роль Остапа Бендера: Александр Лазарев, П. Тобилевич, Олег Борисов, Александр Белявский Александр Пороховщиков, Евгений Киндинов, Олег Басилашвили, Спартак Мишулин, Андрей Миронов, Михаил Козаков, Анатолий Кузнецов, Леонид Каневский- фото http://books.interros.ru/index.php?book=cinema&year=1971
Метки: остап бендер сергей юрский великий артист |
Без заголовка |
Дневник |
Метки: кино владимир хотиненко |
софико |
Дневник |
2 марта 2008 года не стало Софико.
Она себя называла актрисой исчезнувшей цивилизации. Это так и есть: материк, где она родилась, которым вдохновлялась, для которого работала, опустился, подобно Атлантиде, на дно времени, в пучину забвения и проклятий. А она-то всю жизнь считала себя советской актрисой, играющей и для грузин, и для русских, и для прибалтов - для всех, кто любил театр и кино, без различия границ и политики.
Она воплощала само понятие женственности — всегда с гордо поднятой головой, с умным, все понимающим и готовым к сочувствию взглядом. Ролик памяти Софико Чиаурели - http://www.youtube.com/watch?v=YOBG5F2odlM
Метки: софико чиарели ссср кино актриса |
Без заголовка |
Дневник |
Замысел фильма «Веселые ребята» возник у Григория Александрова после поездки в Голливуд, где они вместе с Эйзенштейном и Тиссэ перенимали опыт западных коллег. Вернувшись на Родину, Александров решил снять нечто не типичное для советского кинематографа, а именно — музыкальную комедию в лучших традициях Фабрики грез.
Сюжет предельно прост: пастух Костя Потехин становится дирижером джазового коллектива, а домработница Анюта — певицей. После ряда забавных недоразумений и приключений Костя и Анюта оказываются на сцене Большого театра, где дебютируют с ошеломительным успехом. Если главная мужская роль Кости Потехина изначально писалась для солиста Ленинградского мюзик-холла Леонида Утесова, то с кандидатурой на роль Анюты у режиссера возникло немало проблем.
На Любовь Орлову в спектакле «Перикола» музыкальной студии Немировича-Данченко ему посоветовали посмотреть друзья. Но легенда гласит, что кинопробы с ее участием Александрову не понравились, и он завернул кандидатуру актрисы. Тогда Любовь Петровна уговорила свою близкую подругу, хорошо знавшую Александрова, пригласить его в гости. Не успел Григорий Васильевич выпить чашку чая, как в дверях квартиры появилась Орлова. Еще через мгновение у хозяйки дома обнаружились неожиданные дела, и она, оставив актрису и режиссера наедине, убежала. Когда она вернулась, Любовь Петровна обратилась к ней со счастливой улыбкой: «Представляешь, Григорий Васильевич утвердил меня на роль Анюты».
Любовь Петровна Орлова — редкий пример актрисы синтетического жанра. На съемочной площадке она умела делать все — петь, танцевать, великолепно играла. К тому же она была фантастически трудоспособна. В «Веселых ребятах» была предусмотрена сцена, в которой Утесов укрощает разъяренного быка, вскочив ему на спину. Взглянув на мощное животное, Утесов наотрез отказался от роли «укротителя». Но эпизод был все-таки нужен, и его переписали для Любови Орловой. Ее долго уговаривали, в конце концов она отважилась и прыгнула на спину быка. Бык «возмутился» и сбросил актрису — хорошо, не затоптал и не поднял на рога. Но после этого эпизода Орловой пришлось больше месяца пролежать в больнице.
Конечно же, «Веселые ребята» не получили бы всенародного признания без музыки И. Дунаевского и стихов В. Лебедева-Кумача. Еще при разработке сценария режиссер и композитор сошлись на том, что музыка в фильме будет не простым сопровождением, не вставными номерами, а полноправным участником действия. Кстати, это был первый опыт в советской кинематографии, когда фонограмма картины писалась до съемок. Да, и вообще звуковое кино тогда еще только начиналось. По неопытности съемочная группа столкнулась с рядом проблем. Например, для «шествия Кости» — эпизода, который открывает фильм, — фонограмму записали в черновом варианте, с неполным оркестром, в расчете на то, что после съемки все будет подправлено. Сколько же лишних трудов и нервов стоила потом режиссеру и композитору эта пресловутая «подправка»!
По сути, Григория Александрова можно считать пионером отечественного клипа. Сегодня знаменитая сцена драки из «Веселых ребят», в которой, кстати, снялся весь оркестр Утесова, считается классикой жанра. Роль Кости Потехина стала единственной большой ролью Леонида Утесова в кино. В январе 1935 года, когда отмечалось 15-летие советского кино, подписывая указ о награждении высшими наградами всех создателей фильма «Веселые ребята», Сталин собственноручно вписал в список Любовь Петровну Орлову — фактически дебютантку.
А вот главный герой комедии Леонид Утесов, под которого делалась картина, не получил ничего, кроме фотоаппарата... После выхода фильма на экраны популярность Исаака Дунаевского была фантастической — ей могла бы позавидовать любая голливудская кинозвезда. Его песни распевали хором, самого композитора узнавали на улицах и просто не давали прохода. Бывали даже случаи, когда из-за него задерживали отправление поездов — толпа фанатов не отпускала Исаака Осиповича, и перрон вокзала становился импровизированной концертной площадкой. Затем последовали новые киноработы: «Цирк», «Волга-Волга» и др. В народе неизменную команду — режиссера Александрова, композитора Дунаевского и поэта Лебедева-Кумача — окрестили «орловскими рысаками». Но Леонида Утесова в этой компании уже не было — после «Веселых ребят» между композитором и знаменитым джазменом , как говорится, пробежала черная кошка.
Некоторые факты данной статьи взяты из книги Ф.Раззаков, "Звездные пары: супруги, любовники, любовницы", Москва, Эксмо-Пресс, 2000
Раиса ВИВЧАРЕНКО
|
||||
|
Метки: кино ссср веселые ребята |
Без заголовка |
Дневник |
Метки: шерлок холмс |
Без заголовка |
Дневник |
Метки: алисы в стране чудес |
Без заголовка |
Дневник |
Метки: ссср любовь орлова кинолегенда |
Без заголовка |
Дневник |
26 января 1975 года перестало биться сердце блистательной актрисы Любови Петровны Орловой. Выросшая в дворянской среде, получившая хорошее общее и музыкальное образование, Орлова с успехом играла на сцене и в кино советских золушек. У зрителей даже не возникало мысли, что исполнительница Анюты в «Весёлых ребятах», Дуни в «Волга-Волга» или Тани в «Светлом пути» – потомственная дворянка в четвертом поколении.
Продолжение -
Метки: ссср кинолегенда любовь петровна орлова |
Без заголовка |
Дневник |
Метки: сказка дети фантазия |
Без заголовка |
Дневник |
Как это будет выглядеть:
Малыш и Карлсон
Мой результат:
У вас есть ошибки, ответили на твердую 4. Это значит, что пора пересмотреть любимый мультфильм студии «Союзмультфильм» 1968 года.
→ Все познавательные тесты на ШколаЖизни.ру |
Метки: тест |
Страницы: | [2] 1 |