В принципе всё это - очень субъективно. Во-первых, тут всего лишь ощущения. Каждый из нас может похвастаться своим собственным набором подобного добра. Во-вторых, спросить и уточнить что-либо будет просто не у кого - гласографией в таком вот виде, то есть, созданием станковых произведений изобразительного искусства в технике живописи по стеклу, никто на свете, кроме вашего покорного слуги, не занимается. По крайней мере, чтобы теоретизировать на эту тему и делиться впечатлениями от творчества. Так что, здесь сведения из первых рук.
А ощущения (я всё же о них) стоят того, чтобы писать картины не на холсте, а на стекле. Почему? Совсем другое искусство, совсем другая философия. На обычное прозрачное стекло чёрной тушью наносится рисунок. Он даже чисто технически стремителен и при этом - единственно верен. Как штрих лёг, так и лёг - исправить ничего нельзя. Затем в границы этого рисунка, как в каркас, вступает, собственно, живопись. Краска кладётся мазками с обратной, изнаночной стороны стекла и, стало быть, всякий первый мазок тут же становится последним. И окончательным. Вновь никакие исправления невозможны. Это сродни джазовой импровизации. Видимо, поэтому многие мои произведения родились под звуки джаза.
Чувства? Почти полёт. Затяжной прыжок. Или, как будто, входишь в холодную воду по пояс, на самой стремнине. Внутри, всё перемешавшись, кувыркается и булькает, подступая к горлу... Пишешь картину всем телом. С сексом сравнивать не хочется - уже избитая тема, да и сходство слишком очевидно. По эмоциональной отдаче - конечно, наиболее близко. Да и рождение произведений искусства весьма нередко сравнивается с рождением детей... Наверное, неспроста.
В ноябре гласография, рождённая в лаборатории Театра Одного Художника, будет представлена в Толедо (Испания), в рамках моей персональной выставки. В связи с этим и рассказ о некоторых аспектах удивительного творчества - живописи по стеклу. Публика уже проявляет искренний интерес, а Театр Одного Художника всегда открыт для публики.