Мечеть была разработана в Фесе благодаря дизайнерским идеям от Минарета. Снаружи вы не можете видеть ничего, кроме башни, в которой отсутствуют окна и двери, которые добавляют загадочности. Но как только вы пройдете через главный вход в мечеть, то вам на секунду покажется, что вы перенеслись из Парижа в Северную Африку.
Каждый день, кроме пятницы, посетители могут прогуляться по территории и садам мечети. Главный двор построен из яркого белого мрамора, с арочными дорожками, которые проложены по краям. С главной территории вы можете пройти в молитвенный зал, но эта возможность может быть только для тех, кто мусульманской веры.
Также вы можете рассмотреть все детали и особенности дизайна. Например, деревянные и кованое железные фигурки, которые были перевезены из Марокко, яркие геометрические узорчатые мозаики – все имеет глубокий смысл и подтекст. На стенах почти нету свободного места, ведь везде есть какие-то украшения, фигуры и сложная резьба.
Люксембургские сады, расположенные в 6-м округе Парижа, являются вторым по величине парком города после садов Тюильри.
Это был первый французский сад, на который повлиял всеми любимый итальянский стиль «барокко».В 1612 году начали воплощать в жизнь невероятно красивые сады и дворец, который имеет множество фаворитов. Люксембург долгое время считался квинтэссенцией парижского пространства и все также остается очень популярным. Он был разработан для принцессы Медичи, полное имя которой было Мари де Медичи (1573-1642), которая была королевой Франции. Как и в саду Боболи, так и здесь тоже, Мари провела свою юность. Непосредственный план Люксембурга имеет две оси под прямым углом. Жак Бойсо руководил данным проектом.
Люксембургский сад Парижа - незабываемая прогулка в любое время года!
Сегодня, как и в семнадцатом веке, это хорошее место, чтобы насладиться космополитической атмосферой богатого дворцового сада. Он славно изменился на протяжении веков, но, судя по описанию Эвелин (ниже), характер сада не так уж и отличается от первоначального его воплощения. В период пренебрежения здесь были написаны некоторые романтические садовые сцены «Ватто». Фонтан «Медичи» был перенесен из своего первоначального положения и не отдает должное известному имени.
Самый известный номер во дворце - наиболее сложная работа и чудесные экспонаты архитектуры:
Зал Зеркал знаменит своим потрясающим и сверкающим дизайном, а также местом подписания Версальского договора и прекращением Первой мировой войны. Он полностью освещен 3000 свечами и покрыт, в общей сложности, 357 венецианскими зеркалами.
Все мы привыкли к тому, что гаремы и наложницы относятся к восточному колориту. Разве возможно такое в Европе, учитывая складывающиеся там веками религиозные и культурные традиции? Оказывается еще как! Причем дело было не в глухом раннем Средневековье, на задворках цивилизации, а в просвещенном XVIII веке, в Париже, считавшемся центром наук и искусств.
Французский король Людовик XV из династии Бурбонов, правил Францией с 1715 по 1774 год. На престол монарх вступил совсем юным, в пятилетнем возрасте, и первое время все заботы, касающиеся управлением королевством, лежали на плечах регента, Филиппа Орлеанского. Но даже после того, как пришлось самому взять в руки управление страной, Людовик не проявлял особого усердия, интересуясь больше развлечениями, чем государственными делами.
Понедельник, 03 Декабря 2012 г. 22:27
+ в цитатник
Удивительное сооружение возвышается над историческим центром столицы Франции. Мистический образ Собора Парижской Богоматери стал мировым символом таинственного готического периода. Это были темные времена для Европы. Магия переплеталась с истовой верой, создавая причудливые памятники архитектуры, которые несли в себе глубокий смысл, скрытый от посторонних глаз. Инквизиторы, короли, алхимики ушли в прошлое. А горгульи на фронтонах собора остались молчаливыми свидетелями удивительных событий, которые происходили в этом городе.
Предлагаю вам совершить виртуальную прогулку по самым выдающимся площадям Парижа, узнать об их необыкновенной истории, полюбоватся их красотами. Париж – уникальный город, если вы в этом еще не успели убедится, эта тема для вас!
Площадь Согласия в Париже
Начнем с площади Согласия. Площадь Согласия – одна из самых красивых в Париже – занимает обширный участок между Тюильрийским садом и Елисейскими полями. Площадь была разбита в середине XVII века по проекту архитектора Габриэля и сначала носила имя Людовика XV. Подобно другим «королевским» площадям, она была украшена конной статуей монарха, но было в ее планировке и нечто принципиально новое: она не застроена по периметру домами, благодаря чему с любой точки площади открываются широкие перспективы. Можно сказать – площадь пространственно связана с остальным городом
Какие ассоциации приходят Вам на ум, когда вы слышите “Нотр-Дам де Пари”?) Мне — Собор, Париж, Квазимодо, Белль и Слава Петкун)) На самом деле ассоциаций для этого места гораздо больше — ведь это главная достопримечательность Парижа, наряду со знаменитой Эйфелевой башней!
Собор Парижской Богоматери — географическое и духовное “сердце” Парижа, построен в западной части острова Сите, на месте, где в I веке нашей эры находился древнеримский алтарь, посвященный Юпитеру. Среди готических храмов Франции собор Парижской Богоматери выделяется строгим величием своего облика. По красоте, пропорциям, по степени воплощения идеи готического искусства этот собор представляет собой уникальное явление. Сегодня, глядя на его целостный и гармоничный ансамбль, невозможно поверить, что собор строился почти двести лет, что он многократно переделывался и капитально реставрировался.
Почему королевская лилия стала символом целой династии и одновременно знаком чудесной способности к исцелению? Связано это с королями или с самими лилиями? До сих пор нет единого мнения о том, откуда взялся цветок на гербе Франции - и что это , собственно за цветок. Лилия или ирис - Iris pseudacorus ? На французском все же Fler de Lys - это и есть "цветок лилии", а ирис будет называться Fler Iris - мы же не говорим на этот символ "Флер Ирис", даже если на ирис он больше похож?
Ирис и орнамент с Флер-де-лизом из французского словаря по архитектуре.
Или это и не цветок вовсе - а стилизованный голубь (как символ Святого Духа), или пчела (как символ Меровингской династии, первых королей франков) ?
Понедельник, 27 Февраля 2012 г. 21:36
+ в цитатник
Вы много раз бывали в Париже и думаете, что знаете абсолютно все об этом городе? Прочитайте нашу статью, и французская столица откроется для вас с новой стороны.
Пирамида Лувра: осторожнее с камерой!
Пирамида Лувра, появившаяся при входе в музей в 1989 году, вызвала ярость не только у различных архитектурных и природоохранных организаций, но и у кинематографистов. Дело в том, что любой режиссер, который захочет снимать во дворе Лувра, должен выплатить роялти ее создателю. Вот почему в фильмах о Париже мы видим в основном старые памятники - их снимать можно абсолютно безвозмездно.
11 октября 1963 года навсегда улетел на небо «Воробышек Парижа» - ушла из жизни несравненная Эдит Пиаф. Детство её прошло в публичном доме, юность на улицах французских городов, но затем был взлет на вершину успеха, шумная слава и любовь миллионов людей, для которых она пела не только голосом, но и сердцем.
О Эдит Пиаф написано так много, что отличить правду от вымысла уже практически невозможно. К счастью, она и сама написала удивительную книгу о своей необычной судьбе, назвав её «На балу удачи». Конечно, кое-что она немного приукрасила, что-то сознательно забыла, но в описании многих моментов своей жизни была правдива и безжалостна к себе. «Если судьба временами бывает ко мне жестока, почему я себя должна щадить?» - говаривала Эдит, отражая на бумаге очередную страницу своей жизни. Временами она и сама, наверное, не могла отличить, где правда, а где вымысел.
Если
у вас будет свободные полдня в Париже, то вы можете съездить в замок
Шантийи. Здесь можно посмотреть на то, как жили французские аристократы,
поразглядывать картины Рафаэля, Боттичелли и Пуссена или прогуляться по
обширному парку...
В 1778 году философ Гердер высказал мнение о том, что носить юбки на обручах, перчатки и украшения из перьев в волосах - явление недостойное. В это время все чаще стали говорить об античности, и не только как о «старинных образцах», но и как образцах для современного подражания.
Этот конфликт между современностью и стремлением воскресить давно минувшее коснулся и моды. В 1780-1790 годах совершается логический переход всех склонных к классицизму тенденций к античности. В этот период и женская мода, так же, как политика, живопись и скульптура, стремится к возвышенной простоте.
С легкой руки, а вернее, «ноги» завзятой кокетки мадам Монтеспан пошла мода на высокий выгнутый «французский» (изогнутый в сторону центральной части стопы) каблук, на бархатные или парчовые туфли с очень узким, заостренным носком. Такие туфли тоже требовали осторожной, плавной походки, которой учили с детства.
...Кстати, нередко появление женской обуви на высоком каблуке объясняют модой на статных красавиц, а природа не всех одаривает ростом. Действительно, первоначально высокие каблуки всего лишь добавляли рост, но позднее осознали и эротическое значение этой детали туалета. Каблук меняет саму манеру держаться: живот втягивается, грудь выступает вперед и кажется пышнее. Чтобы сохранить равновесие, надо выпрямить спину, благодаря чему выступает назад «нижний бюст» — ягодицы; особое положение колен делает походку более четкой и бойкой; линии бедер становятся напряженнее, их формы — пластичнее и яснее; сексуальная привлекательность дамы возрастает.
Во времена Людовика XIV перемены затронули не только мужской идеал красоты — коснулись они и женщин. Идеал женской красоты отличали величественность плюс жеманство и женственность. Женщина должна была быть высокой, грациозной кокетливой, с длинными и пышными волосами и покатыми плечами, с пышной грудью с крупными сосками, крутыми бедрами, очень тонкой талией (с помощью корсета ее затягивали до 40 см!).
...Кстати, корсет был очень тяжелым (почти 1 кг, в него вшивались пластины из китового уса. Естественно, торговля китовым усом становилась с каждым днем все прибыльнее. Мода на тонкую талию порой приводила к тому, что иные дамы ежедневно падали в обморок (приходилось носить с собой нюхательную соль), а иногда и к трагедии — жесткий каркас корсета пропарывал печень. Порой корсет даже выдавал неверных жен: мужья завязывали утром маленький узелок, а вечером проверяли его сохранность.
Между прочим, дамский гардероб 2-й половины XVII столетия менялся чаще, чем мужской. Дело в том, что обычно он создавался при королевском дворе Франции под влиянием не королевы — длинноносой толстушки Марии-Терезии, а вкусов многочисленных капризных фавориток любвеобильного Людовика XIV: от мадам де Лавальер до мадам де Ментенон.
Середина XVIII века для Европы время знаковое: неуверенный в завтрашнем дне правящий класс (в первую очередь, французская аристократия) замкнулся в своем уютном и интимном мирке, проводя жизнь в бесчисленных празднествах, балах, маскарадах. Аристократия стремилась урвать от жизни все доступные ей утехи, в первую очередь чувственные. Ее девизом стала фраза: «Apres nous le deluge!» ( по франц. — «После нас — хоть потоп!»). В этих циничных и легкомысленных словах отразилось отношение к миру всего французского высшего сословия.
...Кстати, после «них» действительно случился потоп, потрясший до основания общественные устои Западной Европы — грянула Французская буржуазная революция 1789 г. и покатились с эшафотов гильотинированные головы пресыщенных французских аристократов и аристократок...
Поскольку канализация в городах тогдашней Европы практически отсутствовала, на улицах стояли ужасный смрад и вонь, которые пытались перебить запахом терпких духов. Ситуация усугублялась тем, что личная гигиена еще не стала привычной. Даже в королевских дворцах не было удобных туалетных комнат, а если и были, то маленькие и плохо оборудованные. В них едва помещался маленький стол, зеркало, таз с кувшином. Мыться было принято по частям в тазу, поливая себя из кувшина. Поскольку умывались не каждый день, то помады, которые наносились на лицо, к концу недели образовывали толстый слой. Чистить зубы вообще никому в голову не приходило. Естественно, что от людей сильно пахло прогорклой пудрой, жиром, потом и просто гнилыми зубами. Сам король-Солнце, боясь погибнуть (было предсказано еще до рождения, что ему суждено умереть от воды), за всю свою жизнь мылся только 4 раза! Людовик XIV вообще не умывался (!), а только слегка брызгал на руки и лицо любимыми им жасминовыми «Испанскими духами»! Однажды его любовница госпожа де Монтеспан в сердцах сказала, что «от Его Величества разит, как от вонючего козла»...
Во второй половине XVII в. в европейской моде стали господствовать вкусы французского двора короля-Солнце Людовика XIV Великого (1638-1715), определившего характер своего правления знаменитой фразой: «L Etate с'est moi!» (по франц. — «Государство — это я!»). Жизнь при дворе подчинялась строгому этикету и представляла собой бесконечно длящийся спектакль, главным действующим лицом которого был король.
С началом правления Людовика XIV поменялись идеалы мужской красоты. Красавцем теперь стал называться мужчина, не способный к физическому труду. Красивая тонкая кисть, непригодная к работе, зато умеющая нежно и деликатно ласкать. Красивая маленькая ножка, движения которой похожи на легкий танец, едва способная ходить и совершенно не способная ступать решительно и твердо.
Монументальный готический собор Нотр-Дам как бы парит на фоне небес над небольшим городком, известным своими базарами. Этот величественный собор XII века в городке Шартр на севере Франции вот уже столетие про- должает оставаться загадкой. Мало кто из посетивших его вышел из него равнодушным к той особой атмосфере, которая окружает его. Ведь Нотр-Дам - это, по сути, один сплошной секрет, уравнение со многими неизвестными, только не записанное на бумаге, а воплощенное в камне и витражах столь искусно, что даже теперь, спустя 800 лет после того, как собор был построен, его красота по-прежнему ошеломляет. Христиане продолжают проводить в нем богослужения, а архитекторы и историки посещают собор в попытке разгадать его тайну.
Понедельник, 14 Февраля 2011 г. 21:17
+ в цитатник
г. Одним из лучших сувениров, привезенных из Франции, несомненно является вино . А если это вино одно из самых известных и гламурных, то такой сувенир ценен вдвойне. К таким легендарным винам относится, например, шампанское «Вдова Клико» (Veuve Clicquot Ponsardin). Интересна история происхождения этого шампанского.
Когда произошла французская революция, Барб-Николь Понсардэн (1777-1866), будущей вдове Клико, было всего 12 лет. Отличное образование и хорошие манеры она получает в монастыре, а в 22 года выходи замуж за Франсуа Клико, сына известного на то время банкира, торговца тканями и владельца виноградников в Шампани. Свадьбу играют в винном погребе, что в итоге оказалось неким пророчеством для молодой Барб-Николь.