"Никакая ощутимая, реальная прелесть не может сравниться с тем,
что способен накопить человек в глубинах своей фантазии."
(Фрэнсис Скотт Фицджеральд)

Французский художник Philippe Auge (1935 г. р.) начал карьеру в искусстве с 1950 года. В 1951 году Auge покинул родной Париж и в течение пяти лет путешествовал по Италии, Греции. Посещая музеи и вдохновляясь искусством мастеров Эпохи Возрождения. Его ранние натюрморты были написаны на деревянных панелях под влиянием работ Hieronymous Bosch, El Greco, da Vince, Mantega, Monet. Но Auge разработал свою собственную технику и подход к живописи, подход, который видит картину и как искусство и как ремесло.

Вернувшись в Париж, он поступил в Школу изящных искусств и там попал в поле зрения George Braque, который поощрял его творчество. Первая важная выставка художника проходила в Лондоне в 1959 году, потом следуют выставки в Хьюстон, Далласе, Филадельфии, Чикаго, Риме, Флоренции, и Париже. Его жизнь стала бурной, насыщенная периодами интенсивной работы. Это был человек Возрождения, современный Медичи, в котором шла бурная внутренняя борьба. Его ранние годы были переполнены различными профессиями: летчик, фотограф, дизайнер тканей, живописец и художник по костюмам и даже автогонщик. В конце концов, через испытания интенсивного самоанализа он был освобожден от внутренних противоречий, умиротворение которых отражаются в его искусстве.

Сегодня Philippe Auge напоминает нам Скотта Фицджеральда. Охваченный ностальгией он улыбается своей блестящей жизни, его глаза смотрят на мир с веселым снисхождением, в то же время его искусство манит нас в мир фантазий и обретенного Рая. Его картины остаются чудесными показаниями о своей любви к женщине, красоте и жизни.

"Французский художник Philippe Auge является одним из самых опытных художников и колористов нашего времени." - Необычно высокую оценку современного мастера дает George Braque.