
ОЧЕНЬ красивые схемы ЯПОНСКИХ АЖУРНЫХ УЗОРОВ Предлагаю вам продолжение подборки ажурных узоров...
Шаль Эдлотия - (0)Ажурная шаль крючком Edlothia Ажурная шаль Edlothia от дизайнера Джоан...
Stricktrends № 1 2019 - (1)Stricktrends № 1 2019. Издательство: OZ-Verlags GmbH Язык: немецкий Журнал по вязанию ...
Без заголовка - (0)Шаль Марианна. Работы Маргариты " Шаль Марианна, одна схема - разные воплощения". Шаль Марианна...
Шаль Марианна - (0)Шаль Марианна. Работы Маргариты " Шаль Марианна, одна схема - разные воплощения". Шаль Марианна...
Абстрактное рисование красками при помощи пряжи. |
Чего только не придумают ! На этой страничке Вы сможете посмотреть видео, в котором мастерица научит Вас создавать красивые абстрактные рисунки при помощи пряжи и красок. Приятного Вам просмотра :) надеюсь вам пригодится этот новый навык в творчестве :))
|
Carol Cavalaris |
|
Без заголовка |
В мастер классе рассказывается о том, как самостоятельно создать любое количество чернил из 4-х базовых цветов.
Добрый день, друзья мои :)
Конечно, для скрапа продаются чернила с распылителем - очень удобная вещь. Но есть и свои минусы. Это их цена за пузырек в 1 цвет (от 150 руб.) и ограниченное количество цветов.
Я Вам сегодня хочу предложить вариант, как самостоятельно "приготовить" неограниченное количество цветов на основе пигментных чернил для струйных принтеров.
При полноцветной печати в типографиях и некоторых принтерах используется 4 основных цвета. В графических программах эта раскладка называется CMYK: С-Cyan (голубой), M-Magenta (пурпур), Y-Yellow (желтый) и K-black (черный или раньше в типографии использовали название "контур"). Из этих цветов можно создать любой цвет. В общем-то именно это и привлекает меня в создании собственных чернил.
Почему именно пигментные? После высыхании и попадании влаги, эти чернила не растекаются. Не выгорают со временем.
О цене вопроса. Каждая бутылочка стоит примерно 110 руб. (итого 440 руб.) - это для струйника "Epson". Если Вам для Ваших работ нужно всего 3-4 цвета, не заморачивайтесь - купите готовые. Но если Вы любите разнообразие, то этот вариант для Вас. Ведь одна бутылочка - это 100 мл, а для приготовления одного цвета нам нужно всего 1-2 мл.
Немного о мелочах в работе. Для каждого цвета я использую отдельный шприц. Для заполнения емкости с распылителем использую другие шприцы. для меня оказались универсальными двух-кубовые (купила сразу десяточек) и пяти-кубовые, когда развожу сразу большой объем. Для замеса и хранения чернил Я использую маленькие емкости для жидкостей. Можно использовать пустые стеклянные пузырьки с резиновой крышечкой (главных 2 условия при поиске посуды - её должно быть много и она должна плотно закрываться). Работаю в одноразовых перчатках и клеенчатом фартуке.
Как же смешивать? Шприцем набираю чернила и выливаю в одну баночку. Если у Вас есть опыт в смешивании красок, будет всё проще - принцип тот же.
Если новичок - методом проб и ошибок. Базовые: желтый+голубой=зеленый. Желтый+пурпур=оранжевый. Пурпур+голубой=фиолетовый и т.д.
Про воду: чем интенсивнее Вы хотите цвет, тем меньше воды. Обычно я создаю "базовый цвет" - смешиваю чернила в нужной пропорции и добавляю 2 мл воды. Потом делю его на 3 одинаковых части (в 3 разных емкости). Первую оставляю базовой. Во вторую добавляю 2 мл воды, в третью - 5 мл. Так у меня с одного "замеса" получается 3 одинаковых цвета разной насыщенности.
Вот, например, смешав 0,2 мл голубого + 1 мл желтого, получила зеленый. Для фисташкового добавила 10 капель красного и разбавила водой (2 мл) - цвет №34.
Разделила его в 3 емкости. Первую оставила без изменений (самый темный базовый цвет №34.
Во вторую добавила 2 мл воды = №35
В третью - 5 мл воды = №36
Систематизация и хранение.
Как же понять, как цвет будет выглядеть в результате на бумаге? И как в дальнейшем не забыть, что же это за цвет я намешала когда-то? Вот здесь очень Важный момент! Одни и те же чернила на разные виды бумаги ложатся по-разному и цвет будет существенно отличаться (зависит от белизны бумаги и впитывания поверхности. Поэтому я использую "тестовую" картотеку. Наношу кисточкой чернила на пивной картон (удобно использовать листы 10х30 см) и на простую белую офисную бумагу (тоже беру полоски 10х30 см). Имейте в виду, что чернила при высыхании выглядят всегда светлее. Так и храню эту картотеку у себя. Нумерация на листе соответствует номеру на баночке с чернилами. Кроме того, я коротко записываю рецепт на том же листе, что бы в дальнейшем можно было бы замесить подобный. Например, 34-й цвет я так и запишу: CMYK=0,2+10 капель+1+0 (ноль обозначает, что черный цвет при создании не использовался).
Такая работа может показаться кропотливой, но, собрав со временем большую картотеку, у Вас появятся "любимые" цвета, которые захочется повторить и Вы будете знать, каким образом это сделать. Кроме того, очень удобно подбирать цвета чернил для работы - компоновать их друг с другом, находить красивые сочетания. Такое разнообразие сразу расширяет диапазон Ваших возможностей. Даже если цвет получился, на первый взгляд, неудачным - не выливайте его, запишите и внесите в картотеку. И через некоторое время он Вам обязательно понадобится.
Если чернила постояли некоторое время, пигмент оседает - размешайте хорошо перед работой.
Например, я решила оформить обложку блокнота на пружине и взяла картинку, к которой мне нужно подобрать цвета.
Красивое сочетание у меня получилось из №33, 17 и 14. Даже если Вы используете одну цветовую гамму, используйте один и тот же цвет разной насыщенности, тогда Ваша работа не будет смотреться плоско.
После работы все шприцы нужно промыть от чернил. Для этого я набираю в шприц воду и выливаю в баночку. Можно промыть их в 2 разных емкости, тогда у Вас появятся еще 2 цвета. На таких баночках я просто ставлю новый номер цвета, а на пробнике пишу: "Промыла синий и красный шприц" или "C+M+Y". А шприцы можно использовать повторно сколько угодно.
Итак, чернила у нас замешаны. Осталось подобрать емкости с распылителями. Самый простой способ - можно использовать пустые флаконы от духов или купить пузырьки с дешевыми духами (что-то от 20 до 40 руб. за пузырек). Снять сами механизмы. Духи вылить, пузырьки промыть. У меня получились емкости многоразового использования. Но здесь возник один нюанс. Все пузырьки распыляют жидкости по-разному! Сначала это меня расстроило. Но потом я решила - А почему бы и нет! Каждый имеет свой неповторимый рисунок. Какие-то распыляют без клякс. Другие делают интересные кляксы, которые тоже интересно могут смотреться в работе. Например, первый распыляет уголком и дает совсем тонкое распыление. Второй распрыскивает равномерно большую поверхность тонким слоем. Третий прыскает густо и на небольшую поверхность (хорошо использовать для точечного распыления). Четвертый льет много чернил и захватывает большую поверхность. Заливаем шприцем чернила в пузырьки и вперед! К Красивым работам! Главное - не забудьте после работы слить чернила обратно в емкости и промойте распылители, что бы в них не засохла краска.
А для примера - обложка блокнота, картинку и цвета для которой я подбирала чуть выше.
Сам мастер-класс можно посмотреть здесь.
Ваша Скрап-Аника.
|
Без заголовка |
|
Бутон розы в технике акварель |
Дневник |
Виды творчества: |
Живопись и рисование > Акварель Декорирование > Декорирование |
Сложность: | ниже средней |
Время работы: | 1 час |
Доброго времени суток, дорогие друзья!
Данный мастер-класс, а точнее этап рисования с описанием – это маленький рисунок-подарок или, как вариант, элемент декорирования открытки ручной работы. Иногда хочется сделать близкому человеку маленький памятный презент своими руками, я хочу продемонстрировать один из возможных вариантов такого презента. Надеюсь, моя розочка, окажется вам полезной, и если не в живописном плане, то хотя бы вдохновит вас.
В работе я пользовалась двумя кистями № 1,2, кисти синтетические, можно так же использовать колонок.
Цвета, которыми я пользовалась:
ганза лимонная, кадмий желтый средний, кадмий желтый темный, оранжевая, киноварь, умбра жженая, зеленая темная, сажа газовая и немного голубого/синего для фона.
Вначале я сделала эскиз простым карандашом еле-еле надавливая на бумагу. Форма простая, поэтому можно рисовать без построений, но если возникают трудности, то попытайтесь вписать форму цветка в геометрическую фигуру. Бутон, например, напоминает по форме яйцо, начните с него, а затем прорисуйте детали. Следите за компоновкой, ваш бутон должен находиться в центре листа.
Далее я смачиваю один из лепестков цветка водой, за исключением тех мест, которые должны остаться белыми. До того, как вода успеет просохнуть, заливаю лепесток, краска при этом распределяется равномерно. В тех местах, где должны быть тени, добавляю более темные цвета.
Когда один лепесток просох, я начинаю таким же образом делать другой. Очень важно при этом, чтобы акварель высохла, иначе лепестки перетекут друг в друга.
Если лепестки просохли, то можно так же начинать проработку чаши цветка. Используйте разные цвета, помните, что нет однозначно зеленых элементов, следите за тенью и светом, постарайтесь сделать ваш рисунок объёмным!
Освещение в данном рисунке - контражур, поэтому края цветка немного «светятся», для этого я слегка выделила элементы чаши голубым.
На данном этапе рисунок готов, остается только несколько мелких деталей, возможно немного прожилок, общий доработки. Последний этап – фон, у мен он неоднородный, темный.
Фон я делала по такому же принципу: сначала смачивала поверхность, а затем заливала краску.
Вот что получилось у меня
формат бумаги 15х20
|
Без заголовка |
В сегодняшнем нашем уроке мы поговорим о том, как нарисовать глаза при помощи карандаша. Сразу отмечу, что мы предоставим вам более 3 пошаговых примеров того, как нарисовать глаза, поэтому не спешите закрывать страницу, не просмотрев ее до конца, т.к. чем дальше вы будете опускать бегунок вашего браузера, тем сложнее и реалистичнее будут выглядеть изложеные примеры, вплоть до того, что вы с трудом сможете сказать, что какой-либо глаз нарисован. Да да, они будут выглядеть как живые...
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Сью Хэлстенберг начала свою карьеру иллюстратором мод для Южных Калифорнийских универмагов. Несколько лет спустя она открывает свое собственное дело, принимая заказы на изображение портретов и человеческого тела в пастели и акриловой краске. Одна из картин Сью, "Виктории", была показана на открытии американского Журнала Художника.
Сью получил степень бакалавра изобразительных искусств диплом престижного Художественного центра колледжа дизайна в Пасадене. Ее студия находится в красивой долине Охай в Калифорнии. Сью читает лекции и демонстрирует пастельные портреты, а также преподает рисунок и живопись.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Александр Аверин родился в Московской области в 1952 году. С успехом закончил художественное училище "Памяти 1905 года" в Москве. Действующий член Союза художников в России с 1984 года. Его работы выставлялись на многочисленных зарубежных, республиканских, районных и персональных выставках , начиная с 1976года. Основная тема его полотен - жанровые сцены с прекрасными русскими барышнями, написанные на фоне душистых лугов, садов, уединенных речных пейзажей, солнечных морских пляжей. Искренней теплотой, любовью и нежностью наполнены сюжеты его картин на детские темы. Смотрим!
Кто откажется посмотреть любимый фильм после напряженных трудовых будней? Думаю, таких нет. С внедрение высокоскоростного интернета фильмы онлайн в хорошем качестве смотреть стало довольно просто. Выбор свежих фильмов на этом сайте гарантирован. ____________________________
|
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Как рисовать розы. Видео от автора техники one-stroke Donna Dewberry
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Карлос Диез / Carlos Diez ( САЙТ )— современный испанский художник (родился в Мадриде в 1966 году), получивший международную известность благодаря эффектным эротическим портретам знаменитостей. Музами Диезу послужили известные голливудские актрисы и поп-звезды, красавицы сцены, подиума и спорта. Среди его "моделей" — Мэрилин Монро, Шер, Джулия Робертс, Камерон Диас, Памела Андерсон, Шарон Стоун, Дженнифер Лопес, Николь Кидман, Кэтрин Зета-Джонс, Анджелина Джоли, Пенелопа Круз, Анна Курникова и многие другие. Несмотря на то, что работы художника показывают "звезд" в весьма необычных ракурсах и выполнены на грани эпатажа . Свою задачу художник видит в том, "чтобы увековечить неземную красоту своих муз в максимальном блеске".
|
Без заголовка |
|