France pavilion in Epcot Франция… при звуке этого слова в тот же миг на м...
Акварельный Париж Тьерри Дюваля - (0)Тьерри Дюваль - французский художник-акварелист. Живет и работает в Париже. ...
Красиво и интересно. Гранд Опера - (0)Grand L'Opéra Гранд-Опера - крупнейший французский театр оперы и балета в Пари...
NOTRE DAME de PARIS - (0)http://www.x-lines.ru/icp/bcW03/4c4c4c/0/40/ENEoEtErEePEDEaEmEePEdEePEPEaErEiEs.png http://i077.rad...
Репортер Парижа Жан Беро. - (1)Жан Беро Письмо Жана Беро можно назвать художественным репортером Парижа конца X...
Дар и проклятье Камиллы Клодель (Camille Claudel) |
Дневник |
О чем же над Сеной досель,
Рыданьем отлита трехмерно,
Горюет Камилла Клодель -
Медея эпохи модерна?
Григорий Марговский
В музее Орсэ в Париже есть удивительная по красоте скульптурная композиция: мужчина нерешительно следует за увлекающей его женщиной, а позади них стоит на коленях юная девушка, отчаянным жестом пытаясь удержать любимого человека. Кажется, видишь, как дышит неживая бронза - столько динамики, трагизма и силы вложил мастер в свою работу. Это работа Камиллы Клодель «Зрелый возраст». Камилла Клодель имя которой, как художника надолго было предано забвению. О ней вспоминали лишь как о возлюбленной великого скульптора Родена или сестре писателя Клода Клоделя. Для потомков долгое время трагический роман Камиллы Клодель затмевал ее искусство, о котором Октав Мирабо писал: «Бунт против природы: женщина — гений!»
Она сполна расплатилась за свой божественный дар своей разрушенной судьбой.
Метки: скульптура музей орсэ камилла клодель |
Королева татральных подмостков Жорж Веймер |
Дневник |
Жизнь этой женщины была связана с Россией, где она блистала при дворе и в аристократических салонах. Однако ее столь блистательно начатая карьера, рухнула в одночасье, когда Наполеон объявил войну России. именно благодаря этому человеку, она сначала попала в Россию, а потом вынуждена была ее покинуть. Вот как это было.
До войны русское дворянское общество в начала XIX века было заражено бациллой галломании. В светских гостиных вели беседы на французском, модная литература была сплошь французская, вечером посещали французский театр, где актеры представляли пьесы французских драматургов. Театр в жизни общества играл первейшую роль. Премьеры, игру ведущих актеров обсуждали в гостиных и на балах, критики давали театральные обзоры в газетах и журналах. Чиновники театрального ведомства регулярно ездили в Париж для найма актеров. Приезд в Петербург знаменитой французской актрисы Жорж Веймер был обставлен такими необычными политическими интригами и драматическими событиями, что об этом стоит рассказать подробнее.
Метки: искусство актриса наполеон жорж веймер |
Создатель стиля ар деко |
Дневник |
Жорж Барбье (1882–1932)— французский живописец, дизайнер и иллюстратор, один из крупнейших графиков первой трети XX в., создателей стиля ар деко, родился в Нанте, художественное образование получил в Школе изящныхискусств. Первая персональная выставка живописи и графики художникасостоялась в 1911 г. и привлекла серьезное внимание. Однако свою творческую карьеру Барбье начал как театральный художник — он разрабатывал эскизы костюмов и декораций для балетных постановокдягилевских «Русских сезонов». Кроме того, он обращался к дизайну ювелирных украшений, изделий из стекла, занимался плакатом ирекламой в периодических изданиях. Особое место в творчестве Жоржа Барбье занимают книжная графика и иллюстрации в модных журналах.
Первая книга с иллюстрациями Ж. Барбье вышла в 1913 г. Это был альбом «Вацлав Нижинский. Рисунки танцев». В 1914 г. он выпустил следующий «балетный» альбом, посвященный Т. Карсавиной. После Первой мировой войны художник сотрудничал со многими модными журналами, такими как «Бог» и «Газетт дю бон тон». Рисунки Барбье,Леона Бакста, Поля Ириба, Жоржа Лепапа и Эрте для этих и других изданий превратили арт-деко в респектабельный и образцовый стиль межвоенных десятилетий.
Не ограничиваясь рисованием, Барбье писал предисловия к выставочным каталогам, статьи в популярные газеты и журналы, посвященные искусству, моде, театру. Кроме того, в середине 1920-х гг. он вместе с Эрте создал оформление и эскизы костюмов для обновленного «Фоли Бержер». К концу 1920-х гг. постоянные публикации Барбье в периодике достигли невероятной
популярности.
В эти годы одна за другой выходили и книги, проиллюстрированные художником, — как правило, это были издания для коллекционеров, выпускавшиеся ограниченными тиражами. Среди книжной графики Барбье выделяются серии рисунков к «Песням Билитис» Пьера Луиса (1922), книге стихов Поля Верлена «Галантные празднества» (1928), «Роману ароматов» Ришара Ле Галена (1928). К творчеству Анри де Ренье Барбье обращался не раз, создав яркий стилизованный мир, созвучный эстетизму писателя. В парижском издательстве «A. et G. Mornay» были в разные годы выпущены четыре романа Ренье с рисунками Барбье:«Грешница» (1924), «Дважды любимая» (1928), «Встречи господина де Брео» (1930) и «Эскапада» (1931).
Одной из самых известных работ художника стали иллюстрации к «Опасным связям» Шодерло де Лакло, в которых Барбье создал изысканную графическую интерпретацию прославленного романа, связав воедино изящество галантного века с легкомыслием «смеющихся двадцатых». «Опасные связи» стали последней книгой художника — в 1932 г., в зените славы, Жорж Барбье скоропостижно скончался.
© В. Г. Зартайский
Смотреть еще
Метки: ар деко барбье |
Страницы: | [1] |