Знаю  этого художника и его работы. но меня всегда интересовала конкретно только одна, создание ее истории , просто я давно смотрела фильм , созданный по книге  Шевалье Трейси и знаменитой картине художника Вермеер Ян Делфтский- Девушка с жемчужной сережкой, начала смотреть не сначала, минут 15 пропустила. его показывали на Первом канале. Но это меня не остановило так как сюжет картины мне понравился сразу. И помню показывали его ночью и досмотрела до конца, хотя надо было утром идти в колледж. утром выпив кофе чтоб не спать на лекциях ))  я была под впечатлением от фильма весь день. И до сих пор у меня впечатления от фильма. впечатления приятные))

ну вот и сам краткий сюжет фильма  и знаменитая картина

Скачать и смотреть онлайн

http://film-online.vladbazar.com/istoricheskii-film/3734-%C4%E5%E2%F3%F8%EA%E0+c+%E6%E5%EC%F7%F3%E6%ED%EE%E9+%F1%E5%F0%E5%E6%EA%EE%E9+%7C+Video+-+Girl+with+a+Pearl+Earring.html

ТВОРЧЕСТВО ХУДОЖНИКА

 

А он мне нра)) просто вспомнилось )) смотрела его когда была молодая))   интересная такая сказка. на мой взгляд и для детей и для взрослых подойдет . вот он красавчег)) чем-то Донни Деппа похож)) тошь красавчег))  из сказки пещера Золотой Розы-на первом канале  показывали   сам сюжет фильма Давным-давно, в незапамятные времена велась жестокая и бесконечная война между двумя королевствами. Никто уже не мог вспомнить, что явилось причиной начала этой беспощадной битвы, и никто уже не мог положить ей конец. У одного из воюющих королей было три дочери: Катерина, Каролина и самая младшая — Фантагиро, мальчик в юбке. Пока ее сестры учились готовить и вышивать, девочка в тайне от всех изучала боевое искусство. Когда дочери выросли, король решил выдать их замуж. Но Фантагиро пошла против воли отца, отказавшись от мужа и сбежав из дома. Фантагиру ждут многочисленные трудности и опасности, прежде чем она сможет спасти королевство своего отца и встретить отважного и храброго рыцаря, который завоюет ее сердце.   вот здесь можно ее скачать    www.fantaghirro.narod.ru Там её можно скачать и посмотреть и если лень или никак не скачать то купить, высылают по почте. Терпения скачивать у меня не хватило,можно заказать купить....благо стоит не дорого...     Элеонора Дремина

 

 Mehdi - new age, instrumental, relaxing, ambient,

 

Mehdi родом из Ирана. Переехав в Нью-Йорк в возрасте трех лет, он окунулся в широкое разнообразие музыкальных течений. Игрой на пианино увлекся еще в раннем детстве, когда на него произвели огромное впечатление музыкальные композиции Моцарта. Первые шаги в своей карьере он сделал в 1980х годах, работая над музыкой в фильмах компаний Feature Films, Discovery Channel, Nova and National Geographic Documentaries, пока в середине 1990х не вступил на новую В«тропуВ».
В«Один мой друг вел семинар взаимопомощи, и ему нужна была музыка, которая была бы возбуждающей, ритмичной и в то же время умиротворяющей. Я сделал музыкальный диск для семинара и после прослушивания каждый участник группы попросил копию. В целом сборник получился прост, но в то же время уникален, и мне понравилась реакция людей. Некоторые песни с этого диска я использовал в своем первом альбоме, Instrumental Dream Volume 1.В»
Для Mehdi это был первый шаг к созданию 8 альбомов за 10 лет. Его музыкальные творения заполняют нишу между инструментальной и альтернативной музыкой, а миллионные продажи дисков свидетельствуют о мировом признании этого музыкального гения.

Flight_of_The_Eagle

Grace_And_Forgivene

 

Eastern_Sunset.

Images_Of_The_Heart

 с ума сойти -может это в дальнейшем будушем  потом какой-нить знаменитый барабанщик ,как например  Ринго Старр или ди-джей .  и мы услышим новые имена . хоть их и не видно за их барабанами , но музыка без их участия уже не музыка)

очуметь) нашла в тырнете. судьба барабанщика уже решена

 

 

Ну, а это уже 5-летний известный музыкант:

как мне нравятся такие фильмы . о героях прошедших все  предательство . смерть . потери , но не быть сломленным,  покоренным

прожить и пронести до конца Любовь . Веру  в победу и   в справедливость

все наверное смотрели . но советую посмотреть еще раз

Гладиатор

Храброе сердце- советую

 

[Бен- гур . когда я посмотрела его в первый раз-под впечатлением до сих пор. он вошел и до сих пор считатется самым кассовым фильмом . когда то спасший от разорения киностудию

Знаю много есть хороших фильмов может кто посоветует посмотреть. но пока я только эти три

 

 

Просто удивительно, что при фантастической популярности в нашей стране электронной команды Software сольное творчество ее ведущего участника Петера Мергенера гораздо менее известно. А ведь именно Мергенер был автором и исполнителем всех композиций Software - второй участник группы Михаель Вайссер отвечал лишь за общее руководство проектом и за дизайн.
Разлад в связке Вайссер-Мергенер начался уже в начале 90-х годов - именно к этому времени относятся первые сольные альбомы Петера. С одной стороны, Мергенер чувствовал, что реализовать свои творческие фантазии в рамках Software не удастся, а с другой его, по-видимому, обижало то, что его коллега по группе (вскоре ставший полноправным владельцем лейбла Innovative Communication), постоянно "перетягивает одеяло" на себя.
Как бы то ни было, начиная с середины 90-х Мергенер сотрудничает с Software лишь от случая к случая, а его место в команде занимают приглашенные композиторы-гости, одним из которые, кстати, был и основатель IC Клаус Шульце. Сам же Питер перебрался под крыло другой независимой фирмы, специализирующейся на электронной музыке - CUE, где и вышло большинство его последующих работ.
Стилистика сольных альбомов Мергенера несколько отличается от привычного для нас звучания Software. Их дипапазон простирается от мягкого электронного New Age (Creatures) до жесткой ритмики (P.C.M.). Однако тема природы, экологии, бережного отношения к окружающему миру занимает, пожалуй, главное место в большинстве работ Мергенера - в том числе и на последнем, насыщенным африканскими ритмами диске African Smile.
Безусловно, Питера Мергенера не назовешь "хитовым", коммерчески успешным музыкантом, хотя практически все его альбомы получили хорошие отклики прессы, а его заслуги в качестве основателя Software уже давно обеспечили ему почетное место на Олимпе электронной музыки. Но это вовсе не означает, что сольное творчество Мергенера малоинтересно - наоборот, поклонники электронной музыки будут приятно поражены тем, какие находки и мелодические гармонии кроются на его альбомах....
Birthday:
November, 28th, 1951 in Birkenfeld, Germany
Residence:
Heidenburg/Germany
Instruments:
Roland JD 800, Roland JD 990, Roland Mks 50, Korg M1 R, Korg MS20, MS50, MS10, Yamaha TX802, EMU Proteus II, Minimoog, Sequential Sixtrak, Novation Superbasssation Emulator II++, Roland S-750, Roland S-550 Behringer Eurodesk MX 8000, Eurorack MX 2642A, Ramsa WRT 820 Alesis ADAT, Tascam TSR 8 5
Musicians:
Guitars: Achim Elsen, Holger Marquenie, Klaus Hoffmann-Hook
Drums / Perc.: Ingo von Wenzlawowicz
Saxophon / Flute / Clarinette: Anton Schneider
Violine: Carsten Schnell
Keyboards: Ralf He?, Benedict Schweigstill
Important steps along the way:
start the musical career in 1984 with the first project "Chip-Meditation"
first live appeareances in 1985
1987: best album of the year (Schwingungen, WDR)
Musical influences:
Pink Floyd, Tangerine Dream, Klaus Schulze
Hobbies:
Cycling, swimming, music
Personal motto for life:
to walk in life with fun and respect and be grateful for every day
Discography:
"Beam Scape", 1984 with "Weisser" (IC)
"Phancyful Fire", 1985 with "Weisser" (IC)
"Chip Meditation Part I & II", 1985 with "Software" (IC)
"Elec. Universe Part I & II",1985 with "Software" (IC)
"Night Light", 1986 with "Weisser" (IC)
"Fluting Paradise", 1987 with "GENE" (Racket)
"Syn Code", 1987 with "Software" (IC)
"Past, Present, Future", 1987 with "Software" (IC)
"Life Is A Melody", 1988 with "GENE" (Racket)
"Digital Dance", 1988 with "Software" (IC) "Kassettenbuch Dea Alba", 1988 with "Software" (IC)
"Visions", 1989 with "Software" (IC)
"Ocean", 1990 with "Software" (IC)
"Creatures", 1991 Cue Records
"Passage In Time", 1991 Cue Records
"Take Off", 1992 Cue Records
"Livedates", 1993 Cue Records
"Let There Be More Light", 1994 Cue Records "Applaus fur die Schopfung", 1995 Herder
"Artist Ed, Best Of", 1996 (IC)
"Space Design", 1993 with "Software" (IC)
"Ten Years", 1994 with "Software" (IC)
"Heaven To Hell", 1995 with "Software" (IC)
"Instinctive Traveller", 1997 Prudence
"Fireworks", 1998 with "Software" (IC)
"Noises In The Sky", 1998 Prudence
"Millennium", 1999 with "Software" (IC)
"African Smile", 2000 Prudence
 

 

 

 

Animals Voices

 

 

SONG FOR THE WHALES

 

Rainforest

 

 

Релакс

 

 

пусть не транс, не электро. ни дэнс. но мне оч нра) романтично. релаксично. эротично)

 

Angelight - русский композитор, возглавляющий направление new age в России. Он - единственный из российских музыкантов, планомерно и настойчиво воплощающий в жизнь идею экологичности музыки. Десятки музыкальных альбомов, выпущенные в свет компанией «Правительство Звука», распространяют эту идею среди сотен тысяч слушателей.
Как утверждает сам автор, его музыка структурирует внутреннее пространство человека, что позволяет увидеть и прочувствовать собственную потенциальную целостность каждому. Это подтверждают тысячи поклонников его творчества. Мелодии и ритмы Angelight создают условия для самосозерцания и помогают человеку ощутить свой ритм движения в духовном пространстве.

МУЗЫКА ОСВОБОЖДЕННОГО СОЗНАНИЯ
Музыка Angelight началась с Духовного Пути автора. Его духовные озарения и прозрения составили идеологию музыкального направления, которое с каждым годом набирает силу и собирает все больше сторонников и поклонников.
В задачи самого композитора входит создание такого информационного и энергетического пространства, в котором каждый ищущий сможет найти для себя помощь в достижении состояния, называемом Просветление.
Условия, необходимые для создания музыки, - отсутствие давления среды на творческий процесс (в широком смысле), духовная потребность, вместо социального заказа на музыку, и - осознанная творческая целенаправленность, вместо самовыражения.

Angelight - Fantasy

Angelight - Останься со мной

Angelight-прикосновение

 

 

 

Помню,когда первый раз посмотрела это фильм,еще тогда только появились видеозалы.Мне лет 14-15 было,все было так не обычно и интересно,а как было страшно)))Мы с подругой пошли в первый раз в такой видеозал.смотреть этот фильм.Зал я  помню открывался поздно,на улице темно было.Сидим смотрим,я конечно пол фильма с закрытыми глазами))Но самое страшное было идти домой.До дома два квартала.не одной на улице лампочки и страшно темно.Но мы идем,прижались  друг к другу и по сторонам смотрим.До шли до дома,ладно мне ,у меня первый этаж,хотя в подъезде свет не горит.Я быстро вбежала,ног не чуя))А подруге пришлось не легко у нее 4 этаж.Короче у нее был целый марафон на длинную дистанцию.Уже дома я услышала крик и поняла.подруга до цели не дошла.Пролежала она целый месяц в больнице с переломом.Когда потом пошли смотреть вторую часть фильма,то на обратный ход мы запаслись фонариками и до сих пор со смехом вспоминаем этот случай.А сам фильм стал просто символом нашей юности.Это сейчас смотреть его не страшно.а тогда.....

 

 

 

 Этого красавчика ,все страшно любили))) 

 

 А от этой музыки ,до сих пор мурашки бегут.

 

 

 

 

О фильме: Старшеклассников одной из школ Лос-Анджелеса, преследует один и тот же кошмарный сон в котором за ними гонится и кромсает на куски ужасный человек в шляпе и с острыми иглами на своей перчатке. И тот, кого убили во сне - умирает в реальности... Оказывается много лет назад, герой сна - Фредди Крюгер был маньяком, совершившим несколько зверских убийств детей. Их родители, не дожидаясь суда, линчевали Фредди, спалив заживо в котельной. И теперь Фредди пришел отомстить. Отомстить самому дорогому, что есть в их жизни...
 

Amethystium

 

Amethystium - это музыкальный проект, направленный на создание и исследование эмоциональных воображаемых миров в звуке. Главным образом, основанные на электронном звучании композиции переливаются различными настроениями, которые включают обе стороны, свет и тьму, блаженство и меланхолию, простираясь от исключительно расслабляющих до утонченно напряженных, создавая сказочные фантастические музыкальные путешествия.

Созданный норвежским композитором/продюссером Ойстином Рамфйордом (Oystein Ramfjord). Amethystium начался с независимого демо релиза в конце 1999. После чего быстро стал чем-то вроде андеграудного феномена, распространившись благодаря «сарафанному радио», получив более миллиона скачиваний на mp3.com. Затем проект подписал контракт с отделением EMI/Capitol - Neurodisc Records и выпустил три альбома, которые достигли Top 10 new age billboard в США:

2001 - Odonata
2003 - Aphelion
2004 - Evermind

В 2006 вышла ретроспективная компиляция «Emblem (Selected Pieces)».
В июне 2008 вышел четвертый студийный альбом «Isabliss».

Официальный сайт: http://www.amethystium.com
MySpace: http://www.myspace.com/amethystium

 

 

  

красиво просто  и яоч люблю такую музыку

 

вот мне оч  нра) 

 
 

Вангелис (Vangelis) - композитор и исполнитель электронной музыки с мировым именем. Его настоящее имя - Евангелос Одиссеас Папатанассиу (Evangelos Odysseas Papathanassiou). Он родился 29 марта 1943 года в греческом городе Волос (Volos).

Самые его известные композиции - тема из фильма «Колесницы огня» (Chariots of Fire), получившая в 1981 году премию Американской киноакадемии «Оскар»; саундтрек к фильму «Бегущий по лезвию» (Blade Runner); мелодии, использованные в «Космосе» (Cosmos) Карла Сагана.

Он начал писать музыку в конце 60-х, в своей родной стране, вместе с группой «Formynx». Вскоре он переехал в Париж и стал играть в составе более известной группы, «Aphrodite’s Child» с Демисом Руссосом (Demis Roussos) и Лукасом Сидерасом (Lucas Sideras). Некоторые их песни стали хитами, прежде всего «Rain and Tears».

Когда группа распалась, ходили слухи, что Вангелис будет играть в составе группы Yes, потому что он сильно подружился с их вокалистом, Джоном Андерсоном (Jon Anderson). Но Вангелис начал писать саундтреки к фильмам - и это стало его основным занятием.

В середине 70-х Вангелис стал писать гораздо больше и выпустил несколько сольных альбомов, в том числе «Heaven and Hell», «Albedo 0.39», «Spiral» и новаторский «Beaubourg». Тогда же он все-таки начал работать с Джоном Андерсоном, и под именем «Jon & Vangelis» вышли альбомы «Short Stories», «The Friends of Mr. Cairo» и «Private Collection».

Затем в 1982 году вышли самые известные его работы - саундтреки к фильмам «Колесницы огня» и «Бегущий по лезвию».

С тех пор он выпустил немало сольных альбомов и саундтреков, в том числе музыку к фильмам «1992 - Завоевание Рая» (1992 Conquest of Paradise) и «Александр» (Alexander).

В 1992 году во Франции Вангелис был произведен в Кавалеры Ордена Литературы и Искусства. В 2001 году его симфонический альбом «Mythodea» выбрали в качестве музыки к миссии NASA «Одиссея на Марс». В его честь названа малая планета Вангелис.

 

||

 

 

просто оч группа нра)

 оч нра мне эта группа. точнее ее ди-джей.и его музыка. симпантичный и чертовски талантливый

ATB Как автор песен и продюсер, Андре Таннебергер (Andre Tanneberger) в течение достаточно долгого времени живёт в двух мирах. Первый –– это мир электронной музыки, в котором он создал немало экстраординарных, мелодичных, клубных композиций и отыграл бесчисленные ди-джей сеты по всему миру. Его творения –– “9 PM (Till I Come)”, “Don’t Stop”, “Killer”, “Let U Go” и “Ecstasy” стали настоящими хитами, благодаря ним Андре получил международную известность и признание. Второй мир –– это атмосферная область, более спокойные, воздушные треки, слушая которые вы растворяетесь и начинаете мечтать. По информации сайта http://www.houzer.ru ,в новом, седьмом по счёту альбоме “Trilogy”, Андре преуспел в том, что комбинирует эти два мира, но, не смешивая их излишне. Первый диск представляет собой мощную смесь электронного и мелодичного звучания ATB, с великолепными по красоте вокальными партиями. Второй, напротив, предлагает слушателю 14 воздушных, инструментальных треков высшего качества. «Каждый альбом должен иметь собственную душу и золотую нить, ведущую через все его песни. Вы сможете прочувствовать её, если слушаете все треки вместе, но если вы перематываете диск, перескакиваете с быстрых на медленные композиции или меняете порядок треков, у вас ничего не выйдет» –– говорит Андре. Золотая нить, о которой повествует Андре, это особенность карьеры ATB по настоящее время. Пунктуальный донельзя, он выпускал альбомы для своих поклонников каждый год. “Seven Years”, увидевший свет в 2005 году, представлял собой смесь новых песен и ретроспективы собрания лучших треков “The Best Of”. Этот альбом сформировал связь между прошлым и будущим его музыки. При этом Андре был также в состоянии порвать со старыми привычками. «Выпуск новых альбомов каждый год не был запланирован заранее, это просто так случалось. Прошлый год стал первым за долгое время, в котором я не выпустил новую пластинку ATB. Выступая как ди-джей по всему миру в течение 2005 и 2006 года, я остро нуждался в некотором перерыве. Я должен был понять и прочувствовать новые тенденции и влияния в современной музыке и выбросить за борт старые звуки». Цель достигнута –– новый альбом представляет множество инновационных стилей, благодаря использованию в работе современных музыкальных инструментов и плагинов: «В написании танцевальной музыки, отношение электронных звуков к барабанам, пианино и гитаре где-то частей 90/10. Мы хотели приблизить это значение к 60/40, или даже уровнять, сделав 50/50. Поэтому, уделили большое внимание написанию песен, записи барабанов и гитары, провели много времени в студии в поисках новых идей». «Когда я пишу песню, никогда не задумываюсь о том, где она будет звучать. Делать треки для определённой страны –– это не для меня. Я думаю, что вкусы людей во всем мире схожи. Клубная культура это давно уже международное явление, люди в Бразилии танцуют под ту же музыку, что и в Токио, Лондоне или Южной Африке. Танцевальная музыка –– прекрасный способ соединить людей во всем мире». Более чем десятилетний опыт студийной работы и практики ди-джея изменили Андре, расширив его горизонты. Хотя его сердце находится в электронной музыке, он также открыт и для поп сцены. «Здесь всё просто, вы взрослеете, и ваш музыкальный вкус взрослеет вместе с вами. Это хорошо заметно в моих последних работах. Тоже правило справедливо и для моих поклонников, становясь старше одновременно с ними, моя музыка совпадает с их вкусами» –– говорит Андре. Название нового альбома показывает, что ATB не совсем отвернулся от прошлого. Две композиции на более ранних альбомах имели название “Trilogy” и третья версия на новом диске как бы завершила эту цепочку. Другая радостная новость, это долгожданное возвращение всемирно известной певицы Heather Nova, с которой Андре сотрудничал в прошлом. Новая песня с Heather, под названием “Renegade” оказалась настолько хороша, что была выбрана как первый сингл с альбома. Также в работе над композициями для нового альбома “Trilogy” принимали участие Jennifer Karr, Jan Löchel, Jeppe Riddervold и Karen Ires. Много ночей Андре, вдохновленный творческим процессом, провёл вместе с его командой и лучшим другом, а по совместительству и сопродюсером альбома –– Rudee в студии. «У нас осталось столько много песен, что хватило бы ещё на один альбом». Наслаждаясь временем, проведенным в студии, Андре с нетерпением ждет момента, когда представить новое творение своим поклонникам. Уже намечен мировой тур в поддержку альбома, включающий восемь выступлений в Германии, шоу в Америке, Азии, Европе и Австралии.

ОБОЖАЮ ЭНИГМУ. НО В ТАКОЙ ОБРАБОТКЕ НА МОЙ ВЗГЛЯД ПРОСТО СУПЕР

 

 

 

Под именем Chicane скрывается британский музыкант и продюсер Nick Bracegirdle. Будучи студентом, Ник начинал свою карьеру в рамках проекта «Disco Citizens», вместе с неким Leo Elstob. Их первый релиз назывался «Right Here Right Now», и был выпущен в июле 1995 года на лейбле «Deconstruction». Первая работа была достаточно популярна, она попала в чарты лучших сорока треков Британии. Однако Ник остался недоволен, в дальнейшем взаимоотношения с лейблом «Deconstruction» не сложились. В 1996 году ребята были вынуждены покинуть его. Позже Ник решается основать свои собственные лейблы, под названием — «Modena Records» и «Cyanide Music», которые спустя некоторое время объединились с лейблом «Xtravaganza», владельцем которого был Alex Gold. Ещё спустя некоторое время они сменили своё название на «Chicane».
[cut Читать дальше...]В 1996 году выходит первая работа под именем Chicane — «Offshore». Композиция стала настолько популярна, что в последствии достигла 14-ой строчки в официальном чарте Британии. Но это было только начало, далее поджидал ещё больший успех. Трек покорил Европу, стал классическим хитом Ибицы. Кстати, на Ибице был снят клип на «Offshore». Сейчас уже просто нереально подсчитать, сколько было выпущено ремиксов на этот трек.

Несмотря на огромный успех, Лео покидает состав Chicane и Disco Citizens. Ник не останавливается и продолжает работать днём и ночью, но только уже в одиночку. Далее следуют две успешные работы — «Footprint» и «Sunstroke» (первая под именем Disco Citizens, вторая под именем Chicane). «Footprint» добился успехов не меньших, чем «Offshore» от Chicane, покорил многие европейские чарты. Успех закрепил выход трека «Sunstroke», который сразу же вышел в двух совершенно разных редакциях: оригинальной и от Disco Citizens. Обе версии работы пользовались огромной популярностью у публики, а позиции, которые она заняла, можно перечислять долго и нудно. Клип, снятый на «Sunstroke», стал как бы продолжением «Offshore».

И вот он, дебют! В сентябре 1997 года свет увидел первый альбом — «Far From The Maddening Crowds», он содержал 11 треков, уносивших слушателя в мир красивых волшебных звуков. Альбом просто расхватывали как горячие пирожки, в итоге было продано 80000 экземпляров. Также в его записи принимали участие «Salt Tank», ставшие соавторами композиции «Leaving Town».

Ник продолжал успешно работать и как Chicane, и как Disco Citizens. Летом 1998 года был выпущен третий сингл Disco Citizens — «Nagasaki Badger». В октябре он объединяется с Ray «Madman» Hedges. Вместе они создают композицию «Strong In Love», за основу которой был взят трек «Right Here Right Now». В качестве вокалистки выступила певица Mason. К сожалению, работа не завоевала таких высот, как предыдущие, хотя она была очень мелодичной.

В 1998—99 годах Ник пишет очень красивую композицию на кельтском языке «Saltwater», которая считается жемчужиной его творчества. В записи вновь принял участие Ray «Madman» Hedges. «Saltwater» содержал в себе сэмплы песни «Clannad» («Theme From Harry’s Game»), для исполнения вокальной партии была приглашена Maire Brennan. Также «Saltwater» поддержали клипом, который был снят на золотых пляжах и в известном клубе «Gatecracher». И, наконец, в официальном британском чарте композиция заняла 6 строчку, опередив «Offshore», который занял 14 позицию.

В 2000 году вышел второй, долгожданный альбом — «Behind The Sun». В него вошла композиция «Don’t Give Up», в записи которой принял участие Bryan Adams. Эта работа начала новый этап в карьере Chicane. Наконец-то, после нескольких лет трудов его творение назвали хитом №1 в Англии. «Don’t Give Up» сместил с первой строчки британского чарта даже саму Мадонну.

После длинных гастролей в поддержку альбома «Behind The Sun», Chicane находился несколько в тени. В 2002 году он снова даёт о себе знать и выпускает новый сингл «Love On The Run», вокальную партию исполнил Peter Cunnah. Затем последовал ряд неудач, задержка нового альбома «Easy To Assemble» в 2003. Музыка Ника тоже менялась, многие уже не стали узнавать старого стиля. Из последних работ Chicane можно отметить сингл «Stoned In Love», который также был написан в новом стиле.

Людей, знакомых с музыкой Ника, не удивит то, что его музыкальные вкусы во многом сформировались под воздействием творчества Jean-Michel Jarre, именно после прослушивания его «Oxygen» Ник, обучавшийся игре на классической гитаре и пианино, купил два аналоговых синтезатора и начал первые студийные эксперименты.

[/cut]

Chicane vs Natasha Bedingfield "Bruised Water"Official Video

chicane - saltwater

Chicane - Poppiholla (Official Music Video)

из-за  этого клипа вспомнила фильм-Зеленая миля. тот же сюжет про чернокожего человека . который видел ,что могло произойти. он видел ,но не успел помочь. за свой дар его казнили .  я ревела. режиссер фильма , которого обожаю Спилберг

слушаем качаем и наслаждаемся

http://shalala.ru/Chicane/

http://www.tutmp3.net/artist-4-484/chicane.html

Jingle Bells ! ! !

С наступающими праздниками!

Отличного всем настроения!!!