Стожаров прославился своими пейзажами русской глубинки и русскими "деревенскими" натюрмортами. Его понимание и проникновение в дух русского быта не сравнимы ни с одним другим автором, по силе и глубине.

В этом посте представлю только натюрморты, пусть пейзажи будут отдельной историей.

Биография Владимира Стожарова

(1926-1973)

Владимир Фёдорович Стожаров родился 3 января 1926 года в Москве.

Он рано приобщился к непреходящим ценностям отечественной культуры. Еще мальчиком он ездил  в Архангельск, Ярославль, Рязань, Кострому, в старые деревни, где сохранились изделия народных ремесел. Он был влюблен в удивительную красоту природы северной России.

В 1939 году  он поступает  в Московскую среднюю художественную школу при Московском государственном художественном институте им. В.И. Сурикова, заканчивать которую ему пришлось в нелегкие военные годы.

Позже в 1945 году он поступает в Московский государственный институт им. В.И. Сурикова на живописный факультет.

После института он много путешествует по стране, спускается вниз по Енисею до самого Диксона, посещает города и села русского Севера. Написанными в те годы картинами «Туруханск», «Ростов Ярославский», «В Кострому» художник приносит в советское изобразительное искусство свою  собственную тему, свои цвета и краски, свой взгляд на изображаемую действительность.

С этого  времени начинается стремительный взлет художника. Он постоянно находится в творческом подъеме, из-под его кисти одна за другой выходят картины, вставшие в один ряд с лучшими произведениями советской живописи— «Хлеб», «У самовара», «Село Андрейково. Покров.», «Приезд на слет колхозников-передовиков», портреты знатных тружеников Рязанщины В. Шуршилиной и В. Жукова, «Натюрморт с подковой», «Каргополь», «Встреча первого парохода», «Село Большая Пысса», «Деревня Сёрдла», натюрморт «Лён» и многие другие.

С  1955 года В. Стожаров становится  постоянным участником российских и всесоюзных художественных выставок. Около шестидесяти музеев хранят полотна живописца, а его лучшие произведения заняли достойное место в Третьяковской галерее и Русском музее.

В 1959 году  Стожаров посещает  Италию. Здесь он написал картину  «Рим. Площадь Венеции». Именно в Риме Стожаров воочию увидел, что знаменитый «венецианский колорит» Тинторетто и Тициана – не выдумка мастеров, а порождение природы. Палитра художника стала «жаркой». Работа «Рим. Площадь Венеции», была написана яркими  красками: яркое синее небо, густая тень, контрастные по цвету дома, залитый солнцем асфальт.

В 1967 году художник был  награждён серебряной медалью Академии художеств СССР за ряд произведений созданных за период 1964-1967 гг.

В 1968 году Владимир Фёдорович получил Государственную премию им. И.Е. Репина за серию пейзажей «На Севере России», в которую вошли работы, написанные на Удоре.

В 1970 году, совместно с  художниками Г.А.Дарьиным, Ю.И. Семенюком, В.Ульяновым, Стожаров предпринимает  творческую поездку в Псковскую, Новгородскую, Ярославскую, Костромскую, Владимирскую области.

В последние годы живописец, и ранее тяготевший к исторической теме, создал целый ряд картин, являющихся заметным вкладом в художественную летопись нашей Родины. Это — «Псков. Церковь у Пролома», «Новгород. Курицкая церковь», «Псковский кремль» и многие другие. Цветовая насыщенность, добротная крепость живописи,  буквально передают настроение этих картин. Зритель буквально ощущает  прелесть исконно русских земель, и неумирающую красоту сооружений, воздвигнутых трудом и талантом русских мастеров, атмосферу тех далеких лет.

С 1971 по 1972 год художник проводит  в Румынии с групповой выставкой произведений художников РСФСР «Русский Север».

В 1972–1974 годах по стране прошла его персональная выставка состоящая из 67 полотен в таких городах как  Сыктывкар, Архангельск, Киров, Ижевск, Горький, Куйбышев, Ульяновск, Астрахань, Кострома, Рязань, Брянск, Калинин, Тула, Калуга, Смоленск.

Выставка открылась 8 сентября 1972 года в художественном музее и вызвала восторженные отзывы зрителей. Они отмечали простоту и жизненность произведений, узнавали на полотнах свои дома, бани.

Стожаров обладал счастливым чувством исторической перспективы, чувством народных традиций. Его натюрморты  —  это ярмарка цвета, веселый праздник народного духа. Предметы старого крестьянского быта, изделия народных умельцев, такие как  прялки, братины, туеса, вальки, расшитые льняные полотенца, поставленные и положенные на деревянные крестьянские столы под золотистыми бревнами русских изб - все создает неповторимый дух того времени.

В 1973 году художник был  избран членом-корреспондентом Академии художеств СССР.

Умер Владимир Фёдорович 22 ноября 1973 года  в Москве.