Две части (четвёртая и пятая) Пятой Симфонии Густава Малера в исполнении ЗКР академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии. Дирижёр Николай Алексеев.

Gustav Mahler - Symphony No 1 in D major 'Titan' (1887 -1896)

1 Langsam, schleppend
2 Kräftig bewegt, doch nicht zu schnell
3 Feierlich und gemessen, ohne zu schleppen
4 Stürmisch bewegt - Energisch

Симфонический оркестр Баварского радио, Дирижёр Рафаэль Кубелик







Великий австрийский композитор, в творчестве которого наиболее полно отразилась эстетика позднего романтизма с характерными для него мотивами разочарования в действительности и поисками утешения на лоне природы. Основным жанром творчества Малера были симфонии, которых композитор трактует весьма широко. Иронично-гротескное видение мира Малера стало близким советскому композитору Д.Д.Шостаковичу, который в начальном периоде творчества подражал в своих симфониях австрийскому автору.
Читать далее...

Симфонию "Песнь о Земле" (1907-1909) Густава Малера исполняют Christa Ludwig контральто, René Kollo - тенор и Израильский филармонический оркестр. Дирижёр Леонард Бернстайн.

Скульптор Огюст Роден исполнил несколько портретов Малера - этот портрет Малера в образе Моцарта.





"Das Lied von der Erde" - Симфония для тенора, альта (или баритона) и оркестра


1907 год стал переломным для Малера. Весной ему пришлось оставить пост директора Венского Королевского театра, который он занимал до того десять лет: он узнал о своей тяжелой болезни — его сердце было в таком состоянии, что всякая физическая нагрузка становилась опасной. Но семью надо было обеспечивать, особенно предвидя, что, возможно, вскоре она останется вовсе без поддержки. И Малер принял материально выгодное предложение — стать директором Метрополитен-опера в Нью- Йорке.
Еще более глубоким потрясением стала смерть маленькой дочери. В это время ему в руки и попал сборник древней китайской поэзии «Ки­тайская флейта» в переводе Ганса Бетге. В старинных изысканных сти­хах композитор нашел то, что ему стало наиболее близким в последние тяжелейшие дни: «...исключительно тонко выраженную, проникнутую тихой печалью гармонию осеннего и зимнего пейзажа и — человеческой старости, заката солнца и — ухода человека из жизни» (И. Барсова).


«Китайская флейта» и вдохновила композитора на одно из величайших его творений — вокально-симфоническую симфонию «Песнь о Земле», ставшую трагической исповедью художника. Летом 1907 года, поселив­шись в Тироле, в курортном местечке Шлудербах, Малер отбирал сти­хи для частей цикла, набрасывал первые эскизы. Следующим летом, 1908 года, композитор продолжал работу над все разрастающейся формой — связывал музыкой отдельные стихи, набрасывал интермедии и все уве­реннее приходил к тому, что создается именно симфония. Осенью 1908 года Малер писал Бруно Вальтеру: «Еще не знаю, как можно будет на­звать все в целом. Судьба подарила мне прекрасное время; по-моему это самое личное из всего, что я до сих пор написал».
Исследователи по-разному определяют жанр этого произведения. Некоторые считают его циклом оркестровых песен, другие — неким про­межуточным жанром. Однако сам композитор определил «Песнь о Зем­ле» как «симфонию в песнях» и, по свидетельству Бруно Вальтера, лишь суеверный страх перед цифрой 9, ставшей роковой для Бетховена и Брук­нера, помешал дать ей девятый номер.
О том, что «Песнь о Земле» — именно симфония, свидетельствует про­блематика сочинения, тесно связанная с предшествующим симфоничес­ким творчеством Малера. Только вопросы, ранее волновавшие компози­тора в философском плане, — жизни и смерти, смысла бытия, — теперь стали страшно, неотвратимо актуальными для него самого (то же про­изойдет несколько десятилетий спустя с другим великим симфонистом, во многом последователем Малера — Шостаковичем в его Четырнадца­той симфонии!). И сама структура «Песни» сходна со структурой Второй, Пятой, Седьмой и, в особенности, Третьей симфоний. За бурной первой частью, играющей роль сонатного аллегро, следует медленная, затем груп­па трех скерцозных и финал, сходный с финалом Третьей симфонии. Исполнительский состав «Песни о Земле» также чисто симфонический — большой оркестр с тройным (частично — четверным) составом.
В основу сочинения легли вольные переводы немецким поэтом сти­хов китайских поэтов VIII и IX веков. Обратившись к, казалось бы, экзо­тическим текстам, Малер создал глубоко современное произведение, одну из выразительнейших в мире партитур.
Первое исполнение «Песни о Земле» состоялось уже после смерти компо­зитора, 20 ноября 1911 года в Мюнхене под управлением Бруно Вальтера.

Музыка

Первая часть — «Застольная песнь о горестях земли» на стихи Ли Бо — посвящена бренности и скоротечности человеческого существования. Открывается часть пронзительными фанфарами. Создается впечатление, что внезапно разорвалась завеса, и слушатели стали свидетелями дей­ствия, давно за ней происходящего. Возгласы скрипок и деревянных ду­ховых предваряют вступление голоса:

Вот и вино в злаченых бокалах,
Но пить постой, пока песню спою.

Мелодия взволнованна. Она часто прерывается паузами, во время ко­торых звучат столь же выразительные темы солирующих инструмен­тов. Их партии равноправны с голосом и, сплетаясь, создают вырази­тельную музыкальную ткань. Первая строфа заканчивается скорбным рефреном:

Мрачно в этой жизни,
Ждет нас смерть.

Следующая строфа еще более напряженна, а в третьей достигается тра­гическая кульминация. Появляется жуткий образ обезьяны, воющей на могилах. Обостренные хроматизмы и высокий регистр вокальной партии, исступленные пассажи скрипок, пронзительные восклицания медных, тремоло деревянных духовых инструментов. И снова скорбно звучат слова, заключающие первую часть:

Вот час настал, чтоб взять вина бокалы
И осушить их разом до дна.
Мрачно в этой жизни,
Ждет нас смерть.
Читать далее...

Балет "Гибель розы"

Хореография Ролана Пети

Ульяна Лопаткина и Иван Козлов






Музыка Adagietto F-dur из 5-й симфонии (1903) Густава Малера

Адажиетто, темп которого Малер обозначил как « Sehr langsam» («Очень медленно»)

Густав Малер - вокальный цикл "ВОЛШЕБНЫЙ РОГ МАЛЬЧИКА"


`Des Knaben Wunderhorn`. 1887-90

1. Um schlimme Kinder artig zu machen
2. Ich ging mit Lust durch einen grünen Wald
3. Aus! Aus!
4. Starke Einbildungskraft
5. Zu Straßburg auf der Schanz
6. Ablösung im Sommer
7. Scheiden und Meiden
8. Nicht Wiedersehen!
9. Selbstgefühl.
1892-1901
1. Der Schildwache Nachtlied
2. Verlorne Müh`!
3. Trost im Unglück
4. Wer hat dies Liedlein erdacht?!
5. Das himmlische Leben
6. Das irdische Leben
7. Des Antonius von Padua Fischpredigt
8. Urlicht
9. Rheinlegendchen
10. Es sungen drei Engel
11. Lob des hohen Verstandes
12. Lied des Verfolgten im Turm
13. Wo die schönen Trompeten blasen
14. Revelge
15. Der Tamboursg`sell


„Волшебный рог мальчика" - совершенно исключительное и характерное творение немецкой романтической литературы. Два молодых поэта - Людвиг Иоахим фон Арним (1781-1831) и Клеменс Брентано (1788-1842) в самом начале XIX-го века объездили всю Германию, собирая живущую на устах народа поэзию. Благодаря их усердию было собрано почти все, что являлось поэтическим сопровождением жизни народа: песни, передававшиеся из уст в уста, стихи, и даже то, что сохранялось в старинных календарях, в лубочных изданиях. „Древнее" и „народное" мирно уживались у них друг с другом. Первый том „Чудесного рога мальчика" появился в Гейдельберге в 1805 году, второй и третий - во Франкфурте, в 1808 году. Все три тома содержали более семисот любовных, солдатских, прощальных и жалобных песен, баллад, религиозных песнопений, застольных песен, уличных песенок, детских стихов, вычитанных из старинных книг сентенций. Эффект, произведенный „Чудесным рогом мальчика", был неописуем. Гёте, которому был посвящен первый том, писал в рецензии: „...в каждом доме, где живут люди со свежим мышлением, должно найтись место этой книжечке, на подоконнике, на подзеркальнике, ...чтобы всегда быть под рукой, чтобы, в хорошем ли, в плохом ли настроении, в любое время можно было в нее заглянуть..." Самые популярные песни из этого сборника живы по сей день.

Уже Гёте заметил, что "этот сборник... скорее бы просился быть переложенным для фортепиано любителем или мастером музыки, и, если Богу угодно, может, извлечены будут из него новые, значительные мелодии". И в самом деле, после Шумана и Брамса, и многих менее известных композиторов, спустя сто лет после появления, этот романтический сборник немецкой народной поэзии затронул и творческое воображение Малера.
Как вспоминает Бруно Вальтер, композитор, познакомившись со сборником стихов, „нашел в нем все то, что жило в его душе: природу, кротость, страсть, любовь, прощание, ночь, смерть, привидения, житье солдата, веселье молодости, детские шалости, грубоватый юмор..."
Время создания звучащих здесь песен биографы Малера относят к 1888-1899 годам, Со сборником Арнима - Брентано Малер познакомился, самое позднее, в 1886-ом году, а в 1892 году уже были опубликованы три тетради вокального цикла, позднее получившего название „Песни юношеских лет", в котором уже фигурируют девять песен с оркестровым сопровождением на тексты из „Чудесного рога мальчика". Последние из песен цикла, "Побудка" и "Барабанщик" возникли около 1899-го года, уже в Вене. Ноты оркестровых песен были впервые опубликованы только в 1970-е годы. Композитор не обозначил, в каком порядке следуют песни, а также, каким голосом - мужским или женским - должны они исполняться. Лаконичные указания над вокальными партиями - „Она - Он" означают, что композитор в некоторых песнях думал об отвечающих один другому певцах.

***

Переводы "Волшебного рога"
Читать далее...

Густав Малер - Квартет для фортепиано и струнных
Альфред Шнитке - Набросок ко второй части фортепианного квартета Малера

Скрипка - Гидон Кремер, Альт - Максим Рысанов, Виолончель - Гиедре Дирванаускайте, Фортепиано - Андрюс Жлабис

Посмотрел фильм "Малер на кушетке" 2010 года. Режиссер Феликс О. Адлон.
Давно читал об этом фильме и вот он появился в интернете.
Конечно, чтобы понять легче этот фильм надо знать учение доктора Фройда, музыку и судьбу Малера, его переписку с женой, история с Цимлинским и образ жизни и творчество Густава Климта.
Фильм нервный , Фройд циничный и неприятный, Альма почти невменяемая сучка - всё как в жизни и бывает.
Если кто то захочет посмотреть и рассказать впечатления -
ссылка на фильм http://filmin.ru/28136-maler-na-kushetke.html


Gustav Klimt - " Music "1895

"Ich Bin der Welt abhanden gekommen..."





В течение летних месяцев 1901 и 1902 годов, Густав Малер положил на музыку пять стихотворений немецкого поэта-романтика Фридриха Рюкерта ( Friedrich Rückert, 1788-1866). Третье в сочинении - "Ich Bin der Welt abhanden gekommen"



Christa Ludwig (mezzo soprano) и Charles Spencer (piano) исполняют песню Густава Малера "Ich Bin der Welt abhanden gekommen..."






Fisher-Diskau "Ich bin der Welt abhanden gekommen"







Ich bin der Welt abhanden gekommen,
Mit der ich sonst viele Zeit verdorben,
Sie hat so lange nichts von mir vernommen,
Sie mag wohl glauben, ich sei gestorben!

Es ist mir auch gar nichts daran gelegen,
Ob sie mich für gestorben hält,
Ich kann auch gar nichts sagen dagegen,
Denn wirklich bin ich gestorben der Welt.

Ich bin gestorben dem Weltgetümmel,
Und ruh' in einem stillen Gebiet!
Ich leb' allein in meinem Himmel,
In meinem Lieben, in meinem Lied!


Gustav Mahler - Ich Bin Der Welt Abhanden Gekommen


Десятников на стихи Рильке - Я иду, иду и все еще кругом