У нас в сообществе однажды был опубликован пост о семи смертных грехах в творчестве Босха, в котором была проведена очень интересная параллель с творчеством Милорада Павича. Сегодня - еще один рассказ о Босхе.

Ерун Антонисон ван Акен (нидерл. Jeroen Anthoniszoon van Aken более известный как Hieronymus Bosch (Иероним Босх) (1450 Схертогенбос, Брабант, Нидерланды - 09.08.1516 Схертогенбос, Брабант, Нидерланды) - нидерландский художник, Site один из крупнейших мастеров Северного Возрождения, считается одним из самых загадочных живописцев в истории западного искусства. Почитать Работал главным образом в Хертогенбосе в Северной Фландрии. В своих многофигурных композициях, картинах на темы народных поговорок, пословиц и притч сочетал изощренную средневековую фантастику, порожденные безграничным воображением гротескные демонические образы с фольклорно-сатирическими и нравоучительными тенденциями, с необычными для искусства его эпохи реалистическими новшествами.

Кто бы был в состоянии рассказать о всех тех бродивших в голове Иеронима Босха
удивительных и странных мыслях, которые он передавал с помощью кисти, и о тех
привидениях и адских чудовищах, которые часто более пугали, чем услаждали
смотревшего!©Carel van Mander
The Seven Deadly Sins and the Four Last Things, 1485, Museo del Prado, Madrid
Семь смертных грехов и Четыре последние вещи, 1475-1480,Доска, масло. 120×150 см.
Прадо, Мадрид
Изображение кликабельно до большого размера

Троица Ветхозаветная. Государственная Третьяковская Галерея.

Имя Сандро Боттичелли (1445-1510) обычно вызывает в памяти образ Мадонны. Будущий художник жил и воспитывался в патриархальной, глубоко религиозной семье, что наложило отпечаток на всю его последующую жизнь.

Мадонна с Mладенцем (of the Magnificat)
1480-1481г, темпера на панели галерея Уффици, Флоренция, Италия

Ранние Мадонны излучают просветленную кротость, порожденную гармонией чувств.

Рафаэль Санти в представлении не нуждается. С его отцом (и, между прочим, первым учителем) все намного сложнее. Я «не в теме», поэтому делюсь тем, что знала, и тем, что нашла.
Итак, Джованни Санти (1435-1494) – художник , декоратор и поэт-хронист, считающийся одним из главных представителей умбрийской школы. Был придворным художником герцога Урбино Федерико да Монтефельтро. Кстати, очень интересная фигура. Пока пыталась найти хоть что-то об отце Рафаэля, узнала, что есть версия о том, будто бы организатором заговора Пацци против Лоренцо и Джулиано Медичи был вовсе не папа Сикст IV, а Федериго Монтефельтро.
Вазари считал Джованни Санти одаренным человеком, но не слишком выдающимся живописцем. Однако посвятить ему не большой пост захотелось из-за «Мадонны с младенцем и двумя ангелами», которую не раз видела в Пушкинском музее, и которую мне каждый раз хочется рассматривать подольше. Да, о вкусах не спорят…
Так картина выглядит на одном из моих криворуких снимков. Цвета удалось передать фактически полностью.

Читать далее

Edwin Longsden Long (12 July 1829 – 15 May 1891)
 

Edwin Longsden Long- английский художник, представитель Вкторианской эпохи, писавший жанровые работы, библейские сюжеты, портреты и исторические сцены.

Андреа дель Сарто (итал. Andrea del Sarto, наст. имя Андреа д’Аньоло ди Франческо ди Лука ди Паоло дель Мильоре Ваннукки, 1486/87 — 1531) — итальянский живописец флорентийской школы. Ученик Пьеро ди Козимо.

Родился в 1486 году во Флоренции. В юности на его становление как художника оказали влияние Фра Бартоломео и Леонардо да Винчи, позднее — Микеланджело. Дружил с Рафаэлем, Тицианом, Франчабиджо. Работал во Флоренции, в 1518—1519 работал во Франции по приглашению короля Франциска I. Вернулся во Флоренцию в 1519 году.
Автор большого количества фресок и станковых картин. Картины отличаются красочной гаммой и богатством перехода светотени. Значительные работы — «Святое семейство», «Рождение Марии» (1514, фреска в атриуме церкви Сантиссима-Аннунциата), «Благовещение» (1515, Флоренция, галерея Питти), «Мадонна с гарпиями» (1517, Флоренция, галерея Уффици), моделью для которой, возможно, была его жена Лукреция дель Феде, фрески из истории Иоанна Крестителя в монастыре Сан-Сальви (1511—1526).

Есть истории, в которых красивых предположений гораздо больше, чем реально подтверждающихся фактов. Тем более в истории искусства. Одна из таких историй связана с именами Симонетты Веспуччи, Джулиано Медичи и Сандро Боттичелли.

Теперь немного о героях этой истории. Разумеется, дамы вперед.
Симонетта родилась в 1453 году (предположительно 28 января) в семье Гаспаре Каттанео, крупного генуэзского торговца и прокуратора Банка Сант-Джорджио. Местом ее рождения называют как саму Геную, так и маленький городок Портовенере. В 1469 году девушка вышла замуж за своего ровесника флорентийца Марко Веспуччи, изучавшего устройство Банка Сант-Джорджио под началом будущего тестя.
После свадьбы молодая чета перебралась в родной город Марко. Там они были торжественно приняты братьями Медичи, устроившими в их честь роскошный пир на вилле Кареджи. Обосновались молодожены в семейном доме Барго д’Оньисанти.
Симонетта стала настоящей звездой Флоренции. Ее называли Несравненной (Бесподобной) и Прекрасной Симонеттой. Современники, включая Анджело Полициано и Луиджи Пульчи, воспевали красоту и другие достоинства девушки. Она стала центром всех празднеств, приемов и прочих увеселительных мероприятий.

Деталь фрески Доменико Гирландайо «Мадонна делла Мизерикордия», защищающей семью Веспуччи в капелле Веспуччи в церкви Оньисанти. Считается, что Симонетта — это единственная женщина, изображённая в группе с непокрытой головой.
Читать далее

Решила сходить в Манеж на фотовыставку,но попала на выставку художника Василия Нестеренко . Выставка носит название «Россия — связь времен».Большую часть экспозиции занимают произведения на христианскую тему и церковная живопись,но помимо религиозных и патриотических сюжетов на выставке представлены серии пейзажных работ и многочисленные портреты выдающихся современников.Сама выставка мне понравилась,вход стоит всего 100 руб.

Избавление от смуты.
2010

Вот и случилось то, о чем я мечтал несколько месяцев – я сходил в Эрмитаж на выставку музея Прадо. С каждой неделей росло у меня беспокойство, что я туда так и не попаду… когда наступила середина мая я понял, что больше не могу откладывать. «Отодвинул» часть важных дел и отправился в Эрмитаж (спасибо Лене и Оле, что «поддержали» меня)

66 полотен и исключительно шедевры. Так было обещано… и так оказалось на самом деле…

Выставка занимает всего один, но достаточно просторный зал. Народу на ней было - не счесть, мы специально пошли в будний день и пораньше и все равно было много людей. Это немного "подмочило" восприятие.. Но все равно.. Выставка удивительная.

Шедевры оправдали свой статус- почти все понравились... Что бы избавится от "давления бренда" я сперва "оценивал" работу, а потом уже смотрел название и автора, поэтому что запомнилось, то запомнилось. Ниже небольшой рассказ о впечатлениях и несколько иллюстраций, те работы, которые наиболее врезались в память. К сожалению, в интернете, даже на оф. сайтах нет качественных репродукций полноценно передающих хотя бы цветовую гамму картин.. К тому же эти картинки на плохооткалиброванных экранах не передают ни масштабности, ни эффектности. Так что если есть возможность – до 29 мая сходите в Эрмитаж. Или отправляйтесь в Мадрид


Более всех на выставке меня интересовал один из моих любимых живописцев с труднопроизносимым именем – Доминикос Теотокопулос, более известный, как Эль Греко (с испанского просто грек). Как меня притягивают его космические картины… удивительная гармония цветов, необычная манера (Эль Греко ни с кем не перепутаешь), явное влияние иконописи… Картины Эль Греко выполнены в холодных тонах.. но при этом словно светятся.

Пару лет назад я увидел в Эрмитаже временно выставленную картину «Благовещенье» и буквально влюбился в Эль Греко. На выставке музея Прадо было целых три его работы…

Святое семейство со святой Анной и маленьким Иоанном Крестителем (1600 - 16005)
Сюжет мирный.. а картина печальная. Пронзительные цвета, замкнутость композиции.. Взоры взрослых обращены на только родившегося Христа и только маленький Иоанн, которого в будущем назовут креститель отвел глаза и призывает к молчанию, словно предрекая судьбы младенца Христа.
Кстати, а что в корзине, которая вроде как в руках у Крестителя? Может кто-нибудь знает?

еще впечатления и иллюстрации

Первая супруга Форда Мэдокса Брауна Элизабет умерла в возрасте 27 лет в сентябре 1846 года, оставив художника с трехлетней дочерью Люси на руках. Повзрослев, Люси стала художницей и вышла замуж за Уильяма Майкла Россетти
Овдовев, Браун не долго оставался один. В 1848 году он сошелся с Эммой Матильдой Хилл, дочерью херфордширского фермера, бывшей его моделью. Эмма заменила мать его дочери, а 11 ноября 1850 года родила ему вторую дочь Кэтрин, которая, как и Люси впоследствии стала художницей.
Строгая викторианская мораль осуждала внебрачные отношения, и в конце концов художник и его избранница решили зарегистрировать свой брак. Свадьба состоялась 5 апреля 1853 года в церкви святого Дунстана на Флит-стри. Свидетелями стали Данте Габриэль Россетти и Томас Седдон. В день бракосочетания Браун сделал со своей жены пастельный рисунок.

Портрет Эммы Мэдокс Браун
Читать далее