Раз уж меня так хорошо приняли решил выложить фото санузла своего офиса)))

Реализация Востока с использованием самых современных технологий обработки камня, металла и стекла.

Жду Вашего резюме, не забывайте только, что Восток избыточен по определению)))

Затем мы попадаем в Трапезную. "Трапезная" или " Столовая" палата - самая большая палата на мужской половине.Она служила в основном для пиров и приема гостей,правда как они там все умещались я не знаю..потому что комнаты маленькие,потолки низкие,а проходы на верхние этажи очень узкие

"Интересно что мужская сторона каменная, а женская - деревянная."

Потолки украшены символикой династии Романовых

Ходила на выставку "Бумажный мир" которая проходит в доме-музее А. Скрябина. В самом музее я не была и поэтому решила сходить и посмотреть.

Вначале хочу информировать тех кто туда соберется сходить , вход стоит 70 руб (льготникам 50 руб) + 100 фотографирование, но разрешают делать всего 10 кадров.Правда смотрительница разрешила мне снять немного больше ( я думаю и другим разрешат) , только знайте что вас будут постоянно дергать и подгонять )

На сайте музея можно узнать адрес.

А теперь начну по порядку...Я очень люблю музыку, так как я училась в музыкальной школе я конечно читала о композиторе,слушала его произведения и поэтому мне было очень интересно узнать побольше и о его жизни. Я поднялась по лестнице на второй этаж ( а он снимал комнаты на втором этаже) и оказалась в маленьком коридорчике. Там меня встретили (как я поняла ) главная смотрительница музея и первая смотрительница гостевой комнаты. Я думала что моя экскурсия по музею пройдет как обычно : я пройдусь по залам ,почитаю информацию о комнатах,вспомню то что я знаю ,по восхищаюсь,немного поговорю со смотрительницами или такими же гостями как и я ,по фотографирую и пойду домой ,но меня приятно удивили.
Вначале мне предложили чтобы я вначале походила по музею,почитала,послушала а затем уже взялась за камеру, я конечно же согласилась и меня и еще двух женщин пригласили в кабинеткомпозитора .Нас посадили,включили музыку Скрябина и дали почитать краткую биографию о композиторе. Затем смотрительница стала рассказывать о композиторе , о его жизни и т.д...было очень интересно и познавательно ,потому что я поняла что ничего не знаю о композиторе ) ( хочу отметить что я еще не встречала (а я бывала во многих музеях) таких доброжелательных,внимательных и любящих свое дело смотрительниц )

Первая комната - рабочий кабинет Александра Скрябина мне очень понравилась. Самая уютная комната в доме, а как позже я узнала и сама любимая комната композитора. Посередине стоит рояль фирмы "Бехштейн" - инструмент композитора. Подаренный Скрябину фирмой в 1912 году

Все работы очень насыщенны детализацией и декором, но в отличии от многих работает со вкусом. Нравиться.

Зал 18 «Правление Иоанна Грозного»

Обширный зал был центральным помещением экспозиции, посвященной правлению Ивана Грозного. Как и зал № 1 7, он декорирован в 1898–1903 гг. Лепные работы выполнил И.И. Севрюгин, живописные артель Н.М. Сафонова. В 1936 г. интерьер частично разрушен, особенно пострадали порталы и примыкающие к ним участки стен. В конце 1990-х годов помещение реставрировано.
Декоративное убранство зала богато и разнообразно. Плоскость коробового свода украшена по золотому фону ритмичным узором вьющегося стебля с бутонами, цветами и плодами. Рисунок напоминает скань русских ювелирных изделий. Растительные орнаменты с предметов прикладного искусства использованы и в остальной росписи.
В люнетах восточной стены изображены ветви цветущей смоковницы – библейского дерева, символизирующего мир и благосостояние. Лепной карниз под люнетами повторяет рисунок карниза одной из глав собора Василия Блаженного. По мотивам порталов этого же храма оформлены входы с прямыми перемычками и украшениями, напоминающими бусины. Над порталами укреплены скульптуры двуглавых орлов, венчанных коронами. В росписи по сторонам от входов изображены райские птицы-девы Сирины и Алконост; в русских духовных стихах они спускались из рая на землю и очаровывали людей своим пением.

(по моему самый красивый зал в музее)

Выход на лестницу которая ведет к остальным залам музея. В фойе стоит коляска Императора Павла 1.


Коляска Императора Павла 1
Лондон.Санкт-Петербург мастер Г.Гайгер 1800 год

Библиотеки впервые возникли на древнем Востоке. Традиционно первой библиотекой именуют скопление глиняных табличек, примерно 2500 год до н. э., раскопанное в храме вавилонского города Ниппур. В одной из гробниц около египетских Фив был найден ящик с папирусами времени II переходного периода (XVIII — XVII вв. до н. э.). В эпоху Нового царства Рамзесом II было подобрано около 20 000 папирусов. Наиболее знаменитая древневосточная библиотека — собрание клинописных табличек из дворца ассирийского повелителя VII века до н. э. Ашшурбанипала в Ниневии. Главная часть табличек хранит юридическую информацию. В античной Греции первая публичная библиотека была основана в Гераклее тираном Клеархом (IV век до н. э.).

Англия, Кембридж – Wren Library, Trinity College

Зал 28 Сословие и Экономика российской империи . Конец 18 начало 19 веков

Маразм объективное явление для стареющих людей, тут уж ни чего не поделаешь. Каждый старик сходит с ума по-своему. Вот вы кем хотели стать? А Владимир Филиппович всю жизнь полагал, что его истинное предназначение быть королем и жить в царских палатах. Воплотить свою мечту этот славный старикан смог только на старости лет, и в самом деле, что ему терять. Благо руки у него золотые, и построил он эти царские хоромы ими самыми. Владимир Филиппович плотничает, собирает мебель, отделывает свой деревенский дом под дворец.

Как у настоящего монарха у него имеются и подданные, это 11 собак и 2 кошки. В наше время на людей трудно полагаться, а эти подданные не подведут, да и дом неплохо охраняют. Так что и правда верна истина, что каждых сам хозяин своей судьбы, хочешь быть королем, так будь им.

Свет янтаря.
 

  Стены, текущи млеком и медом...

 

  Из Портретного зала можно пройти в Янтарную комнату — жемчужину Екатерининского дворца, вполне обоснованно называемую одним из чудес света. 

Коллекция изображений интерьера Зимнего дворца выполненную акварелью.

ДАЛЕЕ ...

Внутренняя отделка перестроенной части замка выполнена архитектором Леопольдом Ретти (1734 – 1745 гг). Потолочная фреска в парадном зале выполнена Карло Карлоне.

В этот вторник, 29 июня, в музее-усадьбе Останкино открылась после реставрации Эстампная галерея. Я очень люблю гравюры, может быть, даже больше, чем живопись. Они, как правило, гораздо уместрее смотрятся в интерьере небольшой квартиры и, что важно, даже в довольно больших количествах не создают эффекта too much, поэтому это событие я, конечно, пропустить не могла.
Тем более, что в этом замечательном музее работает много моих хороших знакомых.

Удивительно, но интерьер галереи получился очень английским. Сотрудники музея в точности воссоздали это помещение усадьбы графа Шереметева, которое раньше являлось чем-то вроде кабинета. В отличие от остальных, в основном, парадных интерьеров и, собственно, театра, где, кстати, блистала русская Золушка Прасковья Жемчугова (именно в этом театре она выходила на сцену), интерьер Эстампной галереи был относительно спокойным, и был наполнен "учёными" предметами: гравюрами, картами, глобусами, коллекционным фарфором и даже анатомической женщиной, аналогов которой в России нет.

Обстановку Эстампной галереи, которая была на реставрации более 25 лет, восстановили по сохранившимся спискам, в которых указано местоположение каждого предмета, а также по оригинальным эскизам (анатомическая женщина и глобусы пока не представлены).
На данный момент воссоздано около половины эстампов, так что стены зала наполнены не так плотно, как раньше, но - всему своё время.

Представленные в галерее гравюры - точные, потрясающие копии оригиналов. В наши дни все известнейшие музеи мира выставляют высококлассные копии гравюр, поскольку оригиналы сильно выцветают и быстро приходят в негодность, а ведь именно они находятся на государственном хранении в качестве памятников истории.

Современные технологии сканирования позволяют сохранять эти уникальные шедевры в целости-сохранности, экспонируя не в чём не проигрывающие - ни по цвету, ни по фактуре, копии.

Поскольку музей-усадьба Останкино является живым памятником архитектуры XVIII века, экспозиция дворца открыта для посещения с мая по середину сентября, так что если вы хотите посетить этот замечательный дворец (а я всем это ОЧЕНЬ рекомендую!), то имейте в виду, что это можно сделать до конца сентября, иначе придётся ждать до мая следующего года.

Кстати, для любителей классической музыки, сообщаю, что в театре дворца проходит Музыкальный фестиваль "Шереметевские сезоны". Билеты на концерты можно приобрести прямо перед началом в кассах музея (хотя на определённые концерты лучше их покупать заранее, т.к. может не быть билетов).

Адрес музея: 1-я Останкинская ул., д. 5
Музей открыт для посещения с 18 мая по 30 сентября с 11-00 до 19-00
Внимание! Касса работает до 18-00.
Выходные дни: понедельник, вторник
При повышенной влажности воздуха и дожде музей не работает!!!

Фотографии Владимира Горбунова.

Этот зеленый потолок состоит из... 1 600 000 жуков златок. Находится это чудо в Королевском Дворце в Брюсселе и называется Рай Наслаждения.

Это цитата сообщения nataliakarelina

"Гранд-Опера" - государственный оперный театр, крупнейший центр французской музыкально-театральной культуры. Его официальное название в настоящее время - "Национальная академия музыки и танца". В момент своего основания - в 1669 году - театр назывался Королевской академией музыки. Король Людовик XIV выдал патент поэту П. Перрену и композитору Р. Камберу на организацию постоянного оперного театра в Париже. В 1671 году после объединения с Королевской академией танца театр был преобразован в Королевскую академию музыки и танца, которая начала свою деятельность 3 марта 1671 года постановкой музыкальной трагедии "Помона", написанной его основателями - П. Перреном и Р. Камбером. После Великой французской революции театр не раз менял своё официальное название - "Театр Искусств", "Театр республики и Искусств", "Театр Оперы", "Императоская академия музыки", "Королевская академия музыки и танца". В 1871 году театр получил своё теперешнее официальное название.

Photo


Виртуальная прогулка по театру.

Фото: Надежда Колдышева. История: перевод с основного сайта театра

Архитектура и интерьер

В поддержку предыдущего поста - удивительные гардеробные удивительных людей.

Антикварная. Дизайнер Samuel Botero. Нью-Йорк

Читать далее

Дома, в которых благодаря их дизайнерскому воплощению никогда не надоедает жить, встречаются нечасто. Такие дома - произведения искусства даже описаны в романтической литературе. И живут они своей собственной жизнью. Как дом, оформленный Натальей Акуновой и Еленой Прохоровой.

Одна из главных замечательных черт этого дома - его постоянная непостоянность. Если сделать фотографии одной и той же комнаты с разных точек, то возникнет впечатление, что это несколько разных комнат. И еще этот дом похож на волшебный ларец. Собственно, это было одно из основных пожеланий заказчиков - чтобы дом был наделен яркой индивидуальностью. Другим не менее важным пожеланием был стиль, обозначенный в начале работы в общих чертах: хозяевам хотелось сделать интерьер в лучших традициях начала ХХ века - в стиле модерн или ар деко. 

На первый взгляд, ее с трудом можно назвать предметом мебели, настолько она декоративна и, казалось бы, малофункциональна. Но это отнюдь не так. Слово mobiel (мебель) происходит от mobiele - подвижный, передвижной. Так какая вещь в доме больше, чем наша героиня, достойна называться мебелью? Ведь вся ее суть в движении, переменчивости, способности преобразовывать пространство. Большие помещения с ее помощью легко разделить на несколько зон. А если комната невелика, ширма, казалось бы, лишняя гостья, поскольку отнимает какую-то часть площади. Но только не в случае, когда ее створки зеркальны. Зеркальная ширма зрительно расширит пространство, закрыв собой то, что вы в данный момент видеть не желаете. Дверь, например, если хочется на время отгородиться от суетности мира сего. Кроме того, ширма - вещь необыкновенно деликатная: быстро исчезнет по первому вашему требованию, поскольку легко складывается и в таком состоянии занимает совсем немного места. Она - всегда загадка, даже для своего хозяина: что-то скрывает за собой, но не прячет полностью, особенно если выполнена с элементами ковки, плетения или резьбы по дереву. Мастерица интриги, ширма по сути своей родственна искусному флирту. Полуобнаженный силуэт за ее прозрачными створками и чуть слышный шелест возбуждают интерес, будоражат воображение, заставляют прислушиваться, затаив дыхание...

И даже если ширма наглухо затянута грубой кожей, это все равно не стена, а лишь мнимая преграда.

Arturo Ricci

Роскошные спальни для девочек и девушек  создают атмосферу уютной роскоши, романтики, женственного очарования. 

Дизайнер: MIKE LUBIN

Апартаменты-пентхаус с двумя спальнями- находятся в здании конца 19-начала 20 в.в., Manhattan, New York

Розовый цвет в интерьере 

Абсолютно женский цвет, мягкий и эротичный, романтичный и нежный. Он великолепно смотрится в спальнях и детских. Но в своих неярких и теплых оттенках он еще и хорошо подходит для гостиных и ванных. Единственно, чего он требует - это хорошего освещения. Холодные оттенки розового желательно оттенять галогеновыми лампами. Теплые - в том числе и лампами накаливания.

Розовый цвет хорошо сочетается с белоснежным, пастельными тонами голубого, бирюзового и сиреневого. В этом случае интерьер получается мягким и спокойным.

Если же вы любите контрасты и динамику, - попробуйте сочетания с серым, черным, красным или фиолетовым.

Розовый цвет необыкновенно хорош для спальни, он придает мягкое свечение коже и обладает омолаживающим эффектом

Гау Эдуард Петрович
ранее картины были здесь

Interiors of the Winter Palace
The Boudoir of Empress Maria Alexandrovna


Interiors of the Winter Palace
The Boudoir of Grand Princess Maria Alexandrovna

*кликабельно

                                                  СМОТРЕТЬ ДАЛЕЕ   forum.rashpil.com/index.php

Петергоф - лучшее место на Земле ( Первая часть)
 

Читать далее

Читать далее

Источник

Дом выстроен в дачном месте с богатой историей. Старожилы поселка рассказывают, что соседи дружили, ходили друг к другу в гости, устраивали поэтические и музыкальные вечера. Хозяева дома сумели по-особому прочувствовать очарование этого стародачного места. Купив здесь участок, они захотели, чтобы их дом и выглядел, и был по сути интеллигентским русским домом. Будущий интерьер им представлялся созвучным интерьерам начала ХХ века, когда история поселка только начиналась. Вопрос о том, какой стиль наилучшим образом будет соответствовать поставленной задаче, решили быстро - за основу взяли русский модерн, расцвет которого пришелся на первую треть прошлого века. "Мы начали думать с интерьера, - рассказывает архитектор, - но получилось так, что интерьер словно выплеснулся на фасад. В декоре фасада появились характерные для модерна растительные линии; материалы и приемы мы тоже использовали типичные для модерна - лепнину, ковку, глазурованную плитку кирпичиками, витражи".

 

Chateau de Moissac
Часть вторая

Интерьеры. Детали

London  House

Квартира-студия в Лондоне. Интерьеры

Сочетание классического стиля с винтажным + современная студия

Самый дорогой в мире пентхаус стоимостью $305 млн. приобрел один арабский шейх,имя которого не разглашается.

Двухэтажный пентхаус, расположенный в Монако, состоит из огромной библиотеки, бассейна, комнаты для службы безопасности,кинозала и из остальных всевозможных элементов роскоши, не говоря уже о великолепном виде на Средиземное море.
 

1.



2.

Это здание бывшей гостиницы Лондон, на улице Атонели, 31 (угловое здание на повороте на Сухой мост) 

Для истории Тбилиси эти парадные - целая эпоха.

смотреть дальше

Продолжаем мечтать о жизни в старинном замке (Ч.1 тут http://www.liveinternet.ru/community/659144/post246756740//).

Вот такой у нас может быть кухонька



.





 И гостиная - комната для рукоделья (телевизор не полагается)

.

 

.

Английский математик, философ и фотограф Льюис Кэрролл в числе прочих подарил миру две замечательные повести-сказки — «Алиса в стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье». Прочитав их однажды, на всю жизнь влюбляешься в эти волшебные миры в которых никогда не знаешь наперед, что ждет тебя за новым поворотом.

Необычайно умные, таящие в себе множество загадок и обладающие особой эстетикой книги, не могли не вдохновить режиссеров, художников, писателей, музыкантов и дизайнеров на создание собственных реминисценций «Алисы». В этом обзоре, мы представляем вашему вниманию 10 различных дизайнов вдохновленных этими произведениями. Итак, «знакомьтесь! Алиса, это пудинг! Пудинг, это Алиса!»

Интерьер в английском стиле.

Дизайн - Michael Lassell.