Лермонтов и Пушкин. Сходственные черты.

Такой запрос привлек мое внимание, и мне представились оба поэта - по облику, характерам, чертам личности, свойствам души и творчеству, единственные, неповторимые. Сходственные черты? Но сравнение лишь подчеркивает особенности, и, кажется, именно это-то интересно.

По внешнему облику оба небольшого роста, с некрасивыми чертами лица, как они сами воспринимали и нередко воспринимали их, но столь выразительными, исполненными веселости, ума и грусти, что они казались более привлекательными и интересными, чем просто красавцы, это помимо гения, печать или ореол которого обозначились рано у обоих, еще в ранней юности.

Один обладал более созерцательным характером, другой - исключительно деятельным, - это при живости и остроте впечатлений у обоих. Словом, у одного преобладало созерцание, при этом снисходительность и даже уступчивость, у другого доминировала воля, вплоть до воли подчинять и главенствовать во всем.

Читать далее...

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":

Откройте для себя эпоху Возрождения в России.

Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
...
Часть 45 - Комета Ларисы Рейснер
Часть 46 - "Времена года"-образец блестящего оркестрового искусства А.Глазунова.
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца

Стихотворение Пушкина "Я вас любил..." датируется 1829 годом. Опубликовано в «Северных цветах» на 1830 год. По тональности и настроению оно близко к стихотворению «На холмах Грузии лежит ночная мгла...», написанному в мае 1829 на Кавказе, которое княгиня Вяземская  в письме к М.Н.Волконской (Раевской) в Сибирь связывает с невестой поэта Н.Н.Гончаровой, возможно, со слов Пушкина, что, впрочем, не обязательно, поскольку поэтический мотив мог быть связан с воспоминанием, всплывшим на Кавказе со встречей с братьями Раевскими, которые несомненно уже знали, как высоко оценила Мария Волконская «Эпитафию младенцу», написанную Пушкиным на смерть ее сына.

Читать далее...

Серия сообщений "Антология любовной лирики.":
Часть 1 - Из Лирики Древней Греции и Рима.
Часть 2 - Из китайской лирики.
...
Часть 11 - Стихи о любви поэтов Серебряного века.
Часть 12 - Александр Блок. Стихи о любви.
Часть 13 - Лучшее стихотворение о любви всех времен и народов.

Серия сообщений "Музыка, поэзия, живопись.":
Часть 1 - Тициан. Коллекция картин.
Часть 2 - Скрябин - Киле. Симфония света. Поэма.
...
Часть 16 - Чайковский. "Зимние грезы".
Часть 17 - О, женщина у моря на песке...
Часть 18 - Она звалась Татьяной... (иллюстрации Лидии Тимошенко к роману А.С. Пушкина "Евгений Онегин")
Часть 19 - Приветствия весне.
Часть 20 - Горные пейзажи А.И. Куинджи
...
Часть 27 - Художник Речаник Игорь (1950)
Часть 28 - Бетховен "Аппассионата".
Часть 29 - Девушка в апреле

Поисковая фраза, привлекшая мое внимание: что имеют в виду? Оказывается, «Прощание с Пушкиным» - это тема для изложения или сочинения, с началом «Набережная Мойки, дом Пушкина...», что запрашивают школьники, сидя в классе, срочно, в течение 10 минут они должны получить ответ, и есть сайты, готовые оказать им такую услугу... Остается переписать или сделать распечатку - и задание выполнено? Очевидно, учитель на уроке раскрывал тему, в учебнике есть материал на эту тему, с указанием темы для изложения или сочинения «Прощание с Пушкиным».

А ведь такое задание заведомо невыполнимо, тем более в течение 10 минут, даже для студентов. А шпаргалка, вынутая из интернета, не имеет никакого отношения к пронзительной теме - «Прощание с Пушкиным». Это лишь профанация, продолжение той линии, что прочертил в свое время Николай I над судьбой Пушкина.

Между тем эта тема возникла неслучайно, это отзвук одного из основных мотивов поэзии Пушкина, начиная с лицейских лет - с прощания с юностью и так далее. С открытием самоценности жизни во всех ее проявлениях обостряется чувство и ее скоротечности - это один из феноменов ренессансного миросозерцания от Петрарки и Шекспира до Державина и Пушкина.

Читать далее...

Серия сообщений "Дневник писателя.":
Часть 1 - НЛО и холодная война. Рождение легенды. Видео.
Часть 2 - "Мастер галантных празднеств".
...
Часть 25 - Чертополох либерализма.
Часть 26 - «Нужно ли похоронить Владимира Путина?»
Часть 27 - Прощание с Пушкиным. К 175-летию со дня гибели поэта.
Часть 28 - Русскость, или руссизм, советизм, гуманизм.
Часть 29 - Традиционный сбор.
...
Часть 47 - Юбилейное
Часть 48 - Как «отделить русский язык и литературу от филологии»?
Часть 49 - Когда проснется Россия?

Такой запрос привлек мое внимание, и мне представились оба поэта - по облику, характерам, чертам личности, свойствам души и творчеству, единственные, неповторимые. Сходственные черты? Но сравнение лишь подчеркивает особенности, и, кажется, именно это-то интересно.

По внешнему облику оба небольшого роста, с некрасивыми чертами лица, как они сами воспринимали и нередко воспринимали их, но столь выразительными, исполненными веселости, ума и грусти, что они казались более привлекательными и интересными, чем просто красавцы, это помимо гения, печать или ореол которого обозначились рано у обоих, еще в ранней юности.

Один обладал более созерцательным характером, другой - исключительно деятельным, - это при живости и остроте впечатлений у обоих. Словом, у одного преобладало созерцание, при этом снисходительность и даже уступчивость, у другого доминировала воля, вплоть до воли подчинять и главенствовать во всем.

Читать далее...

Серия сообщений "Дневник писателя.":
Часть 1 - НЛО и холодная война. Рождение легенды. Видео.
Часть 2 - "Мастер галантных празднеств".
...
Часть 21 - Прощание с Питом.
Часть 22 - Запроданная красота, или снимется ли Анна Нетребко для "Плейбоя"?
Часть 23 - Лермонтов и Пушкин. Сходственные черты.
Часть 24 - "Нагая девушка". Поисковые фразы (октябрь 2007).
Часть 25 - Чертополох либерализма.
...
Часть 47 - Юбилейное
Часть 48 - Как «отделить русский язык и литературу от филологии»?
Часть 49 - Когда проснется Россия?

Ревет ли зверь в лесу глухом,
Трубит ли рог, гремит ли гром,
Поет ли дева за холмом –
      На всякий звук
Свой отклик в воздухе пустом
      Родишь ты вдруг.

Ты внемлешь грохоту громов,
И гласу бури и валов,
И крику сельских пастухов –
      И шлешь ответ;
Тебе ж нет отзыва… Таков
      И ты, поэт!

Серия сообщений "Лирика.":

Поэзия - это светлая гостья в часы раздумий (из воспоминаний художника).

Часть 1 - Новые стихи о красоте, о юности, о жизни и любви.
Часть 2 - Стихи девушке о ее красоте.
...
Часть 10 - Диалоги влюбленных (2).
Часть 11 - Русская лирика и античность. Заметки на полях.
Часть 12 - А. Пушкин. Эхо.
Часть 13 - ОСЕННИЕ МОТИВЫ.
Часть 14 - Времена года. Осень (из Ранней лирики).
...
Часть 22 - "О, тихие звездные ночи..."
Часть 23 - "Мы верили, любили искренне и чище..."
Часть 24 - "Только раз дается жизнь на свете..."

       А. С. ПУШКИН

Я вас любил: любовь еще, быть может,
В душе моей угасла не совсем;
Но пусть она вас больше не тревожит;
Я не хочу печалить вас ничем.
Я вас любил безмолвно, безнадежно,
То робостью, то ревностью томим;
Я вас любил так искренно, так нежно,
Как дай вам бог любимой быть другим.

Датируется стихотворение 1829 годом. Опубликовано в «Северных цветах» на 1830 год. По тональности и настроению оно близко к стихотворению «На холмах Грузии лежит ночная мгла...», написанному в мае 1829 на Кавказе, которое княгиня Вяземская  в письме к М.Н.Волконской (Раевской) в Сибирь связывает с невестой поэта Н.Н.Гончаровой, возможно, со слов Пушкина, что, впрочем, не обязательно, поскольку поэтический мотив мог быть связан с воспоминанием, всплывшим на Кавказе со встречей с братьями Раевскими, которые несомненно уже знали, как высоко оценила Мария Волконская «Эпитафию младенцу», написанную Пушкиным на смерть ее сына.

Вообще-то довольно странно, зачем неопубликованное еще стихотворение, посвященное невесте, да со сватовством, весьма мучительным для поэта, о чем ведала княгиня Вяземская, посылать в Сибирь молодой женщине, которой восхищался Пушкин? Отдал ли Пушкин это стихотворение по возвращении с Кавказа невесте или почему не напечатал сразу, а лишь в 1831 году? Мне кажется, стихотворение «На холмах Грузии...» предназначалось Марии Волконской.

На холмах Грузии лежит ночная мгла;
      Шумит Арагва предо мною.
Мне грустно и легко; печаль моя светла;
      Печаль моя полна тобою,
Тобой, одной тобой... Унынья моего
      Ничто не мучит, не тревожит,
И сердце вновь горит и любит - оттого,
      Что не любить оно не может.

В отношении невесты и сватовства, вообще брака, в душе Пушкина не было покоя, именно в каком-то смятеньи, не запросив разрешения у властей, он бросился на Кавказ, в действующую армию, готовый погибнуть в перестрелке.

Здесь воспоминания юности нахлынули, с выделением из сестер Раевских Марии Волконской. Пушкин без объяснений с княгиней Вяземской мог пожелать, чтобы это стихотворение дошло до той, о ком он думал на Кавказе, с печалью и унынием, его в этих думах ничто не мучило, не тревожило, «И сердце вновь горит и любит - оттого, // Что не любить оно не может».

В отношении Гончаровой в то время Пушкина мучило и тревожило все, даже его «арабское безобразие», что исключало ее любовь к нему, как он писал в письмах к ее матери.

Отзыв о стихотворении «На холмах Грузии...» Марии Волконской был сдержан, возможно, она почувствовала двусмысленность положения, в какое поставила ее княгиня Вяземская.

Стихотворение «Я вас любил...» скорее можно было бы связать с Н.Н.Гончаровой в какой-то момент взаимоотношений поэта с барышней, но, увы, не было особых взаимоотношений, кроме сватовства, с чем Пушкин имел дело с ее матерью.

Между тем в период сватовства у Пушкина случилось несколько любовных историй, и одно из них, возможно, с предысторией, закончилось прощанием, в котором звучат грусть и умиротворение, как и в стихотворении «На холмах Грузии...», - драматическая история любви со всеми нюансами ее зарождения, развития, зигзагов заканчивается катарсисом. Это целая поэма любви, в основе которой проступает новый гуманизм эпохи Возрождения в России и эстетика отрадного.

Я вас любил...

Признаюсь, как писал о том не раз, при первом прочтении стихотворения «Я вас любил...» в классе 6 или 7 меня так проняло, что я обрел как бы новое зрение и восприимчивость к поэзии во всех ее проявлениях, что, верно, предопределило всю мою жизнь и мое призвание.

А ныне с уверенностью могу сказать, что это лучшее стихотворение о любви всех времен и народов, мировой шедевр русской ренессансной лирики.

©  Петр Киле

Серия сообщений "Истории любви и творений.":
Часть 1 - Анна Ахматова и Николай Гумилев. История любви.
Часть 2 - Анна Ахматова и Николай Гумилев. А была ли любовь?
...
Часть 15 - Судьба Анны Керн.
Часть 16 - Лермонтов и Лопухина. История любви (1).
Часть 17 - "Я вас любил..."
Часть 18 - Николай Львов и Мария Дьякова. История любви.
Часть 19 - Лермонтов и Лопухина. История любви (2).
...
Часть 29 - "Я молю русских людей о прощении..."
Часть 30 - Екатерина Максимова
Часть 31 - Ленин, Крупская, Инесса Арманд. Драматическая сюита.

 Запрос, который повторился, «Пушкин и античность» меня обрадовал, поскольку тема эта наиважнейшая для восприятия творчества Пушкина, в особенности его лирики. В статье «А.С.Пушкин» в книге эссе «Ренессанс в России» я выделяю именно эту тему, что поисковики не преминули отметить, как я убедился, сделав тот же запрос и увидев среди первых статей и свою. При этом сразу прояснивается картина, так сказать, с историей вопроса.

Всем давно казалось доказанным, что Пушкин приобщился к античности через посредство французских переводов XVIII века и французских писателей и поэтов, что ныне уже не представляется столь бесспорным. Это была обычная инерция мысли исследователей, которые зарождение и развитие новой русской литературы сводили к приобщению к европейским образцам и заимствованиям в виду отсталости России, тем самым проглядевших самобытные явления русской жизни и русского искусства, а именно ренессансные в ее исторические сроки.
Тема «Пушкин и античность» затрагивает самую сердцевину этих явлений, а именно Ренессанса в России.

Читать далее...

Серия сообщений "Дневник писателя.":
Часть 1 - НЛО и холодная война. Рождение легенды. Видео.
Часть 2 - "Мастер галантных празднеств".
...
Часть 7 - Несостоявшееся интервью.
Часть 8 - Символ Русского Ренессанса.
Часть 9 - Пушкин и античность. Заметки на полях.
Часть 10 - Русский язык.
Часть 11 - О вырождении русской интеллигенции.
...
Часть 47 - Юбилейное
Часть 48 - Как «отделить русский язык и литературу от филологии»?
Часть 49 - Когда проснется Россия?

 Судя по поисковым фразам, которые ежедневно поступают в различных вариациях, Анна Петровна Керн - одна из самых знаменитых русских женщин, хотя, казалось бы, она ничем не проявила себя в жизни, не из писательниц, не из актрис, а только женщина удивительной красоты и обаяния, воспетая Пушкиным в хрестоматийном стихотворении «Я помню чудное мгновенье...».
Больше всего запрашивают портрет Анны Керн, а такового, сколько-нибудь достоверного у нас нет, кроме известного рисунка Пушкина и стихотворения, из которого проступает пленительный образ в звуках поэзии и музыки, ведь в самом деле «гений чистой красоты», с бесконечным содержанием: «и божество, и вдохновенье, и жизнь, и слезы, и любовь...»

Читать далее...

Серия сообщений "Истории любви и творений.":
Часть 1 - Анна Ахматова и Николай Гумилев. История любви.
Часть 2 - Анна Ахматова и Николай Гумилев. А была ли любовь?
...
Часть 13 - Сандро Боттичелли. Паллада и кентавр. Описание одной картины.
Часть 14 - Карл Брюллов. Портрет графини Ю.П.Самойловой с А.Паччини. Описание одной картины.
Часть 15 - Судьба Анны Керн.
Часть 16 - Лермонтов и Лопухина. История любви (1).
Часть 17 - "Я вас любил..."
...
Часть 29 - "Я молю русских людей о прощении..."
Часть 30 - Екатерина Максимова
Часть 31 - Ленин, Крупская, Инесса Арманд. Драматическая сюита.

Как известно, А.С. Пушкин не жаловал власть предержащих стихотворными и прочими славословиями.

Даже образ великого Петра, совершенно сообразно с исторической правдой, дан у него не в одних только лаврах.
Екатерину в «Капитанской дочке» Пушкин изобразил весьма благолепно, но, по тонкому замечанию М. Цветаевой, по сути, автор лишь отстраненно процитировал известнейший ее портрет кисти Боровиковского, полуофициальный и весьма лестный для государыни.
Зато от себя в бумагах Пушкин добавил, пожалуй, самую убийственную характеристику «северной Семирамиде».

Читать далее...

Классическая русская проза, как ни удивительно, начинается романом в стихах. Пушкин поначалу задумывает сатирическое произведение, видимо, в духе “Дон Жуана” Байрона, начинает набрасывать, как сам говорит, пестрые строфы романтической поэмы, но вскоре сознает, что у него выходит роман, роман в стихах, дьявольская разница; более того - идея романа, развитие действия, содержание настолько определились, хотя и смутно, “сквозь магический кристалл”, что отдает первые главы одну за другой в печать, поскольку в целом он уже знал, что выйдет, с началом действия в Петербурге, с продолжением его в деревне и с финалом снова на берегах Невы, где герой и героиня как бы меняются местами, с приведением письма от Онегина в ответ (запоздалый) на письмо Татьяны. Перенесение действия в деревню многозначительно, деревня - это Русь, как явно гласит эпиграф, погружение в старину, в мифическую родину, с воспроизведением всех времен года и всех возрастов жизни человеческой и т.д., и т.п.

Повествование ведется от “я” поэта, с лирическими отступлениями самого разнообразного содержания, но объективно, в непринужденно- разговорной форме, каждая строфа - это образец легкой поэзии, по сути, простой и высокой, как небо, под которым идет земная жизнь во всех ее проявлениях, со всем ее богатством и уродством, но тоже переданной в вечность. Сатиры нет и в помине, но юмор постоянно вспыхивает, и жизнь предстает во всей ее незатейливой прелести и красоте, как впервые в Новое время она явилась в новеллах эпохи Возрождения, что будет подхвачено Гоголем в его повестях из книг “Вечера на хуторе близ Диканьки” и “Миргород”, а затем в его петербургских повестях.

Читать далее...

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":

Откройте для себя эпоху Возрождения в России.

Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
...
Часть 27 - Классическая эпоха и новый гуманизм.
Часть 28 - Русский театр.
Часть 29 - Классическая русская проза.
Часть 30 - Новая русская музыка.
Часть 31 - Русская частная опера.
...
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца

 Промелькнул в блогосфере пост с сонетом Пушкина «Мадонна», приведенным под картиной с изображением Богоматери неизвестного мне художника, и можно подумать, что стихотворение посвящено именно ей. Но так ли?

Мне всегда казалось, что сонет Пушкина непосредственно связан с «Сикстинской мадонной» Рафаэля и, более того, с Натальей Николаевной Гончаровой. Стихотворение написано в пору в высшей степени драматического сватовства поэта и замечательно тем, что раскрывает нам воочию эстетику Пушкина и именно как эстетику Ренессанса.

30 июля 1830 года Пушкин писал невесте: «Я мало бываю в свете. Вас ждут там с нетерпением. Прекрасные дамы просят меня показать ваш портрет и не могут простить мне, что его у меня нет. Я утешаюсь тем, что часами простаиваю перед белокурой мадонной, похожей на вас как две капли воды; я бы купил ее, если бы она не стоила 40000 рублей».
О какой картине речь, я не знаю.  Да это и неважно.

Но когда Пушкин писал сонет, несомненно он думал о «Сикстинской мадонне» Рафаэля, о которой знал понаслышке и видел, наверное, воспроизведения. Русские путешественники непременно заглядывали в Дрезденскую галерею и подолгу простаивали у знаменитой картины Рафаэля, как позже, в 1847 году, Белинский, который там вспомнил о Пушкине: «...Что за благородство, что за грация кисти! Нельзя наглядеться! Я невольно вспомнил Пушкина: то же благородство, та же грация выражения, при той же строгости очертаний! Недаром Пушкин так любил Рафаэля: он родня ему по натуре».

 Рафаэль Санти. Сикстинская мадонна.

                Мадонна

Не множеством картин старинных мастеров
Украсить я всегда желал свою обитель,
Чтоб суеверно им дивился посетитель,
Внимая важному сужденью знатоков.

В простом углу моем, средь медленных трудов,
Одной картины я желал быть вечно зритель,
Одной: чтоб на меня с холста, как с облаков,
Пречистая и наш божественный спаситель –

Она с величием, он с разумом в очах –
Взирали, кроткие, во славе и в лучах,
Одни, без ангелов, под пальмою Сиона.

Исполнились мои желания. Творец
Тебя мне ниспослал, тебя, моя Мадонна,
Чистейшей прелести чистейший образец.

Нет никакого сомнения, что Пушкин перед собою видел именно «Сикстинскую мадонну», да и излюбленный тип женской красоты и прелести Рафаэля совпадал с обликом Натальи Николаевны. И, как художники Ренессанса видели в Мадонне портрет молодой женщины своего времени, Пушкин, вместо желанной картины, находит свою невесту, «чистейшей прелести чистейший образец». Миф предстает в искусстве как сиюминутная жизнь в вечности.

©  Петр Киле    Источник Эпоха Возрождения

Серия сообщений "Вопросы - ответы.":
Часть 1 - Почему Лермонтов не смог связать свою судьбу с В.Лопухиной?
Часть 2 - Афродита. Как стать похожей на нее?
...
Часть 5 - Чем замечательна "Девушка, освещенная солнцем"?
Часть 6 - Что было в мире 30 марта 1966 года?
Часть 7 - "Мадонна" Пушкина: кто она?
Часть 8 - Из-за этих дам стрелялись... Почему?
Часть 9 - Что такое женская красота?
...
Часть 26 - "Революция сверху"?
Часть 27 - Поисковая фраза
Часть 28 - Что такое хорошая архитектура?

Деяния и мистерии царя Петра сотворили чудо, с рождением древне-юного мира в России. В романтическую эпоху, в романтическом миросозерцании проступает классическая мера, как она впервые возникла в Золотой век Эллады. Именно она теперь определяет развитие русской лирики и прозы. Причем классическая традиция не является, как нечто внешнее, чему надо следовать сознательно, - это классицизм стародавний, - а непосредственно как миросозерцание и мироощущение, мифологическое и вместе с тем современное, что обнаружилось уже у Батюшкова, когда поэт, перелагая на свой лад идиллию Парни, вдруг сам со своим лирическим героем оказался среди вакханок, при этом фантазии романтика превратились в антологическое стихотворение, вольный перевод античного первоисточника.

Лирика Пушкина по своей природе такова. Стихи Пушкина по форме, по своей поэтике, а нередко и по содержанию, обнаруживают “золотую меру вещей - красоту”, вместе с нею и гуманизм, “эту лелеющую душу гуманность”.

Это “новый сладостный стиль” Данте, “язык Петрарки и любви”, что мы находим уже в лирике Жуковского и Батюшкова, - поэтика сладостного, эстетика отрадного, что так сродни русской душе, - у Пушкина обретает классическую форму, какой не было и нет нигде, это самое сокровенное, простое и высшее в поэзии. Мы знаем это, догадываемся об этом еще при первых соприкосновениях с миром поэта, но не сознаем, что это величайшее достижение Ренессанса в России. Соответственно и мир не ведает об этом, и переводы стихов Пушкина заведомо несовершенны, поскольку не восприняты, не осознаны как антично-ренессансные создания величайшего русского гения.

Почти все стихи Пушкина лицейского периода и далее - до 1819 года, - я сейчас их просмотрел, - набросаны под знаком древнегреческой мифологии, мир юного поэта столь же здесь, как там, в античности, без всякой временной дистанции. И тут же “Желание” (“Медлительно влекутся дни мои...”), которое воспринимаешь в ряду антологических стихотворений, уже совершенно пушкинское. И тут же “Торжество Вакха”:

 

 

Откуда чудный шум, неистовые крики?
Кого, куда зовут и бубен и тимпан? -

 

с воспроизведением вакханалии, с призывом поэта:

 

 

Друзья. в сей день благословленный
Забвенью бросим суеты!
Теки, вино, струею пенной
В честь Вакха, муз и красоты!

 

И тут же “Дорида” (“В Дориде нравятся и локоны златые...”), о свидании поэта - все в настоящем и вместе с тем словно во времена мифологические, хотя нет никаких указаний на это, сама пластика стиха переносит событие в вечность. И то же самое будет происходить с портретами Кипренского, живопись которого, столь особенная и совершенная для современного художника, казалась кисти старых мастеров.

Сосланный на юг, хорошо не в Сибирь, Пушкин пишет ряд стихотворений и поэм в романтическом духе, но основная линия его творчества достигает уже вершин мировой лирики со столь же современным, сколь мифологическим содержанием, что по жанру определялось как “подражания древним”. Но подражания древним и природе - это и есть одна из основных черт Ренессанса. Бесчисленное число раз за свою жизнь я перечитывал “Нереиду”, желая и не умея постичь всю прелесть и глубину шести строк.

 

 

Среди зеленых волн, лобзающих Тавриду,
На утренней заре я видел нереиду.
Сокрытый меж дерев, едва я смел дохнуть:
Над ясной влагою полубогиня грудь
Младую, белую как лебедь, воздымала
И пену из власов струею выжимала.

 

И тут же чисто романтическое: “Я пережил свои желанья, Я разлюбил свои мечты...” Оказывается, это стихи, не включенные в поэму “Кавказский пленник”. И тут же “Муза” (“В младенчестве моем она меня любила...”), в ней полнее всего поэт выразил свое миросозерцание, в котором греческая мифология выступает как основная парадигма.

Похоже, Пушкин вслед за Батюшковым выделяет в стихах своих лирического героя, а не просто “я” поэта, - и прежде всего в стихах, связанных с классической древностью. Так было в “Торжестве Вакха”. В стихотворном обращении “К Н.Я.Плюсковой”, фрейлине императрицы Елизаветы Алексеевны, ответе на вызов редакции журнала “Соревнователь просвещения и благотворения” написать стихи в честь ее императорского величества, Пушкин, начинающий поэт, весьма странно, но в итоге пророчески, заявляет:

 

 

Я не рожден царей забавить
Стыдливой музою моей.
Но, признаюсь, под Геликоном,
Где Кастилийский ток шумел,
Я, вдохновенный Аполлоном,
Елисавету втайне пел.
Небесного земной свидетель,
Воспламененною душой
Я пел на троне добродетель
С ее приветною красой.
Любовь и тайная свобода
Внушали сердцу гимн простой,
И неподкупный голос мой
Был эхо русского народа.

 

Здесь все признаки того, что мир современный поэта либо его лирического героя погружен в мифические времена, здесь целостность бытия человечества. Современность и история предстают как жизнь человека, жизнь в культуре; это и есть воплощенный в жизни и поэтическом творчестве поэта гуманизм, чисто ренессансное явление. И в самом деле, “вдохновенный Аполлоном”, поэт 19 лет провидит всю свою жизнь и судьбу - и уже как бы в прошлом.

Читать далее на сайте Эпоха Возрождения, а также Мусагет (трагедия о Пушкине), Сказки Золотого века (роман).

©  Петр Киле

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":

Откройте для себя эпоху Возрождения в России.

Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
...
Часть 13 - От русского барокко до романтизма.
Часть 14 - Романтическая эпоха и классическая традиция.
Часть 15 - А. С. Пушкин (1799-1837). Отрывок из статьи.
Часть 16 - Орест Кипренский (1782-1836)
Часть 17 - Карл Росси (1777-1849).
...
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца

Аннотация.
В основе романа "Сказки Золотого века" - жизнь Лермонтова, мгновенная и яркая, как вспышка молнии, она воспроизводится в поэтике классической прозы всех времен и народов, с вплетением стихов в повествование, что может быть всего лишь формальным приемом, если бы не герой, который мыслит не иначе, как стихами, именно через них он сам явится перед нами, как в жизни, им же пророчески угаданной и сотворенной.

Поскольку в пределах  этого краткого исторического мгновенья мы видим Пушкина, Михаила Глинку, Карла Брюллова и императора Николая I, который вольно или невольно повлиял на судьбы первейших гениев поэзии, музыки и живописи, и они здесь явятся, с мелодиями романсов, впервые зазвучавших тогда, с балами и маскарадами, краски которых и поныне сияют на полотнах художника. При этом жизнеописание известных исторических личностей превращается как бы в чистый вымысел, в роман об удивительном, о причудливых превратностях судьбы человеческой и бытия, что легко развернуть в сценарий для сериала.

Опубликован на сайте Эпоха Возрождения.

Это одна из самых популярных тем на Форуме, который перенесен в Дневник (более 5700 просмотров), и недаром, поскольку перед нами одна из самых удивительных историй из жизни Пушкина и эпохи Возрождения в России. Читать по ссылке http://www.renclassic.ru/Ru/Phenomenon/751/758/

Серия сообщений "ЖЗЛ. Юморески.":
Часть 1 - Графиня Фикельмон и Пушкин.
Часть 2 - Черубина де Габриак.
Часть 3 - ЖЗЛ. Юморески. Валентин Серов, Федор Шаляпин, Николай II...
...
Часть 7 - ЖЗЛ. Юморески. Адам и Ева в эпоху Возрождения.
Часть 8 - ЖЗЛ. Юморески. Играем Шекспира.
Часть 9 - Хемингуэй и кошки.

Этот вопрос отнюдь не академический, тем более в Академии наук или в художественных и гуманитарных вузах РФ вряд ли на него ответят, не заглянув в интернет. Если уже заглянули, самые продвинутые студенты и профессора уже знают ответ.

При этом следует сразу заметить, речь не идет о «ренессансе» с маленькой буквы, то есть о ренессансе страхования, туризма, религий и т.п., об отелях и фирмах по выращиванию гладиолусов и изготовлению перил и оград с названиями «ренессанс». Возрождение частного предпринимательства, равно проституции и преступности, целительства и шарлатанства в колоссальных масштабах никак не назовешь Ренессансом, скорее его обратной стороной, проступившей на фоне закатных явлений.

И вообще, что такое Ренессанс? Не знаю, кто как, я еще со школьных лет имел какое-то представление об эпохе Возрождения в Италии, о величайшем расцвете искусств и мысли, и мне всегда казалось странно, что в отношении России ничего подобного не говорят, толкуют больше об ее отсталости и заимствованиях со времен Петра I - от европейских фасонов одежды до художественных направлений. Все взято оттуда, мол, и плохо приспособлено к условиям русской жизни.

Между тем именно через русский язык и русскую литературу, с изучением еще в школе истории Древнего мира, Древней Греции и Рима, стало быть, и греческой мифологии, я получил представление о том, что ни одна цивилизация не развивалась без заимствований. Греки очень много взяли из древнейших цивилизаций Востока и особенно Египта; мифология и культура греческих государств легли в основу Римской империи и европейской цивилизации и культуры, с эпохой Возрождения классической древности в Италии в XIV-XVI веков.

Эпоха Возрождения в России в эти же столетия не вызрела, а могла бы вызреть, если бы, по словам Петра I, не были воспрепятствованы нашими предками проникновению греческой премудрости в пределы Руси. Царь-реформатор знал, где первоистоки европейской цивилизации и культуры, поэтому в его начинаниях изначально присутствовал ренессансный импульс, и он сам выступил как универсальный мастер. Таким образом, на вопрос «Была ли эпоха Возрождения в России?», я могу дать всесторонний ответ.

Самое удивительное, была да еще какая! И не менее парадоксально то, что многие до сих пор о том ничего не ведают и не хотят верить, привыкли считать, что в преобразованиях Петра Великого ничего хорошего не было, кроме заимствований и т.п. Между тем программа преобразований царя-реформатора, насквозь просветительская, еще до просветителей, по основным направлениям и, главное, по результатам в течение XVIII-XIX столетий явилась эпохой Возрождения в той же мере, как в Италии XV-XVI веков.

Основные признаки такого явления, как Ренессанс, - это развитие городской культуры, с переходом от Средневековья к Новому времени, как во Флоренции в ее Золотой век и в других городах раздробленной Италии, с сформированием нового миросозерцания, в отличие от средневекового, в котором доминировал Бог, с выделением в центр мира Человека, с открытием природы и классической древности.

Гуманизм - это не только один из основных признаков Ренессанса, а самая сущность Ренессанса, его философская основа, вместе с открытием античной эстетики, с сформированием эстетики Ренессанса, с преодолением эстетики иконописи, романского стиля и готики, одним словом, средневековой эстетики, что произошло лишь в Италии в чистом виде, с возрождением классического искусства. Поэтому Италия среди стран Западной Европы одна выступает как страна классического Ренессанса.

Второй страной классического Ренессанса явилась, - не падайте в обморок слабонервные, а тупоголовые могут сколько угодно фукать, профукав великое государство, - Россия. Петр I не окно прорубил в Европу, это всего лишь метафора, а открыл классическую древность, с устройством празднества в честь античной гостьи, с явлением в миросозерцании русских поэтов от Ломоносова до Пушкина богов Греции, с непосредственным соприкосновением с культурой Эллады, с зарождением новой русской литературы и с формированием национального литературного языка, как было и в Италии, с развитием архитектуры, живописи, музыки до высокой классики в Золотой век русской культуры.

Ренессанс в России - это не повторение западноевропейского, русская классическая литература выработала новый гуманизм, а носителем его выступила русская интеллигенция, с ее сочувствием народу, с идеей его просвещения и борьбы за его свободу. Ренессанс - это культурная революция, зачинателем которой выступил царь Петр, сам мастер на все руки, но меценатство царей и вельмож в условиях крепостной зависимости крестьян не вызывало ни у кого особого восторга, ренессансные явления в России не были узнаны и осмысленны в свое время, что сказалось трагически на судьбах первейших гениев.

Если бы в эпоху, какую мы называем пушкинской, было осознано, что это Золотой век русской поэзии и культуры, с утверждением классического стиля, как в Италии XV-XVI веков, то есть как Высокое Возрождение, то судьбы Пушкина и Лермонтова, Карла Брюллова и Ореста Кипренского, Михаила Глинки сложились бы иначе, стало быть, и России. Императору Николаю I не пришло бы в голову присвоить гениальному поэту придворный чин камер-юнкера, как в насмешку, что прекрасно понимал не только Пушкин, но и Геккерны видели его униженное положение при дворе. Трагическая судьба Пушкина повторится в судьбе Лермонтова.

И все же блистательное развитие русской классической литературы продолжается, с достижением мировых вершин в творчестве Гоголя, Льва Толстого, Тургенева, Достоевского, Островского, Чехова. С завершением дворянского периода истории Российской империи на сцену выходят разночинная интеллигенция и купечество, и эпоха XIX-XX столетий, эпоха модерна, напоминает Флоренцию или Венецию времени заката эпохи Возрождения в Италии.

Есть книга «Ренессанс в России» (2002). В последние годы ее усиленно читают в интернете, и таких запросов: «Была ли эпоха Возрождения в России» приходит все меньше. Ренессанс в странах Западной Европы, даже в Италии, проходил в условиях жесточайшей феодально-церковной реакции, не говоря об инквизиции, что повлияло и на классический стиль, в основе которой присутствовали классицизм и барокко (результат воздействия библейской мифологии), с выделением последнего, впавшего в мистицизм, на закате эпохи Возрождения в Италии, но в Испании, в Англии барокко явилось эстетикой Ренессанса, особенно в развитии театра.

Поэтому нет ничего странного в том, что Ренессанс в России начинается с барокко, но без тени смятенья и мистицизма, а праздничное, поскольку ренессансные явления шли по восходящей линии, с переходом к классицизму, а затем к ренессансной классике Пушкина, Карла Росси, Кипренского, Карла Брюллова, Михаила Глинки в Золотой век Санкт-Петербурга.

Зарождение, развитие и величайшие достижения русского искусства не были осмыслены как ренессансные явления, в частности, из-за односторонностей западничества и славянофильства, с их постоянным самоуничижением и юродством, что ныне доведено до разрушения Российского государства. Не пора ли опомниться?

Нет, не только не поняты ренессансные явления русской истории и искусства, умудрились отвернуться и всячески оклеветать Великую Октябрьскую социалистическую революцию, открывшую новую веху в истории человечества, и это тогда, когда социализм как социально-экономическая формация уже отчетливо проступает в развитых странах и становится путеводной звездой в странах третьего мира.

Выбор 90-х годов был неверен и преступен. Кто от великого отказывается, тот впадает в ничтожество, вот что ныне представляет РФ. Руины сверхдержавы, которая возрастала в своем могуществе в течение трех веков Русского Ренессанса и определяла ход мировой истории - с разгромом армии шведского короля Карла XII, перед которым дрожала вся Европа, с разгромом наполеоновских войск, с распадом четырех монархий в итоге Первой мировой войны, благодаря революции в России, с разгромом фашизма во Второй мировой войне, - чьи же это достижения? Европы?

Нет, России, страны, пребывавшей в условиях всплеска Ренессанса, а социальная и культурная революции в СССР были лишь его звеньями, ибо Ренессанс и есть величайшая культурная революция, с установлением нового миросозерцания и с построением нового мира. Все это закончилось распадом СССР. А вы знаете, как закончилась эпоха Возрождения в странах Европы? Торжеством инквизиции, всеобщим обращением, религиозными войнами и революциями в Голландии и в Англии, - с новым пробуждением Европы в век Просвещения..

Эпохи расцвета, как было и в Афинах V-IV веков до н.э., к сожалению, сменяются упадком, утратой свободы и независимости. Но высшие достижения искусства и мысли остаются, составляя основу национальной культуры народов и стран. У нас есть неоцененное наследство, которое важно не только для нас, россиян, а для всего человечества. Нравственное убожество Запада воцарилось ныне и в РФ. Для нас это вопиющая нелепость. С осознанием этого Россия воспрянет от дурного сна либерализма и антисоветизма и обретет вновь себя. Если уже не поздно.

© Петр Киле

Серия сообщений "Эпоха Ренессанса в России.":

Откройте для себя эпоху Возрождения в России.

Часть 1 - Была ли эпоха Возрождения в России?
Часть 2 - Музыка Ренессанса.
Часть 3 - Русский балет.
...
Часть 47 - К 200-летию со дня рождения М.Ю.Лермонтова.
Часть 48 - Всемирно известная и одинокая
Часть 49 - Портрет отца