Что-то я совсем обленилась вести свой дневничок на ли.ру. Столько работ накопилось не размещенных, даже не знаю с чего начать.

Начну, пожалуй, с двух песен "ДахаБраха",которые слушаю неделю и не устаю)

Коллектив этот знаю лет пять, они мне нравились, но большая  часть песен у них на мой вкус мрачноватые, поэтому слушала как муз.деликатес, иногда. А тут прям так хорошо пошли, такие песенки ладные, драйвовые и анимация классная...

Native American Lullabies - Under The Green Corn Moon (Full Album)

Сергеева  Ольга Федосеевна  родилась 27 сентября 1922 года в д. Перелазы Усвятского района в крестьянской семье.

"Выдающаяся фольклорная певица, ставшая музыкальным символом родины для Андрея Тарковского в его фильме "Ностальгия" (там звучат песни в исполнении Сергеевой). «Знак русского» — так определял песни Ольги Сергеевой Андрей Тарковский. Оказала огромное влияние на множество фольклорных исполнителей, среди которых евгения Смольянинова и Пелогея. Певицу отличал богатый репертуар и только ей присущая манера исполнения, сочетающая в себе строгость и открытость, эмоциональную сдержанность и душевную простоту, проникновенный голос звучал то сдержанно, то пускался в удивительные вокальные импровизации."(c)

Нашла на рутрекере 20 альбомов Имы Сумак.

Описание к раздаче:

Она появилась на свет 10 сентября 1927 года и с тех пор эта дата во всех музыкальных календарях мира обязательно упоминает это событие...
Ее настоящее имя звучит красиво, длинно и загадочно – Зоиля Аугуста Императриц Каварри Дель Кастильо...
О ее детстве и юности позже ходили самые противоречивые слухи – в то время как «почти официальная версия» утверждала, что Сумак – потомственная жрица Солнца, сохраняющая наследие инков среди перуанских индейцев кечуа, многие скандальные издания уверяли, что все это – лишь хитрый пиаровский ход, а сама Има – лишь обычная полукровка и вообще, никакими жрецами и тайнами в ее жизни и не пахнет....
На ее пластинке завораживающие индейские экзотические мелодии идут в перемешку со ставшими тогда популярными ритмами карнавальной румбы и заводного ча-ча-ча.
Ее уникальный голос, способный практически моментально переходить от солидного баритона к «комариной колоратуре» и издавать «совершенно нечеловеческие звуки», достиг вершин совершенства в таких международных суперхитах как «Гимн Солнцу», «Хиваро»...
Это был словно музыкальный реквием по исчезнувшей в веках цивилизации инков...
Может быть, действительно правы многие музыкальные критики, которые писали, что Има Сумак просто родилась в не свое время, опередив или наоборот отстав от той эпохи, где она стала бы лучшей певицей мира или просто поющей Богиней...

http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2918097

Перуанская оперная певица и актриса, восхитительно красивая женщина даже в глубокой старости, по официальным данным  владевшая уникальным голосовым диапазоном в 4 октавы и способностью петь двумя голосами, способностью практически моментально переходить от очень низких к самым высоким тонам и издавать «совершенно нечеловеческие звуки». Я смотрела с ней интервью, где она поправила журналиста уточнив, что её диапазон 5 октав.

Има училась петь, подражая голосам птиц.

Музыкальный проект трех музыкантов(иранского, греческого и  испанского):

Stelios Petrakis, Efren Lopez & Bijan Chemirani

Прекрасная, глубокая музыка

Всем любителям красивого гитарного звучания и классного нью эйджа рекомендую, оченьочень. Срезонировало несколько отзывов об альбоме, на которые наткнулась в Интернете:

"Делиться с вами, Друзья, хочется лишь самым вкусным и интересным, а потому - выкладываю один из тех потрясающих альбомов, что не устаёт удивлять, вдохновлять, окрылять и радовать меня при каждом новом прослушивании. Изюм сего творения описать словами ух как не просто, а потому – тезисно: безграничная задушевность и запредельная тонкость того, как всё сыграно и подано талантливым бельгийским музыкантом (к слову - исключительно в акустике); инструменты: начиная от классической гитары и мандолины, заканчивая водным гонгом, индийским бубном, обтянутым кожей ящерицы (kanjira) и неким подобием ситара, на котором играют смычком как на виолончели (esraj). Общее ощущение Чистоты, Волшебства, Покоя, Ясности, Красоты и Лёгкости : )"

и ещё:

"Braga Raga — это волшебное, завораживающее путешествие в мир акустической музыки. Бельгийский композитор Энтони Боаста создал шедевр, где каждая композиция альбома — это целая вселенная звука, вызывающая желание слушать диск не один раз.
Неповторимая атмосфера создана при полном отсутствии электронных составляющих и цифровой обработки."

Ирландская певица, исполнительница на кельтской арфе, композитор, бывшая участница группы Celtic Woman и камерного хора Anúna.

До чего ж хороша, Эх!

Альбом малоизвестного дуэта из Англии.

"Drust IV - это сочетание акустического звучания с дроновыми пассажами, в которые окунается слушатель. При этом, музыканты обходятся без ударных, что никак нельзя поставить им в упрёк. На альбоме собраны известные народные песни в их исполнении"(с)

Совместный проект музыкального коллектива  из Тывы "Хуун-Хуур-Ту",  одного из самых известных на мировой сцене коллективов из Азии и  бывшего СССР, исполняющих традиционную музыку...  

с  Carmen Rizzo - известным музыкантом, продюсером, диджеем... двукратным номинантом премии Грэмми

Люблю музыку Горана Бреговича,  «Zdob și Zdub» и теперь в моей коллекции заводной квартет "Сливовица". Такая себе смесь македонской лирики и румынской циганщины)

Красивая, глубокая, вдумчивая музыка к кинофильму про суфиев "Баба Азиз"

Композитор Арманд Амар

"В самом центре Азии лежит огромная таинственная и богатая страна Монголия. Широко раскинулась она от снежных вершин Тянь-Шаня и раскалённых песков Западной Джунгарии до лесистых склонов Саян и Великой Китайской стены. Колыбель народов, таинственных сказаний и легенд, родина кровавых завоевателей, чьи столицы погребены в песках Гоби, но сохранились их кольца-талисманы и древние кочевые законы; земля монахов и злых духов, по которой кочуют племена, возглавляемые ханами и нойонами – потомками Чингисхана и Хубилай-хана - всё это Монголия.

Мари Бойне Персен (норв. Mari Boine Persen, родилась 8 ноября 1956 года), более известная как Мари Бойне — норвежская саамская певица. Известна как исполнитель песен (баллад) собственного сочинения, в которых, помимо традиционной саамской музыки (в том числе в стиле йойк), присутствуют элементы джаза и рока.

Сказать, что песни в исполнении Гамлета Гонашвили трогают меня за душу - ничего не сказать. Красивый, мягкий голос проникает в самые её глубины.

«Душеполезные песни на каждый день» — совместный проект руководителя хора «Сирин» Андрея Котова, джазового и этнического музыканта-инструменталиста и вокалиста Сергея Старостина, контрабасиста Владимира Волкова и лидера рок-группы « АукцЫон» Леонида Фёдорова.

это проект-путешествие в мир славянской архаики. Древние русские песни и инструменты, живая перкуссия и электроника.