Phil Sawyer

  Philip "Phil" Sawyer родился в марте 1947 г. в Лондоне. Рано научившись играть на гитаре, парень начал свою музыкальную карьеру в группе The Cheynes, где за ударной установкой восседал пятнадцатилетний Mick Fleetwood и где Фил подружился с парнем по имени Peter Bardens. В The Cheynes Фил пробыл с июня 1964 г. по апрель 1965 г.

The Cheynes в клубе "Marquee", Лондон, май 1964; слева направо: Peter Hollis, Phil Sawyer, Peter Bardens, Mick Fleetwood, Roger Peacock

  Затем он вошёл в состав Les Fleur de Lys, где играл весь 1966 год.

  В декабре 1966 г. Фил был приглашён в состав Shotgun Express, которые, как известно, впоследствии превратились во Fleetwood Mac.

  С апреля 1967 г. восемнадцатилетний парень стал играть в The Spencer Davis Group (к слову сказать, в эту же команду был принят и того же возраста Eddie Hardin). В составе группы Фил стал автором или соавтором ряда замечательных песен, кавер-версию одной из которых ("Don't Want You No More") впоследствии исполнили Allman Brothers. В декабре того же года Фил покинул коллектив (его сменил Ray Fenwick).

Фил Сойер - второй слева

  Некоторое время Сойер работал рикорд-продюсером и сонграйтером у таких артистов, как Florie Palmer и Sandie Shaw, но потом переключился на сочинение музыки для кино, телевидения и радио. В 1993 г. он увлёкся нью-эйджем и основал проект Beautiful World. Но этот этап деятельности Фила Сойера для меня уже не представляет интереса. Всё, что нужно для того, чтобы остаться в истории классического рока, он уже сделал в 60-х гг., за что ему честь и хвала!

The Spencer Davis Group "Don't Want You No More" etc

  Как-то раньше я не слишком ценил эту команду. Вещицы у неё были простенькие, непритязательные, как мне казалось, если иметь в виду то, что обычно крутили по радио или упоминали критики. Самыми знаменитыми их синглами считаются "Keep on Running", "Somebody Help Me", "Gimme Some Lovin" и "I’m a Man". Но вот неизвестный мне ранее психоделический концентрат "Don't Want You No More" и удивил, и порадовал. А следующая ретро-зарисовка "Stop Me I'm Falling" и сменившая её композиция (название которой я успешно затерял) показались попытками освоить некие прогрессивные тропы, в том числе симфонические. В итоге я заинтригован и теперь хочу внимательно переслушать другие неизвестные мне синглы этого коллектива, где фронтменом одно время был блистательный Steve Winwood. В 1967 г., как известно, Стив и его брат Muff Winwood покинули группу (первый образовал Traffic, а второй стал руководителем отдела "A&R" в Island Records). The Spencer Davis Group, тем не менее, продолжили успешные выступления на концертах и работу в студии, но через пару годков распались.

  "A demo was delivered to Apple Records after a friend mentioned
that the label were looking for acts.  Hearing nothing,  Eddie  called
the office.  Paul McCartney picked up the phone. When Eddie asked
to speak to Paul,  a  scouse  voice  answered,  "Do  you  mean  Paul
McCartney  of  The  Beatles?"  McCartney  then  said he wasn't Paul
but a porter at  Waterloo Station and  Eddie surmised  they  weren't
in a rush to sign his band after all".
(Space Ritual)

Часть 3. One Of The Best Oncer's Worth Around

  Третью часть своих заметок я решил начать с лонгплея "Tomorrow Today" (и ограничусь сэмплами с этого альбома), который стал первым результатом совместного сотрудничества Хардина и Йорка, тесно сдружившихся ещё в составе The Spencer Davis Group.  Дебютная грампластинка вышла в 1969 г. на американском лейбле "Bell Records", в том же году была переиздана в Германии и Канаде, а в 1976 г. - во Франции. То есть поклонники симбиоза рока и джаза проявили большой интерес к творению. Вместе с Питером и Эдди альбом записывали Mike Hurst и Vic Flick (оба - гитары), Herbie Flowers (бас-гитара), Ron Hills (корнет), Mel Thorpe (флейта, тромбон) и Rex Morrissey (саксофон). Но изданием дело не ограничилось. Успех имели и концерты дуэта. Интересно, что обложка грампластинки получила престижную премию в Нью Йорке, хотя парням пришлось нелегко с упрямым и самовлюблённым дизайнером, который всячески сопротивлялся тому, чтобы на его творении напечатали названия дуэта и альбома.

  Обложка французского издания

  Затем последовали альбомы "World Smallest Big Band" (1970, Bell), "For The World" (1970, Bell), а также серия успешных концертных выступлений 1970-1971 гг. (запечатлены на двух CD, изданных в 1974 г. компаниями "RPM" и "Repertoire").

  После небольшого перерыва Хардин и Йорк объединились вновь, к ним присоединился Charlie McCracken и парни записали безымянный альбом (1974, Vertigo). Затем снова каждый занялся другими проектами. Очередное воссоединение произошло в 1979 г., когда дискография дуэта пополнилась грампластинкой "Hardin & New York". Последний известный мне альбом дуэта - "Still A Few Pages Left" (1995). В его записи помимо Хардина и Йорка участвовали Neil Wilkinson (ударные, перкуссия), Ray Fenwick (бас-гитара), а также Jon Lord (орган в треке "Stuck On You") и  Debbie Bonham (вокал в треках "Stuck On You" и "Is This Love").  В 2011 г. произошёл реюнион Хардина и Йорка. В 2012 г. в Мюнхене на юбилейное шоу 70-летнего Пита Йорка собралось много его старых друзей, в числе которых был, разумеется, и Эдди. На сцену вышли Крис Томпсон, Мэгги Белл, Миллер Андерсон, Зут Мани, Steff Porzel (из Spencer Davis Group) и многие другие. Хардин и Йорк продолжают выступать с концертами. Они по-прежнему вместе.

_____________________________________________________________

  Кстати, Эдди Хардин написал автобиографическую книгу "ALAB (Ain’t Life A Bastard). Thirty-six Years of Musical Mayhem". Отрывок из неё можно почитать здесь. Было бы здорово прочесть всю книжку и узнать интригующие подробности из жизни Эдди, Пита и их друзей.

  "Pete was born in  Middlesbrough, England  on 15th August  1942.
The Second World War was raging but he had nothing to do with it".
(Drummerworld)

Часть 2. Pete York

  В 1963 г. Пит Йорк (ударные, поклонник джаза c детских лет), валлиец из Суонси Spencer Davis (гитара, гармоника, вокал) и бирмингемцы Steve Winwood (клавишные, гитара, вокал) и Muff Winwood (настоящее имя Mervyn, бас-гитара) образовали The Spencer Davis Group. Музыканты записали песню "Keep On Running", ставшую в 1965 г.  их первым британским хитом. В следующем году The Spencer Davis Group была названа лучшей новой группой королевства, а в 1967 г. их боевик "Gimme Some Lovin'" вошёл в десятку лучших хитов США.

  В 1969 г. Пит покинул старых приятелей и стал сотрудничать с Эриком Клаптоном в блюз-банде Powerhouse (журналисты шутливо называют её "супер-группой, которая никогда не существовала" из-за того, что музыканты пробыли вместе крайне короткое время). В этой команде тогда также играли Paul Jones (гармоника), Jack Bruce (бас-гитара), Steve Winwood (вокал) и Ben Palmer (фортепиано). В начале 70-х гг. Йорк увлёкся собственным проектом Pete York’s Percussion Band. Группа включала трёх перкуссионистов, духовую секцию. Фронтменом (гитара и вокал) в этой команде стал Miller Anderson. Кроме того, иногда к перкуссионистам присоединялись и другие мастера ударных дел - Ian Pace, Keef Hartley, Roy Dike и Kit Moon. В 1974 г. Пит некоторое время сотрудничал с Джоном Лордом, а также ненадолго возвращался в обновлённый состав The Spencer Davis Group.

  Powerhouse

  В 70-х годах Пит стал признанным мастером мирового класса, одинаково высоко ценимым рокерами и джазменами. На сайте Криса Барбера я нашёл парочку номеров, которые демонcтрируют его искусство образца 1976-1979 гг. - "Shout 'em Aunt Tilly" и "Extension 345". В 80-х Пит вошёл в состав звёздного состава Olympic Rock & Blues Circus, который в разное время включал разных музыкантов, в числе которых были Джон Лорд, Миллер Андерсон, Tony Ashton, Brian Auger, Zoot Money, Colin Hodgkinson, Chris Farlowe и многие другие. Olympic Rock & Blues Circus преимущественно давали концерты в Германии в 1981-1982 и 1989 гг.

  В феврале 1987 г. Йорк всю свою неуёмную энергию употребил на организацию серии концертных выступлений под общим названием «Superdrumming», где демонстрировали своё непревзойдённое мастерство Иэн Пейс, Louie Bellson, Cozy Powell, Gerry Brown и Simon Phillips. Серия продолжилась и в следующем году, когда в ней приняли участие Billy Cobham, Bill Bruford, Dave Mattacks, Zak Starkey, Nicko McBrain, Джон Лорд и Эдди Хардин. Была ещё парочка таких же «Superdrumming» с привлечением не менее именитых музыкантов. В 1994 г. Йорк выпустил два сольных альбома "Superblues" и "Swinging Hollywood". С 2004 г. он участник весьма интересного проекта Хельге Шнайдера.

Сайт Пита

Страничка на сайте "Drummerworld"

  "I suppose for me, The Beatles were the first real 'melodic' band
and their longevity says more than I could. They always had great
'middle bits' to all their songs'.
(Eddie Hardin)

Hardin & York

  Творчество этого дуэта в полном объёме прошло мимо меня. В основном из-за обилия материала уже в юности и зрелом возрасте, но во многом и благодаря ортодоксальности, примитивной избирательности и даже некоторой склочности отдельных "ценителей" и поклонников музыки, которые исходили исключительно из вкусовых ощущений и так и не поняли, что постижение прекрасного требует от человека определенных усилий, развития восприятия, элементарной склонности к исследованиям и ещё много чего (об ином и не скажешь). Утонченный и одухотворенный модус прекрасной музыки, её венец - радость или печаль, проникающая в нас, захватывающая целиком. Чаще всего нам становится легко и безмятежно, будто мы узнали какую-то сокровенную, всеобъяснющую тайну...  Ну, к этому я ещё вернусь как-нибудь в другой раз.
  Итогом более подробного ознакомления с произведениями Хардина и Йорка, их совместными и другими проектами, стали заметки, которые я разделил на три части, посвятив первые две каждому из них в отдельности, а третью - их дуэту.

Часть 1. Eddie Hardin

  Eddie Hardin - великолепный английский пианист, певец и композитор, клавишник, роль которого в истории британского рока ещё по достоинству не оценена. Свою музыкальную карьеру Эдди начал в составе группы A Wild Uncertainty. В 1965 г. парни выпустили грампластинку-миньон "Man With Money / Broken Truth", которая и сегодня звучит удивительно свежо и чертовски приятно для уха поклонника старой доброй поп-музыки. Третий трек в плеере - "La La La Lies", ранее не издавался.

  В 1968 г. Эдди вступил в ряды The Spencer Davis Group. В составе этого коллектива он участвовал в записи альбомов "With Their New Face On" (1968), "Funky" (1968), "Taking Out Time" (1969). При желании песни этого периода можно найти также в сборнике "The Masters", изданном Eagle Records в мае 1999 г.

  В 1972 г. Эдди записал и выпустил свой первый сольный альбом "Home Is Where You Find It", а в 1977 г. второй - "You Can't Teach An Old Dog New Tricks". В те годы он также успел поиграть в составе Wizards Convention, вместе с которыми в 1976 г. выпустил альбом без названия. По-видимому, после распада коллектива осталось много нереализованного материала, чем воспользовались предприимчивыe издатели, выпустившие в 1995 и 1997 гг. альбомы "Wizards Convention, vol. 2" и "Wizards Convention, vol. 3".  Сольные альбомы Эдди продолжил выпускать в 80-х-90-х и позже.

  В 1973-1974 гг. Хардин пополнил ряды реформированных The Spencer Davis Group, записав с ними два студийных альбомa "Gluggo" и "Living On A Back Street", а также концертник "Catch You On The Rebop".

  С 1979 г. наш герой играл уже в составе Axis Point. Музыканты выпустили парочку опусов: безымянный в том же 1979 г. и "Boast of the town" в 1980 г., оба на лейбле "RCA" (в 2002 г. эти альбомы были переизданы на одном CD).

   Одна из ярких страниц в жизни Хардина - дружба с Джоном Лордом и Роджером Гловером, начавшаяся ещё с 60-х, когда они выступали на одной сцене. В 1999 г. Лорд пригласил его принять участие в записи для "Live at the Royal Albert Hall" трека "Love Is All" (авторы Roger Glover / Eddie Hardin). Над треком в студии также работали Ronnie James Dio и Mickey Lee Soule. Кстати, объединившись с Роджером Гловером в Natural Magic, наш герой в 1975 г. выпустил миньон "Strawberry Fields Forever / Isolated Lady" (сей релиз мне в руки не даётся). А годом раньше он был привлечён к записи сольника Роджера "Butterfly Ball".

  В числе тех, с кем тесно приятельствовал и сотрудничал Эдди - Ray Fenwick, Jake, Keef Hartley Band, Ewan Stephens, Bo Diddley, The Sweet, Renaissance, Chris Thompson,  Michael D'Abo и др. На обложках некоторых их альбомов можно найти имя Эдди Хардина. В 2008 г. вышел DVD "Hardin-Fenwick Band Live", к сожалению, небольшим тиражом. Но наиболее плодотворным было многолетнее сотрудничество Хардина с Питом Йорком, о чём мы расскажем особо.

Слева - портрет Эдди (художник Gisela Kloetzer); справа - обложка упомянутого DVD

Сайт Эдди

The Mirage "Tomorrow Never Knows. Singles & Lost Sessions" (1966-1968)

  Среди команд так называемого "британского вторжения" The Mirage - одна из самых неизвестных. Поэтому издание в сентябре 2006 г. лейблом "RPM Records" сборника с её песнями, которые до сих пор были трудноступными (выходили лишь на миньонах). не считая размещения некоторых синглов на различных компиляциях, стало для поклонников психоделии и поп-рока долгожданным и радостным событием.

  В состав квинтета входили Ray Glynn (гитара, вокал), три брата из г. Хертфорд: Dave Hynes (ударные, вокал), Pat Hynes (вокал), Pete Hynes (бас-гитара), а также Dee Murray (соло-гитара, вокал) и Kirk Duncan (фигурирует, как участник, но его статус в команде я не прояснил). The Mirage образовались в Лондоне в 1965 г. и выпустили на родине семь синглов. Наиболее известна и высоко ценится коллекционерами их кавер-версия песни The Beatles "Tomorrow Never Knows", вышедшая на первой стороне первого миньона The Mirage. Недаром название этого хита вынесено в заголовок сборника 2006 г. В начале своей короткой карьеры парни заполучили контракт с музыкальным деятелем по имени Dick James и стали его "домашней" командой. Джеймс, кстати, известен как публикатор Элтона Джона и человек, комплектовавший его музыкальные составы. Это было в ранний период деятельности Элтона. Парни сопровождали выступления восходящей к славе знаменитости, поэтому не случайно Dee Murray потом переметнулся в состав Elton John Band.

  В октябре 1968 г. Ди и Дэйв перешли в ряды The Spencer Davis Group (на места, которые ранее занимали Pete York и Eddie Hardin). Оставшиеся музыканты сформировали Тhe Portobello Explosion, а те через некоторое время превратились в некоммерческий проект Jawbone.