Чтобы никакие "альтернативные" прощелыги больше не задурманивали вам мозги, решила с ПЧ делиться тонкостями настоящих профессионалов. Надеюсь, больше никакой Кунгурёнок не внушит Вам, что художники Средневековья делали "фотографии", а не рисовали. Знаете почему? Потому что классика академического рисунка - это до сих пор ШТРИХОВКА! Да-да, штриховка обычным простым карандашом. Правда, дорогим. И не умея рисовать башку древнегреческого божества, не стать ни художником, ни архитектором, а уж тем более скульптором! Вот, так вот! 6 часов сидят и выстраивают будущие студенты головы,  штрихуют, чтобы только поступить в вуз. А у всяких Лохо-Кунгурят всё просто: НЕ МОГЛИ! Могли! И до сих пор умеют! А самое большое искусство знаете в чём? - ЭТО ЗАТОЧИТЬ ПРОСТОЙ КАРАНДАШ! Его нельзя точить точилками, а только вручную и под очень острым углом, чтобы грани заточки сохранялись! Всё, что вывешено ниже, строится исключительно на глаз и без линеек! Восхищайтесь настоящим искусством и цените его, пока оно у нас есть! И позор РЕН-тевятникам, которые разрушают наш настоящий мир, сводя на нет все достижения наших предков, обесценивая нашу культуру, превращая деятельность талантливых людей к пустому недопониманию творческого процесса.

 ЕМ

Рисунок головы. Что нужно для того чтоб хрошо нарисовать голову? Все знают про анатомию. Однако знание анатомии не гарантирует хороший рисунок. Хороший рисунок получается, когда есть понимание формы, умение видеть большую форму, подчинять детали и анатомические особенности целому. Важно понимание ракурса и изменение пропорций в зависимости от точки зрения. Знание анатомии помогает. Изучайте кости и мышцы и "встраивайте" свое знание и умение в целостный образ. 

Родные наличники....

Перед вами. Cамая дорогая картина современного художника
Точнее художницы. Автопортрет художницы Дженни Савиль ушел с молотка на аукционе Sotheby’s за $12,400.000. И тем самым поставил рекорд, как самая дорогая картина от ныне живущего автора.
Полотно называется Propped, было написано в 1992 году. 

P/S А картина не так уж и "плоха". Нарисовать тело - это высший пилотаж, особенно со складочками. Трепещите, худышки!

Интерьеры церквей можно считать самостоятельным направлением живописи, ибо в нем работало немало художников. Ниже список тех, чьи картины будут рассмотрены.

Бактрия — древняя область, занимавшая значительную часть современного северного Афганистана, южного Узбекистана и южного Таджикистана. Река Амударья (древнегреческое название Окс) разделяла Бактрию на две части — северную и южную. Важнейшее археологическое открытие было сделано на северном берегу Амударьи и в Кобадианском оазисе (юг ТаджССР) в 1877 г. Местные декхане обнаружили около двухсот золотых и серебряных предметов, а также примерно 1500 монет. Эта находка получила в науке название Амударьинский клад.

В советское время, уже в 20-е годы, начинают работать первые археологические экспедиции. Систематические исследования позволили наметить общие контуры истории культуры Бактрии. Затем был открыт греко-бактрийский город Ай-Ханум в южной Бактрии, на территории северного Афганистана. Раскопавшая Ай-Ханум Французская археологическая миссия выявила планировку, типы сооружений, градостроительные принципы, памятники письменности, отдельные произведения искусства, продукцию городского ремесла,2 т. е. в основных своих чертах все, что доступно при археологических исследованиях. Так был открыт греко-бактрийский город, вероятно Александрия Оксианская. Некоторые параллели айханумским материалам дали раскопки Саксанохура (южный Таджикистан), где был вскрыт дворцово-храмовый комплекс. Советско-Афганская экспедиция на севере Афганистана открыла погребения I в. до н.э. с замечательными золотыми украшениями, среди которых немало античных.

Несмотря на все эти открытия, история располагает все еще далеко не достаточным количеством материалов по искусству Бактрии, в частности греко-бактрийской эпохи (III в. до н. э. — 30-е годы II века до н. э.). До недавнего времени об искусстве Греко-Бактрийского царства приходилось в значительной мере судить по портретам греко-бактрийских царей, запечатленных на их монетах. Вместе с тем до сих пор много лакун в истории предшествующего греческому периода (ахеменидского) и последующего за падением Греко-Бактрийского царства (кушанского) периодов.

Автор: Алексей Гудков

Те, кто смотрел 29 апреля 2011 г. трансляцию «свадьбы века» - бракосочетания наследника британского престола принца Уильяма и Кейт Миддлтон в Вестминстерском аббатстве (см. видео), наверняка, не мог не заметить, что на колоннах собора св. Петра перед храмовыми светильниками находятся две православные иконы Спасителя и Богородицы (см. илл.).

Эти образы (Christ, Blessed Virgin Mary with the Christ Child), появившиеся в Вестминстерском аббатстве в 1994 г., написал художник Сергей Федоров (см. илл.) из России (Sergei Fyodorov, реже Fedorov).



Он родился в 1959 г. в Пскове и научился азам иконописи у о. Зинона (Теодора). Среди его работ в Москве можно назвать роспись храма святых отцов семи Вселенских Соборов, иконостас Покровского храма в Даниловом монастыре, а также иконостас (см. илл.) церкви Вознесения Господня на Никитской («Малое Вознесение»).

С давних времен у различных народов существовала особая «каста» странствующих музыкантов – вестников, пророков, целителей, находящихся у народа на особом положении мудрецов, старцев, судей. В Древней Греции их называли аэдами и рапсодами. Имена самых знаменитых из них история бережет с особым старанием: так, например, сохранилось имя великого музыканта Терпандра, излечивающего своим пением и игрой на лире целые города, и однажды остановившего восстание с помощью песни, усмирив разгневанных, разбушевавшихся людей. В Древней Индии таких певцов называли катхака и риши, и они тоже хранили не только музыкальные традиции своей страны, но и секреты врачевания с помощью трав и минералов. В России и Украине таких людей называли гуслярами (история сохранила имя знаменитого певца Бояна), скоморохами, офенями, кобзарями, лирниками.

Многие из гусляров и кобзарей – музыкантов-мудрецов – были незрячими (в народе считалось, что кобзарь обладает внутренним зрением и зрит Бога и мир невидимый так же ясно, как простые люди – мир реальный). Существует версия, что ослепляли кобзарей татарские воины во время своих набегов на земли славян: жестокие, бесстрашные татары все же боялись убивать певцов народа, считая их слугами Божьими, но пытались лишить их связи с реальным миром, калеча и ослепляя.