Автор: Наталия Горюшкина.
Примечание. Примечание. При подготовке статьи использованы материалы одноименной лекции Татьяны Кулахметовой.

Странное на первый взгляд, словосочетание: "архитекторы моды"... Однако среди мировых кутюрье на самом деле были такие, кто больше других использовал в своем творчестве архитектурные, скульптурные формы. Многие из них широко известны, чьи-то имена в России почти забыты, но все они, каждый по своему, оказали существенное влияние на развитие моды XX века. И о них наш рассказ...

А начнем мы с самого начала XX века, с женщины, внесший поистине революционный вклад во многие аспекты как стиля, так и технологии женского платья. Многие ее идеи нашли отражение в творчестве известнейших модельеров современности, многие - стали поистине открытиями в мире моде (и не только!).

К сожалению, ее имя сейчас почти забыто, а в России так вообще известно лишь узкому кругу специалистов, хотя, уверена, в гардеробе любой нашей современницы найдется хотя бы одна из ее идей, воплощенная в материале.

Имя ее - Мадлен Вионне.

Фото 1. Мадлен Вионне за работой. Вторая половина 1930-х г.

Мадлен Вионне (1876-1975). Поиски конструкции

Мадлен Вионне (Madeleine Vionnet, 1876-1975) к сожалению сейчас мало известна широкой публике, хотя ее вклад в моду ХХ века стал поистине революционен. Девочка из бедной семьи, Мадлен рано начала трудиться, став помощницей портнихи. Потом  была работа у нескольких известнейших дизайнеров того времени, и наконец, в 1912 году - открытие собственного дома моделей.

Ее отличали поистине фантастические трудолюбие и целеустремленность и особое, математическое видение пространства. Мадлен не умела рисовать, но обладала блестящими математическими способностями и особенным пространственным мышлением. На фото она изображена за работой - рядом с деревянным манекеном в половину человеческого роста. Именно так она и создавала свои шедевры,  нарезая ткань на лоскуты и перекалывая их сотни и сотни раз, словно "лепила" их на манекене, добиваясь в итоге идеального облегания фигуры с помощью единственного шва.

Наверное поэтому многие ее платья, как из мозаики, складываются из множества идеально подогнанных друг к другу маленьких кусочков ткани.

Однако самым известным ее изобретением был и остается крой по косой (под углом в 45 градусов относительно основы ткани), который она использовала для изделия в целом, а не для отдельных небольших деталей, как это было до нее. Такой крой словно изменяет структуру ткани, делая ее более пластичной, струящейся. Таковы подолы ее платьев середины 1920-х годов, выполненные из клиновидных вставок, которые словно разбивали геометрический строй верха, делая модель более легкой, воздушной (фото 3).

Фото 2. Платье в греческом стиле. ок. 1921 г. Фото 3. Платье, скроенное клиньями. сер. 1920-х гг.

Фото 4. Вечернее платье. Черный шелковый газ, вышивка золотыми нитями, египетский рисунок. 1927 г.

Продолжение статьи об этой удивительной женщине, Дизайнере с большой буквы, здесь: http://www.osinka.ru/Moda/Designer/2012_Fashion/

1. Жанна Ланвин

Жанна Ланвин была первым дизайнером и одной из самых ярких модельеров 20-х годов 20столетия.
 Она использывала новый для своего времени приём драпировки тканей, позволявший создавать очень женственные платья. Ланвин ввела в моду мягкие складки-нирвюр, делавшие моделей похожими на античных богинь. Хотя ее платья из мягких стуящихся тканей, пуританской длины до щиколоток, были не очень сексуальны, но в них была истинная женственность и романтичность. Они навсегда остались в истории как "стильные платья" от Ланвин.
 Второй характерной чертой стиля стала вышивка и аппликация. В качестве декора ланвин использовала вышивку, мозайку из кусочков стекла, зеркала и металла, ажурную бисерную отделку.

Так же не все знают что настоящей любовью всей жизни Ланвин была ее дочь Маргарита. Почти все свои коллекции она посвящала дочери. Эта любовь стала символом всего Дома и материализовалась в виде эмблемы модного Дома "мать и дочь в союзе любви".

Жанна Ланвин

«Шанель № 5»… Именно эти духи принесли ей мировую славу и состояние. И мало кто знает, что их создательница – Габриэль Богэр Шанель, родилась в далеком 1883 году в богадельне на западе Франции.
 

Читать далее

Серия сообщений "Био":
Часть 1 - Лиза Фиттипальди
Часть 2 - Мари Тюссо
...
Часть 10 - Тина Модотти
Часть 11 - Роксолана
Часть 12 - Габриэль Шанель

В Париже на Rue Cambon 31 находятся апартаменты человека, чье имя знает любой образованный человек, пусть даже не относящийся к моде, - Коко Шанель. Именно в этой квартире жила эта миниатюрная женщина, задававшая тон в одежде всему миру в начале–середине ХХ века, она в ней работала и творила, делала эскизы и принимала гостей. После смерти Шанель это помещение перешло во владение государства, и теперь каждый турист может его посетить и почувствовать атмосферу, в которой жила эта великая женщина, ведь интерьер остался совершенно неизменным.