Зимний вечер

Взято здесь:http://slavs.org.ua/olshanskiy

Алёша Попович и Елена Краса

 Берегиня

Берендеи

Былина

Богиня - царевна

Городская улица XVII века

Иван-вдовий сын

 Из темной глубины веков

 Клятва Сварожича

 Купава

Лель

 Ночь Воина

Ночь на Ивана Купалу

Пересвет на поле Куликовом

Посольский двор XVII века

Посторонись, государь, это мое место

 Поход Вольги

Предание о Святославе

Рождение Воина

Русалия

Русь Великая

Садко

Сеча на Днепре

Слава Даждьбога

Славянская Быль

 Слово о полку Игореве

 Тени забытых предков

Фотографии СветлаЯ-РУСЬ : Двинянинов Валентин Андреевич

Двинянинов Валентин Андреевич.

1919 - 2006

Родился в 1919 году в городе Лобва Свердловской области.

Картины, сотни этюдов, тысячи карандашных рисунков.
Скромность, искренность, правда и мужество в разных жизненных обстоятельствах, определявшего сущность этого человека, стали основополагающими в его творчестве.
А главное - неисчерпаемая, всепоглащающая любовь к Родной земле, которую он любил более чем всякое счастье и радость жизни.

“Стих о Голубиной книге”. (А. Н. Фанталов, 1992).

Этот духовный стих в форме вопросов и ответов рассказывает о мироустройстве в соответствии с представлениями жителей средневековой Руси. Здесь соединились индоевропейская мифология и христианство. В то же время, стих является хорошим зачином к былинному циклу, ибо в нем упоминается киевский князь Владимир - один из главных героев “Былин”.

Восходила туча сильна, грозная,
Выпадала книга Голубиная,
И не малая, не великая:
Долины книга сороку сажень,
Поперечины двадсяти сажень.
Ко той книге ко божественной
Соходилися, соезжалися
Сорок царей со царевичем,
Сорок князей со князевичем,
Сорок попов, сорок дьяконов,
Много народу, людей мелкиих,
Християн православныих,
Никто ко книге не приступится,
Никто ко Божьей не пришатнётся.
Приходил ко книге премудрый царь,
Премудрый царь Давыд Евсеевич:
До Божьей до книги он доступается,
Перед ним книга разгибается,
Все божественное писание ему объявляется.
Еще приходил ко книге Володимир-князь,
Вододимир-князь Володимирович:
"Ой ты, гой еси, наш премудрый царь,
Премудрый царь Давыд Евсеевич!
Прочти, сударь, книгу Божию,
Объяви, сударь, дела Божие,
Про наше житие, про свято-русское,
Про наше житие свету вольного!"
"Ой ты, гой еси, Володимир-князь,
Володимир-князь Володимирович!
Я по старой по своей по памяти
Расскажу вам, как по грамоте:
У нас белый вольный свет зачался от суда Божия,
Солнце красное от лица Божьего,
Самого Христа, Царя Небесного;
Млад-светел месяц от грудей его,
Звезды частые от риз Божиих,
Ночи темные от дум Господних,
Зори утренни от очей Господних,
Ветры буйные от Свята Духа,
Дробен дождик от слез Христа,
Самого Христа, Царя Небесного.
У нас ум-разум самого Христа,
Наши помыслы от облац небесныих,
У нас мир-народ от Адамия,
Кости крепкие от камени,
Телеса наши от сырой земли,
Кровь-руда наша от черна моря.
От того у нас в земле цари пошли:
От святой главы от Адамовой;
От того зачались князья-бояры:
От святых мощей от Адамовых;
От того крестьяны православные:
От свята колена от Адамова".  

“Илья Муромец и Соловей Разбойник”. (А. Н. Фанталов, 1994).

Самым знаменитым героем былин был Илья Муромец, а наиболее известным его подвигом - победа над Соловьем Разбойником (Змеем Рогатым Соколом белорусских песен). Этот Соловей свил гнездо на девяти дубах и своим чудовищным свистом губил путников. Илья пленил его и привез в Киев, где и разрубил на мелкие кусочки. Каждый кусочек превратился в маленькую серую птичку. (Аналогичный сюжет знает индийская мифология. Громовержец Индра сразил дракона Вишварупу. Когда он отрубил три его головы, то из первой вылетели ястребы, из второй - перепела, из третьей - куропатки).

Подъезжает он ко речке ко Смородине,
Да ко тоей он ко Грязи он ко Черноей,
Да ко тою ко березе ко покляпыя,
К тому славному кресту ко Леванидову.
Засвистал-то Соловей да по-соловьему,
Закричал злодей-разбойник по-звериному
Так все травушки-муравы уплеталися,
Да и лазоревы цветочки осыпалися,
Темны лесушки к земле все приклонилися.
Его добрый конь да богатырский
А он на корни да спотыкается -
А и тут старыя казак да Илья Муромец
Да берет-то он свой тугой лук разрывчатый.
Во свои берет во белы он во ручушки.
Он тетивочку шелковеньку натягивал,
А он стрелочку каленую накладывал,
Он стрелил в того-то Соловья Разбойника,
Ему выбил право око со косицею,
Он спустил-то Соловья да на сыру землю,
Пристегнул его ко правому ко стремечку булатному,
Он повез его по славну по чисту полю.

(Былины).

“Илья Муромец и отец Святогора”. (А. Н. Фанталов, 1994).

Наставником Ильи в богатырской науке был титан Святогор. Однажды они приехали в дом к отцу Святогора. Тот был стар и слеп (черта существа Другого мира). Старик хотел раздавить руку Ильи, но тот, наученный Святогором, подал ему раскаленный брусок железа. (Скандинавская мифология приводит подобный сюжет - эпизод посещения богом грома Тором великана Гейрреда).

“Гибель Соловья”. (А. Н. Фанталов, 1994, акварель и тушь).

Предание, рассказывающее о разрубании Соловья разбойника Ильей Муромцем. Сходный пример - Индра поражает Вишварупу: Индийская мифология.

“Добрыня и Змея Горынища”. (А. Н. Фанталов, 1994).

Картина показывает борьбу Добрыни Никитича и Змеи, “о семи головах, двенадцати хоботах”. Богатырь победил ее и спас племянницу князя Владимира Забаву благодаря помощи христианского Бога.

“Добрыня и Баба Горынища”. (А. Н. Фанталов, 1995).

Образ Бабы Горынищи, редко встречающийся в былинах, родствен сказочной бабе Яге. Видимо не случайно она противопоставляется именно Добрыне Никитичу, как змееборцу. Он побеждает змею лютую, прогоняет из терема колдуньи Маринки Змея Горыныча. Борьба с бабой Горынищей логически завершает его подвиги. Можно в связи в этим вспомнить сказку “Бой на Калиновом мосту”, где герой, одолев змеев и их жен, побеждает старую змеиху мать.

 “Алеша Попович и Тугарин Змеевич”. (А. Н. Фанталов, 1994).

Алеша Попович в "Былинах" имел репутацию трикстера ("ловкача"), подобного Локи скандинавской мифологии или Брикреу (кельтская мифология, Уладский цикл). Однако, имелся у него и славный подвиг - победа над Тугарином Змеевичем, в котором мы видим черты древнего Огненного Змея или средневекового демона-инкуба.

 “Камское побоище.”. (А. Н. Фанталов, 1995).

Былина рассказывает о гибели древних богатырей. В большинстве традиций герои гибнут от чрезмерной гордыни, бросая выжов провиденциальным силам. Так же, как некогда они вытеснили великанов, так теперь герои сами вынуждены уйти, оставив землю обычным людям. 

"Невидимый град Китеж - русский рай". (А. Н. Фанталов).

 Небесная свадьба. (А. Н. Фанталов, 1996).

Картина показывает сюжет, присутствующий в славянской и балтской мифологиях. В одном из вариантов Месяц похищает невесту солнца - утреннюю зарю, но Перун разрубает его надвое. (Перун принадлежит к типу громовержца, широко распространенного в индоевропейских мифологиях (Перкунас - балтская мифология, Парджанья - индийская мифология, Тор - скандинавская мифология, Донар - германская мифология, Таранис - кельтская мифология, Тархунт - хеттская мифология). Священный день недели громовержца - четверг, священная птица - орел, священное дерево - дуб, священное оружие - молот или топор (смотри Сводную таблицу индоевропейских богов).

 “Велес”. (А. Н. Фанталов, 1991).

Славянским богом стихийной силы земли, мудрости, богатства, охоты и мертвого мира был Велес. Его интересный образ имел многочисленные индоевропейские аналогии : Дионис (греческая мифология); Рудра (индийская мифология); Цернунн (кельтская мифология) и особенно Велс (балтская мифология).

"Похищение небесных коров". (А. Н. Фанталов)

Картина демонстрирует знаменитый индоевропейский миф. Велес похитил небесных коров и скрыл их в пещере. Перун же освободил их а самого Велеса поразил молнией. В балтской мифологии этой паре соответствуют Велс и Перкунас, индийская мифология знает Валу и Индру и даже в мифологии древних греков присутствует подобный сюжет

Фотографии СветлаЯ-РУСЬ : А. Гикал. Образ детства.

Серия не даром названа так. Картины удивительно возвращают в моё детство.

Родился 28 августа 1961 года на Алтае. С 1978 работал художником-оформителем. С 1990 г. свободный художник. Участвовал во многих художественных выставках-ярмарках в городах Новосибирске, Новокузнецке, Омске, Красноярске и Барнауле, а также в Германии (Мюнхен, 1994 г., и Хемниц, 1997 г.). Большое количество картин, в данный момент, находится в частных коллекциях как в России, так и за рубежом." Так как вся моя жизнь прошла в деревне, то и все мое творчество пронизано сельской тематикой. Любовь к природе считаю одним из главных критериев способных воспитать самые высокие и благородные человеческие качества. Искусство должно служить душе и сердцу в первую очередь, а уже потом разуму. Главная моя цель в жизни, создание истинно русского искусства, способствующего духовному возрождению нашего российского общества."

Фотографии СветлаЯ-РУСЬ : Корольков В.А.

Боги среднего мира и мифические существа

 Родился 17 октября 1958 г. в г. Хабаровске в семье военно­служащего.1981 г. — окончил Пензенское художественное училище им. К.А. Савицкого.1989 г. — первые эскизы и набро­ски на тему «Русь языческая».

Рабо­ты по славянской мифологии вы­полнены в стиле «Русского модер­на», в стиле фэнтези, с использова­нием славянского и азиатского ор­наментов и символики.199О г. - окончил Харьковский художественно-промышлен­ный институт. Впервые обратился к лермонтовской теме в ди­пломных офортах «Размышления о Лермонтове».1992 г. - участие в зональной выставке (г. Воронеж) и во Всерос­сийской выставке «Художники России» (г. Москва).1993 г. - персональная передвижная выставка на «Празднике сла­вянской письменности» (г. Херсон).1993 г. - работы автора впервые публикуются в международном альбоме фантастической живописи «Деяния небожителей».1996 г. - выход в печать подарочного календаря на 1997 г. С1996 г. - В.А. Корольков член союза художников России. 1996-1998 гг. - цикл иллюстраций для подарочного юбилейного издания «Руслан и Людмила» к 200-летию А.С. Пушкина.1997 г. - вышла в свет «Энциклопедия славянской мифологии», где использованы около 60 работ художника.С февраля 1999 г. - член Международной федерации художников, лауреат Пушкинской премии Правительства Москвы. 2ООО г. - дипломант Международного конкурса Фонда С. Михалкова. Сегодня творчество В.А. Королькова хорошо известно в нашей стра­не и за рубежом.

Мой земляк.

Фотографии СветлаЯ-РУСЬ : Васнецов В.М.

1848 3/15 мая Родился в селе Лопьял Уржумского уезда Вятской губернии в семье сельского священника Михаила Васильевича Васнецова. 1850–1857 Детство в селе Рябово. 1858–1862 Обучался в духовном училище в Вятке. 1862–1867 Обучался в духовной семинарии (ушел с предпоследнего философского класса).   1866  Подготовил 60 рисунков к сборнику «Русские пословицы и поговорки» Н. Трапицина.   1867  Написал две первые работы маслом – «Молочница» и «Жница».   1867, август  Переезд в Петербург.

Фотографии СветлаЯ-РУСЬ : Билибин Иван Яковлевич

Билибин Иван Яковлевич

(1876-1942)

Интерес к древнерусскому искусству пробудился еще в 20-х - 30-х годах XIX века. В последующие десятилетия организовывались экспедиции для изучения памятников допетровского зодчества, издавались альбомы старинной русской одежды, орнамента, лубка. Но большинство ученых подходило к художественному наследию Древней Руси лишь с этнографических и археологических позиций. Поверхностным пониманием его эстетической ценности характеризуется псевдорусский стиль, широко распространившийся в архитектуре и прикладном искусстве второй половины XIX века. По-новому древнерусское и народное искусство восприняли в 1880-е - 1890-е годы В. М. Васнецов и другие художники мамонтовского кружка, национальные искания которых отличались большей самобытностью и творческой оригинальностью. Этим художникам должны быть адресованы слова Билибина: "Только совершенно недавно, точно Америку, открыли старую художественную Русь, вандальски искалеченную, покрытую пылью и плесенью. Но и под пылью она была прекрасна, так прекрасна, что вполне понятен первый минутный порыв открывших ее: вернуть! вернуть!" Мечта художников конца XIX-начала XX века о возрождении высокой культуры прошлого, о создании на ее основе нового "большого стиля" была утопичной, но она обогатила искусство яркими образами и выразительными средствами, способствовала развитию его "нестанковых" видов, долгое время считавшихся второстепенными, в частности театральной декорации и оформления книги. Не случайно, что именно в среде мамонтовского кружка начали складываться новые принципы декорационной живописи. Не случайно и то, что этим же мастерам, постоянно общавшимся с произведениями древнерусского искусства, увлеченным идеей возрождения старинных ремесел, Билибин И.Я. Княгиня на тюремной башне. Иллюстрация к русской народной сказке "Белая уточка" принадлежат первые попытки художественного решения книги. Книга и театр оказались теми областями, где искусство непосредственно служило удовлетворению современных общественных потребностей и где в то же время стилистические приемы прошедших веков нашли наиболее естественное применение, где можно было добиться того синтеза, который в других видах художественного творчества оставался недостижимым. Издания народных сказок и поэм Пушкина, иллюстрированные и оформленные В. М. Васнецовым, Е. Д. Поленовой и С. В. Малютиным, дали толчок развитию книжного искусства в России. Однако сами эти художники не разработали последовательных принципов, определенной школы оформления книги. Их живописные акварели и гуаши многое теряли в печати. Так, совершенно исчезла колористическая выразительность иллюстраций Малютина к "Сказке о царе Салтане" в издании, осуществленном А. И. Мамонтовым. А иллюстрации Поленовой к "Войне грибов" (единственной выпущенной при жизни художницы сказке из многих иллюстрированных ею) вообще не удалось воспроизвести в цвете, и в нескольких экземплярах книжки Поленова раскрасила контурные оттиски от руки. Но и при удачном воспроизведении иллюстрации, выполненные в манере станкового рисунка и живописи, оставались чуждыми книге, так как разрушали архитектонику страницы, не могли быть органично связаны с декоративным оформлением и типографским набором. Для достижения целостности книги нужно было особое искусство, искусство книжной графики. Поиски графичности заметны уже в отдельных иллюстрациях Поленовой и Малютина, в них введена контурная линия, локализован цвет. Дальше в этом направлении пошли художники "Мира искусства". Язык графики выкристаллизовывался путем отбора, концентрации и заострения выразительных средств живописи и станкового рисунка. В то же время на его сложение влияли, пользуясь словами Билибина, "линейные техники прошлого, где сам обрабатываемый мастером материал требовал четкого, внимательного и экономного отношения к каждой линии". Русская набойка, вышивка, лубок и икона - вот образцы, на которые наряду с японской и старой европейской гравюрой опирались, по справедливому мнению художника, отечественные графики начала XX века. Аналогичными путями развивалось графическое искусство в странах Северо-Западной Европы. Предшественниками и старшими современниками мирискусников были У. Моррис, У. Крэн и О. Бердслей в Англии, Ш. Дудле и Ж. Минне в Бельгии, Т. Т. Гейне, И. Заттлер, Ю. Диц и Г. Фогелер в Германии. Но именно в России наиболее четко определилось понятие графики, которая связывалась здесь прежде всего с книгой. Графическим, в отличие от тонального или свободно-штрихового, считался рисунок, являвшийся изображением и одновременно украшением, подчиненным плоскости листа, тяготеющим к линейному орнаменту и силуэту. В формировании такого отношения к графике велика роль Билибина, его творческой практики и педагогической деятельности. "Строгая, чисто графическая дисциплина [...], - подчеркивал художник, - обращает свое внимание не только на рисунок и на разницу сил отдельных пятен, но и на линию, на характер ее, на направление течения целого ряда соседних линий, на скольжение их по форме и, таким образом, на подчеркивание, объяснение и выявление этой формы этими сознательными линиями, обтекающими и охватывающими ее. Эти линии могут быть иногда уподоблены ткани, облегающей форму, где нити или полосы приобретают то направление, которое им диктуется данной формой". Ориентируясь на традиции древнерусского и народного искусства, Билибин разработал логически последовательную систему графических приемов, сохранявшуюся в основе на протяжении всего его творчества. Эта графическая система, а также присущее Билибину своеобразие трактовки былинных и сказочных образов дали возможность говорить об особом билибинском стиле. Голынец Г.В. И.Я.Билибин. М., Изобразительное искусство. 1972. С.5