Вячеслав Курсеев (Vyacheslav Kurseev) создает свои работы маслом и акварелью в реалистичной манере, в жанре пейзаж и городской пейзаж. В последние годы посвящает свой труд г. Саратов, в котором в настоящее время и проживает. Вячеслав Курсеев не просто пишет картины, он восхищает и позволяет ярче представить себе и историю и романтическую красоту саратовских кривых, но уютных улиц. Вячеслав Курсеев говорит, что очень сожалеет о том, что старина уходит и уже нет возможности окунуться в атмосферу старого Саратова. С этим и связано, что в последние годы он работает над воссозданием на своих картинах старого Саратова. А чтобы они были правдоподобны Vyacheslav Kurseev изучал старинные фотографии, открытки и архивные документы.

Вячеслав Курсеев (Vyacheslav Kurseev) родился в г. Саратов в семье инженеров-строителей в 1965 г. В детстве посещал художественную школу, а в 1982 г. поступил в Саратовское художественное училище им. Боголюбова, которое успешно окончил по специальности – художник-оформитель в 1988 г. После окончания училища два года проработал в Саратове художником-оформителем, а в 1990 г. поступил в МВХПУ (б. Строгановское). Закончив первый курс прервал обучение в институте, и уехал в Прагу, затем в 1992 г. в Стокгольм,. В Швеции работал в течение двенадцати лет. Сотрудничал с несколькими галереями. Провёл несколько персональных и совместных выставок в Стокгольме. С 2005 г. вернулся на родину в Саратов, где и живет и трудится по настоящее время.

Читать далее

*** Большинство людей, кто интересуется акварелью, эти работы уже видели. Уж слишком приметны. Однако, выкладываю, потому как очень нравятся. Лёгкие, живые, без мучений гиперреализма, в моем восприятии эталонные. Судя по образам, большинство работ сделаны с фотографий из Сети. Слишком уж разнообразны. Но для меня это не имеет значения, так как не считаю факт работы художника с фотографией чем-то неприемлемым. Главное, что портреты убедительные. Большинство портретов других авторов написанные с живых людей будут гораздо менее живые… Хотя, это все очень субъективные ощущения, спорные…

Читать далее

Екатерина Зюзина (Ekaterina Zuzina)

Екатерина Зюзина — художница из Белоруссии. Она закончила Национальный Белорусский Технический университет по специальности «архитектор». Но, будучи еще студенткой, Екатерина участвовала в международных художественных выставках и устраивала персональные. Ее работы выставлялись во Франции, Турции, Таиланде. Сейчас Екатерина руководит художественной мастерской VITAJEM в Минске.

Читать далее

Минори Танака — японский акварелист мирового уровня. Его акварели бывают порой гиперреалистичны. «Будущее возникает из сияющего света, прошлое исчезает в черной как вороново крыло тьме, этот миг сияет в семи цветах радуги. Расцвечивай мир красками — теперь он жив», — говорит художник.

Читать далее

Douglas R Laird родился в Эдинбурге (Шотландия) в 1946 году. Интерес к искусству проявился у него ещё в детские годы. В пятнадцать лет Дуглас занимался в арт студии и одновременно обучался рисунку в Колледже Искусств (College Of Art). Художественный стиль Дугласа сформировался во многом под влиянием впечатлений, полученных им во время поездок по Европе и Северной Америке. Художник не специализируется на чём-то одном. У него есть пейзажи, зарисовки ежедневной городской жизни, тема детства, образы-воспоминания, натюрморты. Каждая работа Дугласа - это история, которую он долго и тщательно продумывает, прежде, чем воплотит идею в акварели. Художник делает наброски, включающие в себя все нужные элементы, которые войдут в готовую сцену. Картины Дугласа наполнены деталями. В настоящее время художник живет в Онтарио (Канада).

Читать далее

Акварель часто называют самой непослушной, самой капризной краской. С ней трудно работать, ее трудно хранить, она непредсказуема и требует от художника максимальной сосредоточенности. Зато те, кому удалось ее покорить и приручить, знают секрет создания по-настоящему потрясающих работ, глядя на которые задаешься единственным вопросом: «Кому они продали душу, чтобы так рисовать?»

Мы приглашаем вас в галерею по-настоящему атмосферных, ярких и талантливых работ. Это именно то современное искусство, которому не стыдно признаться в любви.

Эмоциональный реализм Стива Хэнкса

Игорь Дубовой – современный, одаренный художник из Москвы. Его  акварель восхищает своей лёгкостью и неповторимостью, невзирая на сложность технических методов. Работы художника, появление которых на выставках вызывает шумный успех, массу восторженных откликов, как со стороны зрителей, так и со стороны критики.

Читать далее

Это удивительные добрые картины! В них чувствуется любовь и они будто живут своей жизнью...

«Я пытался быть ответственным и вносить позитивные образы в мир», — сказал Стив Хэнкс о своих работах, —«Я надеюсь, что моя работа приносит комфорт, удовольствие и понимание жизни людей».

Стив Хэнкс сегодня признан одним из лучших художников-акварелистов.

Детали, цвет и реализм картин Стива Хэнкса неизменно трогают душу, заставляют в суете повседневной жизни остановится и задуматься над главными ценностями жизни. Дети, семья, отношения, женщина... вот главная тема работ художника.

Стив Хэнкс родился в семье военнослужащих в Сан-Диего в 1949 году. Хэнкс вырос, играя в теннис и занимаясь серфингом вдоль пляжей Южной Калифорнии. «Океан произвел на меня сильное и продолжительное впечатление. Для души было хорошо находиться в воде - заниматься серфингом, плавать или просто соприкасаться с ее таинственной силой». Позже именно эти детские воспоминания помогли художнику создать серию картин «На берегу». Читать далее

На улицах после дождя.

Корнелиу Драган - Тырговиште родился 3 марта 1956 года в Бухаресте (Румыния). В 1981 году закончил архитектурно - строительный университет. После окончания университета работал по своей основной инженером-строителем. Одновременно сотрудничал как художник-оформитель в газетах и журналах. В 1990 году уходит со своей должности инженера - строителя, чтобы полностью посвятить себя искусству, отдав предпочтение технике акварели. Он пишет акварельные пейзажи, глядя на которые испытываешь чувство                             умиротворения и покоя.

В 2013 году Корнелиу Драган - Тырговиште принят в Бирмингемское Акварельное общество, в котором является единственным представителей Румынии.

Его работы часто выставлялись в Румынии и других странах. Они приобретены музеями и частными коллекционерами во многих странах от России до Бразилии.

Акварельный пейзаж.

Читать далее

Невозможно не замереть в восхищении, столько нежности в акварелях

Yuko Nagayama

Yuko Nagayama родилась в Токио в 1963 году. Закончила одно из самых старых и престижных высших учебных заведений по искусству в Японии Национальный университет изобразительных искусств и музыки. В настоящее время Yuko является внештатным лектором в Университете искусств Мусасино и радует зрителей своими волшебными акварелями.

Читать далее

28 ноября день рождения Александра Блока

Бранислав Маркович Умбра. Родился в 1955, Сербия. Учился в академии изящных искусств Сараево.
Его акварели с безупречной атмосферой. Отличные воздушные перспективы, исключительные соотношения света и тени, с водой, или снегом в момент легкой перемены погоды или времени дня - момент пойман. Минорный ритм и много, много музыки. Маэстро, это хорошо....
 

"... Жизнь слишком коротка, чтобы откладывать ее на потом...     И Мир слишком прекрасен, чтобы его не замечать..."        Н. Солодов

Серия "Италия"

Италия. Улочки Монополи.

Италия. Улочки Монополи.

Читать далее

Дизайнер интерьера и художник-акварелист. Живет и работает в Бангкоке. Имеет высшее художественное образование. Закончил Институт технологии имени короля Монгкута Ладкрабанг (Таиланд). Участник многих международных акварельных выставок.
 


Читать далее

Лёгкость, тонкость, воздушность, красочность, изящество - эти качества характерны для творчества французской художницы Рейн-Мари Пинчон (Reine-Marie Pinchon). Передавая красоту окружающей природы, пропуская её через свою утонченную, эмоциональную, поэтическую натуру, используя совершенно особенные технические приемы работы с акварельными красками, художница создает головокружительные по своему великолепию пейзажи.

Рейн-Мари Пинчон (Reine-Marie Pinchon) родилась в 1947 году. Она получила высшее образование в области естественных наук, а живописи Рейн-Мари обучалась самостоятельно. Вот уже более 30 лет она пишет картины и успешно преподаёт искусство акварели. Зачастую художница использует свой излюбленный, изобретенный ею метод живописи, при котором акварель наносится на бумагу с помощью аэрозольного распылителя, а используя прозрачные органические пигменты совместно с гранулированными минеральными пигментами, Рейн-Мари получает дополнительные эффекты, присущие её работам.  Читать далее

 

Корнелиу Драган - Тырговиште родился 3 марта 1956 года в Бухаресте (Румыния). В 1981 году закончил архитектурно - строительный университет. После окончания университета работал по своей основной инженером-строителем. Одновременно сотрудничал как художник-оформитель в газетах и журналах. В 1990 году уходит со своей должности инженера - строителя, чтобы полностью посвятить себя искусству, отдав предпочтение технике акварели. Он пишет акварельные пейзажи, глядя на которые испытываешь чувство умиротворения и покоя.

 

В 2013 году Корнелиу Драган - Тырговиште принят в Бирмингемское Акварельное общество, в котором является единственным представителей Румынии. Его работы часто выставлялись в Румынии и других странах. Они приобретены музеями и частными коллекционерами во многих странах от России до Бразилии.

Акварельный пейзаж.

Читать далее

"Ясный свет"

Кэрол Эванс родилась в Ванкувере (Канада). Закончив среднюю школу, она поступила в университет в Виктории, но проучилась там недолго, так как ее интересовала исключительно живопись. Некоторое время художница работала иллюстратором детской литературы, но вскоре проявился серьезный интерес к пейзажной живописи, и Кэрол переехала на острова западного побережья Британской Колумбии. Все свое творчество она посвятила изображению этих прекрасных мест. Грохочущие волны, великолепные закаты, птицы, парящие над кромкой воды, — все это оживает в работах Кэрол. Ее способность создавать интенсивность цвета в акварели, внимание к тонкости света и деталям сформировали ее неповторимый стиль. С 1981 года Кэрол провела 15 успешных персональных выставок в самых разных местах: Ванкувер, Остров Солт-Спринг, Остров Габриола и Нанаймо. Коллекционеры акварельной живописи во всем мире проявляют большой интерес к ее творчеству. Акварели Кэрол почти фотографичны в деталях, ее творчество выходит далеко за рамки реализма. В нем есть душа и любовь к природе родной Канады. Вот небольшой отрывок из интервью художницы: «Первое впечатление — это всегда солнечный свет — основа всего, что я рисую. Независимо от того, какой предмет, мой процесс живописи полностью зависит от света, его направления,интенсивности и тени. Свет проникает в предметы, раскрывая их внутренние качества и цвета, такие например, как прожилки на листке. Он создает вокруг них ореолы. Это заставляет вещи сиять и вспыхивать, протягивать вам руки, оживать. Свет звучит как эхо, наполняя место своим отраженным свечением, как визуальная симфония. Он имеет божественную красоту. Он появляется без какой-либо человеческой руки. Он освещает пейзаж — и сцена благословлена лучами. Моя работа — отразить это в моей картине.»

Читать далее