Выставка, посвященная художественному воспитанию в царской семье открыта на Б. Пироговской в конце августа. Помимо развития чувства прекрасного и основ военного черчения для детей царей, это даёт уже нам, потомкам, представления о характере и повседневном быте этих людей. Архив является крупнейшим хранилищем романовского художественного наследия, так что выставка поделена по темам и эпохам на целых три зала. Здесь можно полистать электронные версии, посмотреть оригиналы монарших работ, портреты венценосных художников за работой и даже порисовать самому в последнем зале!

Было интересно узнать, что Александр III, во взрослом возрасте совсем перестал рисовать, в то время как одна его дочь, Ксения, постоянно делала зарисовки в дневниках, а другая, Ольга, стала настоящим художником (и это уникальная возможность увидеть её работы периода до эмиграции). Также мне стало известно, что если Мария Фёдоровна училась у лучших пейзажистов Дании, а потом и России, то о художественном образовании Александры Фёдоровны ничего не известно (она лишь помогала рисовать своим девочкам). Кроме того, оказалось, что детей последнего императора учили ученик Репина, иконописец и даже женщина-художница.

Работает экспозиция бесплатно до 9 октября.

К.В. Лемох. Портрет вел.кн. Михаила Александровича за рисованием. 1885 г.

Дворец был построен ещё в 1792 году для Александра Павловича, но стал постоянной резиденцией императора только в 1905 году, поскольку до этого предназначался для расположения семей наследников. 

Позднее здание неоднократно меняло свое назначение и утрачивало оригинальные интерьеры. Сохранилась лишь часть отделки и мебели, но благодаря умелой реставрации и помощи с экспонатами от ряда других институций, после передачи комплекса музею Царское село, анфилада залов конца XIX - начала XX века была восстановлена. С августа 2021 года можно увидеть 13 залов. По общему билету доступна и экскурсия, а вход в парк - свободный.

В дальнейшем планируется открытие ещё большего количества залов. Очень надеемся!

Курительная комната

С 2013 года залы огромного дворца эпохи историзма (где когда-то устраивала балы возлюбленная Маннергейма, графиня Бетси) наполнены различными произведениями русских ювелиров XIX - начала XX века. Разделенные по стилям, цветам и темам они всё равно представляют собой какое-то невообразимое множество декоративно-прикладных шедевров, так что глаза посетителей разбегаются. Всё это разбавлено картинами, например, отечественных и французских импрессионистов, которые здесь отнюдь не главенствуют. Тем самым яйцам отведен отдельный зал, в остальном же без экскурсовода, подсказки сайта или аудио-гида разобраться среди гор сокровищ сложновато (подписей почти нет).

Думаю, данное место в наше непростое время обязательно для посещения. Музей федерального значения, но всё же частный. Некоторые экспонаты уже застряли в Лондоне, так что спешите увидеть, пока есть возможность!

Жан-Батист Эдуард Детай. Николай II. Вторая половина 1890-х гг.

смотреть далее

Источники:

ru.wikipedia.org/wiki/Дворец_Нарышкиных-Шуваловых

https://fabergemuseum.ru/

https://www.citywalls.ru/

"Выставка новых поступлений" - работает в Хлебном доме до 12 июня и представляет предметы, пополнившие фонд за 2010-е гг. Экспозиция разделена на две части - историческая (в основном XVIII век) и современная (позднесоветское и современное искусство).

Конечно, это меньше пяти процентов новых экспонатов, но выборка довольно интересная - от гравюр Ватто до современных сервизов.

Низкий шкаф с инкрустацией перламутром. Россия, 1870-е гг.

Музей, состоящий из коллекции художника И. Глазунова, и созданный по его эскизам. Здесь много красивых вещей, однако не всегда хватает подписей или должной реставрации, к сожалению. Также многое нельзя рассмотреть вблизи из-за ограничений. Здание напоминает дом мечты эдакого очень удачливого дедушки, с его милым собирательством. А ещё мне не хватило купеческого сословия, и мещанского. Но что поделать, автор видел так. Спасибо, что иногда можно любоваться даже бесплатно, а не знать, что это всё лежит у каких-то наследников.

Нестеров и Рерих (?).

Довольно познавательная (отчасти мультимедийно-игровая) экспозиция открылась в музее. Она посвящена почти двухсотлетней истории империи: династии, быту и, главное, достижениям. Более 400 экспонатов представлено впервые. Есть очень красивые и впечатляющие вещи.

Мне кажется, что такое зрелище, будет полезно увидеть школьникам или студентам.

Работает до 1 марта.

До 8 августа включительно в Западном Крыле Новой Третьяковки проходит выставка исторической живописи. 

Иконы с Невским, псевдоантичность классицизма и романтизма, рафинированный историзм, жанровые полотна передвижников, ностальгия в

неорусском стиле - в экспозиции можно увидеть всё вплоть до хроники Первой мировой войны.

Всё построено хронологически и вполне литературно, так что лучше всего подходит для юных учащихся.

Генрих Семирадский. Погребение Александра Невского. 1876 г.

Каменный храм в неорусском стиле, придуманный С.И. Вашковым по заказу купца А.И. Александренко, и заложенный с высочайшего соизволения Николая II, в честь 300-летия дома Романовых. Строился в 1913-1916 гг. архитектором В.И. Мотылёвым. Украшен абрамцевской майлоикой с изображением покровителей императора и цесаревича.

К сожалению, до революции так и не был расписан и освящен.

Цветы - 1880-1900-е гг.

В этом году много комиксов и вернулись, видимо накопленные за ковид, бесплатные подарки. Однако меньше прессы и меньше антикваров, плюс больше скандалов. Ещё не было некоторых книг из топ-листов прессы почему-то. Зато бывают музейные презентации.

Мои приобретения

К 150-летию Государственного исторического музея Эрмитаж привез в Москву 50 комплектов одежды и более 60 аксессуаров российского императорского двора. Несмотря на заявленную тему обширную тему середины XIX - начала XX века, в основном выставка сосредоточена на хрупких для долговременного экспонирования нарядах императрицы Марии Фёдоровны. Однако, кроме того, здесь можно впервые увидеть штатские костюмы Александра III для заграницы, а также портрет его старшего брата Николая Александровича после реставрации. 

Выставка, предположительно, будет работать до 16 июля.

Автор блога выражает огромную благодарность галерее современного искусства ArtDefa за предоставление возможности посещения музея.

ПРИДВОРНЫЕ ТОРЖЕСТВА

Парадное платье императрицы Марии Фёдоровны для коронационных торжеств 1883 года. Петербургское ателье "Изамбар Шансо".

До 14 февраля 2021 года Музеи Московского Кремля, совместно со множеством других организаций, проводят выставку "К. Фаберже и Ф. Рюкерт Шедевры русской эмали". Глаза посетителей разбегаются от красоты техники работ представленных в экспозиции - живопись по эмали, эмаль по скани, выемчатая эмаль, оконная эмаль, эмаль по рельефу. И всё действительно русское, выполненное в национальном стиле во второй половине XIX - начале XX века. Картину дополняют полотна таких художников как В. Васнецов, вдохновлявших ювелиров.

Центральная фигура выставки - Федор Рюкерт, немецкий мастер по эмали много работавший с Фаберже и, к сожалению, быстро забытый после революции. Т.Н. Мунтян, специалист по деятельности фирмы и куратор выставки постаралась показать всё многообразие его таланта.

Странно, правда, что аксессуары с выставки, в основном, мужские. Тем не менее, мероприятие стоящее и заслужившее своё внимание публики. Это редкая возможность увидеть работы из частных коллекций российских миллиардеров и заграницы, пусть и не представленных вобещанном доковидном объеме.

Ковш работы Ф. Рюкеррта (1899-1908) на фоне произведений мастеров XVII века.

В ГИМ-е в честь 175-летия предпоследнего императора этой осенью открыли выставку. В отличие от той, что проходила в Русском музее, московская в большей степени ориентирована на государственную деятельность царя, хотя есть раздел и мемориальных вещей.

В целом, экспозиция рассказывает обо всех основных новшествах внешней и внутренней политики Александра III, при этом создавая гораздо более однозначный и положительный образ, чем прошлогодняя акция музея, посвященная его сыну.

Из-за пандемии выставку о государе закрыли, однако в продаже остаются билеты с открытой датой. 

Справа: Портрет Александра III с рапортом. В.А. Серов. 1900 год.

Тут писала про статусные презенты, а тут про вещи Романовых. Но в Москве проходит и другая выставка, где всё это удачно совместили - "Императорские подарки из собрания Павловского дворца" до 10 мая в Хлебном доме в Царицыно. Около 250 экспонатов приехало в столицу из пригорода Петербурга. Здесь и очень личные вещицы, и богатые официальные дары, что удачно дополнены прекрасными портретами Романовых. Это полноценная история владельцев Павловской резиденции от сердобольной Марии Фёдоровны до поэтичного Константина Константиновича. 

Спасибо петербуржцам за организацию.

Декоративное фаянсовое блюдо. Монтро. Роспись В.Д. Поленова. 1876 год.

Куплено родителями будущему Николаю II.

До 30 апреля в Историческом музее проходит выставка русского ювелирного искусства XIX - начала XX века - эпохи настоящего возрождения драгоценного декоративно-прикладного творчества в России. Экспозиция позволит познакомиться со знаковыми работами московских и петербургских золотых и серебряных дел мастеров, сделанными в т.ч. для императорской фамилии. Церковные традиции и византийское наследие, мода на русский стиль и фантазия авторов позволили появиться настоящим шедеврам, который могут удивить и современного человека.

Также есть плюс, который одновременно является и минусом - выставка небольшая и позволяет детально рассмотреть все шедевры, однако выведенного первым в названии Фаберже здесь не так уж и много.

Вплоть до 1 декабря в Гостином дворе впервые проходит антикварный салон. Он стал таким же масштабным и дорогим как Russian Art & Antique Fair (мероприятие дважды проводившееся в Манеже, но, видимо, не окупившееся), будто бы вернув себе былое величие. Однако здесь всё ещё можно встретить, например, пафосные предметы графа(!!!) Юсупова и картины, которые рекламируются как минимум с салона 2013 года. Но есть галереи-новички, много современного искусства, ювелиров, и даже скромные "бюджетники", у которых реально что-то купить, тут.

Событие безусловно интересное для тех, кто хочет увидеть старинное искусство в движении, а не в постоянных экспозициях музеев.

Вплоть до 1 декабря в в Иоанновском равелине (Петропавловская крепость) можно увидеть предметы, связанные с городом, которые пополнили музейную коллекцию с 2013-2018 гг., благодаря дарению и приобретениям. 

Экспозиция небольшая, но довольно интересная, т.к. часть предметов действительно очень редкая (связанная с историей определенных семей). Жаль лишь, что не всё можно рассмотреть вблизи, ведь на своеобразный постамент, где размещена мебель и одежда, вход воспрещен.

Г.О. Калмыков. "Пристань у Академии художеств зимой". Ок. 1908 г.

История букваря в России с конца 17 века. 30 уникальных книг, а также произведения дпи можно увидеть в музее вплоть до 12 января.

Немецкая азбука, принадлежавшая будущему Николаю II. Адольф Гайслер. 1870-е гг.

Большая Покровская - ведущая улица Нижнего Новгорода с XIX века. Здесь находились главные магазины и административные здания. В 1896 году улицу посетил Николай II, когда во время ярмарки сходил в здешний новый, Николаевский театр. В начале XX века дома, из-за плотности постройки, уже начали образовывать непрерывные линии.

№57 - доходный дом купца Колчина, предназначенный для магазинов и квартир. 1916 г. Стиль - модерн.

Вплоть до 15 апреля в стенах Исторического музея проходит выставка "Николай II. Семья и престол", посвященная 100-летию со дня гибели и 150-летию со дня рождения последнего русского императора. Большую часть выставки украшают фотографии - это одно из главных увлечений царского семейства (так выставка подчеркивает свою документальность). Она старается не давать личности Николая II однозначной оценки. Есть место и сдержанной оценке французского посла, и жутким стихотворным предзнаменованиям Бальмонта. Безусловным драматическим центром экспозиции стал своеобразный подвал, где прелестные памятные вещи соседствуют с поставленными напротив стелами, где сухо сообщается о датах жизни и смерти членов семьи Романовых.

Из недостатков можно отметить разве что бликующие стекла, которые мешают рассматривать большую часть экспонатов, и некоторую размытость границ её разделов, что несколько путает посетителя. Зато это прекрасная возможность увидеть редчайшие произведения.

Первое антикварное издание книги "Путешествие на Восток Его Императорского Высочества государя Наследника Цесаревича". Труд за авторством Эспера Эсперовича Ухтомского , включенного в свиту Николая Александровича в последний момент. Содержит обширные сведения по этнографии и истории народов Востока. Тиснение и обрезы книжного блока украшены позолотой. Рисунки в книге выполнены Николаем Николаевичем Каразиным - лучшим иллюстратора того времени. 

Образовательная поездка будущего Николая II (1890-1891 гг) стала крупнейшим дипломатическим действием его царственного отца, и также была связана с началом строительства важнейшей магистрали - Транссиба. 

Вплоть до 25 ноября в ЦВЗ Манеж проходит грандиозная выставка "Сокровища музеев России", устроенная РПЦ специально ко Дню народного единства. Думаю, её посетит больше москвичей и гостей столицы, чем все прочие праздничные мероприятия. А всё потому что это масштабное мероприятие (где можно увидеть искусство от XVII века до брежневских времен, собранное по музеям со всей страны) является абсолютно бесплатным. Размах выставки соответствует её повсеместному освещению и может порадовать посетителей всех возрастов. Здесь можно фотографировать, сидя на мягком пуфе любоваться презентацией с лучшими работами под музыку П.И. Чайковского, слушать лекции и т.д.

Однако я не могу сказать, что мне всё понравилось в самой организации экспозиции. Кажется странным, что были сделаны столь неудобные мелкие подписи, а в рекламе всюду мелькала шишкинская "Рожь", которая представлена только в качестве картонной копии. В и так небольшом зале искусства XVIII века присутствуют работы XIX века, ну а живопись рубежа XIX-XX веков почему-то разделена аж на четыре зала. Конечно это обусловлено тем, что основу всех музеев России составлял костяк, созданный во времена соцреализма, и потому особенно много на выставке работ передвижников второй волны и мастеров лирического пейзажа. Мне кажется, что стоило бы уравновесить экспозицию (где нашлось место множеству авторских повторов) или сосредоточиться на определенной эпохе (зал "Россия" символично заканчивается на картине "Закат" 1917 года). Как-то стыдновато получается, учитывая наличие в партнёрах выставки Третьяковки.

Тем не менее, я скорее рекомендую её к посещению. Не думаю, увы, что многим удастся посетить музеи отдаленных регионов. И, конечно, настоятельно советую приходить достаточно рано или поздно, причем в будний день, когда нет очереди. И, конечно, идти в обратной хронологической последовательности, чтобы спокойно любоваться полотнами, а не раздражаться из-за внушительной толпы.

Зал "Россия"

И.И. Шишкин. Богатый лог. 1877 г.

А.П. Боголюбов. Иллюминация Кремля. 1883 г.

А.И. Мещерский. Зимний пейзаж. 1884 г.

В.Д. Поленов. Река Оять. 1880-1890-е гг.

В.Д. Поленов. Ранний снег. Бёхово. 1891 г.

И.И. Шишкин. Еловый лес. 1891 г.

И.И. Левитан. Папоротники в бору. 1895 г.

А.Е. Архипов. Лед прошел. 1895 г.

К.А. Коровин. Базар у пристани в Архангельске. 1896 г.

А.М. Корин. Бурлаки. Вечер на Волге. 1897 г.

А.М. Васнецов. Старорусский город. 1899 г.

М.В. Нестеров. Лето. 1905 г.

Никулин А.О. Голубой Алтай (Алтайские белки). 1908-1910 гг.

А.Я. Головин. Серебристые вётлы. 1909 г.

Б.М. Кустодиев. На ярмарке. 1910 г.

Б.М. Кустодиев. Гуляние. В провинции. 1910 г.

К.Ф. Юон. В провинции. Город Торжок. 1910-е гг.

Плотников. Игра теней. 1911 г.

Вплоть до 26 августа в Москве в Инженерном корпусе Третьяковской галереи проходит выставка знаменитого итало-русского скульптора Паоло (Павла Петровича) Трубецкого. Мастер появился на свет в Италии в семье русского князя и американской пианистки. Выросший в светском обществе этой южной страны, он не имел систематического художественного образования, однако рано обрел творческую индивидуальность и смог стать одним из популярнейших скульпторов "Серебряного века", работая в стилистке отточенного импрессионизма. Сам Роден на Парижской выставке 1900 года назвал Паоло Трубецкого человеком, положившем начало "русскому триумфу" в мире. И, действительно, хотя мастер трудился в России лишь около десятилетия, именно созданное здесь монументальное творение стало визитной карточкой скульптора и одной из лучших подобных работ в начале XX века.

Сама же экспозиция особенно интересна тем, что здесь можно увидеть не только скульптуры из музейных коллекций Москвы и Петербурга, но и поздние произведения, которые сейчас находятся в частной коллекции.

Раритетные многотомники в современных стилизованных обложках - "Живописная Россия" (1881 - 1901 гг.) и "Путешествие Наследника Цесаревича на Восток" (1890-х гг.).

В конце февраля 2018 года после реставрационных работ открылись залы 1-3, посвященные отечественной истории с середины XIX - начала XX века.

21 марта, в день рождения музея, мне удалось их посетить.

Первый зал рассказывает о модернизации экономики и общественном движении в Российской империи во второй половине XIX века.

До 10 апреля в Музее Москвы будет проходить выставка "Старая квартира", воссоздающая уютную бытовую повседневность первопрестольной XX века от царских времен до Перестройки. Экспозиция представляет собой очень интересную концепцию - деревянный дом и двор, проходя через которые вы можете рассмотреть детали сменяющихся друг за другом эпох. 

С 5 декабря и до марта в музее столицы проходит выставка, посвященная праздничному оформлению города. В современной части экспозиции представлены фантазии современных художников, а в исторической все основные вехи празднеств до 1896 года.

Фотографии раздела музейного проекта, который был посвящен коронации и эпохе правления Николая II.

Знаменитые коронационные стаканы и билеты на торжества.

История первая - Февральская революция.

Выставка в Музее современной истории России.

Федоровский городок представляет собой миниатюрную крепость с многочисленными постройками, каждая из которых имеет свои уникальные черты, присущие архитектуре средневековых центров Руси: Новгороду, Пскову, Костроме, Ростову, Владимиру, Суздалю и Москве. По замыслу императора Николая II городок должен был символизировать архитектурное единство российских городов и говорить о внутренней целостности государства. Назначение комплекса отражает его исконное название – дома для причта и служащих Феодоровского Государева собора.

Название «Федоровский городок» – это народное название домов для причта, позднее оно распространилось на все постройки Фермского парка, выполненные в старорусском стиле. Поэтому иногда можно встретить информацию о том, что Федоровским городком называют комплекс зданий, включающий: дома для причта, Ратную палату, казармы собственного ЕИВ конвоя, Императорский вокзал, а доминантой комплекса называют Феодоровский собор, построенный в 1909 году по проекту архитектора В.А. Покровского.

Место под постройку было выбрано Николаем II на противоположном от собора берегу Ковшового пруда. Строительные работы по возведению городка начались в 1913 году, инициатором был ктитор Феодоровского собора полковник Д. Н. Ломан. Он смог привлечь к идее строительства зажиточных петербуржцев, на деньги которых и был возведен городок.

Трапезная палата. 1914-1915 гг.

Выставка проходила в усадьбе Шаляпина в Москве и посвящалась благотворительной деятельности Федора Ивановича в годы Первой мировой войны — иллюстрации работы его лазаретов, мемориальные вещи певца, его костюмы, афиши, предметы военного быта, плакаты времен Первой мировой.

Дачи как место отдыха состоятельных горожан получили распространение в России с 1860-х годов. На рубеже XIX—XX веков дачная жизнь стала массовым социальным явлением, характерным только для России; оно нашло яркое отражение в российской литературе и искусстве той эпохи.