affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора Энн Харди замечательная художница, которая живет в Colleyville, штат Техас. Энн много времени проводит в Polson и Montana, где черпает вдохновение для своих работ.
Энн считает, что не важен итог картины, ей важнее процесс создания, это ее увлекает и она отдает этому свою душу.

АРТ_АРТель
далее...

affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора

АРТ_АРТель
далее...

Shuurey (АРТ_АРТель) все записи автора Константин Бальмонт:
Благовещение в Москве

Благовещенье и свет,
Вербы забелели.
Или точно горя нет,
Право, в самом деле?

Благовестие и смех,
Закраснелись почки.
И на улицах у всех
Синие цветочки.

Сколько синеньких цветков,
Отнятых у снега.
Снова мир и свеж, и нов,
И повсюду нега.

Вижу старую Москву
В молодом уборе.
Я смеюсь и я живу,
Солнце в каждом взоре.

От старинного Кремля
Звон плывет волною.
А во рвах живет земля
Молодой травою.

В чуть пробившейся траве
Сон весны и лета.
Благовещенье в Москве,
Это праздник света!

1903


Наталья Пискунова: Благовещение


По полу и оконным сводам
Стекало солнце желтым медом
И пряталось в щелях.
А Ты сидела, Ты молчала,
Ты ничего не ожидала. -
Вдруг крыльев взмах!
И небо проломило стены,
Втекая облачною пеной
К Твоим ногам.
Казалось, сотканный из молний,
Архангел, тихий и спокойный,
Дарил словам
Доселе смысл не известный,
Что мир земной и мир небесный
В Тебе соединен,
Что между женами земными
Благословенна Ты отныне
И до конца времен,
То, что хранит Твоя утроба
Того, Кто в третий день из гроба
Восстанет вновь,
Того, Кто выведет из ада
Людей, и станет им наградой
Его любовь.
И счастье вздрогнуло как птица
И, задохнувшись на ресницах,
Оборвалось.
Но стало больше, радость множа,
Дрожало глубоко под кожей,
Пронзив насквозь.
Не находились для ответа
В потоках святости и света
Достойные слова.
И содрогнулась преисподня,
Услышав: " Я раба Господня.
Во всем покорная раба."


Анна Ахматова: Выбрала сама я долю...
***
Выбрала сама я долю
Другу сердца моего:
Отпустила я на волю
В Благовещенье его.
Да вернулся голубь сизый,
Бьется крыльями в стекло.
Как от блеска дивной ризы,
Стало в горнице светло.

Читать далее

affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора

Художник: Henri Fantin-Latour


Анри Фантен-Латур (fr. Henri Fantin-Latour) (14 января 1836, Гренобль — 25 августа 1904, Буре, Орне) — французский художник и литограф.
Художественное образование он получил сначала у своего отца "Жана-Теодора Фантен-Латура ", а затем у "Ораса Лекока де Буабодрана ". С 1854 г. Фантен-Латур учился в школе изящных искусств в Париже. В 1859 г. он познакомился с Гюставом Курбе, в ателье которого он работал последующие два года. К 1863 г. он принадлежит к числу художников, чьи работы были представлены одновременно на Парижском салоне и Салоне отверженных.
Хотя его современниками и были импрессионисты, он придерживался стиля, близкого к реализму. Фантен-Латур известен своими цветочными натюрмортами и групповыми портретами современных ему парижских художников и писателей, друзьями которых он был. К ним принадлежат «В честь Делакруа», «Ателье в Батиньоле» и «Le Coin de table». Значительно его влияние на символизм. Помимо прочего он также известен как литограф своими работами, изображающими известным классических музыкантов.
В 1876 г. он женился на художнице "Виктории Дюбурж ", после чего проводил каждое лето в поместье своей жены в Нормандии, где и умер в 1904 г. Фантен-Латур похоронен на кладбище Монпарнас.
далее...
АРТ_АРТель

affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора

АРТ_АРТель
далее...

affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора 30 летняя художница из Кембриджа, Великобритания. Работает в Photoshop, рисует карандашами и акварелью.

АРТ_АРТель
далее...

volkovagp (АРТ_АРТель) все записи автора

 

Три возраста женщины. 1905. Национальная галерея современного искусства. Рим

далее...

verbava (АРТ_АРТель) все записи автора Джексон Поллок (28 января 1912 — 11 августа 1956) — американский художник, идеолог и лидер абстрактного экспрессионизма, оказавший значительное влияние на искусство второй половины XX века.

Работы Поллока всегда разделяли критиков на разные лагеря. Гарольд Розенберг говорил о транформации живописи в экзистенциальную драму, то, что появляется на холсте — это не изображение, а случай. Важным событием было решение рисовать для того, чтобы «просто рисовать». Телодвижения Поллока вокруг холста — это телодвижения освобождения от ценностей: политических, эстетических, моральных.
Клемент Гринберг провозгласил абстрактный экспрессионизм и, в частности Поллока, кратким изложением эстетических ценностей. Таким образом, работы Поллока представлялись лучшей живописью этого времени, кульминацией художественной традиции, возращающейся в работах кубистов и Сезанна к Моне, в которых живопись становилась чище и более концентрированной.
Левое крыло критиков рассматривало работы Поллока в политическом контексте и объясняло их успех идеологической ценностью в рамках американского империализма. Они обратили внимание на то, что посмертная выставка Поллока спонсировалась ЦРУ и сделали вывод, что правящий класс выбрал Поллока как средство борьбы с влиянием Парижа и как противопоставление Соцреализму. Таким образом, Поллока поддерживали и продвигали как «оружие в холодной войне».
Феминистки также смотрели на Поллока неодобрительно, усмотрев в манере его работы разбрызгивания и танца фаллоцентрические мужские фантазии над символически распростёртым холстом.
Другие критики, такие как Крейг Браун, были поражены тем, что «эти обои» могут иметь какое-то отношение к истории искусства и могут встать рядом с работами Джотто, Тициана и Веласкеса.
Заголовок «Рейнольдс Ньюс» («Reynolds News») в 1959 году гласил: «Это не искусство — это шутка, причем дурного вкуса».
(via wikipedia)

а мне лично он очень нравится.

No. 5, 1950


еще...

affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора Фотохудожник Cem Celik, родом из Турции, работающий в стиле Digital Art.

АРТ_АРТель
далее...

affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора Часть 2
Часть 1
32 летняя художница из Соединенных Штатов Америки. Stephanie Pui-Mun Law рисовала с самого раннего детства, но карьера ее как иллюстратора фэнтези началась с 1998 когда, после того как она закончила Computer Science. После трех лет работы в области программирования и чисел, она изменила свой выбор профессии в сторону живописи, акварели и иллюстрирования.
Иллюстрации художница создавала для различных компьютерных игр и книг, включая Wizards of the Coast, HarperCollins, LUNA Books, Tachyon Books, Alderac Entertainment, and Green Ronin. Также ее работы имеют большую популярность в журнале Realms of Fantasy.
Вдохновением для нее служат различные легенды, мифологические истории и фольклор. В свое время на ее технику и сюжет повлияли такие течении искусства как Импрессионизм, Прерафаэлиты, Сюрреализм, и конечно, сами истоки и красоты окружающей ее природы.
На сегодняшний день техника исполнения ее работ разнообразна: акварель, графика, акрил и теперь цифровая живопись.

Hermit


АРТ_АРТель
далее...

affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора

АРТ_АРТель
далее...

Максим_Мищенко (АРТ_АРТель) все записи автора …Историческая пора «постсовременности» в искусстве и архитектуре разродилась в 70-е. Ее локальным символом, обретшим впоследствии некое «глобальное» значение, стал момент абсурдной деструкции. Начало крушения модернистской архитектуры теоретиками было диагностировано после странного события, случившегося в 3:32 пополудни, 15 июля 1972 года – дата разрушения жилого микрорайона «Прютт-Айгоу» в городе Сент-Луис. Массивный жилой комплекс в Сент-Луисе был «живым» олицетворением самовлюбленных амбиций модернистской архитектуры: дескать, конструированием крупнейшего и оптимального жилого строения можно искоренить бедность и человеческие невзгоды. Осознавать эту символичность и разрушить олицетворение этой идеи означало признать провал модернистской архитектуры и, косвенно, самой современности». Эта бестолковая, бессмысленная деструкция стала «шумным» показателем различий между модернистами и их наследниками, в том числе в искусстве…
Ныне Лас-Вегас, «путевая звезда постмодернизма», диктует свои правила искусства, выдвигает собственные стандарты «реального». «Неополис», неоновый спектакль в безбрежной пустыне, стал первым по смоделированным спектаклям, потому что создал множество искусственных сцен в одном месте. Где еще вы сможете обнаружить Нью-Йорк, Монте-Карло, Венецию и Париж на расстоянии нескольких минут ходьбы друг от друга? Сжатые «города» представляют собой некий спектакль, привлекающий потребителей и направляющий их желания. Просто удивительно обнаруживать взаимопроникающие ситуации и занятия, которые не так давно были четко отделены друг от друга. Отели-казино Лас-Вегаса одержали победу на границе между реальным и нереальным. Здесь, реальное теперь имитирует имитацию. Например, очевидно искусственный и нереальный мир Диснея стал образцом не только диснеевского городка Праздника, но многих других районов по всей территории Соединенных Штатов. Это – начало возрастающей роли фальшивой, синтетической, искусственной, суррогатной архитектуры. Настоящая архитектура в ненастоящей Америке не очень уместна. В окружении обывателя «золотого миллиарда» стали преобладать развлечения и подражание увеселительным паркам. В качестве архитектурной модели данной ситуации предстает опять Лас-Вегас: истинные подделки в подобных местах достигают апофеоза «развития», вопиюще фальшивая подделка создала «оригинальный стиль», которому подлежит быть реальностью. Это реальность, реальная подделка на высочайшем, самом крикливом и самом подлинно фальшивом уровне иллюзии и изобретения». Посетители, по-видимому, считают искусственные тропические леса, вулканы и горы и тому подобные вещи в Лас-Вегасе гораздо более впечатляющими, чем сама реальность. Особь позднего (развитого, информационного…) индустриализма может противостоять действительности, поэтому подлинное дерево или аутентичный камень оставит столь искусственное впечатление. Эти простые объекты реального мира в разы проигрывают смоделированным аналогам… Важнейшей причиной преобразования «реальных» явлений в подражание станет тот факт, что их можно делать более зрелищными, чем их оригиналы, представляющими «потрясный» соблазн для среднестатистического потребителя, утонувшего в синтетических ценностях.

АРТ_АРТель

affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора Клипарт - Big Cheese Images - Dog Brea BCH-031
источник

Гулять с утра со мной, сегодня, не идут.
Ох, не считаются людишки с нашим братом
Задачу ставят- охранять уют.
Собака ж, друг, а не солдат из НАТО.

Хозяйка ходит, на меня ворчит,
Вчера заехала чугунной сковородкой,
За то, что я, не стал есть "Пэди гри",
А со стола стащил у них селедку.

Пришла , включила, "ящик" голубой
И сериал свой смотрит, умиляясь,
Вот, бабы, ну как же быть такой,
Пошла со мною лучше б прогулялась.

Что там сказали,пятница, вот блин,
Хозяин рано не придет с работы.
Дай бог, чтоб трезв пришел и чтоб один.
А то, мне , снова будут с ним заботы.

Опять, начнет с вопросом приставать,
Мол, друг, ему я, как его ценю.
И пивом "Старый мельник" угощать,
Ну, не люблю спиртное я, ну не люблю.

Иначе, поступить, увы, никак.
Придется целый вечер с ним сидеть
Уйти, так выгонит, я не дурак,
Уж , лучше пиво с ним и песни петь.

Единственное, в споры не вступать,
Вот помню, Франция-Россия,футбольный матч,
Французы гол забили, я давай скакать.
Пока счет не сравняли-летал как мяч.

Детей не слышно, видимо, ушли,
А вот придут какой покой и сон,
Начнут за нос хватать и за усы,
Потом дуть в ухо и гладить утюгом.

А что, я виноват, что я француз?
Знать контрабандой вывезли меня.
На Родину б , свою, там жил как туз
А тут живу как русская свинья.

© Copyright: Андрей Н., 2003


далее...
АРТ_АРТель

affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора Clipart - Intellectchaos Images Collection - ROME Vol. 01
фотоподборка: архитектура, статуи

АРТ_АРТель
+32...

affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора Ален Думас, чьи картины насыщенны каскадом золотого цвета и его всевозможных оттенков.
Родился во Франции, Думас родом из художественной семьи, выросший в либеральной среде.
Большую часть его произведений составляют провокационно обнаженные женские образы. Специально захватывающие лишь часть тела, тем самым как бы недоговаривая, а позволяя зрителю "дорисовать образ самому".

АРТ_АРТель
далее...

affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора

АРТ_АРТель
далее...

affinity4you (АРТ_АРТель) все записи автора Сообщество про_искусство

читать далее...

beauty_Nikole (АРТ_АРТель) все записи автора Сарджент (Sargent) Джон Сингер (12.1.1856, Флоренция, — 15.4.1925, Лондон), американский живописец.
Учился в Париже (1874—79), с 1885 жил в Лондоне, посещая США. Испытал влияние Г. Курбе и Э. Мане.
Блестяще владея живописным мастерством, Сарджент в некоторых работах (портрет Р. Л. Стивенсона, 1884—87,
Музей Тафта, Цинциннати) проявил острую наблюдательность, интерес к психологии.
Однако стал известен как автор виртуозных светских портретов ("Мадам X", 1884, Метрополитен-музей, Нью-Йорк),
эффектных жанровых картин ("Китайские фонарики", 1885—86, Галерея Тейт), стенных росписей (в Публичной библиотеке в Бостоне, 1894—95, и др.).
John Singer Sargent является, пожалуй, наиболее популярным американским художником своего времени.
Website

Lady Astor
Gallery

beauty_Nikole (АРТ_АРТель) все записи автора Michal Karcz, польский графический дизайнер и фотограф.
О своих работах: "Цель создания таких необычных картин состоит в том,
чтобы заставить зрителя на минуту остановиться, воздействовать
на его эмоции и унести прочь из действительности"
Website & deviantart.com

Photomanipulation