История и отличительные черты стиля psytrance

Летом 1992 года слово "транс" вдруг вошло в массовый обиход. Трансом стали называть мелодичную электронную музыку, которая не била по башке, как тупое техно, а влекла за собой. Ритм стал очень легким, а общая атмосфера - воздушной и прозрачной. Если плотный саунд техно можно сравнить с железобетонной колючей скульптурой, которая давит своей массивностью и твердыми краями, то транс - это вид из окна на голубые дали. Транс рекламировали как поп-музыку нового типа. Как грибы после дождя, появлялись новые лейблы, солидные газеты и журналы охали, что молодежь заболела новой болезнью - техно-музыкой. К изготовлению транса подключились все продюсерские силы Западной Европы.
Транс был чудовищно популярен: именно 1993 - 1994 годы - это момент, когда широкие массы наконец открыли для себя техно. После пяти лет андеграунда оно вышло на поверхность. Характерным образом, в транслагере оказались все те, кто непосредственно участвовал в эсид-буме конца 80-х.

Сам рецепт электронной транс-музыки был создан значительно раньше.
Нежные атмосферные гуделки и психоделические переливы, на фоне которых несутся серебряные синтезаторные аккорды, дует ветер, шумит водопад, кричит страус и ласково стучат барабаны диких африканских племен, уже вовсю применялись в музыке стиля нью-эйдж.
Транс и есть не что иное, как слегка ускоренный нью-эйдж. Поэтому новая "техно-мода" была не чем иным, как удавшейся попыткой гигантов звукоиндустрии навязать новому поколению потребителей саунд середины 80-х.
Но возможна и прямо противоположная точка зрения - новое поколение потребителей наконец-то доросло до понимания красот и чудес психоделического нью-эйджа.

Отличительные черты стиля psytrance

Стиль транс, возможно, является наиболее неоднозначным жанром электронной танцевальной музыки. Кратко он может быть определен как мелодичный более или менее свободный стиль музыки, на формирование и развитие которого оказали важнейшее влияние такие направления музыки как индастриал (newwave), электронное техно-диско из Детройта и психоделическая музыка семидесятых. Из-за огромного разнообразия направлений, выделившихся внутри данного стиля музыки, достаточно сложно выделить общие черты жанра. Однако следует заметить, что трэки в этом стиле обычно характеризуются гипнотическими элементами (отсюда название – «транс») и качествами гимна. Исходя из этого, типичный трансовый трэк может быть описан как состоящий из особой (часто цикличной) мелодической партии, расположенной над несложной басс-линией, простой ударной партии и, нескольких дополнительных звуковых элементов для образования структуры и ускорения.

Первые психоделик-транс трэки появились из сочетания раннего Acid-хауса, самой странной и авангардной музыки со всего мира (особенно Индастриала) и классической индийской музыки (особенно в ее тональном и мелодическом устройстве). В этой связи важно заметить, что Гоа-транс не является прямым потомком стиля транс, хотя их взаимное влияние и очевидно. Можно определить несколько общих моментов характерных огромному количеству психеделик-транс трэков. Однако только одних этих черт еще не достаточно, чтобы идентифицировать музыкальное произведение как psytrance-трэк.

Звуковое путешествие
Структура psytrance трэка обычно отражает идею путешествия. Трэк начинается легкими волнами звука, медленно нарастающими, с постоянным тембральным развитием и усилением. Периодически в этом потоке происходят перерывы, характеризующиеся минимальным количеством звуков и отсутствием бита, и нередко содержащие таинственные текстовые семплы (авторами, которых являются, к примеру, Тимоти Лири, Теренс Маккена, Карлос Кастанеда и др.) или звуковые вставки из фильмов (Звездные Войны, Матрица, Стар-Трек, Страх и ненависть в Лас-Вегасе и т.п.).

Продолжительность трэков колеблется от 7 до 12 минут. На пятой или шестой минуте трэк достигает кульминационного момента, и с этой точки «путешествия» начинается движение к концу, в обратном порядке отображающее развитие трэка до момента кульминации.

Форма, обусловленная программным обеспечением
Форма Гоа-транс трэков следует довольно твердой структуре, основанной на изменениях происходящих после каждых 8-16 блоков, каждый из которых состоит из четырех битов . Изменения в структуре трэка неизменно совпадают с восьмью тактовыми делениями, хотя иногда дополнительная партия вступает через 8 тактовых циклов. Этот процесс «конструирования» трэка обусловлен компьютерной программой упорядочения (сиквенсер), подгоняющей каждый строительный блок под ритм композиции.
—


Психоделик транс
Goa Gil in Moscov again
09.07.2005.
Психоделик транс

Ритм
Бит обычно устойчив и составляет 4 удара в такте (размер 4/4). Этот монотонный ритм является ключом к «трансовому» аспекту музыки. Также это указывает на различие между трансом и другой тяжелой, но полиритмичной танцевальной музыкой. 16-я нота является основным ритмическим делением. Для транса характерна средняя скорость – между 135 и 155 Bpm (ударами в минуту). Первоначально темп был более умеренным (немногим более 130 Bpm), но позже он увеличился (порой даже до 199 Bpm) под влиянием других музыкальных жанров. В состоянии транса, альфа-ритмы человеческого мозга колеблятся на частоте от 8 до 12 Гц, а постоянный поток 16-х нот, имея темп, в среднем, 145 Bpm в свою очередь приводит поток музыкальных событий к частоте как раз 10 Гц. Здесь есть, о чем задуматься.

Специфические психоделик-звуки
Ударный барабан TR 909
Как и во многих других стилях электронной танцевальной музыки, главным элементом является ударный (барабан). В Психоделик-трансе он является весьма доминирующим. Используемые в этом отношении звуки главным образом создаются при помощи драм-машины Roland TR 909. Эта машина, выпущенная в 1984 году была последней драм-машиной фирмы Roland, соединяющей аналого-синтезированные звуки барабана. С ее помощью было возможно синтезировать звук, используя ротационные кнопки, регулирующие различные параметры. Поскольку сейчас эти машины очень трудно приобрести, большинство транс-музыкантов используют в работе семплы (сохраненные готовые образцы), созданные на TR 909 или подобных старинных драм-машинах.

Acid-звуки : TB 303
Широко используемый на протяжении лет в хаусе и другой коммерческой танцевальной музыке, синтезатор Roland TB 303 имеет самое прямое отношение к созданию звуков-сигналов, сирен, хлюпаний и скрежетов, присущих современному психоделик-трансу. Сегодня эти звуки чаще всего получаются благодаря использованию засемплированных ресурсов, над которыми производятся манипуляции с помощью фильтров синтезатора . Таким образом, влияние TB 303 звучания до сих пор может быть услышано во многих Гоа-транс трэках.

Обработка звука
Для достижения психеделических характеристик, звуки подвергаются видоизменениям во всевозможных направлениях, даже более, чем в остальных жанрах электронной танцевальной музыки. Они подвергаются искажениям, фильтрации, гармонической фильтрационной чистке, хаотическим гармоническим чередованиям, отражению, созданию эха, различным эффектам замедления и др. Этот список можно продолжать очень долго, особенно в связи с появлением, различных специальных компьютерных программ, предназначенных для работы в этой области.

Тональное и мелодическое устройство
Тональность Высотная организация Гоа-транса является сосредоточенной вокруг одного тона. Эта идея соотносится (возможно, случайно) с модальной направленностью индийской классической музыки. Тем не менее, иногда встречается и понижение тональности.

Мелодика
В трансовых трэках часто встречаются быстрые арпеджио из 16-32 нот. Мелодическое устройство часто принимает форму коротких повторяющихся фрагментов, со временем изменяющихся тембрально с помощью фильтра, например, для достижения более тихого или более высокочастотного звучания данного фрагмента.

Музыкальные инструменты
Инструменты, используемые гоа-транс музыкантами схожи с теми, которые используются музыкантами в других стилях электронной танцевальной музыки. Однако, некоторые из них являются особо признанными. Среди синтезаторов наибольшее предпочтение отдается аналоговым (Roland TB-303, Syntechno TB-303, TBS-303, Roland SH-101)и виртуальным, поскольку они позволяют осуществлять включение фрагментов в реальном времени.

Виртуальные синтезаторы – продукт компьютерной эры (один из наиболее популярных – Reactor). Наиболее часто используемые сиквенсеры являются компьютерными программами. Самыми распространенными из них являются Cubase (Steinberg), Cakewalk – для Windows и Logic (Emagic) – для Macintosh. Кроме того, существуют программы, являющиеся по сути виртуальными студиями звукозаписи: Fruity Loops или Reason (Propellerheads), хотя они и признаются достаточно ограниченными для написания профессиональных Psytrance трэков.

Комментарий музыканта
Алексей Ковалев (проект Transdriver, г. Москва): “На протяжении многих веков классическая музыка строилась на привязанности к нотам, она была тональной, всё было построено на мелодии, на изменении нот и сочетании различных инструментов. С появлением электронной музыки и синтезирования звука возникло совсем другое направление в творчестве, т. е. появилась не только, скажем так, тональная музыка, но и, в большей степени, тембральная, музыка, построенная на изменении звучания самого инструмента. Это можно считать самым важным, что было достигнуто человечеством во второй половине ХХ века, если говорить о развитии музыкальной культуры в целом. Вероятно, в будущем сочетание нотной тональной музыки и тембральной будет прослеживаться и в классической музыке, но сейчас это используется только в электронном саунде. На мой взгляд, музыка транс очень технологична. Она идёт в ногу со временем, развиваясь с развитием техники. Здесь используются самые современные синтезаторы, самые современные аппараты для обработки звука. Звуки в сочетании со строго структурированным ритмом очень сильно воздействуют на психику человека, а настроение в музыке меняется за счёт изменения тембра. Я считаю, что нельзя строго разделить транс-музыку и “нетранс-музыку”, скорее транс - это часть электронного техно, имеющая свои корни и пути развития. Она достаточно мелодична и не закована в строго-определённые рамки. Это открывает практически неограниченные творческие возможности, и, видимо, именно поэтому я и выбрал транс как поле своей деятельности”.

История стиля

В начале 90-х побывавшие в Гоа музыканты вернулись в Европу, Японию, Австралию и т.д. и начали заниматься созданием музыки для Гоа-вечеринок. Название Гоа-транс появилось приблизительно в 1994 году, а 1996 было заменено термином Психоделик-транс. К 1996-1997 году транс-движение достигло пика своего развития (множество звукозаписывающих лейблов, дистрибьюторов, фестивалей). Массовая информация осознала появление этого феномена, - появились первые Ди-Джеи-звезды. Особого развития достигла Израильская транс-сцена, став второй родиной транса.
Израиль насчитывает наибольшее число людей, предпочитающих данный стиль музыки. Израильский транс отличался особой мелодичностью звучания и многоуровневостью музыкальных партий в трэке. Наиболее известными музыкальными psytrance-проектами Израиля являются Astral Projection, Shiva Space Technology, Infected Mushroom, Analog Pussy.

Эволюция Гоа-транса в Европе следовала направлением противоположным Израильскому. В 1998-2002 годах, после пяти лет мелодичного звучания, транс-музыка Европы претерпела перемены: она избавилась от многоуровневых мелодий и стала более жесткой, тяжелой и цикличной, сосредоточенной на ритме. В 1998 году с выпуском альбома группы X-dream – Radio, родилось новое направление, названное Minimal или Технотранс. Ключевыми фигурами этого направления стали S-range и Son-Kite.

Под влияние перемен попала и скандинавская транс-музыка. Одним из первых, пошедших по этому пути музыкантов стал Томас Балицки, известный более как Atmos. После чего люди заговорили о «Финском саунде» , отличавшимся на тот момент темной атмосферой и очень тяжелым звучанием.

В 2002 году в моду опять вернулись мелодичные звуки, но, все же, они уже были избавлены от «музыкальной суеты» 94-96 годов. Это направление получило название Full-on, сейчас оно является одним из наиболее популярных.

В случае с написанием транс-музыки, особое достижение было связано с началом использования цифровых носителей звукозаписи, ДАТ-лент и Мини-дисков, а также низкими ценами на цифровое студийное оборудование и разрешающей способностью мощных домашних компьютеров. Поскольку Транс музыка была на 99% электронной, можно было создавать песни (или трэки, как их принято называть) без тяжелого и дорогого аналогового аудио оборудования. Всю работу можно было сделать дома, на своем компьютере, оснащенным хорошим сэмплирующим программным обеспечением, имея пару синтезаторов и сиквенсер, чтобы контролировать их работу, а потом записывать свои работы на ДАТы или мини-диски. Благодаря этому создание трнс-музыки являлось (и является) доступным почти для каждого желающего и не требует вложения огромных сумм денег или поисков спонсорства больших звукозаписывающих компаний. Этот факт сделал транс действительно андерграундным музыкальным стилем. Это повлияло и на стоимость входных билетов на транс-вечеринки, что сделало транс доступным практически для любых социальных слоев.

Начиная с 90-х годов, транс-движение стало еще более андерграундным, что связано с действиями правоохранительных органов, основанных на связи музыки и стиля жизни транс-молодежи с употреблением наркотических веществ. Периодически вечеринки сопровождаются рейдами представителей закона направленными на обнаружение наркотиков. Это часто сопровождается избиением людей, конфискацией оборудования, арестами организаторов и диджеев, отменой фестивалей и большими финансовыми потерями их организаторов. Однако это делает транс музыку только еще более популярной.

Психоделик транс-опен-эйр в России (psytrance open air)

Звездное ночное небо, теплый летний ветерок… Верхушки деревьев закрывающие полную луну, лениво выкатывающуюся над подмосковным лесом, красивейшие электронные звуки, прорезающие ночную тишину, отдающиеся эхом от невидимых препятствий, флюоресцентные лампы, создающие уютную, но, в то же время, мистическую обстановку, поблескивают меж деревьев фиолетовым светом. В этой чарующей атмосфере тысячи молодых людей, каждый выходной, не останавливаясь ни на минуту, танцуют под самую прогрессивные, модные и зажигательные звуки мира - под звуки психоделик транса. А все это действо называется опен-эйр (open air).

Психоделик опен эйры (от английского “open” - открытый, “air” - воздух) берут свое начало в нашей стране с девяностых годов. В то время все в нашей стране только зарождалось, и вместе с сумасшедшими ритмами, взорвавшими первые группы прогрессивных людей, к нам пришли и вечеринки под открытым небом. Одними из первых кто начал устраивать качественные пати были Аэроданс Саунд Систем в лице небезызвестного Тимура Мамедова (XP VooDoo) и компании. Позже появились много других промо-групп, которые начали делать свои вечеринки и привозить в Россию первых зарубежных диск жокеев и музыкантов.

Первые опен эйры отличались относительно небольшим количеством гостей, красивыми самодельными украшениями танцпола и максимально позитивным настроением танцующих. Тогда все, кто посещал подобные вечеринки, знали друг друга и это был настоящий андеграунд, куда приходили только свои люди. Такая атмосфера позволяла сохранять настоящую теплую и дружескую атмосферу, что положительно сказывалось на общем качестве опена. Может быть там не было такой супер-профессиональной аппаратуры, серьезной охраны, дорогостоящего промоушена, сложного светового и инсталляционного оборудования, как это на современных вечеринках, зато там сохранялась непередаваемая атмосфера настоящей транс-вечеринки, где царила любовь, дружба и уважение.

Со временем, как уже говорилось, промо-групп стало больше и каждая промо старалась “перетянуть одеяло на себя”, приглашая все более известных и дорогостоящих музыкантов, нанимая большой штат людей для подготовки и проведения мероприятия, создавались дополнительные условия для посетителей и, конечно, стало много рекламы, что привлекло на транс-танцполы много людей, которые ранее даже и не подозревали о существовании музыки, под которую они танцуют.
В чем то эти факты способствовали улучшению ситуации на зарождающейся транс-сцене в нашей стране, способствовало популяризации данного стиля музыки, что также имело и негативные последствия, выражающиеся в потере того первичного позитивного и дружеского настроя на вечеринках. Множество “чужих” людей оказалось на танцплощадках и подмосковных полянах, что зачастую привело к конфликтам и обсуждениям среди истинных поклонников данного вида отдыха. Также, из-за более масштабного промо и из-за расширившихся слухов, за подобными вечеринками закрепилась слава “наркотических”, и с тех пор психоделик транс в России прочно ассоциируется с наркотиками. Что, в принципе, не лишено доли правды.

С тех самых пор появилось два вида опен-эйров (хотя четкого времени разделения нет, и те и те всегда имели место быть) - коммерческие и частные (т.н. “приваты”). Жесткую границу между ними провести невозможно, т.к. и первый и второй взяли друг у друга некоторые характеристики.
Коммерческими опенами стали называть заведомо крупные мероприятия, куда приглашены обычно звезды мировой величины (например Infected Mushroom, Astrix) и ведется большая промо-работа, заявлены анонсы на ТВ и радио, пестрит баннерами интернет, а также посетителей несколько тысяч и фейс-контроль просто отсутствует на входе как класс, потому что смысл этих мероприятий - исключительно зарабатывание денег. Под такие вечеринки организаторы обычно арендуют крупный дом отдыха, старый пионерский лагерь или другие частные угодья, где ставят по периметру охрану и организуют платную и охраняемую парковку.

Нельзя однозначно сказать, что подобные опен-эйры совершенно плохи. Даже наоборот - на деньги, заплаченные посетителями, устроители ставят профессиональный звук, создают красивый дизайн, привозят качественную светотехнику. Казалось бы, остается только наслаждаться. Но минус таких пати в том, что гоняясь за количеством, организаторы проигрывают в качестве гостей, приезжающего на их мероприятия. Более половины всех посетителей, обычно, начали слушать эту музыку, в лучшем случае, пару месяцев назад. Они не знают ни культуры, не истории и им зачастую совершенно неважно какой диджей или музыкант стоит в данный момент за пультом. Часто такие посетители просто любят употреблять наркотики, а подобная музыка кажется им особенно подходящей.

Конечно, многие коммерческие вечеринки, за много лет существования транса в России, были сделаны на профессиональном уровне и несли в себе больше положительных сторон, чем отрицательных. Многие пати запомнились на всю жизнь. Но сейчас тенденция такова, что крупные вечеринки все более направлены на прибыль, не достигая того уровня качества, что есть на подобных фестивалях за границей. На многих пати нет даже нормальных биотуалетов. Что уж говориить о других аспектах. Хотя с этим ситуация меняется в лучшую сторону.

Опен эйры, которые называются “приваты”, совсем не похожи на коммерческие крупные транс-вечеринки. Они отличаются меньшим количеством гостей и приглашенных, действительно тайным местом проведения, большей дружелюбностью организаторов, более старшим контингентом, а также намного более позитивной атмосферой на территории проведения. Таким образом, приваты, являются идеальным местом для настоящих поклонников транса, где обычно присутствует оригинальное настроение психоделического опен эйра.

Приваты (от англ. private - частный, личный, персональный) обычно устраиваются небольшими группами людей, кто заинтересован просто в самой идее psychedelic party. Организаторы приватов не сильно рассчитывают на большую прибыль, и часто такие мероприятия бывают совершенно бесплатными. Это больше похоже на вечеринку большого количества знакомых людей и друзей, объединенных своими увлечениями и всем, что связано с нашей любимой разноцветной psy-культурой.
Выбирается уединенное место, чтобы было красиво и как можно дальше от населенных пунктов, ставится звук, некоторый свет, организаторы, совместно с друзьями и добровольными помощниками, украшают танцпол различными вещами - фракталами (светящиеся от ультрафиолета разноцветные нити), красивыми psy-полотнами, создают арт-инсталляции. Размещают небольшой бар, создают условия на случай дождя, часто используя полотнища, закрепленные над танцполом, кто-то ставит мангал. Все вместе это напоминает расширенный пикник, с хорошим звуком и удобствами.

Перед этим, посредством закрытых форумов в интернет, по интернет мессенджерам типа ICQ, по электронной почте, телефону, а также с помощью знакомых, распространяют информацию о грядущем событии. Стараются приглашать только “правильных” людей, кто не будет казаться “белой вороной” среди остальных участников шабаша.

Некоторые гости начинают съезжаться еще до начала главной части мероприятия, и, как уже было сказано, помогают оформлять место проведения. Кто-то разжигает костры, кто-то ставит палатки, а кто-то просто загорает или купается, если рядом имеется водоем. Некоторые из организаторов встречают гостей и выезжают навстречу, если место мероприятия очень трудно для обнаружения (что не есть плохо).
Постепенно съезжается все больше народу и музыка становится громче, на танцполе собирается народ, который все более энергично двигается, а некоторые просто общаются друг с другом, развлекаются и просто балдеют.
—

Психоделик транс
Moscov again 09.07.2005.
Психоделик транс

С наступлением глубокого вечера начинается самое главное. Музыка достигает своей наибольшей громкости, а гости, подавляющее большинство из которых уже начинает свое психоделическое нейро-путешествие отрываются на заполненном танцполе на полную катушку. К тому времени, обычно, место проведения уже окружает большое количество автомобилей и палаток, людей становится действительно много для частной вечеринки - от 100 до 500 и более человек, в зависимости от качества организаторов и целей.

Во время самого разгара привата, на танцполе и по всей близлежащей территории происходят невообразимые вещи. Так как это психоделика в своем чистейшем проявлении, люди делают и на чистый разум и под воздействием различных веществ, все, что только захотят. Все ракрепощаются, расслабляются, балдеют и зажигают в ночи. Атмосфера настоящего опен эйра в это время царит под ясными летними звездами, посреди душистого леса и костров, через которые прыгают самые активные тусовщики. Веселье и сумасшествие, иногда переходя грани и смешиваясь, завораживает и не отпускает до самого утра или позднего дня. В эти моменты все забывают, что приехали из шумного мегаполиса и сливаются в одном порыве всеобъемлющей радости и экспириенса.

Все, что творится на таких пати, невозможно описать словами. Чтобы осознать всю прелесть подобных событий, просто необходимо побывать хотя бы на одной из них. Часто такие вечеринки проходят несколько дней (например с вечера пятницы, до вечера воскресенья), все зависит от организаторов и посетителей. Ночью все зажигают, а днем, уставшие спят, гуляют, занимаются летними развлечениями на открытом воздухе и просто балдеют, попутно слушая медленную расслабляющую электронную музыку, которая, с наступлением вечера, плавно переходит в более быструю… А дальше по-новой!